A Zhostovo tálcákat általában festik. Kirándulás Zhostovoba, vagy hogyan vettem Zhostovo tálcákat egy gyári boltban. A halászat fejlődésének története

Zhostovo festmény- a fémtálcák művészi festésének népi mestersége, Zhostovo faluban, Mytishchi kerületben, moszkvai régióban. A festett fémtálcák mestersége a 18. század közepén alakult ki az Urálban, ahol a Demidov kohászati ​​üzemek voltak (Nizsnyij Tagil, Nyevjanszk, Verkh-Neyvinsk), és csak a 19. század első felében kezdték el a tálcákat gyártani. Moszkva tartomány falvaiban készült - Zhostovo, Troitsky, Novoszeltsev stb.

A festett fémtálcák mestersége a 18. század közepén alakult ki az Urálban, ahol a Demidov kohászati ​​üzemek voltak (Nizsnyij Tagil, Nyevjanszk, Verkh-Neyvinsk), és csak a 19. század első felében kezdték el a tálcákat gyártani. Moszkva tartomány falvaiban készült - Zhostovo, Troitsky, Novoszeltsev stb. Hamarosan a moszkvai halászat lett a vezető. Jelenleg a lakkfestéssel ellátott tálcák gyártása a moszkvai régióban lévő Zhostovo faluban és Nyizsnyij Tagilben összpontosul. A 19. század első felétől Moszkva tartomány több falujában működtek festett tálcákat gyártó műhelyek: Ostashkov, falu. Troitsky, Sorokino, Hlebnikov stb. A Zhostovo gyár a szabadságukat kivásárló parasztok – a Vishnyakov testvérek – műhelyéből származik (1825-ben nyílt meg). 1928-ban a forradalom után a műhelyek alapján több artell egyesült egy - „Fémtálcába” Zhostovo faluban, amelyet később (1960) Zhostovo Dekoratív Festőgyárrá alakítottak át.

A festés általában fekete alapon történik (néha piros, kék, zöld, ezüst), és a mester egyszerre több tálcán dolgozik. A festmény fő motívuma egy egyszerű virágcsokor, amelyben nagy kert és kis vadvirágok váltják egymást. A tálcákat rendeltetésük szerint két csoportra osztják: háztartási célokra (szamovárok, ételek tálalására) és dekorációként. A tálcák formája kerek, nyolcszögletű, kombinált, téglalap alakú, ovális és mások. A Zhostovo mesterség vezető művészei - A.I. Leznov, I.S. Leontyev, D.S. Kledov, N.P. Antipov, E.P. Lapshin.

Népi mesterség - Zhostovo

A moszkvai régióban van egy Zhostovo nevű falu, amelynek lakói több mint másfél évszázada csak egy dolog díszítésének művészetét sajátították el - egy tálcát. A népi festők ecsetje alatt ez a tárgy a műalkotás tulajdonságait nyerte el. Csokorba gyűjtve vagy fényes fekete alapon szabadon kiterítve a kert és a vadvirágok díszítik a tálcát, és a lélek örömét, a természet örök virágzásának költészetét hozzák el az emberekbe. Hiszen alig van olyan ember, aki ne szereti a természetet, aki közömbös a virágok, szépségük, aromájuk és a bennük rejlő hatalmas életerő iránt. Ez a téma mindenkihez közel áll, ezért nem csak hazánkban, hanem külföldön is rengeteg tisztelője van a Zhostovo tehetségének.

És egyszer régen, be eleje XIX században megnyitva az első papírmasé-termékeket gyártó műhelyt Zsostovóban, Fülöp Nikitijevics Visnyakov kereskedő nem is sejtette, hogy új mesterséget alapított, amely idővel az orosz népi kultúra egyik egyedülálló központja lesz. Itt fejlődött ki az eredeti díszítőfestészet, amely magában foglalja a népi háztartási tárgyakra való festészet hagyományait és a festőállványos csendéletet, megértve és feldolgozva. népi iparosok. Az első tálcák papírmaséból készültek, csakúgy, mint a dobozok, tubákos dobozok, vintage dobozok és a velük készült dobozok. Eleinte ugyanazok voltak a festmények, amelyek díszítették őket - metszetekből és festményekből festett tájak, nyári és téli lovak hármasa, teaparti az asztalnál. A mező közepén fekete alapon elhelyezett alakok sziluettjei és helyi színfoltjai jól olvashatóak voltak.

Az 1830-as években a zsostovói tálcákat fémből kezdték készíteni. A papírmasé tartósabb anyagra cserélésének ötletét a Nyizsnyij Tagilből származó Zhostovo tálcák ihlették, amelyek gyártásuk híres központja a 18. században. A 19. században Tagilben tálcákat készítettek, amelyeket az uráli népi festett használati tárgyakra jellemző virágmintákkal díszítettek.

A tálcák gyártásának másik híres központja Szentpétervár volt. Itt divatosak voltak a göndör formájú és összetett mintázatú tálcák, amelyek virágokat, gyümölcsöket, madarakat ábrázoltak különféle kagylók és szeszélyes fürtök között.

A Zhostovo mesterek figyelembe vették a Nyizsnyij Tagil és a Szentpétervári festők tapasztalatait, de nem csak a nekik tetsző stílusokat és technikákat alkalmazták, hanem ezek alapján megalkották saját egyedi stílusukat és karakterüket a tálcák díszítésére. Az 1870-1880-as években alakult ki.

Ez idő alatt a városokban megnőtt a kereslet a tálcák iránt. A kocsmákban, ivóhelyeken és szállodákban a tálcákat rendeltetésszerűen és belső dekorációként használták. A zsostovói tálcák gyártása fokozatosan elvált a papírmasé-lakk-miniatűröktől. Számos műhely alakult ki, amelyek tálcákat gyártottak Moszkvában, Szentpéterváron és más területeken. Azóta és mostanáig Zhostovo és a környező falvak egyfajta rezervátuma ennek az egyedülálló művészetnek.

Az Orosz Múzeumban található Zhostovo tálcák gyűjteménye kicsi. De első osztályú alkotásokat tartalmaz, amelyek a mesterség életének különböző időszakaiban készültek, és egyértelműen tükrözik koruk művészeti jellemzőit és színvonalát.

A leghíresebb alkotások közé tartozik a gyöngyházfestéssel díszített ovális tálca.

Szinte minden antik tálcán rajta van annak a műhelynek a jele, amelyben készült. Ebből a jelzésből megtudhatja a műhely tulajdonosának nevét, és ebből meg lehet határozni a tálca készítésének idejét.

Sajnos ma a Zhostovo halászatot kevéssé tanulmányozták, eredetét nem tárták fel teljesen. A mai napig nem tudjuk, melyik faluban keletkezett az első műhely. A szovjet kutatók megpróbálták megérteni ezt a kérdést, de nem jártak sikerrel. Ebben a munkában kísérletet tettem e mesterség eredetének önálló tanulmányozására.

De mindenekelőtt tudni kell, hogy a horgászatot elindító konkrét személy kérdése ne érdekeljen bennünket. Lehet, hogy nem is ismerjük fel. (Emberekről és foglalkozásaikról tanúskodó egyházi dokumentumok tanulmányozásával ennek nyomára lehet következtetni. A mesterek nevei szerepelnek.). A helyzet az, hogy kezdetben elkerülhetetlenül egy egész horgászterületről beszélünk, és nem egy műhelyről. Ez az én tippem. Inkább az orosz paraszt hozzáállásáról beszélünk. Hangsúlyozom, nem világnézet, hanem önmagunk, az önmagunk körüli élet, az emberek, a természet művészi felfogása. De nem a hatóságok és nem a társadalom. Itt szabadon asszociálhatunk a korai szlavofilek gondolataival, hogy világos legyen, miről is beszélünk.

Nem véletlen, hogy Zhostovo és Fedoskino hasonló. Mindkét mesterség legjobb alkotásai nem a természetből, hanem közvetlenül a képzeletből születtek. A természet, vagyis a környező természet csak hozzájárult a folyamathoz. Egy modern metropolisz lakója alapvetően más környezetben él, és más a művészete is. Nem rosszabb, nem jobb, csak más. Mint tudják, Zhostovo-t a paraszti osztályhoz tartozó emberek, hasonló világnézetűek és néha ugyanazok a mesterek hozták létre. Az orosz mesterségek arzenálja különleges és egyedit képvisel és képvisel kulturális tér saját hagyományaival.

Bakushinsky az 1930-as években azt írta, hogy az orosz lakkminiatúrák az orosz népi mesterségek fejlődésének legmagasabb fokát jelentik. Úgy gondolom, hogy fejlődésük legmagasabb állomása még hátravan. Ez egy virtuális tér létrehozása a Fedoskino festészet stílusában. Először is a paraszti világkép tanulmányozására, annak elképzelésére, másodszor pedig az észak-moszkvai régió helytörténetének tanulmányozására.

Van egy ötlet. Már csak a megvalósítás marad hátra.

Nehogy összezavarodjanak a szférákban Kortárs művészetés hogy ne veszítsük el a művésziség kritériumát, hasznos legalább néha visszatérni a gyökerekhez.

Zhostovo, mint a többi halászat, a folyómederben alakult ki művészi kultúra Közép-Oroszország XVIII-XIX. gyöngyhímzéssel együtt, Moszkva melletti gyárak porcelánra festése, Ivanovo chintz, Pavlovsk kendők, Kurszk szőnyegek. A mesterek fejében a megszerzett képességeket csiszolták, készségeiket továbbfejlesztették. És csak a legjobb került be a hagyományba és maradt meg. Így formálódott fokozatosan a művészi készség elismert megjelenése.

