Co powinno być w studiu fotograficznym. Wnętrze DIY do studia fotograficznego. Idealna lokalizacja do filmowania

Praca z fotografią w kreatywnym studiu może być zarówno trudna, jak i satysfakcjonująca. Na początku, gdy podejmowane są pierwsze kroki w celu doskonalenia umiejętności fotograficznych, zawsze zaczyna się korzystanie z dostępnego światła. Większość ludzi potrzebuje bardzo mało czasu, aby zdać sobie sprawę, że tworzenie bardzo pięknych zdjęć w słabym świetle, zwłaszcza w pomieszczeniach, może być niezwykle trudne. Szukanie odpowiedzi, jak obejść problem słabego oświetlenia, kończy się kupowaniem szybszych obiektywów i lepszych aparatów. Ale lepsze i droższe urządzenie fotograficzne nie może właściwie uchwycić słabo oświetlonych obszarów. W tym drugim przypadku staje się fotografią z lampą błyskową, tematem, który onieśmiela wielu fotografów.

Jednak myśl o założeniu domowego studia z oświetleniem może wydawać się przerażającą perspektywą. Ale studyjna lampa błyskowa nie jest skomplikowaną sztuką, tylko połączeniem podstawowych zasad oświetlenia i umiejętności aparatu, a wymagany zestaw stał się znacznie tańszy i łatwiejszy w użyciu. A to całkowicie zależy od fotografa, jaki zestaw kupuje i ile wydaje. Możesz pozbyć się dużej płyty styropianowej jako reflektora lub powiększyć softbox do niemal naturalnych rozmiarów.

Ale chcę zaoszczędzić pieniądze. W takim razie najlepszym miejscem do rozpoczęcia jest zestaw do domowego studia flash. Ten zestaw oferuje szereg korzyści. Po pierwsze, da ci kontrolę nad ekspozycją. Wysoka moc błysku oznacza, że ​​można używać niższych czułości ISO, a tym samym wytwarzać obrazy z mniejszymi szumami. Po drugie, zestaw studyjnej lampy błyskowej skutecznie zapewnia kontrolę nad głębią ostrości, ponieważ zwiększanie lub zmniejszanie mocy umożliwia otwieranie lub zamykanie przysłony.

Jednak największą korzyścią jest kontrola nad tym, co lampa studyjna wytwarza w jakości światła. Możesz wybrać, czy będzie rozproszona, czy ostra, szeroka lub wąska, możesz wybrać, aby promieniowała pod dowolnym kątem. Dlatego stworzenie studia może nie być tak kosztowne, jak się wydaje.

Podstawowe kroki do rozpoczęcia domowego studia fotograficznego

W procesie zakładania domowego studia fotograficznego konieczne jest przyjęcie jasnych i uporządkowanych metod. Aby zrozumieć, co musisz zrobić w przyszłości i obliczyć koszty, musisz postępować zgodnie z następującymi instrukcjami:

• Określ lokalizację. Wybrane miejsce powinno być szerokie, przestronne i wygodne. Trzeba będzie tu zainstalować dużo sprzętu, a potrzeba miejsca na: tła, sprzęt, a nawet ludzi. Ukryta lokalizacja jest bardziej odpowiednia niż na zewnątrz, ale jeśli planujesz robić więcej zdjęć w plenerze, to jest to świetne miejsce do ustawienia. Może to jednak przerwać proces (wystąpią wszelkiego rodzaju zakłócenia, takie jak wścibscy sąsiedzi itp.). Nic w pomieszczeniu nie powinno być zbyt jasne, w przeciwnym razie odbije się to na jakości zdjęcia. Najlepiej sprawdzają się gołe ściany. Wygodne, kremowe dywany tworzą przyjemną atmosferę.
• Zrób poczekalnię (opcjonalnie). Jeśli potrzebujesz profesjonalnego podejścia, możesz stworzyć poczekalnię, w której klienci mogą się zrelaksować i odprężyć przed zrobieniem zdjęć. Pokój ten nie powinien być tak przestronny jak „pokój fotograficzny”. Ale musi być dość duży. Należy ustawić krzesła i/lub kilka kanap, aby klienci mogli usiąść i rozejrzeć się. Ten pokój powinien być jasny, ciepły i przytulny. Możesz powiesić na ścianach niektóre z wcześniejszych prac, aby klienci mogli je obserwować i porównywać. Możesz także dostarczać czasopisma dla rozrywki. Musisz stworzyć przyjemną atmosferę, badając opcje ścian i dywanów. Pożądane jest robienie wszystkiego, aby klienci czuli się jak goście.
• Ustal harmonogram i zatrudnij asystentów (w razie potrzeby). O ile nie planujesz samodzielnie założyć całego studia fotograficznego, do pomocy będziesz potrzebować odpowiedzialnych, oddanych osób. Aby z powodzeniem prowadzić studio fotograficzne, potrzeba od 2 do 8 osób. Po zakończeniu tego procesu i zebraniu dobrego zespołu można rozpocząć planowanie. Należy to omówić z obecnymi pracownikami.
• Twórz bezszwowe tła papierowe. Dobre studio fotograficzne ma wiele różnych teł fotograficznych. Klienci oczekują wysokiej jakości projektów, krajobrazów i jednolitych kolorów, które uzupełnią ich zdjęcia. Tła nie powinny być niechlujne ani nieprofesjonalne. Musisz mieć wiele teł do wyboru (jednolite białe, jednolita czerń i może kilka dekoracyjnych). Powinny być wystarczająco duże, aby zajmować całą ramę. Można używać żeli do oświetlenia tła, aby dostosować wygląd(jednolite białe tło może być czerwone z żelami). Możesz tworzyć własne tła, aby zaoszczędzić na kosztach:

1. Weź arkusz muślinu o wymiarach 300x300 cm i ufarbuj.
2. Weź arkusz płótna (rozmiar jak wyżej) i pomaluj go - będzie ciężki i wymaga dużo farby.
3. Poszukaj używanego tła.

Kosmetyki i akcesoria. Klienci chcą wyglądać jak najlepiej na zdjęciach - dobrze za to płacą. Możesz zatrudnić wizażystę, aby nałożył na nie makijaż. Musisz zaopatrzyć się w średniej wielkości lusterko, które pomoże w wykonaniu makijażu. Rozważ również dostarczenie akcesoriów do zdjęć, takich jak czapki, biżuteria, portfele itp. Może sprawić, że zdjęcie będzie bardziej interesujące i stylowe. Klienci będą zadowoleni z ogromnej pomocy i postarają się, aby ich zdjęcie wyszło świetnie.

• Ustal ceny. Ceny - ważny czynnik, co należy wziąć pod uwagę przy tworzeniu studia fotograficznego. Zbyt wysoka cena szybko odstraszy klientów. Jednak zbyt niski koszt spowoduje marne zyski. Warto przyjrzeć się cenom w Twojej okolicy. Musisz ustalić cenę za wizytę, a także opłatę za wydruk. Czynnik, który należy wziąć pod uwagę wynagrodzenie pracowników, koszt sprzętu studyjnego i osobiste doświadczenia.
• Opublikuj cennik aby klienci mogli to zobaczyć.
• Nazwij studio. Każde studio fotograficzne potrzebuje nazwy, aby przyciągnąć klientów. Podana nazwa może albo wyróżnić się, albo zawieść w takim biznesie. Warto przedyskutować wybór nazwy z kolegami i zastanowić się nad swoim biznesem. Jakie są mocne strony? Jak można to wyrazić w kilku słowach?
• Reklamuj studio. Teraz, gdy lokalizacja, pracownicy, rekwizyty, a nawet nazwa zostały już utworzone, czas zacząć reklamować swoje studio fotograficzne. Zanim zaczniesz reklamować, musisz sporządzić listę wszystkich mocnych stron studia. Dlaczego klient chce przyjść do tego studia fotograficznego? Ważne jest, aby stworzyć kolorową, angażującą reklamę, która wymienia te mocne strony.
• Otworzyć biznes.

Sprzęt studyjny

W dziedzinie fotografii jest wielu profesjonalnych fotografów, którzy nigdy nie dotykali lampy błyskowej. Część z nich nie mogła tego zrobić ze względów finansowych (niestety wśród profesjonalistów dość często zdarza się, że fotografowanie z lampą błyskową jest strasznie drogie), niektórzy byli zbyt przestraszeni lub zbyt zajęci, aby spróbować, inni czuli, że nigdy jej nie potrzebują. Większość fotografów ma tendencję do mocowania lampy błyskowej do swoich aparatów (w trybach Auto/TTL), kierowania aparatu na obiekt i robienia zdjęć. A gdy ich błysk pęknie po 20 strzałach, będą obwiniać Nikona o złe przegrzanie. Brzmi znajomo?

Jeśli ludzie płacą za pracę nad fotografią, musisz wiedzieć, jak pracować w różnych sytuacjach oświetleniowych. A najlepszym sposobem na nauczenie się fotografowania z lampą błyskową i uzyskanie z niej dobrych wyników jest ciągła praca i eksperymentowanie z nią. Założenie małego, niedrogiego studia fotograficznego w domu to świetny sposób na rozpoczęcie pracy. Możesz się wiele nauczyć, robiąc zdjęcia swojej rodzinie i dzieciom w domu. Nawet jeśli zdjęcia są robione dla zabawy, dlaczego nie poeksperymentować i nauczyć się czegoś nowego? Aby zbudować niedrogie studio fotograficzne w domu, rozważ kilka podstawowych i niezbędnych narzędzi, a następnie rozszerz opcje oświetlenia studyjnego.

