Polkhov Majdan malowanie krok po kroku rysunek. Polkhov - obraz Majdanu. Wieś Polkhovsky Majdan Obwód Niżny Nowogród Obwód Niżny Nowogród słynie z rzemieślników - Gorodets, Semenov. I Polkhov-Majdan. Sekwencja malowania
Witaj kochanie.
Ostatnim razem wspominaliśmy miniaturę Kholuy: no cóż, dziś porozmawiamy trochę o malarstwie Polkhov-Majdan
Nazwę łowisku nadała wieś Polkhov-Maidan, która znajduje się na południu regionu Niżny Nowogród, w obwodzie Woznesenskim. Polkhov-Majdan jest jednym z najbardziej znanych ośrodków nie tylko malarstwa na drewnie, ale także obróbki drewna w ogóle w tym regionie. Według miejscowej legendy chłop Nikita Awdiukow był właścicielem pierwszej tokarki, gdy nieurodzaju nastąpiła po wojnie w 1812 roku. Rzemiosło rozwijało się szybko, ale początkowo obracano tylko niepomalowane naczynia.
Chociaż uczciwie należy zauważyć, że obraz zyskał sławę po rewolucji.
Od początku lat dwudziestych, najwyraźniej pod wpływem podobnych wyrobów mistrzów Siergiewa Posada, naczynia Polkhov-Majdan zaczęły pokrywać się wypalonym wzorem konturu. Wkrótce palenie zaczęto malować farbami olejnymi, a w połowie lat 30. XX wieku. barwniki anilinowe rozcieńczone w alkoholu.
Stopniowo wypalony kontur rysunku jest zastępowany bardziej ekonomicznym i łatwiejszym do nałożenia tuszem.
Wyroby tokarskie mistrzów tego rzemiosła - lalki gniazdujące, ptaki - gwizdki, pisanki, grzyby, solniczki, kielichy, przybory - są bogato zdobione soczystymi ornamentami i malarstwem fabularnym.
Wśród motywów malowniczych najpopularniejsze są kwiaty, ptaki, zwierzęta, krajobrazy wiejskie i miejskie.
Rysunek na produkcie jest najpierw nakładany tuszem, a dopiero potem wypełniany kolorem. Obowiązkową metodą malowania Majdanu jest „końcówka” (rysunki na czarno), użycie jasnych farb anilinowych. Istnieją tylko cztery główne kolory - niebieski i zielony, czerwony i żółty. W celu uzyskania niezbędnych odcieni są one mieszane. Białe tło samego drzewa pozwala uzyskać piąty kolor. 
Zasadniczo lokalne zabawki lub, jak się je nazywa, „majdan bełkot”, wyróżniają się kombinacjami ciemnoniebieskiego i żółtego, zielonego i zimnej czerwieni. Matrioszki z Polkhovo-Majdan są łatwe do odróżnienia - mają na głowie półszal ze stałym dużym kwiatem, a ponadto różnią się od zabawek Semenov czy Sergiev gładszym konturem i nieco wydłużonymi proporcjami.
Na złocistożółtym tle konwencjonalnie przedstawione kwiaty przeplatają się z pomarańczowymi plamami i zielonymi wzorami, które podkreślono tuszem. Zasadniczo stosuje się dwa warianty malowania, są to motywy pejzażowe i ornamenty roślinne. Kwiatowy ornament jest bardzo stabilny – jest to tzw. „róża”, która w czasie istnienia rzemiosła została nieco uproszczona, potem bardziej skomplikowana. A także niezastąpiona gałązka jabłek i truskawek o naprzemiennie zielonych i niebieskich liściach.
W latach 1928-1930. na Polkhovskim Majdanie z poszczególnych mistrzów powstaje artel „Czerwony świt”. W tym samym czasie opracowano oryginalny system artystyczny i dekoracyjny oraz zidentyfikowano główne specyficzne metody lokalnego malarstwa. Techniki te otrzymały ugruntowane lokalne nazwy: „kwiaty z końcówką” - malowanie kwiatów jest obrysowane wyraźnym czarnym konturem; „kwiaty bez celowania” - rysunek jest wypisany na tle nieliniowego konturu; technika "pod olejem" - malowanie farbami olejnymi lub nitro na głuchym kolorowym tle, "wariegacja" - najprostsze malowanie pędzlem za pomocą kresek lub kropek. Fajni mistrzowie. W 1960 roku artel został przekształcony w fabrykę zabawek Polkhov-Majdan. W tym samym czasie we wsi Krutets, położonej kilka kilometrów od Polkowskiego Majdanu, zaczęto zajmować się produkcją podobnych toczonych przedmiotów malowanych.
Wykorzystując doświadczenie, toczenie form i techniki malarskie sąsiadów, rzemieślnicy Krutetsky wprowadzają drobne zmiany. Na przykład ich lalki gniazdujące mają bardziej zaokrąglony kształt, a w malarstwie naczyń preferowane są motywy fabuły. Stowarzyszenie „Malarstwo Polchow-Majdanskaja” W 1972 r. w regionalnym centrum Woznesenskoje, na bazie fabryki zabawek, powstało stowarzyszenie produkcyjno-artystyczne „Malarstwo Polchow-Majdanskaja”, w którym artyści przeszli profesjonalna edukacja. Mimo to handel nadal istnieje głównie w oparciu o rodzinną organizację produkcji. Mężczyźni zajmują się produkcją toczenia „bielizny”, a kobiety zajmują się malowaniem. Wytwarzane przez stowarzyszenie wyroby mają charakter bardziej pamiątkowy, ich malowanie jest bardziej monotonne, a rysunek mniej swobodny niż w pracach rękodzielników. Orientacja rzemieślników Polkhov-Majdan i Krutets na rynek wymagała nieustannego odnawiania form i metod zdobienia wyrobów. Od początku lat 80. malowanie kwiatów na tle wypalonym palnikiem zaczyna być szeroko stosowane. Współczesne wydarzenia znajdują żywy oddźwięk w motywach i motywach obrazu. Dziś to wyjątkowe rzemiosło rozwija się zgodnie z naturalnymi prawami sztuki ludowej.
Technologia malowania jest następująca...
Przed malowaniem powierzchnia produktu jest zwykle szlifowana i zagruntowana pastą skrobiową.
Następnie czarnym tuszem, pisakiem studenckim ze stalówką N 11-13, który w zależności od nacisku tworzy kreskę o różnej grubości, nanosi się wyraźny kontur rysunku. Produkt można pomalować od razu pędzlami, swobodnie, bez uprzedniego rysowania obrazka.
Malowanie Polkhov - Majdan wykonuje się tylko farbami anilinowymi, rozcieńczonymi gorącą wodą o temperaturze.
Aby zwiększyć jasność kolorów, do roztworu można dodać kilka kropli alkoholu. Farby nakłada się w określonej kolejności: najpierw, na przykład, żółty, jest pokryty szkarłatem i uzyskuje się jasnoczerwony kolor, ale jeśli jest zablokowany niebieskim, uzyskuje się jasnozielony kolor.
Pomalowane produkty suszy się przez 8-12 godzin w temperatura pokojowa, następnie dwukrotnie lakierowane lakierem z suszeniem pośrednim i końcowym przez 10-12 godzin.
Malowanie gwaszem jest trochę inne. Powierzchnia produktu jest starannie przygotowana, przeszlifowana, zagruntowana i na koniec oczyszczona papierem ściernym. Farby gwaszowe rozcieńcza się 3 - 5% roztworem kleju do drewna. Nakłada się je miękkimi pędzlami wiewiórczymi lub kolinskimi, tło maluje się pędzlem z szerokim włosiem.
Po malowaniu produkt suszy się przez 2-3 godziny w temperaturze pokojowej i lakieruje nitro-lakierami.
Otóż to.
Miłego dnia.
MOU „Gimnazjum nr 2”,
Bajkowy obraz Majdanu Polchowa
Metodyczny rozwój zajęć
w szkole podstawowej.
Program „Sztuki plastyczne i twórczość artystyczna” p/s. implikuje zasadę „od rodzimego progu – do świata kultury uniwersalnej”, dlatego lekcje sztuk pięknych muszą być związane z narodową, a jeszcze lepiej z lokalną kulturą i tradycjami.
Region Niżnego Nowogrodu jest bardzo bogaty w rzemiosło ludowe: Gorodets, Khokhloma, Polkhov-Maidan, Semenov, wieś Bornukovo (rzeźba kamienna), ośrodki haftu artystycznego, tkactwa, koronki. Mistrzowie Pavlov-on-Oka zajmują się artystyczną obróbką metali.
Nasze miasto Sarow znajduje się na południu regionu Niżny Nowogród. Niedaleko nas, w powiecie Wozniesieńskim, znajduje się wieś Majdan Polchowa, słynąca z zabawek tamarushka. Wioskę tę odwiedziło wiele dzieci. Często organizowane są tam wycieczki z miejskich szkół i kółek dokształcających. Chłopaki wiedzą, jak pracują mistrzowie tej wioski, jaki wzór nakładają artyści na produkty.
Wyprawy, wycieczki, wizyty w muzeach przyczyniają się do kształtowania wśród dzieci postawy szacunku wobec historii ojczyzny, budzą w nich umiejętność estetycznej oceny tego, co widzą.
Program plastyczny obejmuje lekcje, podczas których uczniowie poznają cechy malowania drewnianej półki – zabawek i naczyń Majdanu.
Te lekcje, aby zapoznać się z tym łowiskiem, są niezbędne w każdym regionie naszego kraju. Mamy okazję bardziej szczegółowo zapoznać dzieci ze wzorami malowania, zapoznać się z różnorodnością form toczonych produktów.