Érdekes kérdés, hogy pontosan ki és mikor alapította a Zhostovo halászatot. És a 19. század elején tálcákat hamisítottak a Troitsky kerületben? Ez a kérdés pusztán elméleti, hiszen csak a 19. század 70-80-as éveinek termékei jutottak el hozzánk. Néha még a modern irodalomban is fellelhető a monográfiákban és cikkekben kalandozó gondolat, hogy Fedoskino és Zhostovo szinte egyszerre merült fel. Ez az ötlet a moszkvai régió kézművességének első kutatójához, A. A. Isaevhez tartozik. általa 1877-ben megjelent „Moszkva tartomány tüzei” című munkájában (2.M. köt., 1877) A XX. század közepének kutatói. gondolkodás nélkül kölcsönözze ezt az ötletet. Eközben panaszkodott, hogy „rendkívül kevés a történelmi információ a lakk-fém kézművességről”.

Azóta azonban kiderült valami a halászat kezdetéről. Ismeretes, hogy Korobov (a Fedoskino mesterség alapítója) csak 1795-ben alapította műhelyét. Ám az első általa gyártott dobozokat nem festették, hanem a doboz fedelére gravírozták. Amikor felmerült a festési termékek ötlete, az elsőt Korobov által javasolt sablonok alapján állították elő - nyilvánvalóan ezek Moszkva, Szentpétervár és esetleg az orosz síkság tájai valósághű nézetei voltak. Ezért Zsosztov eredeti stílusa nyilvánvalóan nem Korobov vezetésének idejéből származik.

Isaev A.A. (1851-1924) - közgazdász és statisztikus, számos felsőoktatási intézmény professzora oktatási intézmények. Dolgozott a moszkvai tartományi zemstvo kormányban, kézművességet tanult Moszkva tartományban, és számos művet írt erről a kérdésről. („Tüzek a moszkvai tartományban”, 2. köt. M., 1877).

Felmerül a kérdés: szüksége volt Korobovnak viszonteladókra? Hiszen a termelése kicsi volt. Nem volt rá szükség: ezt a nézetet osztja B. I. Zhostova kutató. Koromyslov. („Zhostovo festmény.” M. 1977.) De van egy dokumentum, amely ellentmondhat ennek a nézőpontnak. (Ezt a dokumentumot I. Boguslavskaya és B. Grafov cikke említi, amely két évvel később jelent meg, mint Koromiszlov „Zsosztovo festészet” című tanulmánya. A cikk szerzői a tanulmány anyagát használták fel.)

Ez az „1843-as moszkvai orosz iparcikk-kiállítás indexe” (M., 1843, 314. o.). Azt írja, hogy „a gyár 36 éve létezik”.

„F.N. Vishnyakov fedezte fel 1807-ben.

Koromyslov Philip Vishnyakov tevékenységét a 20-as évek elejére datálja. XIX század Vagyis mire a Fedoskino halászatot Korobovtól Lukutinig öröklik. Bővítette a termelést, ezért kis árufelvásárlókra volt szüksége. Egyikük Fülöp Nikitics Visnyakov volt, Zhostovo falu kis boltosa és parasztja. Nagy mennyiségben vásárolt árut, így megfigyelhette és tanulmányozhatta a gyártási folyamatot.

Mindenesetre bátran kijelenthetjük, hogy Philip Vishnyakovnak már volt saját produkciója. Térjünk át arra a kérdésre, hogy léteznek-e további műhelyek a Trinity kerületben.

I. Boguslavskaya, B. Számít. „Zsosztov művészete” M. 1979

„... különböző forrásokból az következik, hogy az O.F. Vishnyakova ebben az időben nem volt az első és egyetlen. Apja, Philip Nikitich a 19. század elején nyitotta meg a gyártást. Miután Fülöp Moszkvába költözött, testvére, Tarasz Zsosztovóban folytatta az üzletet.

Tarasnak valóban volt műhelye Zhostovo faluban, bár létezéséről csak az 1825-ös közismert említés alapján mondhatunk magabiztosan.

De a Moszkvába, vagyis a saját üzletébe költözésről szóló hírek nagyon kétségesek. A tény az, hogy információ Philip Vishnyakov jelenlétéről saját üzlet Moszkvában a Cvetnoj körúton, V. Borutskytól vették. Műve 1913 "Lakkozott papírmasé cikkek kézműves gyártása." (Szo: „Oroszországi kézműves ipar (Különböző szakmák)” Szentpétervár, 1913) forráshiány miatt pontatlan, a szakma kezdetére vonatkozó információk spekulatívak: F. Visnyakov műhelyének megnyitását 1880-ra teszi, amikor sem Korobovskaya, sem még nem volt Lukutyinszkij műhely (Ukhanova I.N. bátran beleteszi ezt az információt a monográfiába, bízva a forrásban: „Az 1780-as években, Moszkvától 25 km-re, Zhostovo faluban, Trinity Volostban kezdett Fülöp Nikitin Vishnyakov paraszt lakkozott termékek gyártása." 14. oldal). Azt mondják, Vishnyakov kifejezetten Lukutyinnak dolgozott, és nem Korobovnak. Ezt a tényt pontosan érdemes figyelembe venni. Ez annak bizonyítéka lehet, hogy F. Visnyakov tevékenysége legkorábban a 19. század 20-as éveinek elejére nyúlik vissza.

Visszatérünk arra a kérdésre, hogy volt-e Philip Vishnyakovnak boltja vagy sem.

Ráadásul 1815 Egor Vishnyakov (Boguslavskaya, Grafov) nyitja meg a papírmasé és fém lakkgyártását. a Zsosztovótól két kilométerre fekvő Ostashkovo faluban. Ukhanova I.N. ír erről a tényről. az „Orosz lakkok az Ermitázs gyűjteményében” című könyvben, a forrásra hivatkozva: Moszkva tartomány mesterségei. Statisztikai adatok gyűjteménye Moszkva tartományról M., 1882. T.7. , 3. szám, 335–351.

Ugyanez a forrás említ egy bizonyos Kiril Panszkijt és Vaszilij Visnyakovot ugyanabból a faluból, Osztaskovból, amelyről a kutatók megfeledkeztek. Logikus feltételezni, hogy Jegor együtt dolgozott a testvérével. Nem szabad azonban elfelejteni, hogy ezek névadók is lehetnek.

"1825-ben Fülöp a családi bajok miatt fiát, Osipot szemelte ki és Zsosztovóba, Tarasz Visnyakov műhelyébe küldte, írják Isaev és Borutsky.Oszip két évig nagybátyja házában dolgozott, de 1827-ben. a szétválasztás mellett döntött. Vagyon és pénz nélkül részesedést kötött ugyanannak a falunak egy parasztjával, Grigorij Alekszejevvel, akivel elkezdett „alacsonyabb minőségű”* papírmasé termékeket gyártani Lukutino tubákos dobozok és esetleg tálcák utánzásával.

Ló híján - írja Boruckij - Oszip Visnyakov a vállán vitte az árut Moszkvába és eladta bevásárló árkádok. Ennek az információnak a magyarázata a következő: a 20. század elején Vishnyakovék termékeik emblémájának jóváhagyásakor a zsostovói halászat eredetének feltételes dátumát 1825-re tették. - Osip Vishnyakov érkezésének időpontja nagybátyjához, Taraszhoz.

Szokás volt a dobozok festését legalább két fokozatra osztani: „magasabb fokozatokra”, amelyek valósághű festmények másolatait tartalmazták, gyakran moszkvai, szentpétervári és klasszikus európai miniatúrákkal.

Az „alsó fokozatok” közé tartoztak az orosz lubokból kristályosított népi miniatúrák, a piacokon árusított könyvgrafikák. Ez a stílus a korszak népi világképét tükrözi, és Bakusinszkij és más kutatók szerint a népművészet fejlődésének legmagasabb állomása. Ezek fekete alapon világos tárgyfestmények, melyeket szélesebb, szabadabb írásmód különböztet meg. Zhostovo is ehhez a stílushoz tartozott.

Jelenleg általánosan elfogadott, hogy a Zhostovo műhely legkorábban a 19. század 20-as éveiben vált ki a Fedoskino „gyárból”. Vagyis abban az időben, amikor Vishnyakovskaya nyomán a Trinity járás egyes falvaiban kis magánparaszti műhelyek alakultak ki. Logikusabb az a következtetés, hogy egyetlen Zhostovo műhelynek nincs egyetlen alapítója, akinek tapasztalatára a többiek támaszkodnának. Először is azért, mert a Lukutinszkij-műhely már régóta ilyen műhely volt. És az összes többi kis műhely, mind a lakk, mind a fém, a Lukutinsky-gyártás tanulmányozásán alapult. Emellett a kutatók hajlamosak a parasztok kezdeményezésére, 1861-es felszabadulásuk után megnyílt műhelyeknek tulajdonítani. egy korábbi időpontra.

D.S. Eisenstadt az „Orosz lakk” című cikkében (az „Among Collectors” folyóirat 1921. 5. sz.) megemlíti, hogy 1831-ben. Vishnyakov műhelyében 8 kézműves dolgozott, közülük 6-ot felvettek.

És csak a 19. század 1. harmadában. A Szentháromság kerületben 6 műhely működött. 1830-ig nyolcan voltak. A mesterek neve is ismert. Ezek Gavrila Ivanov, Ivan Mitrofanov (műhelye fejlődött, és örökösei hamarosan átvették az üzletet), Timofej Beljajev (egyébként a műhelye Tagil tálcák átfestésével foglalkozott, ami meglehetősen népszerű üzlet volt) és Vaszilij Leontyev Zhostovoban, Kuzma Blagoev Osztaskovo faluban, Zakhar Petrov Sorokino faluban, Stepan Filippov Novozilcevóban, Andrej Zaicev Troitszkoje faluban és mások.