Pierwszą rzeczą do podjęcia decyzji jest to, z czym pracować. Niedrogim sposobem na znalezienie oświetlenia studyjnego jest użycie ciągłego światła „gorącego” (wolframowego) lub „ciepłego” (fluorescencyjnego). Istnieje możliwość dokupienia dwóch statywów oświetleniowych z parasolami. Ale ten rodzaj ustawienia ma swoje własne problemy i nie nauczy cię, jak radzić sobie ze słabym oświetleniem.

Jeśli istnieje zainteresowanie ciągłym oświetleniem, lepiej użyć go przed użyciem lampy błyskowej. Wtedy na pewno zrozumiesz, co jest potrzebne, i możesz uzyskać maksymalne korzyści ze sprzętu.

Wiele wysokiej klasy studiów używa światła ciągłego, ponieważ mogą one ustawić światło dokładnie tak, jak chcą. Profesjonalni fotografowie studyjni często wymagają precyzji i konsekwencji. Ale dla kogoś, kto dopiero zaczyna, nie ma takiej potrzeby.

Dlatego pomimo względnej złożoności lepiej najpierw nauczyć się korzystać z flasha. Istnieje kilka podstawowych wskazówek dotyczących fotografowania z lampą błyskową. To będzie najdroższa część zakupu. „Lampy błyskowe” lub „Speedlite” (w zależności od tego, czy używany jest Nikon, czy Canon) są kompaktowe lampy błyskowe, którego można używać zarówno w aparacie, jak i poza nim. Aby wyregulować się na zewnątrz aparatu, latarkę wyjmuje się z aparatu i montuje na statywie oświetleniowym. Taką konfigurację wykorzystano do stworzenia pierwszego studia. Zaletą szybkich latarek jest to, że przechowują wystarczającą ilość energii na codzienne potrzeby - od oświetlania jednej osoby po grupę osób. Można je również rozbudowywać — możesz zacząć od jednego szybkiego światła i dodać więcej błysków w przyszłości, aby fotografować bardziej kreatywnie.

Wszyscy wiodący producenci lustrzanek cyfrowych produkują diody LED, które są zastrzeżone dla ich aparatów. Nikon nazywa swój system lamp błyskowych „Kreatywnym systemem oświetlenia Nikon” z wieloma wbudowanymi automatykami. Canon i Sony mają również własne porównywalne lampy błyskowe. Wszystkie trzy zapewniają różnorodne opcje dla szybkich latarek, od podstawowych do zaawansowanych modeli używanych w fotografii komercyjnej. Firma Nikon oferuje obecnie trzy opcje akceleratorów dla lustrzanek cyfrowych: SB-400, SB-700 i SB-910. W przypadku konfiguracji z jednym światłem najtańszym sposobem jest użycie lampy SB-700 w konfiguracji poza aparatem i użycie wbudowanej lampy błyskowej aparatu do jej wyzwolenia.

Jeśli masz podstawową lustrzankę cyfrową, istnieje kilka opcji. Pierwszą opcją jest zakup jednostki dowodzenia, takiej jak SU-800. Drugą opcją jest zakup zestawu urządzeń PocketWizard Plus III. Jeśli masz lustrzankę cyfrową firmy Canon, możesz zacząć od lampy Speedlite 320EX lub 430EX II, które mogą działać jako urządzenia podrzędne. Wiele nowych lustrzanek cyfrowych firmy Canon, takich jak 7D, może również pełnić funkcję sterowania lampą błyskową. Całkowity koszt wyniesie: od 250 do 550 dolarów.

Podobnie jak aparaty fotograficzne, do wyboru są różne rodzaje świateł. Aby uruchomić lampki sygnalizacyjne w kontrolowanych warunkach, zwykle wybierane są najbardziej przystępne cenowo światła, jakie można znaleźć. Nie potrzebujesz niczego super potężnego, aby wystrzeliwać błyski.

Potrzebny będzie wtedy adapter do parasola, który będzie osadzony na statywie - pomieści zarówno latarkę, jak i parasolkę (aby zmiękczyć światło pochodzące z lampy błyskowej). Najlepszym niedrogim adapterem dwa w jednym jest uchwyt Impact Umbrella z regulowanym bagażnikiem. Jeśli ustawisz dwie konfiguracje oświetlenia, rozważ zakup zestawu Impact Digital Flash Umbrella Kit. Całkowity koszt zestawu to około 60 dolarów.

System wsparcia w tle nie jest potrzebny. Jako tło możesz znaleźć i użyć białego łóżka lub kolorowego muślinu. Ale jeśli chcesz czegoś przyjemniejszego i bardziej przenośnego (do fotografowania klientów korporacyjnych), zaleca się zakup dobry system wsparcie w tle.

Będziesz potrzebować kilku innych rzeczy związanych z systemem w tle. Najpierw musisz zdecydować, czy kupić tło papierowe, czy muślin. Papier jest tańszy, a jeśli się zabrudzi, można go po prostu wyciąć. Dodatkowo nie musisz się martwić o prasowanie. Ale potrzeba znacznie więcej miejsca do przechowywania. Nie zapomnij złapać pary regulowanych spinaczy do papieru.

To są najbardziej podstawowe narzędzia na początek. Gdy zaczniesz używać bardziej zaawansowanych technik flashowania, możesz zacząć uczyć się najlepszych modyfikatorów światła, narzędzi do kształtowania, flag i innych narzędzi, aby uzyskać pełną kontrolę.

Oświetlenie studyjne może być trudne, jeśli nigdy wcześniej go nie miałeś. Nie jest to jednak tak przerażające, jak wielu ludziom się wydaje. Używając prostego zestawu do domowego studia z kilkoma lampami błyskowymi i kilkoma podstawowymi akcesoriami, możesz uzyskać świetne rezultaty w mgnieniu oka.

Do wyboru jest wiele zestawów oświetleniowych do domowego studia. Zestaw podstawowy Domowe studio fotograficzne zawiera wszystko, czego potrzebujesz, aby zacząć. Oto niektóre z kluczowych narzędzi, których możesz użyć do tworzenia klasycznych technologii oświetlenia studyjnego:

• Miga. Większość zestawów ma dwie lampy błyskowe. Wraz z lampą błyskową jest lampka modelowa. Większość z nich ma przełączany „slave”, dzięki czemu jedna lampa błyskowa może wystrzelić drugą, dzięki czemu wystarczy podłączyć kamerę do jednej z głowic.
• Stałe światło. Lampa studyjna polega na umieszczeniu źródła światła z dala od aparatu. Obsługują odblaski, co oznacza, że ​​można je ustawić w odpowiedniej odległości i pod odpowiednim kątem do obiektu.
• Parasol fotograficzny. Lampa błyskowa jest skierowana w taki sposób, aby światło odbijało się od obiektu. Dostępne są w różnych odblaskowych powierzchniach - najczęściej białych, srebrnych lub złotych.
• Softboksy. Są nieco bardziej złożone, ale dają bardziej miękkie światło z bardziej równomiernym pokryciem.
• Strumień i plaster miodu. Oba te narzędzia pomagają skupić lub „skupić” światło. Idealnie nadają się do wykorzystania jako podświetlenia lub do podkreślenia określonej części obrazu.
• Reflektor. Prosty reflektor może być bardzo pomocny w oświetleniu studyjnym, zwłaszcza jeśli używana jest tylko jedna lampa. Powinieneś używać go w taki sam sposób, jak światła naturalnego – aby odbijać światło z powrotem na obiekt i wypełniać wszelkie obszary zacienienia.

Istnieje kilka rodzajów oświetlenia:

1. Wybrany czas otwarcia migawki jest mniej dramatyczny w studiu, ale powinien być wystarczająco krótki, aby uniknąć drgań aparatu. Należy jednak również uważać, aby nie ustawiać czasu otwarcia migawki na krótszy niż określony w aparacie. W większości aparatów jest to zwykle 1/200s lub 1/250s.
2. Moc błysku jest mierzona w W-sekundach. Każda część ma moc 400 watów, czyli około 64. Jest to normalne przy pracach portretowych.
3. Przełącz aparat na tryb ręczny i użyj histogramu oraz wyświetlacza LCD, aby ocenić ekspozycję i efekt światła. Użyj przełączników, aby zmienić moc świateł i przysłony.
4. Aby podłączyć aparat do źródła światła, wymagany jest kabel do synchronizacji lub wyzwalacz bezprzewodowy, aby po naciśnięciu migawki światła włączały się w tym samym czasie. Niektóre bezprzewodowe są teraz tak tanie, że jest to najlepsza opcja, ponieważ wiele popularnych lustrzanek cyfrowych nie ma gniazda PC wymaganego do korzystania z bardziej tradycyjnego kabla do synchronizacji.

Podstawowe wydatki na założenie własnego studia fotograficznego

Profesjonalny fotograf będzie potrzebował co najmniej dwóch profesjonalnych aparatów. Musisz mieć profesjonalną kamerę cofania.