Motywy malarskie Polkhov-Majdan stają się przedmiotem zajęć pozalekcyjnych kreatywna praca studenci. Na zajęciach z koła dzieci wybierają tę ozdobę do ozdabiania kart podarunkowych, na lekcjach techniki wykonują hafty i aplikacje z tkaniny.
Wycieczki do wsi Polkhov Majdan bardzo często zachęcają dzieci do kreatywności. Odwiedzając warsztaty tokarskie, dzieci kupują „płótno” (toczone półfabrykaty) lub, za zgodą mistrza, biorą wadliwe produkty. Mając umiejętności zdobyte na lekcjach plastyki, chętnie malują „smołę”.
Szczególnie studenci Szkoła Podstawowa, bardzo trudno jest opanować malarstwo Khokhloma lub Gorodets, ponieważ metody pracy w tych rzemiośle wymagają specjalnych umiejętności - nakładania elementów wzoru bez wstępnego rysunku. Niektórzy faceci są niezadowoleni ze swojej pracy. Dlatego obraz Polkhov-Majdan, w którym najpierw nakłada się kontur wzoru, a następnie wykonuje się pracę farbami, jest najwygodniejszy dla etap początkowy.
Podczas konstruowania kompozycji wzoru Polkhov-Majdan dziecko może zmienić obraz, usunąć nieudane linie, osiągając dokładność zamierzonego wzoru.
Pracując z farbami, uczniowie wypełniają obrys wzoru metodą glazurowania. Jasne kolory: żółty, szkarłatny, czerwony, fioletowy, zielony - nadają pracom dzieci radosny nastrój.
Aby opanować malarstwo Polkhov-Majdan, opracowano serię lekcji - zajęcia ze stopniowym komplikowaniem zadań edukacyjnych.
1 lekcja. Obraz oddziału bajki Polkhov-Majdan.
2 lekcje. Dekoracja na papierze "naczyń" z wzorem w stylu malarstwa Polkhov-Majdan.
3 lekcje. Matrioszka z Majdanu Polchowa.
Kolejne zadanie to zejść głębiej, uświadomić sobie specyfikę języka sztuki zdobniczej, spróbować zaangażować się w tę pracę sercem, umysłem i rękami. Od ćwiczeń na papierze można przejść do malowania wyrobów drewnianych.
Na przykładzie malarstwa Polkhov-Majdan można utrwalić i dalej rozwijać wiele praw i zasad sztuki plastycznej.
Kompozycja.
Wybór formatu.
Równowaga (rozmieszczenie elementów na arkuszu, w formie objętościowej).
Centrum kompozycji.
Dynamika, statyka.
Prowadząc lekcje rysunku dekoracyjnego, dzieci uczą się stylizacji form elementów naturalnych oraz wykonywania z nich wzorów i ozdób. Tutaj należy zwrócić szczególną uwagę na umiejętne, wyraziste posługiwanie się rytmem, harmonią relacji kolorystycznych, wizualnym balansem kształtów i kolorów w ich pracy.
Jednym z głównych środków wyrazu artystycznego jest rytm - to zasada porządkująca w kompozycji.
DIV_ADBLOCK89">
Elementarz- produkt pokryty jest na wierzchu ziemią skrobiową i staje się biały.
Rysowanie konturu - Za pomocą cienkiego pędzla lub piórka kontur wzoru nakłada się na całą powierzchnię produktu.
obraz - wypełnienie konturu wzoru kolorem.
Stopniowo maluj elementy wzoru farbami, zaczynając od koloru żółtego i metodą glazurowania (nakładanie jednej przezroczystej warstwy na drugą).
Na początkowym etapie opanowywania malowania przez dzieci na papierze proces pracy nad malarstwem zmienia się nieznacznie. Biała kartka zastępuje etap podkładu, a „ okrążenie"nakładany prostym ołówkiem. Po wykonaniu pracy w kolorze wzór jest obrysowywany czarną farbą cienkim pędzlem, a młodsi uczniowie mogą używać czarnego pisaka.
Proponuję opracowanie kilku lekcji (zajęć) na ten temat.
Dekoracja i fantazja.
Podczas zajęć.
Skąd Mistrz Dekoracji czerpie inspirację?
Dziś ponownie spotykamy się z Mistrzem Dekoracji.
-A co dekorują artyści?
Dlaczego artyści dekorują?
- Czy dekoracje są zawsze takie same jak w naturze?
(Widać to na przykładzie malarstwa Khokhloma).
Rzeczywiście, artyści starają się nie tylko przenieść do swoich prac to, co widzą w naturze, ale dodać coś nowego, nigdy wcześniej niewidzianego, bajecznego.
Dziś poznamy Mistrzów-gawędziarzy ze wsi Polkhov Majdan, która znajduje się niedaleko naszego miasta.
-Czy widziałeś czerwone róże, porzeczki, kwiaty dzikiej róży, żółte pąki, jabłka?
– Czy zdarza się, że to wszystko rośnie na jednej gałęzi?
Oczywiście, że nie! Ale w bajce, którą opowiadają mistrzowie z Polkhov-Majdan, może się to zdarzyć!
Mężczyźni w tej wiosce to rzemieślnicy, mistrzowie. Wytnij zabawki do tarowania. I zdobią je rzemieślniczki-szwaczki. Dziewczęta i kobiety w Polkhov-Majdan od dzieciństwa chłoną otaczające ich piękno, starają się podkreślić najjaśniejsze, najpiękniejsze, a następnie przenosić jasne kwiaty, piękne róże, soczyste jabłka i jagody na produkty.
Podziwiamy wyroby mistrzów Polkhov-Majdan.
Zdjęcie1. Produkty mistrzów Polkhov Majdan
Na tablicy widzisz plakat przedstawiający elementy wzorów:
Pitrefoils (kwiaty dzikiej róży)
Prezentacja tablicy:
Najpierw my, jako mistrzowie Polkhov-Majdan, zarysowujemy sylwetkę wzoru prostym ołówkiem.
Magiczna gałąź pięknie się wygina.
Rysunek 4. Gałązka.
W zakrętach umieszczamy jabłka, kwiaty, liście, jagody.
Rysunek 5. Elementy szyku.
Dzieci pracują w albumach.
Kolorystyka wzoru.
Rozważamy rzemiosło z chłopakami .
Jakich kolorów używają mistrzowie Polkhov-Majdan?
(żółty, czerwony, zielony, niebieski, czarny, pomarańczowy)
Zobacz kolejność prac nad wzorem w kolorze.
Rysunek 6. Żółte wypełnienie
https://pandia.ru/text/78/364/images/image014_24.gif" width="336" height="200">
Rysunek 8. Ostatni etap - obrysuj kontur na czarno.
Dzieci pracują na prześcieradłach.
Zdjęcie 2. Praca w kolorze.
Na koniec lekcji należy wspólnie z dziećmi dojść do wniosku, że Mistrz Dekoracji musi być spostrzegawczy, uczyć się od natury i oczywiście być w stanie fantazjować wymyślać niezwykłe kształty.
Fot. 3. Wystawa prac.
Fot. 4. Wystawa prac.
Rysunek 10. Klasa pracy 2.
„Malowanie naczyń”
Zadanie: Dekoracja „naczyń” wzorem w stylu malarstwa Polkhov-Majdan.
Na poprzedniej lekcji uczniowie otrzymali zadanie - złożyć arkusz pejzażu i wyciąć blankiet „naczynia”.
Postęp kursu.
Każdy dom posiada szeroki wybór naczyń: filiżanki do herbaty, wazony z kwiatami, salaterki i garnki, spodki i czajniczki.
Różne narody w różnym czasie wytwarzały naczynia z dogodnych dla nich materiałów: gliny, kamienia, drewna, metalu, kory brzozowej itp.
Od czasów starożytnych wszystkie narody dążyły do tego, aby rzeczy niezbędne w codziennym życiu były wygodne i piękne. Nie przestajemy zachwycać się wyrobami ludowych rzemieślników.
(Zakres wizualny: dania różnych narodów)
Naczynia są proste w formie, prawie bez wzorów, a przedmioty o skomplikowanym designie, ozdobione obrazami.
Starożytne greckie amfory, miski tadżyckie, ukraińskie kolby, rosyjskie tueski mają swoje charakterystyczne cechy.
Znacie już artystyczne rzemiosło ludowe naszego regionu. Zapamiętajmy je.
(Malarstwo Gorodets, Khokhloma, Semenov, Polkhov-Maidan).
Dawno, dawno temu rzemieślnicy ze wsi Polkhov-Majdan zaczęli wytwarzać naczynia i drewniane zabawki, a aby cieszyć oczy, produkty malowano dźwięcznym, jasnym wzorem.
Na tokarka mężczyźni rzeźbili talerze, wazony, miski, szkatułki, a kobiety malowały je jasnymi wzorami.
Spotkaliśmy się już z kreatywnością mistrzów z Polkhov-Majdan i narysowaliśmy bajeczną gałąź wykorzystując elementy wzorca tego rzemiosła.
Przyjrzyjmy się jeszcze raz, jak artyści Polkhov-Majdan dekorują naczynia. W prawie każdym wzorze występują pięciolistne kwiaty, jabłka, liście, drobne jagody. Największym elementem jest rosan. Róże mają różnorodne formy.
plakaty na tablicyi, II, III , IV
Kierunek bajkowej gałązki zależy od kształtu naczyń.
Jeśli wzór biegnie po powierzchni przedmiotu poziomo w pasie, wygląda jak wieniec z powtarzającymi się elementami.