Később egy falvacsoport alakult ki a Trinity volostban, ahol a kézművesek fejlesztették művészi stílusukat - Khlebnikovo, Troitskoye, Novosiltsevo, Chiviryovo. Ily módon egy egész horgászterület keletkezik: a legközelebbi falvakban mindig volt legalább egy-két ember, aki érdeklődni kezdett e vállalkozás iránt, és másokat is bevonzott ebbe.

Ismeretes, hogy 1850 12 „gyár” volt;

Azóta Zhostovo és a környező falvak egyfajta rezervátummá váltak ennek az egyedülálló művészetnek.

Híres volt S. Tsyganov műhelye Novozilcevo faluban. 1855-ben alapították. Efim Fedorovich Tsyganov. 1876-ban neki és fiainak, Sztepannak, Nyikitának és Ivannak már két műhelye volt, amelyek 49 főt foglalkoztattak. A termékeket évi tizenegyezer rubelért gyártották. Tálcákat és lakkminiatűröket egyaránt készítettek.

A.V. Zsdanov. Kézműves termékek (külön pavilon) az összoroszországi mezőgazdasági kiállításon Harkovban. 1887, 30. o.

Zsdanov arról beszél, hogy Ciganov tálcái érdemi oklevéllel vannak ellátva.

Az 1870-1880-as években. a workshopok száma elérte a 20-at. Az alkalmazottak száma bennük elérte a 246 főt. Zsosztovóban 59-en dolgoztak, ebből 53-an civil alkalmazottak. A termékeket évi tizenkétezer rubelért állítottak elő.

E.F. műhelyében 51 ember dolgozott. Beljajeva. Az árut húszezer rubelért állították elő.

Az ilyen nagy szervezetek a kis iparágak felszívódásával jöttek létre. A munkatermelékenység magasabb volt.

Isaev A. A. „Tüzek a moszkvai tartományban.” M. 1876, 2. rész (táblázatok az 1. fejezethez: „fémipar”).

A műhely fennállásához legalább három ember - patkolókovács, gittkészítő és festő - munkája kellett. Kinyitása 30 rubelbe került egy szárítószekrény vásárlása és 10 rubel. kovácsszerszámokhoz: kalapács, sarok, fogó, olló, útmunkás, üllő, prés... Egy ilyen műhely forgótőkéje nem haladta meg az évi 50 rubelt.

Isaev normálisnak tartotta egy legalább kilenc fős létesítményt: két patkolókovács, két gittoló, két festő, két lakkozó és egy fényező. „Kis műhelyeknek, bérelt munkaerővel” nevezte őket. Egy ilyen műhely forgótőkéje évi 280 rubel volt.

A gyártás megszervezéséhez egy 12 x 12 arshin méretű gerendaház építése volt szükséges, 500 rubel költséggel.

Ezek a műhelyek félig alagsorokban helyezkedtek el. A berendezés egyszerű volt, és ollóból, fakalapácsból és festékes ecsetekből állt. Több műhelyben volt „harci gép” a tálcák bélyegzésére. Az ilyen műhelyekben a munkanap elérte a 14 órát. A tinédzserek és a gyerekek munkáját segédmunkára használták, az 1871-es szerződést megőrizték. O. F. Vishnyakov és a paraszt Ugarov között:

1872. március 16-án mi, Zhostovoj Osip Fillipov Veshnyakov falu moszkvai Szentháromság körzetének és Boltina Nyikita Alekszejev Guscsin falujának alulírott parasztjai ezt a feltételt kötöttük magunk között, hogy én, Gushchin megparancsolta neki, Veshnyakovnak fiával, Gavril Nikitinnel együtt, hogy dolgozzanak; Én, Gushchin, lakkkészítéssel foglalkozom, a fiam pedig egy tálcás létesítmény festészetével foglalkozom. 2) Én, Veshnyakov, előre adok neki százhét rubelt, hogy fizesse meg az adókat és a kilépőket és az egyéb illetékeket, amelyeket én, Guscsin vállalok, hogy minden rubelből 25 kopijkát és a fennmaradó 75 kopejkát fizetek neki, Veshnyakovnak. háztartási szükségletekre kell kapnia. 3) miután nem kerestem, nekem, Guscsinnak a fiammal együtt van az említett pénz, és nincs jogom elhagyni Veshnyakovot, hacsak Veshnyakov nem akarja. 4) Gushchin esetében mind munka, mind erkölcsi szempontból nem lesznek alkalmasak rám, vagy nemtetszését okozzák, jogom van megtagadni Gushchint, és a meg nem keresett pénzt nekem kell kifizetni, Gushchin, Veshnyakov egy összegben. 5) Ha engem, Gushchina halált okoz, akkor az adósságban maradt pénzt köteles kifizetni neki, Veshnyakovnak, a fiamnak, Gavrila Nikitinnek anélkül, hogy bíróság elé állítanák, és 6 ) ennek mindkét oldali megtartásának feltétele szent és sérthetetlen, amit aláírunk.”

A zsostovoi művészetet leginkább a környező falvak azon lakosai ölelték fel, akiknek szülei, nagypapái és dédapái is művészek vagy lakkozók voltak. A festészet alapjait gyermekkorától kezdték el tanulni. Először a mester egy népszerű nyomatot adott át a diáknak, hogy újrarajzolja. Három hónap elteltével, „miután a fiú elméjét hozzászoktatta a művészethez”, kapott egy vasalót és egy ecsetet, és nagy virágokat, leveleket, csokrokat és más „egyszerű mintákat” kezdett festékekkel festeni. A diák ezután „kisebb írást” kapott. Ezek a hármasikrek, tájak fedoskinói alanyai lehetnek. Tizenhét éves korára a diák elsajátította az ecsetírás technikáit. A kortársak visszaemlékezései szerint „először a horizontot kénytelenek megfesteni - kék és rózsaszín kombinációját, majd - dombokat, völgyet, földet, majd - egy-két házból álló világos tájakat, majd - különféle Moszkvát. nézetek."

Kezdetben a szakmák szorosan összefüggtek egymással. A mesteremberek a munkahelyükön fellépő gondok miatt egyik műhelyből a másikba szaladgálhattak, hozva tapasztalataikat, mesterségbeli finomságaikat, telkeiket, a telkeket gyakran a szomszédoktól kölcsönözték. Zsostovóban a népi élet jeleneteit, az ünnepeket, a szántóvető életét, a három ló versenyzésének népszerű cselekményét ábrázolták - vagyis a Fedoskinóktól átvett ötleteket.

Vishnyakov szenvedélyesen odatette magát a munkájához, és gyakran egész éjszakákat ébren maradt, valamiféle találmányt kitalálva. A régi mesterek felidézték, hogyan jött egykor az uráli vásárról, és fémtálcákat hozott. Nyizsnyij Novgorodban látta, milyen élénken árulnak tálcákat az Urálból. Az uráli népi festett használati tárgyakra jellemző virágmintákkal díszítették. Aztán O. Visnyakov arra gondolt, hogy a papírmasét tartósabb fémanyagra cseréli. Ráadásul az időzítés pont jó volt nagy a kereslet dekoratívan díszített tálcákon - kocsmákban, éttermekben használták, a kereskedők szerették az ilyesmit, díszítették a falat, vagy egyszerűen használhatók a mindennapi életben. A kerületben könnyű volt megfelelő fémet is beszerezni – a tábornok dacháinak tetőfedésére használták.

Az uráli termékek díszfestményeit és színes kompozícióit elfogadták, és idővel vezető témává váltak. Az uráli tálcák azonban már jól ismertek voltak. A falvakban olyan műhelyek működtek, amelyek a szibériai tálcákat helyi módon írták át („újrafestés”). Lehetséges, hogy I. M. Mitrofanov helyi műhelye hasonló tevékenységet folytatott.

A tálcák formáinak javítását a volostban létező kovácsmesteri gyakorlat befolyásolta. Így jelentek meg a szárnyas, gótikus, gitáros, csipkés tálcák.

Egy másik ilyen híres tálcák gyártásának helye Szentpétervár volt. Ezen az alapon a Zhostovo lakosok megalapították saját egyedi stílusukat.

A hozzánk eljutott termékek közül az elsők az 1870-1880-as évekből származnak. Ekkorra már több viszonylag nagy intézmény alakult ki: Osip Filippovich Vishnyakov, Egor Fedorovich Belyaev és Efim Fedorovich Tsyganov műhelyei. (az ilyen vállalkozásokkal való versenyt nem tudó kicsik felszívódása miatt merült fel).

Vishnyakov az 1860-as években két téglaépületet épített, az egyikben kovácsműhely és termékek szárítására szolgáló kemence, a másikban festők laktak. Jellemző, hogy ezt megelőzően kovácsok, gittkészítők, festők dolgoztak ugyanabban a kunyhóban. A szárítókemencék égő olajának füstje megette a mesterek szemét, nehéz volt ilyen körülmények között lefesteni a tálcát, amire Isaev panaszkodott.

Napi 13-15 órát dolgoztak, kistulajdonosoknál 16-17 órát.

A tálcákat Moszkvában árulták, a legjobb fajták Szentpétervárra kerültek.

Az 1870-es és 1880-as években két, egymást kölcsönösen befolyásoló irány nyomon követhető. Csendélethez közeli virágcsokr-képek és a népi festészet hagyományában díszítő minták képei. A második irány modellje a Tagil tálcák voltak.

Egy mester nevét ismerjük, aki ekkor írt. Ő Osip Efimovich Burbisev (1867-1919), vezető művész volt, és bármilyen bonyolultságú megrendelést tudott végrehajtani. Két műve maradt fenn. Kitűnnek előadóművésziségükkel és a helyi művészet minden jellemzőjének virtuóz elsajátításával.