Potrzebny sprzęt będzie się różnić w zależności od tego, czy jest to sesja portretowa, czy sesja ślubna. Poniższa lista jest dokładnie tym, co zaleca się kupować początkującemu:

• Kamery. Nikon d750 to najlepszy aparat do fotografii ślubnej. Dla fotografów portretowych - 2 Aparaty Nikon D7500. Fotografowie ślubni potrzebują 2 aparatów Nikon D750.
• Soczewki. Jeśli chodzi o obiektywy, zarówno dla fotografów portretowych, jak i ślubnych polecane są: Nikon-50mm-1.8, Nikon 35mm f/2.0, Nikon 50mm f/1.8, Nikon 85mm f/1.8. Również dla fotografów ślubnych: Nikon 70-200 f/2.8.
• Inne wyposażenie. Fotografowie ślubni będą potrzebować co najmniej 2 lamp błyskowych do swojego aparatu. Zalecany Nikon SB-700. Należy również zakupić torby fotograficzne, karty pamięci, reflektory, statywy oświetleniowe, wyzwalacze lamp błyskowych itp. Będzie to zależało od stylu zdjęcia.

Ponieważ koszty będą się różnić w zależności od lokalizacji, obszaru rynku i rodzaju działalności, wymienione koszty są w większości przypadków ogólne.

Wymagane będą następujące wydatki:

• Koszt rejestracji studia fotograficznego jako przedsiębiorstwa prywatnego.
• Coroczny usługi księgowe: do składania zeznań podatkowych na koniec roku itp.
• Ubezpieczenie (w razie potrzeby).
• Próbki zdjęć. Jeśli klienci nie zobaczą produktów, będą mniej skłonni za nie zapłacić.
• Opłaty prawne i umowy fotograficzne.
• Oprogramowanie komputerowe. (Na przykład iMac kosztuje 1299 USD).
• 2 nadmiarowe dyski twarde.
• Kalibrator ekranu.
• Kupowanie Lightrooma i Photoshopa.
• Stronie internetowej. Posiadanie strony internetowej, która nie jest tylko darmową witryną, jest absolutnie niezbędne.
• Inne potrzeby biznesowe związane z fotografią. Wielu fotografów rozpoczyna działalność gospodarczą, nie mając pojęcia, jak ją właściwie prowadzić. Nie wiedzą, jak zdobyć nowych klientów, jak przyciągnąć, a nawet jak skłonić ich do zakupu swoich usług. Aby uniknąć marnowania czasu i pieniędzy, następujące narzędzia i kursy powinny być uwzględnione w kosztach początkowych: Przewodnik fotografa po cenach i społeczność profesjonalnych fotografów.

Plan biznesowy

Zanim kupisz aparat i stworzysz stronę internetową, musisz wykonać małą pracę przygotowawczą:

1. Określ punkty biznesplanu. Ten szczegółowy dokument służy jako mapa drogowa przedstawiająca korzyści, jakie przyniesie to. Wpływa to na takie rzeczy, jak przepływ środków pieniężnych, wydatki, własność i konkurencja.
2. Uzyskaj dostęp do potrzeb finansowych. W ramach biznesplanu musisz uzyskać dostęp do narzędzi uruchamiania. Będziesz potrzebować licencji biznesowych, ubezpieczenia, strony internetowej i oprogramowania księgowego. Jeśli studio potrzebuje pomieszczenia biurowe, będziesz musiał przestudiować komercyjne obiekty najmu i wskazać miesięczne wydatki i koszty narzędzia do planu. Większość fotografów, którzy zakładają studio, potrzebuje pomocy. Możesz poprosić przyjaciół i rodzinę o wsparcie finansowe. Niezależnie od tego, czy prosisz o pomoc przyjaciół i rodzinę, czy ubiegasz się o pożyczkę bankową, przed rozpoczęciem działalności będziesz potrzebować planu.
3. Oblicz swoje finanse osobiste i oblicz możliwości.
4. Odbierać doświadczenie zawodowe. Będziesz musiał pokazać swoim potencjalnym klientom, co możesz zrobić, a praca z profesjonalnym fotografem to świetny sposób na zdobycie doświadczenia i rozpoczęcie budowania portfolio.
5. Kup aparat. Jeśli kupisz używany sprzęt, możesz zebrać cały sprzęt o wartości około 5000 USD.
6. Wymyśl plan cenowy. To trudne pytanie dla każdego fotografa, zwłaszcza dla początkującego. Musisz dowiedzieć się, która godzina jest warta ile. Na każdą godzinę spędzoną na filmowaniu przypada około trzech godzin montażu. Musisz to uwzględnić w swoich cenach.
7. Zainwestuj w witrynę. Witryna musi prezentować pracę. To właśnie klienci będą chcieli zobaczyć. Musisz utrzymać porządek na stronie, kategoryzując galerie. Dołącz swoje zdjęcie i stronę opisującą to doświadczenie. Wymagane są również dane kontaktowe. Musisz podać informacje o cenach w swojej witrynie.

Marketing i rozwój studia fotograficznego

Teraz, po zorganizowaniu studia fotograficznego i zakupie całego sprzętu, możesz pozyskać klientów wykonując następujące kroki:

1. Stwórz własną markę. Musisz dowiedzieć się, co sprawia, że ​​Twoje studio jest wyjątkowe i wykorzystać to do oznaczenia swojej firmy.
2. „Dołącz” do grup, forów, klubów, grup fotografów.
3. Jako fotograf musisz mieć nie tylko szalone umiejętności komponowania, ale także umiejętności komunikacyjne. Klient musi nie tylko zaufać fotografowi, ale także przyprowadzić i przyprowadzić innych. W razie potrzeby możesz spotkać się ze swoimi klientami przed strzelaniem.
4. Wykorzystaj media społecznościowe do promowania siebie. Najlepiej zacząć od jednej lub dwóch witryn i konsekwentnie ich używać. Facebook- dobra opcja, ale możesz skłonić się do jednego z bardziej wizualnych kanałów mediów społecznościowych, takich jak Instagram.
5. Reklamy Google. Możesz wykorzystać część swojego budżetu marketingowego na zakup słowa kluczowe które generują większy ruch w witrynie.
6. Połącz się z organizacjami charytatywnymi.
7. Utwórz listę adresów e-mail.
8. Prowadź fotoblog. Blog to świetny sposób na zdobycie autorytetu w swojej dziedzinie. To otwarta platforma do prezentacji Twoich zdjęć.
9. Zrób plan oszczędnościowy. Zarabianie w studiu fotograficznym wymaga czasu, a jeszcze więcej pieniędzy potrzeba na koncie oszczędnościowym, ale oszczędzanie pieniędzy powinno być priorytetem, ponieważ rozwija się i staje się popularne.
10. Zainwestuj w biznes. Gdy będziesz mieć co najmniej trzymiesięczny dochód na prowadzenie studia, możesz zacząć myśleć o jego reinwestowaniu. Dzięki nowym obiektywom i ulepszonemu oprogramowaniu do edycji nowe technologie mogą ulepszyć produkt. Aby podjąć właściwe decyzje, musisz sporządzić listę potrzebnych przedmiotów.
11. Dywersyfikacja. Z czasem do firmy można dodać pewne elementy, które pomogą zdywersyfikować strumień dochodów. Do listy usług możesz dodać fotografię macierzyńską i noworodkową. Zamiast generować cały swój dochód tylko z dzieci-uciekinierów, możesz wygenerować więcej pieniędzy, rozgałęziając się.
12. Ucz się i doskonal swoje umiejętności. Możesz uzupełnić zajęcia, obejrzeć filmy instruktażowe lub zaplanować czas na sfotografowanie czegoś zupełnie niezwiązanego z Twoją karierą fotograficzną.
13. Zatrudnianie pomocy. Na początku będziesz musiał wykonać wszystkie funkcje: robić zdjęcia, edytować zdjęcia i składać zamówienia na wydruki. Po założeniu firmy dobrym pomysłem byłoby delegowanie obowiązków. Aby to zrobić, musisz rozpoznać swoje mocne i słabe strony. Możesz znaleźć freelancera, który pomoże ci w jakiejś dziedzinie.

Jak w przypadku każdej nowej firmy, będą wzloty i upadki ze studiem fotograficznym, ale jeśli istnieje zaangażowanie w fotografię, łatwiej jest zbudować solidną reputację jako fotograf z własnym studiem.

Jak samemu otworzyć studio fotograficzne, ile to będzie kosztować i jakie są miesięczne koszty, jakie usługi można świadczyć i kto będzie ich konsumentem. Jaką formę zarządzania wybrać i jaki pakiet dokumentów powinien posiadać właściciel studia fotograficznego.

Posiadanie własnego studia fotograficznego to lukratywny, ale bardzo konkurencyjny biznes. Każdy student z aparatem uważa się za fotografa i często oferuje swoje usługi. Jednak jakość pracy takiego „specjalisty” pozostawia wiele do życzenia. Dlatego ludzie nadal wolą studia.

Mimo dużego wyróżnienia się na rynku jest tylko jedna droga – wysoka jakość i szeroki wachlarz usług. A do szybkiego startu w tym obszarze potrzebujesz szczegółowej i kompetentnej strategii marketingowej.

Ile potrzebujesz na start?

Aby zrozumieć co kapitał początkowy potrzebna do uruchomienia studia fotograficznego, konieczne jest obliczenie ewentualnych kosztów wynajmu i aranżacji lokalu, sprzętu, formalności itp.

