Tájképek felvétele. Hasznos tippek tájképezéshez. Expozíció a tájfotózásban

A tájfotózás sok fotós számára izgalmas szenvedély. De lehet, hogy sokkal bonyolultabb, mint azt eredetileg elképzeltük. Egyszerűen hangzik: keressen egy gyönyörű helyet, készítsen néhány felvételt, és térjen haza egy műalkotással a fényképezőgépében. Andrew Goodall ausztrál fotós körülbelül 20 éve készít tájképeket, galériát vezet erre a műfajra összpontosítva, és sok hasonló véleményt meghallgatott az évek során, de a tájfotózást érdemesnek tartja a folyamat alapos tanulmányozására.

Valójában egy látványos tájról jó képet készíteni nehéz feladat. Az ember meglátja egy helyben rejlő lehetőségeket, szépséget, de egy fotón emlékezetes képként megörökíteni egészen más dolog, főleg, ha olyan helyen dolgozol, amit már ezerszer lefotóztak. Meg kell találni a módját, és olyan keretet kell készíteni, amely különbözik a többitől. Andrew Goodall négy tippet ad azoknak, akik egy kicsit tovább szeretnének jutni az úton tájfotózás.

Ne próbáljon mindent a keretbe helyezni

Egyes lélegzetelállító panorámaképek olyan nagyok, hogy egyszerűen lehetetlen egy fényképbe beleilleszteni őket – hacsak nem használunk nagylátószögű objektívet. Ebben az esetben azonban a teljes kép mérete, valamint a felvétel alatt álló teljes táj nagyszerűsége csökken. Sokkal hatékonyabb egy másik technika alkalmazása: a kompozíció koncentrálása a táj egyik kulcsfontosságú, érdekes pontja köré. A nézők egyrészt felismerik a területet és a kilátást, másrészt új szemszögből tekintenek rájuk. Ebben az esetben egy nagy objektívvel ki lehet hozni a táj jellegzetességeit, olyan részleteket rögzítve, amelyeket a "széles látószög" elkerülhetetlenül elveszít.

Nézze meg a tájat más szemszögből

Miért néz ki olyan sok fotó egyformán a csodálatos építészeti emlékekről? Csak mert ugyanazokról a pontokról lőnek rájuk. Könnyű jó lövéseket szerezni egy népszerűvel Megfigyelő fedélzeten- tulajdonképpen az erre legalkalmasabb helyen volt elrendezve. Az a baj, hogy szinte lehetetlen egyedi képet készíteni belőle. Próbálj új szöget találni. Még akkor is tedd meg, ha körbe kell járnod, hogy érdekes pozíciót találj. Természetesen nem ajánljuk fel a zárt területre való illegális belépést vagy a saját nyakad kockáztatását, de az esetek többségében a megszokott szög helyett találhatsz alternatívát anélkül, hogy az életed és a környezeted kockáztatása lenne.

Hagyja, hogy a környezet dolgozzon Ön helyett

Bárki készíthet felvételt mondjuk egy hegyvonulatról – de mi a helyzet azzal a hegygerincsel vagy lejtővel, amely az előtérben lévő fák ágai között vagy egy dombot körülölelő kanyargó folyó oldaláról lőtt át? Bármely tájat különböző szögekből lehet fényképezni, és nem mindig a legszembetűnőbb a legjobb. Legyen egy kis felfedező – keressen érdekes előtereket a természetben, és személyessé teheti a képet, és valami igazán egyedit alkothat. Ahhoz, hogy olyan fotót készítsünk, amelyet érdemes megőrizni emlékül, némi erőfeszítést kell tenni.

Legyen tisztában a változó környezetekkel

Tájtárgyak fényképezése a legmegfelelőbb, vagy éppen ellenkezőleg, ritka megvilágításban igazi professzionális egyensúlyozás. Először is ki kell választania a napszakot. Ideális általában a kora reggeli vagy késő esti fény, amikor lágy, színes (az úgynevezett aranyórák). Az a baj, hogy szinte minden fotós tud róla – hogyan tudnád felülmúlni őket? A kiút az időjárás segítségét hívni. Valami nagyon különlegeset örökíthet meg a viharfront kezdetének pillanatában, gyönyörű felhőkkel az égen, vagy akár szivárvány megjelenésekor is. A megfelelő pillanat kiválasztásával egyedi felvételt kap.