A csokrok szabadon íródnak, a virágok szabadon terülnek el, ugyanakkor száruk ívelt, elfordított, hogy egyenletesen kitöltse a hátteret. A virágok és levelek formái közel állnak a természeteshez, de a dekoratív festés hagyományos technikáival készültek. A virágok volumenét aktív kiemelések, a háttérhez közelebb eső, a szirmok díszítő jellege közvetíti. Vékony fűindák, mintha olvadnának, légies háttér benyomását keltik. Aranyját diszkrét színfoltok jellemzik. Oldalán lapos, árnyékolt levelek mintázata látható, amely Burbisevre jellemző.

E. F. műhelyéből két tálca maradt fenn a 19. század végének második irányzatának elképzeléseiből. és L.F. Vishnyakova.

A XIX-XX század fordulóján. A Zhostovo a többi kézművességhez hasonlóan válságot él át (a tálcák iránti kereslet csökken). Megkezdődik a műhelyek széttöredezése. Troitskaya és Marfinskaya volostokban feleannyi a kézműves. Egyes falvakban a halászat megszűnt. A kézművesek munkájukat a mezőgazdaságra és más mesterségekre hagyták, a tapasztalt zsostovói mesteremberek műhelyről műhelyre rohantak élő folyamot keresve.

Az 1900-as években Khlebnikovo faluban N. N. vállalkozó vállalkozásba kezdett. Sorokin. A legjobb kézművesek mentek hozzá - I.A. Levin, A.I. Leznov és I.S. Leontyev. De hamarosan visszatértek műhelyeikbe, hogy 1912-ben megszervezzék saját artelüket. Ciganov zárt műhelye alapján Novozilcevo faluban. Az artel azonban gyorsan bezárt anélkül, hogy piacot talált volna.

A Lukutin üzlet összeomlása után néhány Fedoskino mester átment Vishnyakovékhoz. Aztán a mesterek eladták a magukét kész munkák Vishnyakoviták. A forradalom előtti generáció fedoskinói lakosai nem kedvelték őket, és a 20. század elején másolóknak számítottak. Ez az egymáshoz való hozzáállás csak a Lukuta üzlet összeomlása után tört meg, amikor a mesterek végre egymás mellett kezdtek dolgozni. Azonban a régi időkben is előfordult, hogy az egyes iparosok munkahelyi gondjaik miatt egyik műhelyből a másikba költöztek. Ugyanakkor a mesterek közötti kölcsönös tisztelet bizonyítéka is fennmaradt.

Az egyik félművelt mester azt mondta M.S.-nek. Chizhov mesél apja találkozásáról Vaszilij Oszipov Vishnyakovval. Apja (Semjon), Fedoskino mester összeveszett Kalinin menedzserrel, és úgy döntött, hogy Osztaskovóba megy Vaszilij Oszipov Vishnyakovhoz. Mindenki tudta, hogy Zhostov tulajdonosa egyszerű gondolkodású, de ravasz. Amikor Szemjon először érkezett a műhely épületébe, egy mezőgazdasági munkást látott lyukas nadrágban, hosszú, régi ingben, mezítláb és bozontosan. Munkával és a tulajdonossal való találkozással kapcsolatos kérdéssel fordult ehhez a tanyasi hozzátartozóhoz, elment, majd pár perc múlva visszatért, mint nyugalmas férfi, sötét szövetruhában, amelyen arany kulcstartó csillogott.

A Vishnyakovok közé kerülve a Lukutin mesterek jobban elsajátítják a paraszti művészet díszítő technikáit, de a munkakörülmények egyre nehezebbek (11-12 órás munkanap).

A művészi képességek szintjét tekintve Visnyakov miniatúrái elmaradtak Lukutyin miniatúráitól, de a paraszti művészet jegyei világosabban megmutatkoztak bennük. A paraszti műfaj és táj különösen fejlődött. Ha Lukutyin műhelye a professzionális művészetre támaszkodott, akkor a zsostovoiak a művészetre támaszkodtak népművészetés népszerű nyomtatványon. A zsosztovóiak alkotási módszerükben különböztek a lukutinoktól: az elsődleges, kulcsfontosságú tárgyak feltűnő dekorativitása és a másodlagos, nem lényeges tárgyak fokozatos elhalványulása, homályossága. Szabad improvizáció, kedvenc motívumok végtelen variációja, saját felfedezések bemutatása minden alkalommal. Egyetlen történet sem ismétlődött meg. Zhostovoban a nép világnézete világosabban fejeződött ki, mint Fedoskinóban.

A művészeket azonban egyetlen világkép kötötte össze, ezért munkáik az ornamentális és cselekménymotívumok fejlődésében is hasonlóságot mutatnak. Művészetük közösségi alapja hozzájárult a stílusbeli hasonlóság kialakulásához a jellegzetes vonások jelenlétében. (Bakusinszkij. „Fedoskino és Zhostovo”)

A tizedik évben a halászat hanyatlásnak indult. Ez alól kivételt képeztek az egyedi készítésű tálcák színes csokrok formájú festményekkel, amelyeket professzionális művészek - a V.O. Sztroganov Iskola végzettei - festettek. Vishnyakova.

A műhelyek szétaprózódása oda vezetett, hogy 1917-ben 14 kis kézműves üzem működött a faluban, amelyek folyamatosan tönkrementek. A mesterek eljegyezték magukat mezőgazdaságés hulladékipar.

A 20. században a dekoratív csokrok váltak a fő irányzattá.

A forradalom utáni években, a népművészet általános felfutásának hátterében, a mesterség újjászületett. Ebben az időben olyan mesterek, mint I. S. Leontiev, K. V. Gribkov, A. I. Leznov, P. S. Kurzin, D. D. Kuznyecov, A. P. Gogin, N.S. Klyodov, M.R. Mitrofanov és mások.

1924-ben Megnyílik a „Zhostovo Labor Artel” és a „Spetskustar”.

1925-ben Megjelenik a Lacquerist artell. Troitsky faluban „A te munkád”.

1928-ban Minden kis artel egyesült „Metalpodnos”-ba, amelynek központja Zhostovo faluban található.

A harmincas években a mesterségért felelős kézműves múzeum díszítő és valósághű festőállvány-kompozíciókat tartalmazó minták beküldésével próbálta megváltoztatni Zhostovo eredeti, élénk népi stílusát. P.P. festők vettek részt. Koncsalovszkij, P. A. Szpasszkij, B. N. Lange, P.P. Szokolov-Skalya. A cél az alkotás volt egy új stílus tálcafestés. Ez a kísérlet idegen volt a halászat természetétől. A vezető mesterek (és mindenekelőtt Kljodov, Leznov) megértették az efféle tendenciák idegenségét, és sikeresen tudtak ellenállni ennek: mindent, amit tudtak, a virág minden népi fényességét és varázsát beleszőtték a nekik kínált festőállványos csendéletbe. Ennek legszembetűnőbb példája a P.S. által festett tálca. Kurzin.

A.I. Leznovnak a művész P.P. vázlataiból kellett dolgoznia. Koncsalovszkij. Utóbbi megpróbált a Zhostovo stílusnak megfelelő csendéletet alkotni, de nem sikerült neki. Leznov sokáig törte az agyát, és olyan ingyenes példányokkal állt elő, amelyek nem hasonlítottak a mintához. Ahogy a szerző kijelentette: "Kezdtem szélesebbre látni és jobban érezni a színeket." De a harc P.P. Konchalovsky számára az ipar elhagyásával ért véget. Csak kis miniatűr alkotásokat kezdett festeni.

A döntéseik kikényszerítésére tett kísérletek csak hozzájárultak további fejlődés Zhostovo kiléte. Ez éppen az élő példa arra, hogy a népművészet sok mindent képes megemészteni, beépíteni. Ahogy Grabar fogalmaz, a népművészet mindenkit magával ragad, aki kapcsolatba kerül vele. Ez azt jelenti, hogy most is képes erre.

A fentebb leírt harmincas években a szakma hetven főt számlált, többségük egyszerű iparos volt. De kiváló művészek is dolgoztak köztük.

A.I. Saveljeva, egy régi mester lánya lett az első nő a gyártásban.

1938 Brigád tanonciskola létrehozása. Növelik a gyermekjátékok (vödrök, lapátok, tálcák) gyártását a fő üzletág rovására. Jelenleg hiányzik az egységes szemlélet a közigazgatás részéről. Gyakori volt a minták, sőt a sablonok elsajátítása is.

A Nagy Honvédő Háború idején a kézművesek többsége a frontra ment. Csak lányok és öregek maradtak. Az egész rajtuk nyugodott. A tálcák gyártásáról áttértek a frontvonal segítésére, ez lett a fő tevékenységük. Szabadidejükben, hogy ne veszítsenek ügyességükből, amerikai bádogdobozokból készült gyerekvödröket festettek.

A háború után a mesterséget helyreállították, és a festők új galaxisa érkezett, többek között a fedoskinói szakiskola Zhostovo fiókjából. A vezető mesterek V.I. Djuzsajev, P.I. Plakhov. Elkezdődik új kor halászat.

1949 A dohányzás tilos. A szomszédos Fedoskinóban azonban ugyanez a fogadás zajlott 1946-ban. M.S. erőfeszítései révén Chizhovot visszahelyezték. A Zhostovo tájakat alkalmatlannak és művészetellenesnek nyilvánították.

A 60-70-es években. kreatív műhelyeket tartanak. 1960 óta Van egy zsostovoi díszfestő gyár.

Ezt az időt a festőállványfestéstől való megszabadulás, számos kiállításon való részvétel és az NIIHP-vel való együttműködés jellemzi. Egyre népszerűbb az aranylevélre, fémporokra és gyöngyház betétre való festés. A csokor összetétele megváltozott.