• Wynajem pokoju - około 65 tysięcy rubli.
• Remont lokalu i wyposażenia - do 140 tysięcy rubli.
• Źródła światła - 150 tysięcy rubli.
• Akcesoria do światła - 30 tysięcy rubli.
• Tła - od 35 tysięcy rubli.
• Aparat - od 50 tysięcy rubli.
• Obiektyw aparatu - od 40 tysięcy rubli.
• Wyposażenie garderoby - 50 tysięcy rubli.
• Miejsce pracy administratora - od 35 tysięcy rubli.
• Komputer do obróbki zdjęć - do 70 tysięcy rubli.
• Programy do obróbki zdjęć - do 50 tysięcy rubli.
• Dodatkowe akcesoria, materiały i artykuły papiernicze - od 20 tysięcy rubli.
• Opracowanie strony internetowej dla studia fotograficznego - od 20 tysięcy rubli.

W sumie, aby otworzyć własne studio fotograficzne, musisz mieć około 800 tysięcy rubli.

Miesięczne wydatki

Oprócz Początkowy kapitał trzeba być gotowym na miesięczne wydatki na:

• wynajem lokali;
• wynagrodzenia personelu;
• użyteczności publicznej;
• promocja strony internetowej;
• Reklama i marketing;
• podatki;
• dodatkowe wydatki.

Trudno podać tutaj dokładne liczby, ponieważ nie ma konkretnego obszaru wynajmowanego lokalu, wynagrodzeń personelu itp. Dlatego te obliczenia należy przeprowadzić indywidualnie.

Zakres usług i grupa docelowa studia

O tym, jakie usługi zaoferuje studio fotograficzne i kto będzie grupa docelowa Przed zakupem sprzętu trzeba długo się zastanowić.

Studio można ustawić jako warsztat fotograficzny lub jako kreatywne laboratorium. Oznacza to, że konieczne jest określenie gatunków fotografii, z których powstaną kolejne serwisy. Na przykład fotograf na imprezy firmowe, weselne i inne, a także indywidualne sesje zdjęciowe.

Docelowymi odbiorcami mogą być:

1. Osoby, które zgłaszają się głównie do studia po zdjęcia rodzinne, zdjęcia do dokumentów lub zdjęcia z wakacji i uroczystości.
2. Osoby prawne zainteresowane fotografią komercyjną: zdjęcia swoich produktów, wydarzeń, tworzenie markowych kalendarzy itp.

Główną usługą studia fotograficznego jest profesjonalna fotografia i obróbka zdjęć. Jednak aby zapewnić studio dodatkowy dochód, należy wziąć pod uwagę następujące punkty:

• Publikacje drukowane często wymagają usług studia fotograficznego. Więc mogą poprosić o pomoc. To prawda, że ​​aby przebić się do tego segmentu, trzeba zdobyć zaufanie klientów i stać się znanym studiem fotograficznym w mieście.
• Z usług studia często korzystają początkujące modelki, które potrzebują wysokiej jakości zdjęć do swojego portfolio.
• Zamawianie zdjęcia do dokumentów lub innych natychmiastowe zdjęcia, klienci będą potrzebować ich wydruków. Dlatego ta usługa jest obowiązkowa.
• Często klienci wymagają obróbka artystyczna i retusz zdjęć.
• Czasami fotografowie lub freelancerzy kontaktują się ze studiem, aby wynająć je na określony czas. Oczywiście taka usługa powinna być świadczona w czasie wolnym od głównych klientów.
• Jest prawdopodobne, że studio będzie blisko współpracować, co zapewni dobry przepływ klientów.

Zakres usług można rozszerzyć według własnego uznania. Najważniejsze, żeby były ściśle związane z główną działalnością studia.

Jak się zarejestrować - jednoosobowa działalność gospodarcza lub LLC?

Nie ma zasadniczej różnicy między jednoosobową działalnością a LLC. Obie formy rządzenia mają swoje plusy i minusy.

Otwarcie adresu IP będzie wymagało 4 razy mniej pieniędzy niż w przypadku LLC. Ponadto LLC musi mieć kapitał zakładowy w wysokości co najmniej 10 tysięcy rubli. W tym przypadku wszystkie pieniądze pozostają w studiu.

Prowadząc partnerstwa forma prawna ważne, ponieważ niewiele osób chce pracować z IP. Ale posiadanie LLC jako partnera jest znacznie bardziej solidne. Jednocześnie łatwiej jest rekrutować personel w LLC, który w każdym przypadku będzie potrzebny do świadczenia usług wysokiej jakości.

Jeżeli chodzi o wybór działalności na otwarcie studia fotograficznego, mieści się on w 74,81 i poddziałach 018000 4, 018102 9, 018104 5, 018107 6 i 018114 4.

Przed zarejestrowaniem działalności musisz wynająć pokój i kupić niezbędny sprzęt(więcej na ten temat poniżej). Następnie, aby zarejestrować indywidualnego przedsiębiorcę lub LLC, musisz dostarczyć następujące dokumenty:

• Paszport obywatela Federacji Rosyjskiej (lub inny dokument tożsamości).
• Zezwolenie na prowadzenie działalności.
• Pozwolenia od straży pożarnej i SES.
• Zaświadczenie o rejestracji w Federalnej Służbie Podatkowej.

Jak zdobyć wszystkie te dokumenty, można wyjaśnić z miejscową inspekcją podatkową i przeciwpożarową oraz SES.

Wybór lokalu do wynajęcia

Istnieje szereg zasad dotyczących lokalizacji i układu studia fotograficznego.

Po pierwsze, kawalerka jest najlepiej zlokalizowana w centrum miasta. Pomimo tego, że czynsz będzie wysoki, zapewniony jest stały dopływ klientów.

Po drugie, powierzchnia studia nie powinna być mniejsza niż 60 m2. m. W tym samym czasie 50 tys. m. to samo studio. Pozostałe 10 mkw. m. - poczekalnia, garderoba, miejsce administratora.

Po trzecie, sufity w pomieszczeniu muszą mieć wysokość większą niż 3 m, ponieważ jest to wysokość niezbędna do pomieszczenia sprzętu.

Po czwarte, pokój powinien mieć duże okna. Umożliwi to fotografom pracę nie tylko przy sztucznym oświetleniu, ale także przy naturalnym świetle.

Jeśli chodzi o garderobę, to musi mieć duże lustro i naturalne światło. Dekoracja takiego pokoju odbywa się w jasnych kolorach.

Wybierając pokój na pracownię trzeba pamiętać nie tylko o wygodzie fotografa, ale także klientów. A od strony technicznej na szczególną uwagę zasługuje jakość okablowania - wyposażenie studia fotograficznego daje duże obciążenie sieci energetycznej.

Sprzęt do studia fotograficznego

Cały niezbędny sprzęt do studia zostanie wymieniony poniżej.

• Profesjonalny aparat cyfrowy i obiektyw.
• 4 urządzenia oświetleniowe o mocy od 500 do 1000 watów.
• Statywy do aparatów, uchwyty, statywy oświetleniowe, czaple.
• Zasłony, parasole, softboksy, reflektory i reflektory.
• Co najmniej 4 różne tła i załączniki do nich.

Dotyczy to głównego miejsca pracy studia. Potrzebne będą również dodatkowe rekwizyty i elementy wyposażenia wnętrz:

• Stół i krzesło do miejsca pracy fotografa.
• Komputer lub laptop z niezbędnymi programami do pracy.
• Telefon stacjonarny.
• Drukarka i inny sprzęt potrzebny do drukowania zdjęć.

W garderobie należy zakupić:

• ekran;
• duże lustro;
• mały stół;
• kabina prysznicowa.

Lista wyposażenia i mebli może różnić się od powyższego i zależy bezpośrednio od możliwości finansowych, cech wynajmowanego lokalu oraz zakresu świadczonych usług.

Wymagany personel

Administrator. Będzie odpowiadać na rozmowy telefoniczne, negocjować z klientami, planować filmowanie, monitorować firmową stronę internetową, komunikować się z klientami w w sieciach społecznościowych oraz wykonać szereg prac z zakresu obsługi ekonomicznej studia fotograficznego.

Retuszer. Ten specjalista będzie przetwarzał zdjęcia, a tym samym zwalniał fotografa do fotografowania.

Fryzjer. Przed wykonaniem zdjęcia konieczne jest uporządkowanie włosów klientów.

Visagiste. Taki specjalista jest potrzebny do strzelania inscenizowanego, które wymaga zastosowania makijażu lub makijażu. Fotograf nie będzie w stanie samodzielnie wykonać takiej pracy.

Stylista. Będzie potrzebne tylko wtedy, gdy studio zaakceptuje przyszłe lub ugruntowane fotomodelki, które muszą dobrać stroje lub dodatki do sesji zdjęciowej.

Reklama i marketing

Na samym początku musisz powiadomić wszystkich wokół siebie o otwarciu studia. Możesz przyciągnąć uwagę promocjami, bonusami i rabatami. Jako narzędzia reklamowe warto wykorzystać:

• dystrybucja ulotek przez promotora lub na adresy pocztowe;
• zamieszczanie ogłoszeń;
• reklama na billboardach;
• jasne i rzucające się w oczy oznakowanie.