Kompozycja wzoru w kole może być symetryczna. Elementy są ułożone w okrąg, a pośrodku znajduje się róża. Albo rozgałęziona gałąź idzie od dołu do góry, a wolną przestrzeń wypełniają kwiaty, jabłka, liście.
Sekwencja pracy.
Rysunek 11.
1. Za pomocą prostego ołówka narysuj kompozycję wzoru na „naczyniach”.
2. Prace malarskie zaczynają się od żółtego. Możesz zamalować niezbędne elementy lub pokryć całą powierzchnię.
3. Konsekwentnie wypełniaj kontury elementów wzoru innymi kolorami: czerwonym, szkarłatnym, fioletowym, niebieskim, zielonym.
4. Zakreśl cały kontur wzoru czarną farbą.
Niezależna praca.
Chłopaki wykonują pracę nad przygotowanymi wcześniej sylwetkami potraw, wyciętymi „na zakładkę”.
RÓŻNORODNOŚĆ FORM POLKHOV-MAIDAN
ZABAWKI - "TARARUSHEK"
(ZASTAWA STOŁOWA)
Rysunek 12. Plakat I.
OPCJE POLKHOV-MAIDANSKAYA
MALOWANIE KWIATÓW
Rysunek 13. Plakat II.
ELEMENTY WZORKA
(PIĘCIOLIŚCIE, PĄKI, JABŁKA, JAGODY)
Rysunek 14 Plakat III
OPCJE WYKONANIA „ROZANOV”
Rysunek 15. Plakat IV
Rysunek 17. Klasa pracy 3.
https://pandia.ru/text/78/364/images/image028_6.jpg" width="425" height="433">
Rysunek 19. Klasa pracy 3.
Malarstwo Matrioszki
Postęp lekcji
Obecnie w różnych regionach naszego kraju z powodzeniem rozwija się ludowe rzemiosło artystyczne.
Podkreślmy najistotniejsze cechy każdego łowiska.
A dzisiaj zwrócimy się do wizerunku kobiety w sztuce ludowej.
Rosyjski chłop od niepamiętnych czasów żył na ziemi. Związał ziemię, jej płodność z jak matka. Postać kobieca to bóstwo, które wyrażało wyobrażenia o ziemi, która urodzi, io kobiecie - następczyni rodziny. Postać kobieca zawsze kojarzy się z symbolami płodności: drzewem, ptakami, zwierzętami, znakami słonecznymi.
(Materiał ilustracyjny z wizerunkami kobiet w sztuce ludowej: w haftach, zabawkach).
Dziś Matrioszka znana jest we wszystkich zakątkach ziemi jako symbol Rosji, ale okazuje się, że ma japońskiego krewnego.
Zdjęcie 5. Wizerunek Fukurumu
Prezentacja studencka: Japoński przodek matrioszki został wyrzeźbiony z drewna i zawierał całą rodzinę pięciu figurek włożonych jedna w drugą. Przedstawił Fukorokuyu (lub po prostu Fukuruma) - bóstwo szczęścia i długowieczności. A w środku pięć figurek - pięć bóstw niższej rangi.
Kiedyś tę tradycyjną japońską zabawkę zobaczył rosyjski artysta. Natychmiast wziął papier i naszkicował rosyjską wersję zabawnej figurki.
Fot. 6. Matrioszka z kogutem
Tokarz moskiewskiego warsztatu „Edukacja dzieci” wyrzeźbił dla niego formę, a Maliutin namalował go według własnych rysunków. “Prawdziwa Matrena!” ktoś wykrzyknął, kiedy zobaczył lalkę. Ubrana była w rosyjski sarafan i chustę na głowie, trzymała w ręku koguta, a w środku osiedliły się: starsze asystentki - w fartuchu, z sierpem, z miską, chłopiec w kosoworotce, dziewczyna z lalkę, niemowlę w śliniaczce z palcem w ustach i niemowlę w pieluchach.
Dziś matrioszka jest głównym bohaterem „tararaushek” Majdanu.
Fot.7. Matrioszki z Polkhov Majdan.
Od lat 20. XX wieku w prawie każdej rodzinie Polkh-Majdan powstają lalki lęgowe: mężczyźni rzeźbili figurki, kobiety je malowały.
W latach sześćdziesiątych ubiegłego wieku matrioszka Polkh-Majdan zaczęła wyglądać tak, jak dzisiaj - najjaśniejsza i najbardziej świąteczna ze wszystkich lalek gniazdujących.
Zdjęcie 9. Klasyczna matrioszka.
DIV_ADBLOCK90">
Matrioszka jest obracana na tokarce, ma więc oś symetrii.
Lalka ozdobna wcale nie jest kopią osoby, powinna mieć raczej charakter warunkowy, gładkie kontury.
Proponuję wybrać kształt lalki gniazdującej, którą lubisz lub wymyślić własny.
Złóż arkusz na pół:
(pokazuję jak złożyć prześcieradło)
Praktyczna praca.
W zależności od wybranej opcji arkusz można złożyć w pionie lub w poziomie. Metodą „zaginania” wycinamy kształt matrioszki.
Należy zwrócić uwagę na proporcje (stosunki) części do ogólnego kształtu. . (Uczniowie mogą wybrać stopień trudności formy w zależności od swoich umiejętności.)
Kolejnym etapem pracy jest prześledzenie wyciętych sylwetek na drugiej kartce, aby uzupełnić szkic obrazu i obrysować kontur twarzy, fartucha i innych elementów.
Rysunek 20. Dopracowanie szczegółów.
Praktyczna praca. Wykonywanie twarzy zagnieżdżonej lalki za pomocą prostego ołówka.
Obraz twarzy.
Twarz jest przedstawiona w kole. Na czubku loków duże oczy, nos - dwie kropki, małe czerwone usta i różowe policzki.
Zdjęcie 11. Twarz Matrioszki.
Wyjaśnienie zadania do tej lekcji
Jeśli mówimy o malowaniu, to w zasadzie to samo dotyczy lalek gniazdujących i wszystkiego innego - bajecznej gałęzi, na której rosną jednocześnie jabłka, jagody i różne niespotykane kwiaty.
Głównym elementem obrazu jest „rosan”. Róże nie rosną na naszym terenie, skąd się wziął w ozdobie Polkh Majdan?
Prezentacja studencka:
Wiąże się to z legendą Alyony Arzamasskiej – przywódczyni oddziału ludowego. Według legendy Alyona Arzamasskaya wykrzyknęła przed egzekucją: „Teraz, gdyby wszyscy walczyli jak ja, bojarzy i gubernatorzy nie byliby dobrzy!” i wszedł w ogień. A rano w miejscu jej śmierci kwitły róże. Polki-Majdanowie rysują więc róże na swoich produktach. Ku pamięci róż, które kwitły w miejscu egzekucji Aleny z Arzamas.
Przypominamy sobie główne wzorce wykonywania róż.
Akwarela" href="/text/category/akvarelmz/" rel="zakładka"> z akwarelami, gdyż swoją przezroczystością przypomina barwniki anilinowe używane przez mistrzów Polkhov Majdan.
Rysunek 22. Klasa pracy 4.
https://pandia.ru/text/78/364/images/image044_5.jpg" width="260 height=269" height="269">
Rysunek 25. Klasa pracy 4.
Malowanie wyrobów drewnianych.
Po opanowaniu elementów wzoru na papierze można przystąpić do pracy nad produktami drewnianymi.
Najczęściej mistrzowie Polkhov Majdan malują produkty do toczenia.
W czasie zwiedzania warsztatów dzieci kupują różne „tartaletki”: grzybki, dzwoneczki, talerzyki.
Lepiej zacząć malować na płaskiej powierzchni - na talerzach.
W wiosce dzieciom powiedziano, jak przygotowuje się produkty.
Skrobia jest rozcieńczana w proporcjach: 1 łyżeczka na szklankę wody. Kissel jest ugotowany. Zdjąć z ognia, lekko ostudzić. Póki ziemia jest gorąca, ale ręce już cierpią, wcierają ją palcami w drewno. Pozostawić do wyschnięcia. Zagruntowany w kilku warstwach.
Młodsi uczniowie mogą zagruntować produkty klejem PVA za pomocą pędzla. Dorośli mogą przygotowywać produkty zagruntowane.
Artyści Polkhov Majdan wykorzystują tło do malowania:
Fot. 12. Płyty gruntowane.
Tradycyjne obrazy Polkhov Majdan to: „Kwiaty z końcówką”, „Pestreniya”, „Domy”.
Ponieważ wszystkie te rodzaje malowania są dość powszechne, dzieci mogą spróbować malowania we wszystkich tych stylach.
„Bohaterowie” otrzymania listu "kwiaty z końcówką", to "róże", pięciorniki, jabłka i jagody. Czarny kontur wzoru nadaje wyrazistości i jasności.
„Wypatrywanie”- odbiór pisma bez rysunku wstępnego z czarnym konturem lub z rysunkiem częściowym.
Artyści Polkhov Majdan często malują motywy pejzażowe z elementami architektury - „Domy”.
W sklepie można kupić zestaw "Batik" do malowania tkanin.
Pierwszym etapem jest narysowanie konturu czarnym tuszem lub flamastrem.
1 2
Fot. 13. Pierwszy etap prac.
obraz - wypełnienie konturu wzoru kolorem. Stopniowo maluj elementy wzoru farbami anilinowymi, zaczynając od koloru żółtego i metodą glazurowania (nakładanie jednej przezroczystej warstwy na drugą).