70-80-as évek Zhostovo virágzik.

1975-ben a halászat százötvenedik évfordulóját ünnepelték. A gyárat Becsületrenddel tüntették ki.

A 90-es években a vállalkozás csődbe ment, és egy bizonyos moszkvai bankár megvásárolta. Nem volt újrahasznosítás. Ma a termelés körülbelül harminc embert foglalkoztat. A tálcákat bevásárlóközpontok hálózatán keresztül értékesítik.

Manapság a Zhostovo tálcák a világ számos múzeumában megtalálhatók.

Magában Zhostovo faluban sok helyi lakos foglalkozik halászattal, ami növeli jólétüket. Vannak, akik saját maguk készítik a tálcákat otthonaik fészerében, mások festik őket, elsősorban a belföldi és külföldi turisták számára. A gyárban korábban dolgozó művészek közül sokan áttértek a kézműves termelésre, amelynek volumene meghaladja a gyár teljesítményét.

Tagil tálcák

A 18. század elején jelentek meg a Demidov kohászati ​​üzemekben Nyevjanszkban és Nyizsnyij Tagilben, amelyek lemezvasat gyártottak. Kezdetben két irány alakult ki - a hivatásos művészek tárgyfestészetével és az általánosított virágfestéssel, amely közel áll a fa- és nyírfakéreg népi festészetéhez. A virágkor a 19. század közepére nyúlik vissza.

Megmaradtak a mitológiai, történelmi, katonai jeleneteket, vidéki és városi tájakat ábrázoló tálcák (festmények és metszetek másolatai). Virágfüzér kerettel vannak díszítve, ügyesen arany vagy ezüst színben. Az ilyen alkotásokat metszet és eredeti festmény szerint festették három rétegben vörösesbarna alapon. Voltak kompozíciók is virágcsokrokkal, arany, zöld és piros alapon. Mindkét típusú áru drága volt. De létezett folyami kézműves festészet is - egyrétegű virágfestés, amelyet a kereskedők, a városlakók és a gazdag parasztok mindennapi életében használnak.

A tálcás kézműves fejlesztését a kiváló minőségű lakk jelenléte segítette elő. A 18. század hatvanas éveiben A.S. jobbágymester. Khudoyarov feltalált egy tartós átlátszó lakkot, amelyet kristálynak hívnak. A kovácsok kézzel készítették a tálcákat. Az ecsettel történő festést speciális technikákkal végezték, amelyek során egy mozdulattal több tónusfokozatot kapnak a telítetttől a világosig. A főbb nagy foltokra a festéket közvetlenül az ujjakkal lehetett felvinni, majd fehér és fekete festék vonásokkal finomítani. Kötéssel (szárak, indák, gyógynövények) és keretmintával fejezték be. Az 1930-as években a festészet hagyománya elveszett Zsosztov utánzása miatt. De a huszadik század második felében sokat tettek a művészet újjáélesztéséért.

Amint látjuk, Zhostovo egy külön nagy tanulmány terepe.

Változatosságával és színével lenyűgöző, fekete vagy színes felületre fröccsenő festmény élénk virágmintákat formál, a legfinomabb részletekkel díszítve. A gyönyörű rózsák és a skarlát mák, az egyszerű százszorszépek és a megható búzavirágok, a pompás pünkösdi rózsa és a ragyogó őszirózsák ismeretlen, de nem kevésbé szép virágokkal párosulnak. A madarak és a pillangók, a különféle bogyók és gyümölcsök élethűen mutatnak az olyan egyszerű és hétköznapi tárgyakon, mint a tálcák. Bármennyit is keres, egyetlen egyforma tálcát sem talál – mindegyik egyedi! Honnan került hozzánk ez a művészet, hogyan készülnek ilyen szép dolgok, hol lehet leckéket venni Zhostovo festészetből? Ez a cikk erről és a fémfestés azon jellemzőiről szól, amelyek a Moszkva melletti Zhostovo kézműveseire jellemzőek.

A lakkfestés története

Történelmi és régészeti adatok szerint a kínaiak voltak az elsők, akik elsajátították a lakkfestés művészetét. Több ezer évvel ezelőtt, a Shan Yin korszakban Kína lakói lakkozott mintákkal díszítették a mindennapi tárgyakat, fegyvereket és rituális edényeket.

Kínát követően a lakkfestés művészete meghódította Indokínát, Perzsiát és Indiát, Japánt és Koreát. A lakkfestés technikája minden régióban önállóan, a népi mesterségek hagyományaira építve, de más országok mestereinek tapasztalatait is kölcsönözve fejlődött.

Hogyan került a lakkfestészet Oroszországba?

A 16-17. századi európai kereskedők, akik Délkelet-Ázsia országaival kereskedtek, a festett lakkáruk gyönyörű példányait vitték hazájukba. A különféle formájú és célú, lakkképekkel díszített keleti tárgyak szépsége és eredetisége ihlette számos európai ország kézművesei különféle dolgokat „kínai” stílusban készíteni és díszíteni.

A lakkfestéssel díszített tárgyak gyártásának komoly fejlődése az európai országokban, így Hollandiában, Angliában, Németországban és Franciaországban csak a 18. században következett be.

Nyikita Akinfievich Demidov uráli iparos sokat utazott Európa-szerte, ahol érdeklődni kezdett a lakkfestés ötlete iránt. 1778-ban, az Urálban, Nyizsnyij Tagilben kezdett kialakulni az uráli virágok fémre festésének mestersége.

A Zhostovo lakkfestés megjelenése fémre

Az Urálban készült, lakkfestéssel díszített fém ládákat és tálcákat, kancsókat és vödröket, valamint egyéb hétköznapi tárgyakat nemcsak a helyi Irbit és Kresztovszkaja vásárokon árultak, hanem a Nyizsnyij Novgorodban megrendezett összoroszországi Makaryevskaya vásáron is.

Talán az uráli kézművesek itt látható termékei inspirálták a Visnyakov testvéreket a fémtálcák festésére. 1825 óta a Vishnyakov családi vállalkozás elsősorban különféle papírmasé termékek – tubákos dobozok, cigarettatartók, albumok, kekszet és dobozok – lakkfestésére fejlődött.

1830 óta a Szentháromság falvaiban és falvaiban található műhelyek, mint például Troitskoye, Khlebnikovo és Zhostovo, leállították a papírmaséból készült tárgyak gyártását, és áttértek a fémtálcák gyártására és festésére.

A főváros közelsége lehetővé tette a halászat számára, hogy közvetítők nélkül elboldoguljon, állandó értékesítési piaca legyen, valamint kedvező áron megvásárolhassa a szükséges anyagokat.

A halászat fejlődésének története

A 19. század 30-as éveitől kezdődően szinte minden környező faluban elkezdtek fémtálcákat készíteni és lakkkal díszíteni. Ebben az időben a Zhostovo festészet népszerűsége csúcsán volt. A forradalom utáni években a Zhostovo művészek termékei iránti kereslet meredeken csökkent, ami a különböző művészek kis professzionális artelekké való egyesüléséhez vezetett.

1928-ban Troickijból, Novozilcevből, Zsosztovóból és más környező falvakból származó összes kis artell egy speciális „Metalpodnos” artellé egyesült, amelynek menedzsmentközpontja Zhostovoban volt.

A Zhostovo festészetnek, mint a legtöbb népi mesterségnek, a legnehezebb időszak a múlt század 40-50-es éveiben volt. Ekkoriban jelentősen csökkent a tálcák gyártása, de többszörösére nőtt a kereskedelem számára szokatlan gyermekáru gyártása. A Zhostovo gyerekeknek készült festmény kis fa- és fémtálcákból, vödrökből és lapátokból áll, egyedi elemekkel díszítve.

Modern történelem

A hruscsovi „olvadás” pozitív változásokat hozott a halászat életében. 1960-ban a Metallopodnos artelt átszervezték, és megkapta jelenlegi nevét - Zhostovo Dekoratív Festőgyár. A kormányzati figyelem, a kézművesek és tudósok aktív közös munkája, a különböző hazai és külföldi kiállításokon való részvétel lehetővé tette a halászat kiemelkedését a hosszú távú válságból.

A formáció jellemzői

Mint már említettük, a Zhostovo festészet az uráli virágfestés hatására fejlődött ki fémre. De a Zhostovo kézműveseknek, akik kezdetben különféle papírmaséból készült tárgyakat dolgoztak fel és díszítettek, sikerült minden technológiai felfedezésüket fémtálcákra átvinniük. Alapozójukhoz saját kompozíciókat, valamint speciális kopállakkokat használtak.

A közeli Lukutinszkij lakkminiatúrák központja nem kisebb hatással volt a mesterség fejlődésére. A zsostovoi festészet további stílusfejlődését a rosztovi zománc és az ivanovói csincs virágmotívumai, valamint a Moszkva melletti gyárakban végzett porcelánfestés befolyásolta.

Miből és hogyan készülnek a tálcák?

A modern Zhostovo tálcákat kétféleképpen állítják elő: sajtolás és kovácsolás.

A szabványos formájú és méretű tálcákhoz szánt lapokat közönséges vaslemezből készítik speciális mechanikus présekkel. Ezután elektromos présen speciális formák és kombinált bélyegző segítségével a széleket feltekerjük - gyöngyfűzzük. Ahhoz, hogy a tálca oldalai merevek legyenek, feltekerjük.