Szczególną uwagę należy zwrócić na promocję biznesu w Internecie. Będzie to wymagało korporacyjnej witryny internetowej. W takim przypadku nie powinieneś używać kreatorów stron internetowych. Jego opracowanie należy powierzyć doświadczonemu web developerowi. Tylko on będzie w stanie nadać zasobowi indywidualność i dodać do niego niezbędne funkcje.

Pożądane jest umieszczenie gotowej witryny na dużych stronach internetowych oraz w sieciach reklamowych. Na razie najbardziej popularne i skuteczne sieci reklamowe to Yandex.Direct i Google.AdWords. Przy odpowiedniej konfiguracji są w stanie sprowadzić dziesiątki klientów dziennie. Jednak w tym przypadku lepiej powierzyć wszystkie prace nad kampaniami reklamowymi doświadczonemu reżyserowi.

Sieci społecznościowe to dobre i niedrogie narzędzie do przyciągania klientów. W połączeniu z korporacyjną stroną internetową, grupy i społeczności sieci społecznościowych mogą stale przyciągać klientów.

Udział studia fotograficznego w profesjonalnych wystawach nie będzie zbędny. Stworzy to dla niej pozytywny wizerunek. A bony podarunkowe pomogą przyciągnąć klientów prywatnych.

Możliwe zagrożenia

Głównym problemem, z jakim może borykać się studio, są przerwy w dostawie prądu. Jak wspomniano powyżej, sprzęt filmujący bardzo obciąża sieć. Dlatego, aby uniknąć takich problemów, musisz kupić UPS.

Branża fotograficzna ma pewną sezonowość. Obserwacje pokazują, że bardzo niewielu klientów zwraca się do studia fotograficznego zimą. Dlatego w takich okresach przestoju mogą wystąpić straty.

Wielu programistów ma bardzo negatywny stosunek do tych, którzy korzystają z ich produktów za darmo. Aby uniknąć sporów sądowych, lepiej korzystać z zakupionych i licencjonowanych programów z pełnym zakresem funkcji.

Jak widać, nie ma tak wielu zagrożeń i można ich uniknąć. Najważniejsze jest właściwe zorganizowanie firmy i prawidłowe rozłożenie budżetu, aby nawet w okresie przestoju były środki na opłacenie czynszu, mediów i innych usług.

wnioski

Kapitał początkowy potrzebny do otwarcia studia fotograficznego to około 800 tysięcy rubli. Formą rządu może być jednoosobowa działalność gospodarcza lub LLC. Do promocji usług studia konieczne jest zaangażowanie wszystkich dostępnych narzędzi reklamowych, z naciskiem na Internet. Rentowność biznesu - 98%. Zwrot - 12 miesięcy. Zysk - około 300 tysięcy rubli. na miesiąc.

W ostatnich latach popularność fotografii wzrosła kilkukrotnie. Teraz nie tylko profesjonalne modelki, które muszą zaktualizować swoje portfolio, ale także te, które chcą uzupełnić swój rodzinny album jasnymi i kreatywne zdjęcia Wysoka jakość.

Nie tylko znani fotografowie z wieloletnim doświadczeniem starają się otworzyć własne studio. Zwykli biznesmeni również uważają ten kierunek za całkiem obiecujący. Oczywiście otworzyć studio fotograficzne od podstaw wymagana jest znaczna inwestycja kapitałowa. Ale przy odpowiednio zaprojektowanej polityce marketingowej inwestycje te zaczną zwracać się w ciągu kilku miesięcy od otwarcia.

Specyfika branży fotograficznej

Najczęściej studia fotograficzne otwierane są w trzech celach:

1. Profesjonalna strzelanina studyjna (tworzenie katalogów, portfolio, broszur itp.).
2. Filmowanie do reportażu.
3. Dzierżawa lokalu i wyposażenia jako dodatkowy dochód.

Praca w studiu fotograficznym to codzienna ciężka praca. Osobliwością tego biznesu jest to, że Stałych klientów fotografów jest zwykle niewielu. Wiele rodzin regularnie aktualizuje swoje albumy ze zdjęciami.

Z drugiej strony zawsze powinieneś pamiętać o konkurencję, która w tym obszarze jest dość wysoka. Ten sam czynnik może wiązać się z odpowiednio długim okresem formowania kręgu stałych klientów.

Warto też odróżnić profesjonalne studio fotograficzne od salonu fotograficznego.

Chcesz otworzyć pizzerię? Pomożemy Ci wybrać format takiego biznesu i opracować biznesplan, jeśli

Przede wszystkim w studiu pracują profesjonalni fotografowie, którzy mogą zaproponować swoim klientom ciekawe pomysły na nadchodzące sesje zdjęciowe oraz posiadają umiejętności głębokiej obróbki zdjęć za pomocą specjalnych edytorów graficznych. Na przykład Lightroom i Photoshop. Ponadto świetnie sobie radzą ze swoją pracą nie tylko w studio, ale także w plenerze.

Pracownicy studia fotograficznego mogą robić dobre zdjęcia do dokumentów, ale z reguły nie pracują poza salonami.

Studia oferują swoim klientom wiele innych usług. Na przykład fotografowanie wesel lub przyjęć dla dzieci, tworzenie pokazów slajdów, drukowanie zdjęć i fotoksiążek.

rejestracja

Rejestracja jest bardzo ważnym krokiem przy zakładaniu własnej firmy, bez tego kroku wszelkie komercyjne działania studia fotograficznego będą uznawane za nielegalne. Jeśli nagle przyjdzie do Ciebie czek, ryzykujesz utratę nie tylko swojej reputacji, ale całej firmy.

Możesz zarejestrować swoje studio jako indywidualny przedsiębiorca (IP) lub spółka z ograniczoną odpowiedzialnością (LLC). Jednocześnie dla Rosjan Należy wybrać numer OKVED 74,81, co odpowiada działaniom z zakresu fotografii.

Otwarcie jednoosobowej działalności gospodarczej może być najlepszą opcją, jeśli większość Twoich klientów to zrobi osoby fizyczne. Co więcej, rejestracja adresu IP będzie kosztować nieco mniej niż LLC. Ale jednocześnie warto pamiętać, że zgodnie z prawem, jeśli firma ma długi, przedsiębiorca będzie odpowiadał swoim majątkiem osobistym.

LLC może być otwarta przez więcej niż jedną osobę. Jednak do tego potrzebujesz dostępność kapitału na rozruch. Spółka z ograniczoną odpowiedzialnością zwykle cieszy się znacznie większym zaufaniem klientów i potencjalnych partnerów biznesowych niż indywidualny przedsiębiorca.

Aby otworzyć swój biznes fotograficzny, nie musisz spędzać dużo czasu na uzyskiwaniu licencji i innych zezwoleń.

Jak otworzyć od podstaw własne studio fotograficzne w domu? Zapraszamy do obejrzenia filmu, w którym profesjonalny fotograf dzieli się swoim doświadczeniem.

Wybór pokoju

Twoje studio fotograficzne powinno znajdować się jak najbliżej centrum miasta. Koszt czynszu będzie oczywiście znacznie wyższy niż w dzielnicach mieszkaniowych. Ale klientom będzie też znacznie wygodniej dotrzeć do Ciebie.

Powierzchnia podłogi musi wynosić co najmniej 60 metrów kwadratowych, a jego długość to 10 metrów. Wynika to z faktu, że odległość między fotografem a modelem powinna wynosić nie mniej niż trzy wysokości człowieka, a między modelem a tłem – dwa. Około 90-95% powinno być przeznaczone na samo studio. Jednocześnie warto pomyśleć o wygodnej poczekalni dla klientów, a także garderobie i garderobie. Większe studia mogą mieć również kabinę prysznicową i inne udogodnienia. Wszystko zależy od Twoich możliwości finansowych.
Liczy się również wysokość sufitu. Jeśli stropy będą poniżej 3 m, bardzo trudno będzie właściwie ustawić cały niezbędny sprzęt, aby uzyskać pożądany efekt.

Studio fotograficzne powinno mieć kilka dużych okien, które umożliwią fotografowi pracę nie tylko przy oświetleniu studyjnym, ale także naturalnym.

W szatni powinno być światło w każdych warunkach. Powinien zawierać duże lustra. Nie zapominaj, że wizażyści najwygodniej będą pracować przy naturalnym świetle.

Gdy znajdziesz idealną przestrzeń, możesz podpisać umowę najmu i rozpocząć remont. Nawiasem mówiąc, będziesz musiał popracować nie tylko nad oświetleniem. Studio powinno mieć dobra wentylacja i system ogrzewania. W końcu Twój klient może być zabawna firma spośród kilkunastu facetów lub rodziny z małym dzieckiem.

Nie bez znaczenia jest również jakość okablowania, ponieważ konieczne będzie podłączenie ogromnej ilości sprzętu. Jeśli Twoje studio będzie działać przez całą dobę, nie zapomnij o wygłuszeniu. Pomoże to uniknąć konfliktów z ludźmi mieszkającymi w sąsiedztwie.

Przed przystąpieniem do aranżacji wnętrza podziel pokój na strefy, zastanów się, co chciałbyś zobaczyć w swoim studiu fotograficznym i sporządź jego projekt aranżacyjny. Jeśli twoja pracownia ma kilka pokoi, możesz spokojnie udekorować je w różnych stylach, ale jeśli ograniczasz się do jednego pomieszczenia, możesz podzielić je na kilka sektorów stylistycznych. Jeśli pomieszczenie jest małe, wybierz neutralne odcienie do wnętrza. W ten sposób pozbędziesz się niepotrzebnych refleksów na korpusie modelki.