Kolor żółty jest niejako podstawą - polem, może pokryć cały produkt. Nakładanie innych kolorów na polu jest powszechną techniką, w której kolorowanie odbywa się nierównomiernymi, swobodnymi pociągnięciami. Szkarłatna farba o nierównych pociągnięciach tworzy wrażenie lśniącej korony płatków, które mienią się od szkarłatnego do żółtego w kierunku środka kwiatu. Na przykład jabłko lub pączek jest jasnoczerwony na liściach i żółty na górze.
https://pandia.ru/text/78/364/images/image048_6.jpg" width="478" height="358">
Zdjęcie 15. Praca dzieci.
Nauczyciel sztuki i techniki.
MOU „Gimnazjum nr 2”,
Sarow, obwód Niżny Nowogród
ul. Duchowa, 16.
Telefon gimnazjum (831
Telefon komórkowy 902
Szkolny adres e-mail: informacje @sc2.do. *****
E-mail osobisty: ol. *****@***pl
Wysyłanie dobrej pracy do bazy wiedzy jest proste. Skorzystaj z poniższego formularza
Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy będą Ci bardzo wdzięczni.
Hostowane na http://www.allbest.ru/
Moskiewski Państwowy Uniwersytet Kultury i Sztuki
Wydział: Folk kultura artystyczna i projekt
Dział: Sztuka i Rzemiosło
„Malarstwo Polchow-Majdan”
Nauczyciel:
Shlyakhovaya I.S.
Moskwa, 2012
Wstęp
Wniosek
Wstęp
Zabawka dla dzieci w Rosji ma bardzo bogatą historię. Każdy rodzic, nawet w najbiedniejszej rodzinie chłopskiej, próbował podarować dziecku jakąś zabawkę. Zabawki były robione ze szmat - szmacianych lalek ludowych, z gliny, ze słomy iz drewna.
Zabawki dla dzieci zostały wykonane zarówno przez samych rodziców, jak i przez specjalnych rzemieślników. Co ciekawe, na tych samych zabawkach bawiły się dzieci chłopów i młodzi królowie. Do XIX wieku główne warsztaty do produkcji drewnianych zabawek w Rosji znajdowały się na północy, w regionie Wołgi i w regionie moskiewskim. To właśnie na tych terenach naszej ojczyzny było dużo lasu do wyrobu zabawek, a także ugruntowany rynek zbytu. Nawiasem mówiąc, na tych samych obszarach oprócz zabawek produkowano również inne wyroby z drewna - łyżki, skrzynie, wózki, naczynia itp. Często zabawki wycinano z jednego kawałka drewna. Przedstawiały różne zwierzęta, ptaki i ludzi. Takie zabawki są bardzo przydatne dla małych dzieci. Faktem jest, że zostały wykonane dość schematycznie. Mistrzowie nie wycięli dokładnych szczegółów postaci, dlatego dziecko miało możliwość samodzielnego wykonania dowolnego obrazu. Tak rozwinęła się fantazja i wyobraźnia.
Drewniane zabawki często służyły jako amulety domu i osoby.
Niemal każda wieś czy region miała swój własny styl zabawek z drewna. Ponieważ w Rosji zabawki były proste, bez zbędnych szczegółów, odzwierciedlające tylko główną istotę tematu, cechy stylów z reguły polegały na różnym malowaniu zabawki.
1. Powstanie i rozwój rybołówstwa
Rzemiosło Polchow-Majdan - produkcja malowanych wyrobów tokarskich we wsi Polchowski Majdan, wsi Krutets i wsi Voznesenskoye, obwód Niżny Nowogród.
Pod koniec XVIII wieku wielu chłopów przejęło zamianę mnichów z klasztoru Sarowskiego, którzy wytwarzali drewniane naczynia we własnych warsztatach. Na początku lat dwudziestych na Polkowskim Majdanie zaczęto wykorzystywać „wypalanie” produktów tokarskich.
Po raz pierwszy rzemieślnik Polin Pavel Nikitich przywiózł do wsi płonący aparat. Wypalanie, a później barwienie wyrobów tokarskich często wykonywali najemni robotnicy w warsztacie właściciela. Wtedy też ukształtował się zachowany do dziś charakterystyczny majdan ornament i pejzażowa fabuła kompozycyjna. Wkrótce palenie zaczęto malować farbami olejnymi, a w połowie lat 30. XX wieku. barwniki anilinowe rozcieńczone w alkoholu. Stopniowo wypalony kontur rysunku jest zastępowany bardziej ekonomicznym i łatwiejszym do nałożenia tuszem.
Do tej pory wieś pamięta legendę, że w dawnych czasach w armii Stepana Razina znajdował się wódz o imieniu Alena - dawna wieśniaczka z okolic Arzamas. W jej oddziale walczyli także krnąbrni przodkowie rzemieślników Polkh-Majdan. W pobliżu wsi Temnikov w Mordowii Alena została wzięta do niewoli i z rozkazu księcia Dołgorukiego spalona na stosie. A w miejscu, w którym zmarł chłop atamansha, rosła i kwitła szkarłatna róża. Tutaj podobno ta sama róża została przeniesiona do ich malowanych zabawek przez mistrzów Polkowskiego Majdanu.
W latach 1928-1930. opracowano oryginalny system artystyczny i dekoracyjny oraz zidentyfikowano główne specyficzne metody lokalnego malarstwa.
W tym samym czasie we wsi Krutets, położonej kilka kilometrów od Polkowskiego Majdanu, zaczęto zajmować się produkcją podobnych toczonych przedmiotów malowanych. Wykorzystując doświadczenie, toczenie form i techniki malarskie sąsiadów, rzemieślnicy Krutetsky wprowadzają drobne zmiany. Na przykład ich lalki gniazdujące mają bardziej zaokrąglony kształt, a w malarstwie naczyń preferowane są motywy fabuły.
Cechą przemysłu polchowsko-majdanowego jest sąsiedztwo produkcji fabrycznej i rzemieślniczej. We wsi Voznesenskoye znajduje się fabryka sztuki „Malarstwo Polchow-Majdan”, której artyści przeszli szkolenie zawodowe. Mimo to handel nadal istnieje głównie w oparciu o rodzinną organizację produkcji. Mężczyźni zajmują się produkcją toczenia półfabrykatów, a kobiety zajmują się malowaniem. Wytwarzane przez stowarzyszenie wyroby mają charakter bardziej pamiątkowy, ich malowanie jest bardziej monotonne, a rysunek mniej swobodny niż w pracach rękodzielników.
Ponadto obecnie przedsiębiorca VV aktywnie angażuje się w zachowanie tradycji kulturowych w postaci produkcji malowanych artykułów gospodarstwa domowego i zabawek. Jurtow. Rozpocząwszy produkcję, uczestnicząc w wystawach, wzywa rodaków „aby pamiętali stare, by zachowali i pomnażali to, co jeszcze zostało”. Orientacja rzemieślników Polkhov-Majdan i Krutets na rynek wymagała nieustannego odnawiania form i metod zdobienia wyrobów. Od początku lat 80. malowanie kwiatów na tle wypalonym palnikiem zaczyna być szeroko stosowane. Współczesne wydarzenia znajdują żywy oddźwięk w motywach i motywach obrazu. Dziś to wyjątkowe rzemiosło rozwija się zgodnie z naturalnymi prawami sztuki ludowej.
2. Fabuła, kolorystyka i gama produktów
Majdan malowanie zabawek rzemieślniczych
Współczesne malarstwo Polkhov-Majdan jest niezwykle jasne, bezpośrednie, pod pewnymi względami bliskie rysunkowi dziecka. To nie przypadek: malują często dzieci w wieku szkolnym lub kobiety przyzwyczajone do tego od dzieciństwa. Wyroby tokarskie mistrzów tego fachu – lalki gniazdujące, pisanki, grzyby, solniczki, kielichy, podstawki – są bogato zdobione soczystymi ornamentami i malarstwem fabularnym. Wśród motywów malowniczych najpopularniejsze są kwiaty, ptaki, zwierzęta, krajobrazy wiejskie i miejskie.
Soczystą kolorystykę obrazu tworzą barwy szkarłatne, niebieskie i żółte, które nałożone na siebie dają dźwięczną czerwień, zieleń i fiolet.
Większość produktów dekoracyjnych Majdanu malowana jest obrazem graficznym „Kwiaty z czubkiem” w połączeniu z wstawkami pejzażowymi, popularnie zwanymi „Świt” (pejzaż ze świtem na niebie) i „Domy” (krajobraz z domem). Wkładki krajobrazowe są najczęściej napisane na płaskich wieczkach i ściankach wyrobów cylindrycznych - podstawek, „słoików” (rodzaj podstawek), beczek, kapeluszy dużych grzybów. Przy wszystkich ograniczeniach treści obrazów, nie ma ograniczeń co do różnorodności ich kompozycji i rozpiętości wyobraźni artystów. Na najciekawszych z nich koniecznie na pierwszy plan rysuje się zielona łąka i błękitna lub różowa rzeka z białymi łabędziami, żółtymi kaczkami lub łódką; obok elegancko pomalowanego domu - brzozy o zielonych i niebieskich liściach oraz jabłonie z dojrzałymi owocami podobnymi do truskawek; pod domem fruwają kolorowe ptaki, świeci słońce lub płonie malinowy zachód słońca. Pejzażowe wstawki organicznie wpasowują się w jasny dywan z kwiatowym ornamentem. Są to najczęściej ozdobne gałązki otaczające cylindryczną powierzchnię produktu, z bujną wielopłatkową różą pośrodku, małymi opalizującymi kwiatami, gałązkami jagód i zielono-niebieskimi liśćmi po bokach.