A Zhostovo festőművészei nemcsak szabványos tálcaformákkal dolgozhatnak. 26 szabványos űrlap közül lehet választani, amelyek közül a legmegfelelőbbet választják ki. Aztán, ha egyedi, akkor egy patkolókovács (kovács) nekiáll a kovácsolt tálca elkészítésének. Ehhez kézi ollóval több fémlemezből egy konzolt vágnak ki, amelyet ezután egy kalapács hatására kihúznak és kiütnek. Hengerléskor egy speciális huzalt helyeznek a tálca széleibe, amely biztosítja annak szilárdságát, majd magát az élt kalapáccsal kiegyenlítik.

Hogyan készülnek a tálcák a festéshez?

Miután a tálcák formát öltöttek és feltekerték, mindkét oldalukat le kell alapozni szárítóolajjal hígított krétából álló gittel. Miután az alapozott tálca egy speciális szekrényben megszáradt, a mesteralapozó csiszolópapírral lecsiszolja a felületet, majd újabb réteg gittréteget hord fel. Korábban a tálcát két réteg fekete talaj borította, amely kaolin agyagból, kerozinból, holland koromból és növényi olajból állt. Minden réteget szükségszerűen szárítottak és csiszoltak. Ma már nem alkalmazzák a hagyományos alapozási módot, helyette szórópalackból felhordott barna gyári alapozót használnak. Száradás után az alapozott tálcát gitteljük és szárítjuk. A gitttálcát ezután kézzel habkővel csiszolják.

Csak ezután kerül a tálcára fekete terpentin alapú festék, majd ismételt száradás után 2-3 réteg fekete olajos lakkal vonjuk be. A megszáradt és megtisztított tálcát festés céljából átadjuk a művésznek.

Hogyan készülnek a színes hátterek a tálcákon?

A Zhostovo díszfestőgyár a hagyományos fekete hátterű tálcák mellett piros, kék, zöld és világoskék hátterű termékeket is gyárt. Elkészítésükhöz vékony réteg világos lakkot viszünk fel a tálca felületére. Amíg meg nem szárad, szórjuk meg bronz- vagy alumíniumporral. A fémezett háttér megszáradása után a kívánt színű mázfestékekkel festjük, így intenzív és telített, ugyanakkor csillogó, mintha áttetsző háttér keletkezik.

A színes alapra festés mind a kolorisztikai jellemzők, mind a technikai technikák változtatását igényli. Így a csúcsfények csak kissé definiáltak, az árnyékok pedig kissé kirajzolódnak.

Zhostovo tálcák

A Zhostovo kézművesek speciális mókusecsettel és terpentinnel és lenolajjal hígított olajfestékekkel végzik a festést. Minden művész egyszerre több művön dolgozik. A dísz elkészítéséhez fehér lakkfestéket (gulfarba), alumíniumporral megszórva, vagy úgynevezett kreált aranyat használnak - terpentinben vagy átlátszó lakkban hígított aranyport.

A Zhostovo festészet két szakaszban történik: festés és egyengetés. A festés szakaszában a művész széles ecsettel rajzolja meg a kompozíció fő sziluettjét a tálca munkafelületén. Ehhez hígított (fehérített) festékeket használnak. Ezután a felvitt festékkel ellátott tálcát 12 órán keresztül szárítjuk

Ezt követően a mester elkezdi a kiegyenesítést, megrajzolja a világos területeket, színes árnyékokat alkalmaz, és megfesti a kiemeléseket, amelyek térfogatot adnak a kompozíciónak. A virágok porzói és a levelek erezetei vékony vonalakként jelennek meg. A Zhostovo festészet nagy elemei, mint például a nagy virágok, kisebb szárokhoz, fűszálakhoz és a kompozíció más részeihez kapcsolódnak. Az utolsó dolog, amit fel kell vinni, az az oldalsó dísz.

Az elkészült alkotást színtelen lakkal háromszor fényesítik és kemencében szárítják, majd kézzel tükörfényesre polírozzák a felületet.

A festészet fő motívumai

A Zhostovo művészek leggyakrabban egyszerű virágkompozíciókat készítenek csokrok formájában, amelyekben a nagy kert és a kisebb vadvirágok ritmikusan váltják egymást. A kompozíció alapját általában több nagy virág alkotja, például rózsa, őszirózsa, bazsarózsa, dália vagy tulipán, amelyeket kis virágok és rügyek szóródnak körül, és vékony szárak, gallyak és levelek kötik össze. A nagy kerti virágok mellett egyes művészek szerény ibolyát, gyöngyvirágot, gyöngyvirágot vagy árvácskát hoznak a kompozíció előterébe.

A kerti és vadvirágcsokrokat gyümölcsök, bogyók, madarak és pillangók képei egészíthetik ki. Néha a festők csak gyümölcscsendéleteket vagy bogyócsokrokat, például berkenyét ábrázolnak tálcákon.

A virágdíszek mellett elkészül a Zhostovo festmény is, amelynek fotóját alább láthatja. Rendszerint jeleneteket ábrázol hétköznapi emberek életéből, tájakat, tájakat és lovas trojkákat. Általában véve a Zhostovo festészet (a képeket a cikkben mutatjuk be) valóban igazi művészet.

A Zhostovo iparművészet kifejező eszközei

Kezdetben a tálcák kompozícióit festményekből kölcsönözték, de minden művésznek megvolt a saját értelmezése. Ma a mesterek már klasszikussá vált kompozíciókat valósítanak meg, de igyekeznek újakat is találni.

Megjegyzendő, hogy a Zhostovo festészet minden művében a kompozíciók egy síkban vannak felírva, és a tálca formájához kapcsolódnak, tökéletesen közvetítik a festett tárgyak hagyományos mélységét és térfogatát. A Zhostovo művészet fontos kifejezőeszköze a rajz ritmikai és színegyensúlya.

Lehetséges tanulni?

Magában Zhostovoban megtudhatja, mi az a Zhostovo festészet, és hogyan kell festeni ezzel a technikával. A gyár, amelynek termékei világszerte híresek, túrákat kínálnak a tálcamúzeumban és lakkfestő mesterkurzusokat. Szinte minden városban van utazási iroda, amely kirándulásokat kínál a gyárba, ahol megtekintheti, hogyan készül a Zhostovo festés. Az erről szóló mesterkurzus is szerepel a programban. Ön is megszervezhet egy kirándulást Zhostovoba, ha először felveszi a kapcsolatot a múzeummal, és ellenőrizze annak nyitvatartási idejét.

A Zhostovo festészet egy orosz művészi mesterség. A kézművesek 1825 óta különleges módon díszítik a fa- és fémtálcákat, összetett virágdíszeket alkotva.

A halászat története

Az ipar a 18. század közepén alakult ki az Urálban, ahol a legtöbb kohászati ​​üzem koncentrálódott. A 19. században a tálcákat aktívan gyártották Moszkva tartomány falvaiban - Zhostovo és Novoseltsev. A helyi halászat hamarosan óriási népszerűségre tett szert.

1920-tól kezdődően meglehetősen erős munkaerő-artelek kezdtek kialakulni különböző városokban. Tíz évvel később azonban a népi mesterségek megpróbálták kiszorítani azokat a szovjet eszméket, amelyek a realizmus megalapozását sugalmazták.

Csak az 1960-as években. a művészi festészet visszanyerte lenyűgöző tekintélyét. A vezető mesterek nemcsak fényes és eredeti kompozíciókat készítettek, hanem különleges ízükkel és valódi exkluzivitásukkal is lenyűgözték.

A Zhostovo festészet színei

A kép klasszikus megjelenítése fekete vagy piros hátteret feltételez. A progresszívebb modern koncepciók lehetővé teszik a finom pasztell vásznak használatát is, hogy gazdag, többszínű kompozíciót hozzanak létre.

A Zhostovo gyár piros, kék, zöld vagy világoskék hátterű termékeket gyárt. Az egyik legnépszerűbb árnyalat az „elefáncsont”. Kevésbé gyakoriak az „arany” és „agresszív” vörös vásznak.

A gyöngyház bevonatú vásznak különösen elegánsak. A csillámok „díszíthetik” a kompozíció teljes hátterét és egyedi akcentusait. A gyöngyház berakást eredetileg Fedoskinóban használták.

Elsődleges színek

A Zhostovo művészet mesterei által használt színpaletta több mint változatos és gazdag. A következő színsémákat részesítjük előnyben a háttérben:

1. Fekete(#000000);
2. Elefántcsont vagy búza(#F5DEB3);
3. Piros(#FF0000);
4. Kék(#00BFFF);
5. Égszínkék(#007FFF);
6. Sárga(#FFBA00);
7. burgundi(#900020);
8. Arany(#FFD700);
9. Borostyán(#FFBF00);
10. Barna(#964B00).

Magának a rajznak a létrehozásához bármilyen színt használhat. A hangokkal és féltónusokkal történő improvizáció javasolt.

A Zhostovo festészet elemei és mintái

A Zhostovo művészei leggyakrabban egyszerű virágdíszeket készítenek csokrok formájában. A minta harmonikusan összekapcsolódó kis virágokból és nagy, látványos virágzatokból, bontatlan rügyekből és zöld lombozatból alakul ki.

Népszerű virágok: rózsa, őszirózsa, bazsarózsa, tulipánok, dáliák, vékony levelekkel, rügyekkel és kis ágakkal kiegészített szárral. A kerti kompozíciók mellett a művészek gyakran ábrázolnak szerény ibolyát, aranyos gyöngyvirágot, megható árvácskaféléket vagy gyöngyvirágot.

A hagyományos liliomok, immortelle, kakukkfű és százszorszép mellett a művészek előszeretettel ábrázolták a természetben nem létező, teljesen példátlan, idegen virágokat. A különösen gazdag csokrokat gyümölcsök és bogyók egészítik ki. Néha pillangók és madarak lehetnek középen vagy a háttérben.