Niezbędny sprzęt

Jak otworzyć studio fotograficzne od podstaw? Musisz zakupić niezbędny sprzęt minimalny, który będzie składał się z:

• co najmniej 3 softboxy o różnych rozmiarach i kilka nasadek do nich. Optymalna moc - od 500 J;
• parasole do światła i do odbicia;
• reflektory;
• źródła światła;
• stojaki, statywy, uchwyty;
• reflektor;
• filtry kolorowe;
• błyskomierz;
• synchronizatory błysku;
• tła i uchwyty do nich.

Również, jeśli to konieczne, możesz kupić rekwizyty i lustrzanka z kompletem soczewek.

Nie zapomnij o towarzyszących lokalach. Możesz iść do garderoby kup toaletkę, duże lustro, krzesła i parawan.Żelazko z deską do prasowania lub parowcem również nie będzie przeszkadzać. Administrator i fotograf muszą być wyposażeni w komputer z zainstalowanymi niezbędnymi programami, odpowiednie meble i telefony.

Pamiętaj, że lista zawiera tylko najbardziej potrzebny sprzęt. W ciągu pierwszych kilku miesięcy będziesz miał okazję zrozumieć, czego jeszcze brakuje efektywna praca studio i uzupełnij braki w konfiguracji.

Rekrutacja

Idealny, jeśli jesteś doświadczonym fotografem, który otwiera dla siebie studio. W takim przypadku wystarczy znaleźć dobrego administratora, który będzie komunikował się z klientami, dbał o porządek w studiu fotograficznym, aktualizował informacje o Twoim zakładzie w Internecie i pomagał w procesie fotografowania. Jeśli chcesz pracować siedem dni w tygodniu, rozważ poszukanie wielu administratorów, aby zapewnić im pracę zmianową.

Jeśli potrzebujesz wybrać fotografa, zwróć uwagę na portfolio kandydatów. Nie ignoruj ​​młodych pretendentów mogą być kilka razy bardziej kreatywne niż ich bardziej znane odpowiedniki. Praca doświadczonych rzemieślników może kosztować kilkakrotnie więcej niż usługi „młodego pokolenia”. Jest to jednak godna zapłata za ich doświadczenie, które może być kluczem do sukcesu Twojej firmy.

Dobry fotograf powinien umieć właściwie komunikować się z klientem, rozumieć, czego chce od sesji zdjęciowej, a także mieć zapas jasnych i oryginalne pomysły dla wysokiej jakości zdjęć. Pamiętaj, że fotograf jest twarzą Twojej firmy.

Możesz również zatrudnić stylistę, wizażystę i fryzjera. Pomogą Twoim klientom stworzyć dokładnie taki wizerunek, jakiego oczekują na zdjęciach. Do prowadzenia ksiąg rachunkowych i raportowania kwartalnego możesz zatrudnić księgowego na pół etatu lub skorzystać z usług zewnętrznej firmy księgowej.

Reklama i promocja

Jak poprawnie i najskuteczniej zbudować politykę marketingową dla studia fotograficznego? Przede wszystkim zwróć uwagę na sieci społecznościowe, strony internetowe i fora tematyczne. Jeśli zajmujesz się wynajmem studiów i sprzętu, miło byłoby przyciągnąć uwagę doświadczonych rzemieślników. Zaproś ich na otwarcie pozwalają wypróbować nowy sprzęt, rozważyć ewentualne rabaty, bonusy lub specjalne programy dla stałych klientów. Uwierz mi, żaden fotograf nie może się oprzeć takiej pokusie.

Od czasu do czasu mogą odbywać się różne promocje lub loterie. Możesz wyróżnić te, które będą miały zniżki lub bonusy w określonych godzinach lub na niektóre usługi w Twoim studio. Możesz również stworzyć program rabatowy dla stałych klientów.

Nie lekceważ nowoczesnych technologii internetowych. Jasna, dobrze zbudowana strona internetowa może być dla Ciebie wspaniałą wizytówką. I nie zapominaj, że dobre zdjęcia i zadowoleni klienci to najlepsza reklama dla Twojego zakładu.

Możliwe problemy i zagrożenia

Każda inwestycja kapitału i otwarcie niezależnego biznesu wiąże się z pewnym ryzykiem. Czego należy się obawiać otwierając studio fotograficzne?

1. Wielka konkurencja w branży fotograficznej, obecność rywali z niższymi cenami itp. Dobrze przemyślana firma reklamowa pomoże naprawić sytuację.
2. Zmienność popytu na szereg świadczonych usług. Szeroki zakres świadczonych usług pomoże uniknąć problemów.
3. Potencjalna utrata personelu. Aby tego uniknąć, postaraj się stworzyć w zespole przytulną atmosferę, a także pomyśl o programie motywującym pracowników.
4. Ryzyko utraty mienia. Nic nie jest ubezpieczony od kradzieży, przepięć lub pożaru. Dobry alarm przeciwpożarowy i umowa z firmą ochroniarską pomogą zminimalizować to ryzyko.

O urządzeniu studia fotograficznego i składzie opisano na filmie.

Studio fotograficzne to świetny pomysł na biznes. Z jednej strony taki biznes nie wymaga na początku specjalnych kosztów finansowych, a sam właściciel firmy może pracować w salonie. Z drugiej strony studio fotograficzne może stać się punktem wyjścia do kreatywności, a z czasem przekształcić się w znane studio fotograficzne. Jak otworzyć studio fotograficzne i co trzeba wiedzieć o specyfice zdjęć legitymacyjnych?

Trochę o zdjęciu do dokumentów

Wszyscy zgodzą się, że każda osoba od czasu do czasu robi zdjęcie do dokumentów. Takie zdjęcia są potrzebne przy ubieganiu się o pracę, przy wejściu do jakiejkolwiek instytucji edukacyjnej, przy wydawaniu paszportu wewnętrznego i zagranicznego, przepustek, odznak, zaświadczeń lekarskich, dowodów osobistych, legitymacji studenckich i innych. A to oznacza, że ​​w salonie fotograficznym zawsze będzie praca. Ale oczywiście są tu też pewne szczegóły: na przykład główny napływ klientów z reguły przypada na miesiące letnie i jesienne. Głównym kontyngentem w tej chwili są kandydaci i wczasowicze. Ale spadek popytu zwykle następuje do Nowego Roku. Wtedy dochody zapewniają dodatkowe usługi, które muszą być oferowane klientom.

Czy muszę być profesjonalnym fotografem, aby pracować w takim salonie? Technicznie każdy może zrobić zdjęcie do dokumentów (nawet ci, którzy nie znają podstaw fotografii). Wystarczy zaprosić specjalistę, który odpowiednio ustawi światło i przygotuje sprzęt. Można to zrobić raz w miesiącu, a przez resztę czasu możesz korzystać ze sprzętu zgodnie z ustawionymi parametrami. Ale jeśli w planach jest rozwój biznesu, łatwiej jest ukończyć kursy dla początkujących fotografów i poznać podstawy techniczne, a także zasady pracy w specjalnych programach do przetwarzania obrazu.

Baza normatywna

Wiele osób interesuje pytanie: jak początkujący może otworzyć studio fotograficzne? Muszę powiedzieć, że nie ma tutaj większego znaczenia, czy jesteś początkującym, czy nie, ponieważ każdy poradzi sobie z prostym sprzętem fotograficznym. Ale jeśli planujesz świadczyć usługi fotografowania dokumentów dla obywateli, będziesz musiał zapoznać się z wymogami prawnymi w tej kwestii.

Chodzi o to, że na przykład w przypadku zdjęcia paszportowego istnieją pewne wymagania, których należy przestrzegać. Można się z nimi zapoznać, studiując zarządzenie Federalnej Służby Migracyjnej z dnia 7 grudnia 2009 r. N 339 ze zmianami z 2011 r. oraz zarządzenia Ministerstwa Spraw Wewnętrznych nr 785, Ministerstwa Spraw Zagranicznych N14133, FSB N461 z 06.10.2006.

Rejestracji działalności gospodarczej

Więc w końcu zdecydowałeś się otworzyć studio fotograficzne? Następnie musisz sporządzić biznesplan dla salonu fotograficznego i rozpocząć rejestrację własnej firmy.

• Kup lub wynajmij odpowiednią przestrzeń na studio fotograficzne.
• Podawać rejestracja państwowa w urzędzie skarbowym (także jest to możliwe, ale na początku IP będzie łatwiejsze i bardziej opłacalne).
• Wybierz system podatkowy (prosty lub patentowy).
• Zdecyduj się na kody OKVED: 74,81 - działalność w dziedzinie fotografii, 74,8 - świadczenie różnego rodzaju usług. A jeśli planujesz jak dodatkowe usługi sprzedaż akcesoriów lub fotokopiowanie, wówczas słuszne byłoby również wybranie 52,4 - pozostała sprzedaż detaliczna w wyspecjalizowanych sklepach oraz 22,22 - działalność poligraficzna nie ujęta w innych grupach.
• Następnie należy zarejestrować się w Funduszu Emerytalnym i innych organizacjach.
• Dokonaj napraw i dostosuj pomieszczenie do przepisów przeciwpożarowych.
• Uzyskaj ścisłe formularze sprawozdawcze lub kasę fiskalną.