3. Technika, materiał, narzędzia
Całe malowanie odbywa się wzdłuż wyraźnie zarysowanego konturu tuszem. Kontur rysunku rysowany jest pisakiem szkolnym ze stalową stalówką nr 11, 12, 13, która daje linię o różnej grubości w zależności od nacisku. Do malowania tła do malowania służą duże pędzle wiewiórkowe, do malowania - małe pędzle nr. Farbę nakłada się w jednym kroku, nie da się dwukrotnie nałożyć pędzlem w to samo miejsce.
Podczas pracy z barwnikami anilinowymi – zarówno proszkami, jak i roztworami – należy chronić ubrania i ręce, ponieważ farba pozostawia jasne, trudne do usunięcia plamy.
Rzemieślniczki z połowy Majdanu pracują siedząc na niskich ławkach za niskimi stoikami, tak jak w rzemiośle Khokhloma. Barwniki anilinowe stosowane do malowania rozcieńcza się gorącą wodą o temperaturze 70-80C w ilości 6-8 g barwnika na litr wody. Aby zwiększyć jasność kolorów, do roztworu dodaje się kilka kropel alkoholu.Można malować bardziej odpornymi na światło barwnikami o stężeniu 6-10%, rozcieńczonymi w wodzie o temperaturze 60-80 C: aktywny - jasny żółty 53, jasnoczerwony 5CX, jasnofioletowy, a także kwaśny - czerwony 2Zh, zielony Zh, jasnoniebieski, fioletowy S. Ich kolor odpowiada tradycyjnej kolorystyce malarstwa łowiska.
Przed malowaniem powierzchnia produktu jest dokładnie przeszlifowana i zagruntowana pastą skrobiową, aby farby wodorozcieńczalne nie rozmazały się. Pastę nakłada się na powierzchnię wacikiem lub gąbką. Produkt jest gruntowany w trzech przejściach: pierwszy raz bardziej stężonym roztworem o gęstości śmietany, następnie suszony przez 15-16 godzin, drugi i trzeci cieńszym roztworem, a każda warstwa jest suszona przez 4 godziny w temperaturze pokojowej .
W trakcie malowania produkt musi być trzymany za paletę, ponieważ wszystkie odciski palców pozostawione na zagruntowanej powierzchni pojawią się pod farbą.
Kontur ornamentu nanoszony jest dowolnie w wypracowanej kolejności. Nie ma wzorów do malowania. W kompozycji „Domy” najpierw nakładany jest kontur domu, obok niego pień i gałęzie drzew, brzegi rzeki z sylwetkami ptaków i łódka. Potem rzemieślniczka bierze farby i rzeka robi się niebieska, jej brzegi są zielone, drzewo pokrywa zielono-niebieskie liście i żółto-czerwone owoce, nad domem oświetla słońce.
Istnieje pewna kolejność nakładania farb anilinowych na malowaną powierzchnię: najpierw żółtą farbę nakłada się na pożądane obszary, w tym te, które powinny być czerwone lub zielone, a następnie nakładając na nią szkarłatną, uzyskują jasnoczerwony kolor, a ułożenie niebieskiego na żółtym stanie się jasnozielone.
W malowaniu kwiatowym najpierw nakłada się kontur dużego kwiatu - środek kompozycji, następnie lekko pochylone ku nim łodygi i gałęzie z małymi kwiatami, pąkami, liśćmi i jagodami. Na wieczku piszą kompozycję z wygiętą w okrąg różą i kwitnącą gałązką.
Pomalowane produkty suszy się przez 8-12 godzin w temperaturze pokojowej i dwukrotnie lakieruje lakierem pentaftalowym PF-231 lub PF-283. Dodaj trochę rozpuszczalnika do lakieru - na przykład odpowiednia jest oczyszczona terpentyna. Lakier można nakładać pędzlem lub pistoletem natryskowym. Po lakierowaniu produkt wysycha w temperaturze pokojowej w pomieszczeniu, w którym nie ma przeciągów i kurzu. Po pierwszym lakierowaniu suszenie trwa 15 godzin, po drugim - dzień.
W warsztatach chałupniczych Polkowskiego Majdanu, oprócz obrazu graficznego „Kwiaty z końcówką”, znajduje się obraz bez konturu. Wszystkie elementy są tu wykonane za pomocą pociągnięć-promieni: zbiegają się do środka - rdzeń szturchania, tworzą kwiat, który wygląda jak chaber, a wychodzący z łodygi i zamykający się w kółko - jabłko. Pierzaste liście również składają się z serii pociągnięć wychodzących z łodygi. Kompozycje tego obrazu są bardzo różne, czasem z dużymi przerwami w tle i lekkim ornamentem, czasem z wzorem gęsto wypełniającym powierzchnię.
Piszą bezkonturowe malowanie anilinowymi i syntetycznymi farbami wodorozcieńczalnymi. Ale czasami na powierzchnię lakieru dodatkowo nakłada się trochę lekkiej farby olejnej lub nitro z wysuniętymi jagodami i prostymi kwiatami. Taki obraz nazywa się „pod olejem” lub „pod nitro”.
Ponadto istnieje inny sposób na dekorowanie powierzchni produktów - „różnorodność”. Jest to rozwinięcie tła i motywów z różnymi teksturowanymi cięciami.
Nie wszystkie innowacje dają pozytywne rezultaty, często prowadzą do niepożądanego naruszenia koloru obrazu i depersonalizacji nawet interesujących dzieł w podstawie.
Wniosek
Region Niżnego Nowogrodu, według krytyków sztuki i etnografów, jest jednym z najbogatszych w Rosji pod względem różnorodności rzemiosła ludowego. Przyczyny tego nie są trudne do wymienienia. Przyroda regionu nie jest szczególnie hojna dla chłopa: wilgotny, bagnisty region Transwołgi ma ubogie gleby, a lokalny klimat trudno nazwać sprzyjającym rolnictwu. Rolnictwo. Ale nadal P.I. Melnikov-Pechersky zauważył: „pasują lasy regionu Wołgi”. Nie tylko paliwo, nie tylko materiał konstrukcyjny- las dał mieszkańcom Niżnego Nowogrodu surowce do sztuki użytkowej, które wypełniły ich domy użytecznymi i pięknymi przedmiotami.
Jeśli chodzi o malarstwo Polkhov-Majdan i ogólnie rosyjskie malarstwo ludowe, bardzo ważne jest przekazywanie wiedzy o nim nowym pokoleniom. To estetyczna edukacja dzieci, daje im możliwość docenienia znaczenia ich pracy w zachowaniu tradycji kulturowych rzemiosła ludowego.
Bibliografia
1 - „Piękna - własnymi rękami” S. Gazaryan, Moskwa, wyd. "Literatura dziecięca", 1987
2 - „Rosyjska rzeźba ludowa i malarstwo na drewnie” O.V. Kruglov, Moskwa, wyd. "Sztuki piękne", 1983
Hostowane na Allbest.ru
Podobne dokumenty
Historia powstania i rozwoju rosyjskiej matrioszki. Technologia jego wykonania i technika malarstwa autorskiego. Cechy stylistyczne rosyjskich lalek gniazdujących: Semenovskaya, Polkhov-Maidanskaya i Sergievskaya. Materiały użyte do wykonania ich malowania.
praca dyplomowa, dodana 06.10.2010
Historia powstania i rozwoju malarstwa Gorodets. Tradycyjne produkty do malowania. Rodzaje stolarki do malowania. Przygotowanie podłoża do malowania - narzędzia, materiały, metody technologiczne (gruntowanie, szlifowanie, malowanie, lakierowanie).
prezentacja, dodana 05.02.2015
Kwiaty w sztuce i rzemiośle. Etapy pracy nad stworzeniem kompozycji do malowania zestawu przedmiotów dekoracyjnych na temat „Flora”. Materiały, narzędzia i sprzęt używany w tym procesie. Kalkulacja ekonomiczna kosztu produktu.
praca dyplomowa, dodana 14.01.2013
Powstanie i rozwój malarstwa Veliky Ustyug jako rodzaj rosyjskiej sztuki ludowej. Charakterystyka malarstwa skrzyniowego, skrzynkowego i złożonego zdobniczego, cechy techniki ich wykonania. Podstawowe wymagania dla dzieł sztuki.
streszczenie, dodane 18.07.2013
Historia malarstwa na porcelanie. Materiały, narzędzia i sprzęt do malowania porcelany, rodzaje zdobień. Sekwencja technologiczna wykonania ozdobnego naczynia porcelanowego na temat: „Motyw rosyjski”.
praca dyplomowa, dodana 04.07.2015
Historia powstania i rozwoju malarstwa Petrikovskaya jako rzemiosła ludowego, jego tradycyjnych wątków kompozycyjnych. Tradycyjna technologia malarstwa Petrikovskaya. Szczegółowy opis procesu przygotowania i pomalowania zestawu upominkowego (wazon, panel, dzwonek).
praca zaliczeniowa, dodana 6.11.2015
Technologie wykonania aranżacji wnętrz gabinetu. Materiały i narzędzia do malowania ścian. Organizacja miejsca pracy. Środki ostrożności podczas wykonywania prac projektowych. Wkład malarstwa ściennego we współczesną sztukę monumentalną.
praca semestralna, dodano 22.05.2016 r.