(Zhostovo festmény cselekményképpel)

A virágdíszek mellett a Zhostovo művészek néha narratív festményeket is festettek. Jelenetek ezek hétköznapi emberek életéből, különféle tájak, fényűző tájkompozíciók. Népszerű motívum a virágokkal körülvett lovak hármasa.

A festészet fő jellemzője az improvizációs megközelítés bármilyen rajzhoz. A művészek egyáltalán nem kötelesek szigorú sablonok és képek alapján alkotni, különleges mintákat vagy természetet követni. Tekintettel a művészi technikák elképesztő változatosságára, az improvizációs alapra és kreatív megközelítés, minden rajz valóban egyedi és utánozhatatlan.

Végrehajtási technika

A hagyományos festészet kizárólag fekete vászon felhasználásával jár. A horgászathoz különféle formájú fémből és fából készült tálcákat használtak: a szabványos téglalaptól a komplex kombináltig.

Nézzük meg az egész folyamatot lépésről lépésre:

Primer

Az elsődleges alapozási szakaszban a termékeket speciális gittanyaggal kezelik és csiszolják. Most a mester választja ki az alap hátterét, amelyet ezután lehetetlen megváltoztatni.

Zamalenok

Ez a dísz alapja. Hígított festékkel a mester kialakítja az összes elem sziluettjét, amely jelen lesz a rajzon. Ebben a szakaszban az improvizációs komponens szinte teljesen hiányzik, és a jövőbeni dísz alapja szigorúan egy előre átgondolt séma szerint van meghatározva.

Tenezhka

Az árnyalat lehetővé teszi, hogy egy áttetsző kompozíciónak nagyobb valósághűséget adjon. Feltűnő árnyékok, fények „kiemelései” és féltónusok jelennek meg. A virágok terjedelmesek, a levelek és a szárak természetesebbek.

Párna

Ez a legkritikusabb szakasz. A közbélésréteg lehetővé teszi, hogy a csokrot a lehető legnagyobb fokú realizmussal ruházza fel, ami megkülönbözteti a Zhostovo festészetet más művészeti alkotásoktól. A művész feladata a részletek „tisztázása”, az egyes területek kiemelése. A mester megadja a kontraszt tónusát, vagy harmonikus átmenetekkel „kiegyenlíti” a kompozíciókat.

Ragyogás

A fényt és a hangerőt az egymásra helyezett kiemelések építik fel. A csokor, mintha a nap sugarainak lenne kitéve, ragyogni és ragyogni kezd. Most a kompozíciónak különleges íze és hangulata van.

Rajz

Ez egy nagyon érdekes szakasz. A mester feladata, hogy a kép minden elemét vékony ecsettel és minimális mennyiséggel megrajzolja, valósághűséget adva hozzá. A bogyókon magvak, a virágkehelyben bibe és porzók jelennek meg, a levelek, a fű és a szárak a csipkés kiegészítések és egyéb összetett hangsúlyok miatt terjedelmessé és hihetővé válnak.

(A festészet főbb állomásai vizuális rajzon)

És akkor...

Kötés

Ebben a szakaszban egy összetett kompozíciót kell „beültetni” a háttérbe. Ehhez a mester vékony fűszálakat, indákat és díszes elemeket használ, amelyek még nagyobb térfogatot adnak a vászonnak, és egésszé és teljessé teszik az egész kompozíciót.

Annak érdekében, hogy a termék késznek tűnjön, és a stílus teljesen megfeleljen az általánosan elfogadott kánonoknak, a kézművesek „tisztításhoz” folyamodnak. Ez a tálca oldalának díszítése különféle geometrikus vonalakkal, virágmintákkal, virágkoszorúkkal. A szegély lehet nagyon szerény, csak kissé kiemeli a keretet, vagy nagyon gazdag, pompájában nem marad el a kompozíció központi figuráitól.

A lakkfestés egyedülálló technikáját nem Moszkva közelében találták fel, hanem a Demidov kereskedők uráli gyáraiban, Nyizsnyij Tagilben. Khudoyarov jobbágy feltalálta a „kristály” lakkot, amely „egyáltalán nem reped a vason, a rézen és a fán”. A 18. század végétől Tagilben fejlődött ki egy speciális festési technika, majd más műhelyekben sajátították el - mindenkinek nagyon tetszettek ezek az elegáns tálcák, gyönyörű virágcsokrokkal!

A tálcás horgászat a moszkvai régióban a 19. század elején jelent meg, és ez összefügg a Veshnyakov család, a helyi bennszülöttek tevékenységével.

Minden Zhostovo kézművesnek megvan a maga védjegye, amelyről felismerheti a tálca eredetiségét.

A vesnyakovok szabadságukat megvásárló parasztok, tehetséges kézművesek és sikeres vállalkozók voltak. Műhelyeket alapítottak, amelyekben különféle papírmasé termékeket készítettek miniatűr festményekkel. A szép apróságokra nagy kereslet volt a lakosság körében, az üzlet gyorsan fejlődött, és Fülöp Veshnyakov, a klán legidősebb tagja hamarosan Moszkvába költözött. Fia, Osip azonban elvált apjától, és visszatért hozzá kis hazaés saját üzletet nyitott Zhostovo faluban. Troitskaya volost, ahol a falu volt, akkor a kézműves termelés központja volt Moszkva közelében. Sok faluban voltak olyan műhelyek, amelyekben szakképzett kézművesek foglalkoztak különféle mesterségekkel, Zhostovo faluban pedig huszonkét ilyen műhely működött.

Osip Veshnyakov tubákos dobozokat, dobozokat, teáskannákat, ládikákat, cigarettatárcákat, kupakvédőket gyártott, és egyúttal festett tálcákat is. Sajnos túl törékenyek és nem praktikusak voltak, bár szépek, de a vásárlók körében inkább a Tagil vastálcák voltak népszerűek.

A Zhostovo tálcák a spanyol és a brit uralkodók gyűjteményében találhatók.

Vastálcák

Osip Veshnyakov úgy döntött, hogy felhagy a papírmaséval, és áttér a vastálcák készítésére, mert folyamatosan nőtt a kereslet irántuk. A Zhostovo kézművesek előnyben voltak Tagil versenytársaikkal szemben - tudták a tartósabb lakk titkát, amely sokáig nem repedt meg, megőrizve a festményt. Ez döntő tényezővé vált a versenyben. A zsostovói műhely szinte teljes egészében áttért a vastálcák gyártására, folyamatosan bővítve a gyártást, és csak nagyon régi mesterek készítettek továbbra is aranyos csecsebecséket papírmaséból.

A Tagil tálcákhoz hasonlóan a Zhostovo tálcák fő motívuma a virágcsokrok volt. Ennek a festménynek számos forrása van. Népi gyöngyhímzésekre, Pavloposad kendőkre, fényes Ivanovo chintzre, Kurszk szőnyegekre emlékeztet. Itt ugyanaz a színvilágosság, merész színkombináció, buja dekorativitás. Hasonló motívumok láthatók a parasztládákat és forgókorongokat ábrázoló népi festményeken, fa- és kerámia edényeken is. A gyári mesterek mindezeket a népi díszeket tudomásul vették, és ennek eredményeként kialakították a maguk egyedi, mindenki által felismerhető stílusát. A Zhostovo tálcák virágcsokrát nem lehet összetéveszteni másokkal.

Minden mester egyszerre több tálcát készít, egy tapasztalt szakember naponta öt-tíz terméket fest le. A festés során a tálca nem az asztalon fekszik, hanem a mester térdén, és a művész forgatja vagy mozgatja a tálcát, mintha az ecset alá helyezné a kívánt területet.

Zhostovo gyár

A Zhostovo gyár sikeresen fejlődött a 19. század során. Gazdag kereskedőházakba és munkáslakásokba vásároltak tálcákat, sőt a híres moszkvai teaházakban is kifejezetten nekik szolgáltak fel finomságokat. Sokan vásároltak Zhostovo tálcákat otthonuk díszítésére, és nem használatra - ezek a fényes „képek” annyira kellemesek voltak a szemnek.

Azonban, mint sok kézműves iparág, a huszadik század elején a gyár is nehéz időket élt. A tálcák iránti kereslet csökkenni kezdett, termelésük pedig folyamatosan csökkenni kezdett. A kézműveseket arra kényszerítették, hogy paraszti munkát végezzenek, vagy gyárakba menjenek.

A történelem további eseményei - háború, forradalom, korai évek szovjet hatalom- véget vetettek ennek a gyönyörű mesterségnek, de az 1920-as évek elején számos művészeti egyesület, köztük a Zhostovo is fokozatosan újjáéledt. 1928-ban a szomszédos falvak kézműves iparát egy nagy gyárba egyesítették, „Fémtálca” néven (1960-ban átnevezték Zhostovo Dekoratív Festőgyárra - ma is így hívják).

Az új kormány ideológiai támogatást követelt a művészektől. De a Zhostovo mesterek nem hagyták fel művészetüket, és nem váltottak forradalmi és szocialista témákra. Voltak kísérletek a tálcás festmények valósághűbbé tételére, festőállványos festési technikákkal, de nem jártak sikerrel, a mesterek elvetették ezeket az elképzeléseket. A zsostovoi gyár tálcáin még mindig fekete háttér előtt virítottak színes csokrok és virágfüzérek, amelyeket ugyanolyan magas színvonalon készítettek.

A japán tudósok egy speciális eszközzel megvizsgálták a Zhostovo tálcákat, és arra a következtetésre jutottak, hogy jó energiát bocsátanak ki. Megrendelésük szerint készültek tálcák sakura és hieroglifák képeivel.