Wybór pokoju: szukanie miejsca na „chleb”

Szczególną uwagę należy zwrócić na znalezienie odpowiedniej lokalizacji. Oczywiście najlepiej byłoby, gdyby znajdowała się tam, gdzie setki potencjalni klienci, na przykład, Centrum handlowe, przesiadka w centrum miasta lub dzielnicy, centrum biznesowe obok urzędu paszportowego, biuro podróży, instytucje edukacyjne. Oczywiście czynsz w takich miejscach nie należy do najniższych, ale do studia fotograficznego potrzeba maksymalnie 12 mkw. miejsca.

Naprawa i meble

Po zawarciu umowy najmu lokal należy uporządkować, naprawić i przygotować do pracy. Oznacza to, że powinieneś zainstalować wieszak na ubrania gości, kilka foteli, biurko administratora, na którym będzie znajdował się komputer, drukarka i inne urządzenia biurowe. Obowiązkowym atrybutem takiej instytucji powinno być lustro. Dodatkowo możesz zatrzymać dla klientów marynarkę i krawat „służbowy”. Pomoże to w przypadkach, gdy klient pilnie potrzebuje zrobić zdjęcie do dokumentów, ale nie jest na to gotowy.

Wymagany profesjonalny sprzęt i oprogramowanie

Do studia fotograficznego również będziesz potrzebować materiały zużywalne: błyszczący i matowy papier fotograficzny (dla zdjęć dokumentów jego gęstość powinna wynosić 170 gramów na metr kwadratowy, a do reprodukcji lepiej wziąć formaty A4 i A5 o gęstości 230 gramów na metr kwadratowy metr kwadratowy), tusz do drukarki, materiały eksploatacyjne do laminatora, wymienne wkłady do kopiarki.

Kwestia oprogramowania zasługuje na osobną dyskusję. Do pracy potrzebujesz kilku programów, które pomogą Ci szybko i wydajnie przetwarzać zdjęcia i robić zdjęcia w żądanym formacie: na przykład program do zdjęć do dokumentów firmy AMS Software z formatami dla wszystkich typów dokumentów oraz Adobe Photoshop, co przydaje się do obróbki gotowego obrazu i eliminowania istniejących wad (oczywiście bezpieczniej jest kupować programy licencjonowane).

Dodatkowe usługi: zwiększ szanse na przyzwoity dochód

Jeśli chodzi o usługi dodatkowe, to są one po prostu obowiązkowe dla salonu fotograficznego. Jest to konieczne, aby zwiększyć efektywność biznesu i nie być całkowicie bez dochodów w czasie, gdy liczba osób, które chcą robić zdjęcia do dokumentów, będzie się zmniejszać. Jakie dodatkowe usługi możesz świadczyć? Wszystko zależy od tego, jakim sprzętem i umiejętnościami dysponujesz. Jeśli jesteś początkującym fotografem i nadal nie masz pewności co do pracy w edytorach graficznych, możesz świadczyć proste, ale bardzo popularne usługi:

• fotokopiowanie;
• zapisywanie zdjęć do zewnętrznych źródeł informacji;
• łów;
• drukowanie zdjęć z mediów elektronicznych na papierze fotograficznym;
• wydruk publikacji, artykułów, rozpraw, prac semestralnych i innych rzeczy;
• sprzedaż różnorodnych akcesoriów i sprzętu fotograficznego (akumulatory, baterie, albumy, ramki itp.).

Cóż, jeśli pracujesz od dłuższego czasu i masz pewne umiejętności zawodowe, możesz wykonać retusz zdjęć, tworzyć zdjęcia retro, drukować obrazy fotograficzne, odnawiać stare zdjęcia, robić broszury, wizytówki, wkładki, plakaty na ścianę, kolaże, zdjęcia na kubkach, breloczkach, koszulkach.

Reklama

Oczywiście lokalizacja salonu ma ogromne znaczenie, ale reklama to konieczność dla biznesu. Oprócz jasnego szyldu warto zrobić ogłoszenia i plakaty, które można wkleić na najbliższe ulice oraz wizytówki, które najlepiej umieścić w skrzynkach pocztowych budynków mieszkalnych. Możesz również zostawić informację o salonie w pobliskich instytucjach, które skierują do Ciebie swoich klientów.

Personel

Rozpoczynając działalność gospodarczą, nie ma sensu przyciągać dodatkowej siły roboczej do pracy, ponieważ samo fotografowanie i kserowanie nie będzie wymagało dużo czasu, a jedna osoba, właściciel firmy, z łatwością poradzi sobie z organizacją przepływu pracy. Ale gdy tylko biznes zacznie nabierać tempa i będzie więcej klientów, warto zatrudnić inteligentnego pracownika, ponieważ właścicielowi trudno będzie natychmiast poradzić sobie z wykonywaniem obowiązków służbowych i zapewnieniem usług dodatkowych, raportowania i dokumentacji.

Jeśli zdecydujesz się zatrudnić fotografa, lepiej wybrać kogoś z umiejętnościami w specjalnych programach, zorientowanych w projektowaniu zdjęć. Wtedy nie tylko uwolnisz się od niepotrzebnej pracy w salonie, ale także będziesz mógł znacznie poszerzyć listę swoich usług dodatkowych.

Inwestycja początkowa

Policzmy ile pieniędzy potrzeba na otwarcie własnego salonu fotograficznego, biorąc pod uwagę, że powierzchnia lokalu to 12 metrów kwadratowych, a koszt wynajmu to 3000 metrów za metr kwadratowy miesięcznie.

Jeśli mówimy o okresie zwrotu firmy, to jest to średnio sześć miesięcy lub rok. Wszystko zależy od kosztów wynajmu i przepływu klientów. Ale dzięki ciągłemu poszerzaniu zakresu usług i wysokiej jakości pracy możesz szybko zwrócić wszystkie początkowe inwestycje i zarobić dobre pieniądze.

Dobra fotografia jest porównywalna tylko z genialnym drukiem, który przez wieki nie zmieniał swojej treści, a jednocześnie każda rodzina chce ją mieć. Z tego powodu wielu początkujących przedsiębiorców decyduje się na otwarcie studia fotograficznego, dla którego biznes plan jest tworzony podobnie jak wszystkie inne typy.

Który jest celem?

Ten rodzaj zarobków jest bardziej odpowiedni dla przedsiębiorców, którzy mają wystarczającą cierpliwość, którzy nie chcą na próżno podejmować ryzyka, którzy mogą czekać na pełny zwrot z inwestycji. Można to wytłumaczyć tym, że popyt na fotografię stale rośnie, ale w porównaniu z innymi branżami jest to dość umiarkowanie.

Rentowność firmy jest zapewniona tylko wtedy, gdy istnieje wystarczający kapitał początkowy. Projekt można uruchomić tylko wtedy, gdy gotowy jest biznesplan studia fotograficznego, który szczegółowo opisuje wszystkie momenty i niuanse tego typu działalności, czynniki organizacyjne i kwestie finansowe. dla tego typu działalności jest dość wysoka, około 2-4 lata.

Chociaż to, co planowane, charakteryzuje się bardzo specyficznym stopniem przejrzystości, istnieje ogromna liczba zawiłości, które mogą sprawić, że ten segment biznesowy będzie dość trudny do uruchomienia. Należy wziąć pod uwagę nie tylko biznesplan studia fotograficznego, którego przykład zostanie przedstawiony poniżej, ale także ważne punkty dotyczące bezpośredniej działalności takiej organizacji.

Rynek konsumencki

Klientów można warunkowo podzielić na dwie duże grupy, z uwzględnieniem potrzeb docelowych. organizacje prawne narzędzie w postaci zdjęcia jest aktywnie wykorzystywane do pozycjonowania marki i jej dalszy rozwój. Dla zwykłych obywateli potrzeba fotografii pojawia się jako estetycznie użyteczny atrybut przeznaczony do uchwycenia ważnych momentów życia: rocznic, ślubów, chrztów i tak dalej.

Biznesplan otwarcia studia fotograficznego powinien również uwzględniać tak nowy trend, jak aktualizacja własnego portfolio dla dziewcząt i facetów, którzy są aktywni w różnych zasobach internetowych i sieciach społecznościowych. W takim przypadku istnieje pilna potrzeba uzyskania wysokiej jakości obrazu.

Opcje studia fotograficznego

Wybór formatu opracowywanego projektu wpływa na wiele dodatkowych czynników, które przedsiębiorca w takim czy innym stopniu będzie musiał brać pod uwagę. Opracowując biznesplan dla studia fotograficznego, konieczne jest określenie priorytetowego kierunku, ponieważ od tego zależy, kiedy uruchomiony projekt zacznie cieszyć się zyskiem. Każda z opisanych opcji, przy odpowiednim podejściu, jest w stanie zapewnić wysoki poziom dochód.

Pełnoformatowe studio fotograficzne

Jeśli zdecydujesz się na otwarcie studia fotograficznego, biznesplan można sporządzić tak, aby była to organizacja świadcząca pełen zakres usług w tym zakresie. Do tych celów będziesz potrzebować wewnętrznego pokoju z dekoracjami, kostiumami, a także wszelkiego rodzaju sprzętem fotograficznym. Biznesplan studia fotograficznego w tym przypadku powinien zawierać również dodatkowe sposoby zarabiania pieniędzy w postaci wynajmu lokalu na krótkie okresy lub na sesje zdjęciowe; produkcja upominków i różnych pamiątek, prowadzenie kursów mistrzowskich z ćwiczeniami praktycznymi.