Klasyfikacja ceramiki. Ceramika szkliwiona (lub szkliwiona): majolika, fajans, porcelana, szamot, jej opis. Wybór materiału do pracy. Formowanie produktu przez odlewanie. Główna cecha malowania podszkliwnego. Proces szklenia.
praca semestralna, dodano 16.06.2015
Główne etapy technologii malowania zabawek Filimonov, charakterystyka użytych znaków i symboli. Najpopularniejsze figurki: ludzie, ptaki, zwierzęta, kompozycje wielofigurowe. Znani mistrzowie malarstwa, muzea i festiwale.
prezentacja, dodano 29.01.2014
Specyfika i korzenie malarstwa dekoracyjnego Petrikovskaya, jego tradycje. Cechy starszego pokolenia mistrzów, wspólne i charakterystyczne cechy ich pracy. Charakterystyczne cechy malarstwa Petrikovskaya na obecnym etapie. Technika wykonywania malarstwa Petrikovskaya.
Kolorowy szal jest zawiązany po staromodny sposób, na czole wybija się spod niego szare pasmo, a niebieskie oczy błyszczą w refleksach holenderskiego płomienia pieca. Rimma Wasiliewna, mieszkanka wsi Polkowskiego Majdanu w Niżnym Nowogrodzie, przygotowuje niedzielny obiad. Stawiając na stole gliniany garnek z parującą zupą, starsza kobieta w zamyśleniu pyta: „Mieszkam z lalką gniazdującą od prawie pięćdziesięciu lat, co dokładnie mogę ci powiedzieć?”
Zarówno sama Rimma Wasiliewna, jak i dekoracja jej drewnianej chaty, podobnie jak cała wioska, ucieleśniają tradycyjny rosyjski smak. Polkhovsky Majdan to jedna z kilku wiosek w naszym kraju, które istnieją wyłącznie do produkcji matrioszek. W każdej rodzinie ostrzą, malują, lakierują, zabierają gotowe lalki na targi moskiewskie lub sprzedają je sprzedawcom w Niżnym Nowogrodzie. Pracowite Majdan (jak nazywają siebie mieszkańcy wsi) pracują codziennie, z wyjątkiem głównych świąt kościelnych; tylko nieliczne rodziny mają ogródki warzywne lub zwierzęta gospodarskie. W domu towarowym opakowania gwaszu i artystyczne pędzle wypierają mydło i pastę do zębów.
Polkhovsky Majdan stał się jedną z pierwszych wsi, w których produkcja matrioszki przekształciła się w rzemiosło na dużą skalę.
Sposób życia we wsi Niżny Nowogród lalek lęgowych Polkh-Majdan niewiele się zmienił w ciągu ostatnich stu lat.
Przestronny pokój Rimmy Wasilijewnej, w którym na ścianach wiszą staromodne dywany z jeleniami, jest wypełniony obszernymi torbami z matrioszkami w różnych rozmiarach. Każda lalka zapakowana jest w osobną torbę - aby rysunek nie uległ uszkodzeniu podczas transportu. We wtorki Rimma Wasiljewna i kilku jej kolegów z wioski ładują matrioszki do autobusu i jadą nocną drogą do Moskwy, na wernisaż Izmaiłowski, gdzie handel rozpoczyna się w środę wczesnym rankiem.
Sprzedając w Izmailovo - obcokrajowcom i sprzedawcom z innych regionów - Majdans jeżdżą od 20 lat. Ten sposób życia rozwinął się, gdy po pierestrojce przestała działać miejscowa fabryka Matrioszki. Lalki Matrioszki są do tego przyzwyczajone, ale wszyscy rozumieją, że to nie potrwa długo, życie wkrótce się zmieni.
Nienaukowe korzenie lalek gniazdujących. Polkhovsky Majdan jest interesujący przede wszystkim dlatego, że stał się jedną z pierwszych wiosek, w których produkcja matrioszki przekształciła się w rybołówstwo na dużą skalę. Historia Polkh-Majdan to historia samej matrioszki. W latach dwudziestych miejscowi tokarze, którzy od XVIII wieku wytwarzali tu drewniane przybory i zabawki, dowiedzieli się o opłacalny pomysł z sąsiedniej wsi Siemionow: tam udekorowane układanie lalek zostało już uruchomione.
Anna sprzedała już ukochaną krowę.
Z kolei tokarze Semenov przywieźli pierwszą lalkę od Siergiewa Posada. W mieście pod Moskwą status lalek gniazdujących był zupełnie inny. Lalka była nie tylko dziecięcą zabawką - nowym kierunkiem w sztuce, w którym eksperymentowali artyści, marzący o ożywieniu tradycji narodowych na przełomie XIX i XX wieku. Matrioszka próbowali namalować Vrubel, Roerich i Vasnetsov. Teraz te prace są przechowywane w Muzeum Zabawek Artystycznych i Pedagogicznych w Sergiev Posad. Ale kto był autorem pierwszej matrioszki - żaden historyk sztuki nie może jeszcze dokładnie określić.
Niektóre wersje pochodzenia matrioszki są klasyfikowane przez współczesnych naukowców jako mity i legendy. Według najbardziej prawdopodobnych wersji, matrioszka została wynaleziona na zamówienie moskiewskiego filantropa i kolekcjonera Anatolija Mamontowa, właściciela warsztatu zabawek dla dzieci. Uważa się, że w 1896 roku, podczas jednej ze swoich podróży do Europy, Mamontow kupił do swojej kolekcji tradycyjną japońską lalkę do układania i poprosił artystę Siergieja Maliutina o zrobienie czegoś podobnego, tylko w stylu rosyjskim. „Ale nie zachowały się żadne rysunki ani szkice dzieł Maliutina i nie możemy śmiało twierdzić, że jest on autorem” – wyjaśniła Natalya Kvach, historyk sztuki i badacz rosyjskich zabawek ludowych, dyrektor nowogrodzkiego oddziału Związku Artystów Rosji.
Anna Sayanova, podobnie jak jej matka w latach 30., zarabia na życie sprzedając gniazdujące lalki i malowane naczynia, gotując w rosyjskim piecu i wstając przed świtem na modlitwę.
Tak czy inaczej, matrioszka trafiła na Polkh-Majdan. I tutaj, podobnie jak w kilku innych wsiach prowincji Niżny Nowogród, okres rozkwitu rozpoczął się w latach 20.-1930. Dziedziczni tokarze, polchowscy mężczyźni szybko wyrabiali tzw. płótno - z lipy robili lalki - a kobiety nauczyły się malować zabawki według moskiewskich wzorów, rozwijając później swój własny - polchowsko-majdanowy - styl. W tamtych czasach, kiedy wszystkie zabawki były drewniane, lalki gniazdujące szybko stały się popularne: za jedną cenę można było kupić pięć lub siedem lalek na raz. W 1930 roku na Polkhovskim Majdanie założono artel Krasnaya Zarya - teraz lalki lęgowe były sprzedawane nie osobno, przez każdą rodzinę, ale centralnie, przez całą wieś. Wspomina 90-letnia Maria Pietrowna Sajanowa, jedna z nielicznych staruszków z Polchowa: w wieku 13 lat, jak prawie wszystkie miejscowe dzieci, opuściła szkołę i dostała pracę w artelu. „Na początku pomogła siostrze końcówką (wskazówka - kontury rysunku na lalce gniazdującej, nałożone ołówkiem lub atramentem), potem sama zaczęła malować lepiej niż jej siostra” - mówi Maria Pietrowna (rozmawiamy w pokoju jej córki Anny zaśmieconym nowoczesnymi lalkami lęgowymi).
W czasach sowieckich lalki gniazdujące nadal były produkowane w artelach, ale pomimo zakazów indywidualna przedsiębiorczość nie zniknęła na Polkowskim Majdanie. W pociągach iz workami pełnymi matrioszek Majdan jeździł po całym kraju. I prawie wszędzie było zapotrzebowanie na drewniane lalki, co spłacało grzywny i aresztowania policji. Co zaskakujące, to właśnie ta, kupiona z rąk na rynku, a nie fabryczna lalka gniazdująca ze wsi Niżny Nowogród, stała się wraz z Siemionowem symbolem Rosji. Matrioszka Polkh-Majdan zawsze wyróżniała się jasnością i prostotą wykonania. „Pamiętam, jak w 1970 roku, z ogromnymi plecakami na ramionach, przyjechaliśmy z przyjacielem do Tallina”, wspomina Rimma Wasiliewna. - O siódmej rano przyjechaliśmy na targ i do południa wszystko się wyprzedało. Zwykle unikaliśmy policji, ale kiedyś spalono nasze torby z lalkami. Incydent był oczywiście strasznie nieprzyjemny, ale i tak nas nie powstrzymał”.
Matrioszka pozostawała niezmiennie popularna do lat 80., kiedy drewniana zabawka stopniowo zaczął wypierać plastik i gumę. Po pierestrojce matrioszka wzrosła na nowej fali popularności ze względu na popyt zagraniczny.
Robotnicy w artelu matrioszki Krasnaya Dawn, zdjęcie wykonane w 1936 lub 1937 roku. Dziewczyny mają na sobie tradycyjne „chińskie” sukienki, które do dziś można spotkać na Polkowskim Majdanie na odświętnych uroczystościach.
Dziś w wiejskiej kolorystyce Polkh-Majdan zaczęły pojawiać się cechy nowoczesnego miasta. Razem z powalonymi kłodami lipy - tylko lipa jest wystarczająco miękka do szybkiej obróbki - przy wielu domach w wiosce stoją porządne zagraniczne auta. Na dachach samych domów, z których niektóre mają dwa piętra, ułożone są anteny satelitarne. W kuchni Rimmy Wasiliewnej powolna kuchenka sąsiaduje z glinianym piecem holenderskim. Ogólnie rzecz biorąc, na tle innych rosyjskich wiosek i wsi życie Majdanu można nazwać dobrym. W połączeniu z wiejskimi przesądami pojawia się atmosfera przedsiębiorczości i wydajności, która zwykle nie jest charakterystyczna dla naszej wioski. Najlepiej świadczy o tym płaska i szeroka droga wytyczona przy głównej ulicy.