A Zhostovo gyár valószínűleg a huszadik század 60-70-es éveiben érte el legnagyobb virágzását. Gyönyörű, elegáns tálcák saját készítésű sok szovjet családban voltak, lakberendezésként szolgáltak, és kiváló ajándéknak tekintették. Ezekre az egyedi dizájner termékekre külföldön is nagy volt a kereslet, a külföldi turisták orosz szuvenírként vitték el őket Khokhloma, Gzhel, fészkelő babák és Dymkovo játékok mellett.

Napjainkban is él az ősi mesterség, és az egykori mestereket fiatalok váltják fel, akik érdeklődéssel és örömmel ismerkednek meg remek művészetük titkaival.

Az uralom titkai

A Zhostovo tálcák készítése hosszú és fáradságos folyamat. Modern mesterek Szigorúan tartsa be az ősi technológiát. A feketére festett és kétrétegű lakkal bevont alapozott és gitt tálcák végre a művészekhez kerülnek. Olajfestékekkel festenek, terpentinnel és lenolajjal bőségesen hígítva. Ez a festék könnyen kifolyik a mókusecsettel, így rugalmas és vékony vonást készíthet.

A festés első szakaszát festésnek, a másodikat kiegyenesítésnek nevezik. A festményen a művész széles ecsettel rajzolja meg a csokor sziluettjét. Ezután a tálcát 12 órán át szárítjuk. A festés előzetes rajz nélkül, azonnal - hogy később ne lehessen javítani semmit. A kiegyenesítés szakaszában apró részleteket rajzolnak, árnyékokat és csúcsfényeket adnak hozzá.

Az elkészült festményt három réteg világos lakk fedi. Minden réteget megszárítanak és habkővel és durva ruhával políroznak. Az utolsó lépés a lakk tükörfényesítése: kézzel, finomra őrölt krétával történik.

Zamalevok

A fehérített festékek körvonalazzák a kompozíció általános sziluettjét és a fő színfoltok helyét. A festményen a művész széles ecsettel felvázolja a csokor sziluettjét a tálca munkafelületén. A Zhostovo festést előzetes rajzolás nélkül hajtják végre sűrű, kissé fehérített festékekkel egyszerre több tálcán. A kurzív írásmód lehetővé teszi, hogy a Zhostovo mesterei naponta 5, 6 vagy több tálcát festhessenek. Csokor létrehozásakor a művész a tálcát a térdén forgatja, mintha a kívánt felületet az ecset alá helyezné. Ebben az esetben figyelnie kell a virágok, rügyek, levelek és szárak sziluettjének szépségét és kifejezőképességét, a színes foltok ritmikus elrendezését, valamint a forma és a tálca hátterének festési skálájának arányát. A festményt 3-4 napig szabad levegőn vagy több órán át szárítószekrényben szárítják, majd világos lakkal bevonják és megtisztítják az írás második szakaszához.

Tenezhka

A megszáradt festményre mázfestékekkel árnyékokat viszünk fel. Ez a technika a csokrot a hang mélységébe süllyeszti. A mázfestékeket erős, gazdag vonásokkal, széles lapos ecsettel hordjuk fel: kék (poroszkék vagy ultramarin), zöld (smaragdzöld) és piros (kraplak). Az árnyalatot úgy tervezték, hogy fokozza a színek hangzását és kiemelje az árnyékos helyeket a virágformákban.

Párna

Sűrű korpuszlevél. A csokor formáit sűrű színek segítségével finomítják és kiemelik. A művész élénk, sűrű színekkel tárja fel (kiteríti) a virágok és levelek térfogatát.

Ragyogás

A kiemelések átfedése feltárja a térfogatot és a fényt, és kiegészíti a formák szobrászatát. Kiegészíti a tömítést fehérített virágokkal, bimbókkal és levelekkel.

Rajz

Ezzel a technikával gyorsan és egyszerűen körvonalazzák a szirmokat és leveleket, valamint a magvakat virágcsészében. A csokor fő formáinak kivágását vékony, zenés vonalakkal egészíti ki, megrajzolva a levelek szirmainak és ereinek körvonalait. A művész porzót és bibéket ábrázol virágkehelyben, amit magvetésnek neveznek.

Kötés

Utolsó levél. A virágok és levelek közötti résekbe zöld vagy barna festékkel írt fűminta. A Zhostovo csokrokat élénk színek jellemzik: kék, piros, zöld, sárga, fehér, narancs, melyek hangzását a fekete lakkháttér különösen hangsúlyozza.

Dísz

A tálca oldalán aranyfestékkel festve. A tálcák oldalát világos, áttört minták díszítik. A dísz mókusecsettel és világos lakkal készül.

A tálcák közönséges vaslemezből készülnek. A kovácsolt termékeket alapozzuk, gletteljük, csiszoljuk és lakkozzuk, amitől felületük kifogástalanul simává válik, majd olajfestékkel lefestjük és több rétegben átlátszó színtelen lakkal vonjuk be. A legfontosabb, igazi kreativitást igénylő művelet a festés. A festészet témái virág- és növénydíszek, népi élet hétköznapi jelenetei, tájképek, népünnepélyek, esküvők, teadélutánok jelenetei. A Zhostovo festmény leggyakoribb típusa egy csokor, amely a tálca közepén helyezkedik el, és az oldalán egy kis arany mintával van keretezve. Ebben a konstrukcióban egy 19. századi, aranyozott keretbe foglalt festőállvány-csendélet kompozíciójának bizonyos tükörképe látható. De maga a motívum dekoratívabb és konvencionálisabb értelmezést kapott, mint a festőállványokon. Dísztárgy részévé válik, a speciális technikák lehetővé tették a kézművesek számára, hogy szervesen illesszék, mintegy „beolvasztva” a tálca lakkozott felületébe. A csokor elegáns virágcsokor lett, lazán fektetve fényes lakk alapra. Három-négy nagy virágot (rózsa, tulipán, dália, és néha szerényebb árvácska, gyöngyvirág stb.) kisebb virágok és rügyek szórványa vett körül, amelyeket rugalmas szár és könnyű „fű” kapcsolt össze, vagyis apró gallyak, ill. levelek. A kép mintha a csillogó mélységből született volna, átlátszó árnyékokkal oldódott fel benne, és fényes csokrokkal villogott a felszínen. A háttérbe enyhén „süllyesztett” virágok könnyednek, félig terjedelmesnek tűntek, ezek a tapintatos szögek és fordulatok a korollak vizuálisan nem törték át a tárgy síkját.

A Zhostovo festmény és írástechnikája, valamint magának az egyes tálcáknak a festése eredeti és egyedi, mert minta nélkül készül. Az írás magával ragadó könnyedsége és kötetlen művészisége mögött óriási készség húzódik meg, amelyet tehetséges, korábban ismeretlen parasztművészek generációi fejlesztettek ki. A Zhostovo művészei olajfestékekkel és puha mókusecsettel festenek. Munka közben a művész a tálcát a térdén tartja, és szükség esetén elfordítja. Az ecsettel ellátott kéz pedig a tálcán átfekvő fadeszkán nyugszik. A művész először csak felvázolja a leendő festményt, szabadon, gyors és precíz vonással fest. És még a rajzot is megismételve a mester improvizál, és valami újat ad hozzá. A Zhostovo festészet a „festéssel” kezdődik, fehérített festékekkel körvonalazódik a kép általános sziluettje és a fő foltok elhelyezkedése. A festett tálcákat kemencében több órán át szárítják. A következő technikákkal, „árnyékolással” és „fektetéssel” építjük fel a virágok és levelek formáit; Először átlátszó árnyékokat alkalmaznak, majd a festmény világos területeit sűrű élénk színekkel „festik”. Ezt követi a „kiemelés”, vagyis az összes térfogatot tisztázó fehérítő vonások alkalmazása. A festményt elegáns „rajzok” és „kötések” grafikái teszik teljessé. A „rajz” rugalmas vonalai könnyedén futnak végig a szirmok és levelek kontúrjain, kontraszttal kifejezően hangsúlyozva gazdag festészetüket. A kis ágak, amelyeket nem véletlenül „csapoknak” neveznek, lágyítják a háttérbe való átmenetet. Minden mester a maga módján alkalmazza ezeket a mesterségben kialakult hagyományos technikákat, kreatívan játszva az ecsetírás dekoratív lehetőségeivel (például a „kiemelés” lágyan „egybeolvadhat” a „béléssel”, vagy egyértelműen kiemelkedik azt). Ennek eredményeként hasonló motívumok és képek végtelen változatai jelennek meg, de szó szerinti másolatok vagy ismétlődések soha nem láthatók közöttük. Tehát minden tálca egyedi műalkotás. Néha a festészet, más néven Zhostovo festmény, különleges villódzó fénnyel világít. Ez a mester gyöngyháztöredékeket használt a festményen, közvetlenül a tálcára helyezve. A Zhostovo művészeti eszközei egyértelműen kifejezőek. Sajátos művészi rendszerrel, festési technikákkal és eredeti stílussal rendelkezik, amely a népi ornamentális festmények és a népi mesterek által elsajátított realista csendéletfestészet ötvözetéből alakult ki.

Zhostovo művészete nemzedékek során kifejlesztett írástechnikákon alapul, amelyek nélkül művészi mestersége lehetetlen lett volna. Egyfajta festés-festés folyamatában születik meg, amely a kézműves technikák szigorú következetességét és precizitását az improvizációs kreativitással ötvözi.

A Zhostovo művészet varázsa tartalmának és kifejezési eszközeinek őszinteségében, spontaneitásában rejlik. Minden megnyilvánulásában demokratikus, felfogása nem igényel különösebb tudást, képzettséget. Kert és vadvirágok – valódiak és a művész képzeletéből születettek, csokrokba gyűjtve, koszorúkban és füzérekben kiterítve – ez a téma minden emberben élénk visszhangot talál, és felébreszti a szépérzéket.