Studio fotograficzne

Ta opcja polega na tworzeniu tylko oficjalnego typu zdjęć. W takim przypadku biznesplan studia fotograficznego można nazwać najprostszym, ponieważ ta opcja jest budżetowa i ma na celu rozpoczęcie działalności. O sukcesie decyduje lokalizacja, czyli odpowiednio dobrany lokal.

Studio fotograficzne dla dzieci

Ta wersja projektu skierowana jest do rodziców, którzy chcą uchwycić swoje pociechy w pełnej krasie. Aby sprostać odpowiedniemu zapotrzebowaniu, wymagana będzie stylizowana przestrzeń wewnętrzna, a scenariusze tematyczne z pełnym zestawem niezbędnych atrybutów nie będą przeszkadzać. Nawet gotowy biznesplan studia fotograficzne tego formatu nie są odpowiednie dla początkujących, ponieważ są skierowane do organizacji z potężnym

mini studio

Jest to odpowiednik studia pełnometrażowego, które pozwala radzić sobie z wszelkiego rodzaju dziedzinami przemysłu. Ta opcja jest wygodna na start, gdyż ma szerokie perspektywy rozwoju i dalszej zmiany specjalizacji.

Niezależnie od wybranego formatu studia fotograficznego, sukces będzie regularny dzięki świadczeniu wysokiej jakości usług w tym zakresie.

Konkurencja

Początkujący przedsiębiorca znajdzie się w sytuacji, w której będzie musiał walczyć o klientów z dwoma rodzajami przeciwników: wielkoformatowymi studiami i prywatnymi fotografami. Ci pierwsi wolą współpracować z dużymi klientami w postaci magazynów, agencji modelek i innych, dzięki czemu nie będą prawdziwą przeszkodą dla małego studia fotograficznego o ograniczonych możliwościach. Ale prywatni fotografowie skupiają się na średnich i małych konsumentach, jak sam początkujący przedsiębiorca.

Istnieje możliwość zaproponowania optymalnej strategii dla przedsiębiorcy, który zamierza otworzyć udany biznes i opracowała już biznesplan dla studia fotograficznego. Biorąc pod uwagę niewielką koncentrację istniejących studiów fotograficznych i niedostateczne nasycenie tej niszy, należy wybrać miejsce oddalone od nagromadzenia fotografów i małych firm.

Wymagane koszty. Plan biznesowy

Należy rozumieć, że nie ma maksymalnego paska dla tego obszaru, dlatego do obliczeń stosuje się przeciętny warsztat fotograficzny, który jest w stanie prowadzić wysokiej jakości i różnorodne działania w tym obszarze. Gotowy biznesplan dla studia fotograficznego z obliczeniami będzie zawierał całą listę wydatków, które mają go otworzyć. Lista zmiennych, czyli jednorazowe wydatki, musi zawierać:

Rejestracja prawna wszystkich dokumentów, które mogą być wymagane - 40-60 tysięcy rubli, w zależności od regionu;

Koszty związane z naprawą i późniejszym projektem lokalu - 250-300 tysięcy rubli, w zależności od początkowych wskaźników;

Zakup zestawu sprzętu roboczego może wymagać kwoty 200-600 tysięcy rubli, w zależności od wybranego kierunku i formatu działalności;

Zakup mebli biurowych - 150-300 tysięcy rubli;

Inne wydatki i akcesoria - od 100 tysięcy rubli.

Okazuje się, że kwota kosztów zmiennych wynosi 740-1360 tysięcy rubli.

Istnieje również lista kosztów, które są stałe. Wśród nich są następujące:

Stojaki, uchwyty, statywy;

Aparat i zestaw obiektywów;

Tło dekoracyjne z zapięciami;

Flashmetr;

Synchronizatory zaprojektowane w celu zapewnienia normalnego działania lamp błyskowych;

Wyposażenie garderoby;

Komputer o dobrej wydajności;

Atrybuty pomocnicze, które nie zostały pierwotnie uwzględnione w biznesplanie studia fotograficznego (przykład). Przykład: tło itp.

Personel

W skład personelu na początku wchodzą zazwyczaj tacy specjaliści:

- Fotografowie mogą być zarówno młodzi profesjonaliści z wysokiej jakości portfolio, jak i doświadczeni, renomowani mistrzowie. Pierwsza opcja zapewni pewne oszczędności na wynagrodzeniach, a druga gwarantuje przepływ stałych klientów. Stosunek doświadczonych i początkujących mistrzów jest idealny jeden do jednego, w tym przypadku otrzymasz udane studio fotograficzne. Biznesplan, kalkulacje i wskazanie wszystkich kosztów muszą być zawarte w jednym dokumencie.

- Administrator w studiu fotograficznym powinno to być obowiązkowe, a do nieprzerwanej pracy będą potrzebować co najmniej dwóch. Dobry administrator nie tylko rozwiązuje wszelkie problemy na profesjonalnym poziomie, ale także ostrzega o potencjalnych problemach w odpowiednim czasie.

- Personel techniczny powinien znajdować się w dowolnym studiu fotograficznym, ilość zależy od jego wielkości. Pracownicy powinni mieć grafik zmianowy z możliwością zastępstwa w razie potrzeby.

- Marketer treści przyjmuje na siebie obowiązki związane z kreowaniem wizerunku pracowni w Internecie i jego promocją. Na ten moment w tym sektorze znajduje się zdecydowana większość potencjalnych klientów, dlatego należy mieć to na uwadze. Jeśli zamierzasz otworzyć studio fotograficzne, biznesplan musi zawierać tę pozycję.

Daty otwarcia

Ten moment całkowicie zależy od wybranego formatu biznesowego i dostępności funduszy inwestycyjnych. W zależności od sytuacji okres ten może wynosić od 1-3 miesięcy do 6-8. Jeśli mówimy o maksymalizmie przedsiębiorczości w warunkach znacznego niedoboru środków, to okres ten będzie wynosił od 9 miesięcy. Głównymi marnotrawcami czasu jest poszukiwanie instytucji finansowych, inwestorów lub partnerów, którzy mogliby zapewnić wymaganą kwotę pieniędzy.

Plan marketingowy

Biznesplan otwarcia studia fotograficznego początkowo zakłada, że ​​jest to bardzo kosztowny pomysł, którego realizacja wymaga dużych nakładów finansowych, a bez dobrego napływu klientów z pierwszych miesięcy pracy nie można liczyć na szybki zwrot pieniędzy. Dlatego organizacja reklamy odbywa się w trzech kierunkach: wśród stałych klientów, poprzez tradycyjne sposoby prezentacji informacji, poprzez promocję w Internecie.

Aby odwiedzający mogli zacząć rozmawiać o studiu fotograficznym, musisz wybrać indywidualne podejście do każdego, niestandardowe opcje realizacji życzeń, a także świadczyć usługi na wysokim profesjonalnym poziomie. Tylko w tym przypadku odpowiednie będzie stworzenie studia fotograficznego, dla którego opracowywany jest biznesplan. Aby skorzystać z tradycyjnej formy przekazywania informacji, konieczne jest zaangażowanie agencji reklamowej o sprawdzonej reputacji, zdolnej w jak najkrótszym czasie powiadomić wszystkich o nowym warsztacie fotograficznym. Promocja w Internecie wymaga stałego wsparcia, uwzględniającego trendy i kierunki konsumenckie.

Nawet jeśli powstaje biznesplan, nie należy ignorować tak ważnych narzędzi pozycjonowania usług, jak rabaty, bonusy, promocje, nagrody i tak dalej. To podejście zostało już przetestowane i działa.

Planowane przychody i zwroty

Wpływa na to wiele czynników, wśród których wyróżniają się: lokalizacja, profesjonalne usługi, poprawność kampania reklamowa. Przy prawidłowej i systematycznej organizacji działań możesz liczyć na średni roczny dochód w wysokości 600-800 tysięcy rubli. Takie wskaźniki zapewniają pełny okres zwrotu nie dłuższy niż 4 lata. Aspirujący przedsiębiorcy powinni zrozumieć, że w branży fotograficznej liczby są względnymi wskaźnikami, które mają nieograniczone możliwości rozwoju. Od pierwszych dni nie można próbować stworzyć drogiego projektu, ponieważ istnieją niuanse i okoliczności, które i tak go naprawią. Lepiej zorganizować umiarkowany start z naciskiem na wysoką jakość świadczonych usług.

wnioski

W przypadku nowego studia dochód zależy od poziomu nakładu pracy i jakości świadczonych usług. I tutaj nie ma znaczenia, czy istnieje gotowy biznesplan dla studia fotograficznego z obliczeniami, czy nie, należy podejść do tego zagadnienia z całą odpowiedzialnością i zrozumieniem aktualnej sytuacji rynkowej. Pobieranie dla organizacji, która właśnie rozpoczęła swoją pracę, można osiągnąć tylko pod względem odpowiedniej reklamy. Z powodu niekompletnej organizacji lub złego podejścia, nowe warsztaty fotograficzne będą miały wszelkie powody do zamknięcia w pierwszej połowie roku.