Nowa generacja lalek lęgowych – teraz między 35 a 60 rokiem życia – łączy sowieckie planowanie i kontrolę z amerykańską otwartością na nowe linie biznesowe – słowo to weszło tutaj w życie w ostatnich latach. Aby nie konkurować ze sobą, każda rodzina we wsi zajmuje wąską niszę w handlu matrioszką. Na jednym podwórku robione są 50-metrowe matrioszki na indywidualne zamówienia, na innym magnesy gniazdujące na lalki i stojaki na wykałaczki do sprzedaży małym hurtowniom, a na trzecim negritowe lalki gniazdujące są ostrzone dla IKEA i innych firm meblarskich. Niektóre Majdan zajmują się tylko lnem - mielą niepomalowane półprodukty i sprzedają je innym rodzinom w celu ulepszenia.
Miejscowa zastępczyni - prawdziwa Rosjanka Anna Sayanova - tworzy tradycyjne lalki lęgowe w stylu, który krytycy sztuki nazywają a la rus. Jej dwaj synowie, teraz w wieku 25 i 30 lat, ostrzą płótno w warsztacie na podwórku, Anna i jej synowa rysują rysunek gwaszem i werniksują go. Podobnie jak inni zastępcy, oprócz swojej głównej pracy, Sajanow odpowiada za „porządek” na kilku ulicach wsi. Dowiadując się, że gdzieś szykuje się rozwód lub niezgoda wśród krewnych, Anna przychodzi tam „porozmawiać”. Matrioszka to firma rodzinna; jeśli ktoś zostaje sam, na Polkh-Majdan uważa się to za tragedię.
Michaił Masyagin ostrzy „len”.
Majdan nie jest przyzwyczajony do zarabiania na życie czymś innym, z wyjątkiem lalek gniazdujących. W całej wsi jest nie więcej niż kilkanaście dorosłych osób z wykształceniem ponadszkolnym. Wśród nich jest 75-letni bibliotekarz ze wiejskiej szkoły. Pracując w Polkh-Majdan przez prawie 50 lat i przeszła na emeryturę, Tamara Aleksandrowna nigdy nie przyzwyczaiła się do tego, że wieśniacy nic nie czytają.
Małe jest małe mniej - chodzi o wieloosobową lalkę gniazdującą. Podwórko Turnera Wiktora Bezrukowa.
Anna Sayanova, która zapoznała mnie z bibliotekarką, przyznaje, że chce, aby jej małe wnuki zdobyły wykształcenie i przestały „to robić”. ciężka praca”. Według Anny, matrioszka przynosi coraz mniej pieniędzy, a jej wytworzenie wciąż zajmuje dużo czasu i pracy. Tymczasem w domu Anny miłość do matrioszki jest wyczuwalna dosłownie od progu. Plac pokryty jest trocinami lipowymi, na których wygodnie usadowił się pies ogrodowy. Plamy gwaszu wyschły na schodach w korytarzu, uszkodzone części lalek lęgowych i nie nadające się już do pracy pędzle porozrzucane są po podłodze. Drewniane butelki dla Cahorów pomalowane jak gniazdujące lalki ustawione w kolejce na lodówce w górnym pokoju, a na półce u wezgłowia łóżka Sajanow trzyma najcenniejsze - kolekcjonerskie, najlepsze - lalki. Kupuje je od innych producentów matrioszek z Kirowa i Archangielska w dniu otwarcia Izmailovsky, aby później doskonalić swoje umiejętności według próbek.
Chłopaki zrywają łyko z pni lipy. Początek lata to sezon na taką pracę.
Obfitość zagnieżdżonych lalek już uderza, ale gospodyni nie przestaje: Anna wyjmuje z kieszeni klucz i prowadzi mnie do zamkniętego pokoju. Wpadając na coś, drzwi się zacinają, ale w końcu niechętnie się poddają i otwiera się przede mną kraina lalek. „To jest moje legowisko marionetek”, śmieje się Sayanova.
Obraz Iriny Lukhmanowej, jednej z najlepszych rzemieślniczek w wiosce Polkh-Majdan, wyróżnia się nie tylko jakością, ale także oryginalnością.
Półki, kanapa, fotele i krzesła rozmieszczone na całym obwodzie pomieszczenia zajmują gniazdujące lalki, które oczywiście nie mieszczą się w ciasnej przestrzeni. Ci, którzy nie mieszczą się w stosach, układają się na podłodze, od czasu do czasu jakieś niegrzeczne lalki przetaczają się z jednej kupy na drugą. Na środku pokoju stoi stół, na którym ustawione są w rzędzie świeżo pomalowane lalki: muszą wyschnąć przez co najmniej dwa dni.
Turner Valery Sentyurev przygotowuje drewno do gniazdowania lalek.
Przechodzę na palcach przez labirynt gniazd, by dostać się do pustego rogu kanapy. Z górnej półki szafy, centymetr od mojej głowy, spada gruba lalka matrioszka. Gospodyni podnosi ją słowami: „Patrz, jak pięknie, nikomu tego nie sprzedam!”.
Kobiety z Polkowskiego Majdanu więcej czasu spędzają na kolorowaniu matrioszek niż ich mężów na rzeźbieniu lalek. Najpierw len pokryty jest warstwą skrobiowego kleju, który dobrze trzyma gwasz. Następnie nakładane są kontury rysunku, najpierw malowana jest twarz lalki. Reszta lalek lęgowych jest malowana przez lokalne rzemieślniczki szybko, zgodnie z ustalonym schematem. Różne tło głowy i tułowia, duże kwiaty lub jagody na fartuchu i pojedyncze pociągnięcia pędzlem, groszek lub loki na szaliku. Okazuje się, że jest to jasna lalka po rosyjsku. W przeszłości lalki gniazdujące Polkh-Maidan wyróżniały się ciemnymi lokami kręconych włosów i kwiatami o czterech płatkach. Teraz te cechy zniknęły, a z cech charakterystycznych pozostała tylko głębia koloru, którą uzyskuje się poprzez nakładanie farby warstwa po warstwie. Tak więc, aby pomalować zielone kwiaty, Anna Sayanova robi je na niebiesko i natychmiast pokrywa je żółtym.
Majdan zwykle nie ma czasu na artystyczne malowanie lalek - klienci z Niżnego Nowogrodu i Moskwy wymagają wysokiej wydajności. Prace kilku utalentowanych rzemieślniczek, które preferują lepsze malowanie, są trzy do pięciu razy droższe, ale nie opłaca się nimi handlować ze względu na niski zwrot. „Koneserzy umiejętnej i drogiej pracy to rzadkość, zwykle ludzie potrzebują tylko pamiątki” – mówi Anna. „Ale nasi tokarze są najbardziej wykwalifikowani”. I zaprasza mnie do swojego brata - Valery Sentyureva, który jest uważany za jednego z najlepszych rzemieślników w wiosce.
W domu Walerego Sentyurewa lub „w stylu ulicznym” Ryżowa - tutaj każdy mieszkaniec ma nieoficjalne drugie nazwisko - żona i 18-letnia córka malują małe lalki. Maria studiuje w dziale korespondencji w jednym z instytutów w Niżnym Nowogrodzie i po studiach nie planuje robić gniazdowania lalek. Valery prowadzi mnie do warsztatu, przez podwórko, gdzie znajduje się stajnia. Sentyurev jest jedynym tokarzem na Polkhovskim Majdanie, który jedzie do lasu po drewno opałowe w staromodny sposób - na koniu. Inne rodziny robią to samochodem lub kupują gotowe kłody od sprzedawców. W warsztacie na maszynie Valery szlifuje 10-centymetrową lalkę w mniej niż minutę (tutaj, gdy robią lalkę gniazdującą, zaczynają od najmniejszych). Cienkie ścianki i gładko wypolerowane wnętrze zabawki to oznaki kunsztu.
Teraz Valery Sentyurev ma pracownika i wszystko idzie dobrze, ale patrzy w przyszłość bez optymizmu. „Wierzę, że łowisko umiera, staje się nieopłacalne” – mówi Valery. - Teraz plastikowe zabawki stały się tańsze i ciekawsze, dzieci nie potrzebują gniazdujących lalek, a nabywców z roku na rok jest coraz mniej. Spada również kupowanie pamiątek - w innych krajach mają już dość naszych gniazdujących lalek. Nie chcę, żeby moja córka robiła to przez całe życie, dobrze, że poszła na studia.
Nowoczesne wyroby wsi Polkh-Majdan.
Niestety większość dorosłych mieszkańców Polkh-Majdan podziela opinię Valery'ego. Popyt na drewnianą zabawkę spada, a matrioszka staje się tym, czym była pierwotnie - rzadkim dziełem sztuki. „Teraz kultura miejska na całym świecie zastępuje wiejską” – mówi krytyk sztuki Natalya Kvach. - Dzieje się tak nie tylko z matrioszką i nic nie można na to poradzić. Rękodzieło ludowe powoli wymiera i staje się kosztownym hobby”. W Liceum Polkhovsky Majdan, do którego pojechałam pod koniec wyprawy, młodsi na pytanie, kim mają zostać, z radością odpowiadają, że chcą ostrzyć i malować lalki, ale nastolatki są zdeterminowane opuścić wioskę dla miast lub ustanowienia innego, więcej biznes przynoszący zyski. „Prawie wszystkie nasze dzieci uczęszczają teraz na uniwersytety lub do szkół technicznych” — mówi miejscowy nauczyciel matematyki. „Nalegamy, aby się uczyli”. Mimo ciepłego przyjęcia opuszczam Polkkowski Majdan ze smutkiem: smutno jest zdawać sobie sprawę, że za 10-15 lat kultura lalek lęgowych zniknie na zawsze, a ta mała oryginalna wioska zamieni się w kolejną wioskę bez twarzy.
PS W zimny majowy dzień w Izmailovsky Opening Day przedzieram się przez rzędy szali Pawłoposadu, kory tomskiej brzozy i bursztynu kaliningradzkiego do straganów z lalkami lęgowymi. Handel jest tutaj rześki, mimo wcale nie majowego chłodu i niespodziewanego śniegu. Wyróżniając już matrioszki Siemionowa i Kirowa, zatrzymuję się przed rzędami lalek Polkh-Majdan, aby zobaczyć, jak handlują moi znajomi.
Nie słychać standardowych powiedzeń, które mówiono w wiosce: bez uśmiechu sprzedawczynie milczą, niezadowolenie strząsają towar ze śniegu. W ciągu trzech minut lalki Majdanu (z pięcioma lalkami) kupują Hindus i Anglik. Tu przechodzi obok mnie kilku chińskich turystów, a jeden z nich pyta po angielsku: „Jaka jest najbardziej rosyjska lalka gniazdująca, czy możesz nam pomóc?”. Wiem, że obraz rzemieślniczek Siemionowa jest bardziej umiejętny, ale chcę pomóc moim przyjaciołom: „Tam, jasne, z dużymi kwiatami”, odpowiadam i miga mi w głowie: chociaż rzemiosło matrioszki jest skazane na zagładę, lalka gniazdująca zdecydowanie nie został wymyślony na próżno.
Po odstaniu trochę dłużej idę do wyjścia, szukając po raz ostatni prześcieradła, mokrego od szybko topniejącego - majowego przecież - przyklejonego do lady śniegu. Czytam na nim: Z Rosji z miłością – „Z Rosji – z miłością”.
Tekst: Anastasia Mazneva, zdjęcia: Marina Makovetskaya
W ostatnich dziesięcioleciach nastąpiła tendencja do odrodzenia i rozwoju wielowiekowego rzemiosła ludowego. Jednym z najciekawszych rzemiosł rosyjskich mistrzów jest malarstwo Polkhov-Majdan. Obrazki na naczyniach i przedmiotach gospodarstwa domowego, kolorystyka zabawek tamarok są jasne, przyciągają wzrok. Tak o nich mówią: „Nie bije, nie łamie się, a kto go kupuje, jest zdziwiony”. Rzeczywiście, te niesamowite rękodzieła rzemieślników wydają się świecić od środka, tworząc świąteczną atmosferę i rozweselając. Coraz częściej wybierane są na oryginalny prezent lub kupowane na pamiątkę.
Historia rzemiosła
Od końca XVIII lub połowy XIX wieku (dane te są różne) w małej wiosce Polkhovsky Majdan, położonej nad brzegiem rzeki w regionie Niżnego Nowogrodu, niesamowita sztuka rzeźbienia naczyń i figurek z miękkiego Narodziło się drewno lipowe i osikowe (na szczęście w okolicznych miejscowościach było ich dużo). Sprzedawano je na targach i serwowano dodatkowe środki dochód dla chłopów. Dużo później, w latach 20. XX wieku, ktoś postanowił ozdobić rękodzieło: najpierw wypalonym wzorem, potem jaskrawym malowaniem. W długie zimowe wieczory zbierała się cała rodzina i spędzała czas robiąc niepowtarzalne przedmioty: mężczyźni obrabiali drewno, a kobiety i dzieci „ożywiali” pojawiające się zabawki za pomocą farb. Bujne bukiety kwiatów kwitły na naczyniach pod pędzlem każdego rzemieślnika.
Pierwsi rzemieślnicy ręcznie rzeźbili wszystkie produkty. Później, gdy pojawiły się tokarki, proces został znacznie uproszczony, ale w żaden sposób nie wpłynęło to na jakość towaru. Z biegiem czasu malarstwo Polkhov-Majdan stawało się coraz bardziej rozpowszechnione i sławne w różnych częściach Rosji.
Wykonywanie rzemiosła
Proces tworzenia pamiątek składa się z kilku etapów. Toczone dobrze wypolerowane. Następnie powierzchnię impregnuje się 2-3 razy roztworem skrobi ziemniaczanej - jest to rodzaj podkładu. Obrabiany przedmiot jest dobrze wysuszony, po czym zaczynają przygotowywać się do malowania.
Najpierw kontur pożądanego wzoru jest nakładany tuszem. Różne rozmiary pisaków (za pomocą numerów 11-13) umożliwiają tworzenie linii o różnej szerokości. Kolejnym etapem są farby artystyczne, częściej anilinowe. Przy ich wyborze preferowane są nasycone odcienie czerwieni, zieleni, błękitu i żółci. Co więcej, nakładanie jednego tonu farby na już istniejący (jest to tradycja malarska) powoduje, że rysunek nabiera szczególnego blasku i opalizacji.
Ostatnie szlify to pokrycie produktu bezbarwnym lakierem w kilku warstwach (technika glazurowania), co sprawia, że powierzchnia produktu błyszczy. Obraz Polkhov-Majdan wyróżnia się jasnością i blaskiem, jakby promieniującym od wewnątrz.
Rysowanie elementów
Krytyk sztuki N. V. Taranovskaya, mówiąc o osobliwościach rzemiosła, zwraca uwagę na szczególną dekoracyjność, oryginalność i przepych rysunków stworzonych przez mistrzów.
Dlaczego obraz Polkhov-Majdan jest tak niezwykły? Zdjęcia, które pojawiają się na produktach, wyróżniają się różnorodnością dużych i jasnych (zwykle czerwonych) kwiatów, które już zakwitły lub są jeszcze w fazie pączkowania. Jednocześnie wyróżnia się kilka rodzajów rysunku: kwiaty z końcówką - wyraźnie widoczny czarny kontur, kwiaty bez końcówki, różnorodność - farby nakładają się lekkimi pociągnięciami. Typowy jest wizerunek owoców (zwłaszcza jabłek) i jagód, zwierząt i ptaków. Istnieje również krajobraz miejski lub wiejski, którego charakterystyczną cechą stał się czerwony świt.
Jak rozpoznać tarara . Majdanu
Malarstwo Polkhov-Majdan jest zwykle dobrze rozpoznawalne, ponieważ istnieje szereg cech, które są dla niego unikalne.
- W kolorystyce dominuje zestawienie kolorów: żółtego i granatowego lub zimnej czerwieni i zieleni.
- Najpopularniejszym kwiatem jest róża w różnych odmianach, a także mak, dzika róża, dalia.
- Priorytetowym tłem obrazu ornamentu roślinnego jest kolor żółty. Rysunek z reguły ma wyraźnie zaznaczony czarny kontur.
Matrioszka Polchow-Majdan
Szczególne miejsce wśród rękodzieła zajmuje tradycyjna rosyjska pamiątka, w projektowaniu której rozwinęły się również pewne tradycje. Polkhov-Maidanskaya pod wieloma względami różni się od zwykłych lalek gniazdujących z innych regionów Rosji. Zamiast sukienki nosi owalny fartuch ozdobiony zieloną gałązką z dużymi jasnymi kwiatami. Na głowie nie jest chustka zawiązana pod brodą, a raczej oryginalna, delikatnie opadająca, spod której zwykle wyłamują się podkręcone loki. To charakterystyczny detal stroju miejscowych kobiet. Oprócz osobliwości w kolorystyce, takie lalki gniazdujące mają bardziej wydłużony kształt w porównaniu z innymi. Bardziej przypominają wesołe rosyjskie dziewczyny.
Rzemiosło artystyczne dzisiaj
W nowoczesne warunki Alternatywą dla produkcji rękodzielniczej było stowarzyszenie produkcyjno-artystyczne, które powstało na bazie fabryki zabawek w regionalnym centrum Wozniesienskoje pod nazwą „Malarstwo Polchowsko-Majdan”. Tutaj zabawki i artykuły gospodarstwa domowego toczone są nie ręcznie, ale na tokarkach iw znacznie większych ilościach. Zasadniczo są to pamiątki narodowe, które są bardzo popularne wśród kupujących i gości kraju, w tym niezwykłe zabawki tarerushka (lalki matrioszki, trojki i pojedyncze konie, gwizdki), pisanki, grzyby, naczynia (solniczki, cukiernice, talerze, łyżki ), trumny , pudełka. Ale malowanie ręczne nadal pozostaje tradycyjne: malowanie Polkhov-Majdan nie pozwala na użycie maszyn w tej materii. Rysunki są projektowane i stosowane przez profesjonalnych artystów, którzy przeszli specjalne szkolenie. Oczywiście takie produkty są bardziej zunifikowane i jednolite niż dzieła rzemieślników, ale są również bardzo poszukiwane przez koneserów sztuki ludowej.
Szczególna duma mieszkańców okolicy - gromadzone są tutaj niesamowite eksponaty: od pojedynczych figurek symbolizujących rosyjskie wiejskie dziewczyny po wiele lalek gniazdujących, z których największa zawiera rząd zaczynający się zabawką z główką zapałki, a kończący się metrowym Lalka.
We wsiach rejonu Wozniesieńskiego w regionie Niżny Nowogród: Polkhovsky Majdan, Voznesenskoye, Krutets - nadal istnieją rodzinne artele zajmujące się produkcją lokalnych atrakcji. Dzieci uczą się tego od wczesnego dzieciństwa, a obraz Polkhov-Majdan nadal żyje.