A fenti árnyalatok ismerete meghatározza a tájfotós professzionalizmusának szintjét és bevonását a folyamatba. Minél több erőfeszítést tesz, annál nagyobb lesz a jutalom. Sok időt tölthet azzal, hogy a megfelelő pillanatra vár, de ha egyszer valóban tökéletes képet kap, rájön, hogy a várakozás nem volt hiábavaló. A közönség elismerésének legjobb megerősítése az, ha azt halljuk, hogy „Ott voltam, de nem tudtam így lőni”.

És végül, ha nem csak a szabadban, hanem az utófeldolgozás során is jó eredményeket szeretnénk elérni, érdemes figyelni a modern szerkesztőeszközökre.

Miután megtekintette ezeket a fenséges tájakat, nagyon szeretne elmenni az Egyesült Királyságba. Nem csoda, mert ez - legjobb alkotások Brit fotósok, akik megörökítenek és lenyűgöznek.

Az Év tájfotósa versenyt 2007-ben alapította a neves brit fotós, Charlie Waite. A verseny zsűrije minden évben több ezer pályázó közül választja ki a legjobb tájképeket. A hagyomány szerint a legemlékezetesebb képek egy speciális albumba kerülnek, a verseny győztese pedig 10 000 fontos (856 ezer rubel) csekket kap. Íme a 2018-as fotópályázaton díjazott alkotások.

Pete Rowbottom a 2018-as év tájfotósa. Az Ice Spikes fotó a skóciai Vale of Glencoe-ban készült

Az Adobe-díjat Will Milner kapta a Brixham (Devon, Egyesült Királyság) világítótoronyról készített fényképéért

A világítótorony és a tengeri kígyó – Edward Hyde. A kép New Haven Harborban készült a Brian vihar idején, 2017 októberében. A szél sebessége elérte a 64 km/h-t

"Vonat a Cardigan-öbölben" ajtó Paul Fowles

James Loveridge 27 évig élt Dorsetben, de csak egyszer látott ködöt lefolyni egy szikláról a part felé.

Mary Davey hajnalban örökítette meg ezt a szépséget Houghtonban, Nyugat-Sussexben

Az ifjúsági jelölésben (17 év alatti résztvevők) a győzelmet Joseph Fitzgerald-Patrick nyerte egy cornwalli öböl képével.

Néhány évvel ezelőtt kezdett el érdeklődni a tájfotózás iránt. Ez egy fantasztikus hobbi, nagyon hasznos és sok mindenre képes. Egyelőre nem tartom magam profinak ezen a területen, de van néhány hasznos tippem, ami hasznos lehet azoknak, akik most kezdenek ismerkedni a tájfotózás világával.

Miért kell tanulmányoznia a forgatás helyszínét?

Ha fotótúrát tervez, fontos, hogy végezzen egy előkészítő kutatást. Használja az internetet, hogy minél több információt találjon a forgatás jövőbeni helyszínéről. Próbáljon meg azonosítani a potenciálisan érdekes helyeket, és megtalálja a legjobb időt a fotózáshoz – egyes helyek az év bizonyos szakaszaiban a legfotogénebbek, míg mások egész évben. Próbálja elkerülni a turisztikai csúcsszezonokat, mivel a népszerű helyek akadályozzák a felvételeket.

Vannak nagyszerű segédprogramok, amelyek segítenek felkészülni az utazásra. A Google Maps és a Google Earth segítségével képet kaphat arról, hogy pontosan hogyan is néz ki ott minden, és bizonyos esetekben akár képeket is készíthet anélkül, hogy felállna a számítógépről! A részletes nézet még nem érhető el minden pontról, de legalább hozzávetőleges képet kaphat a felkeresni kívánt helyekről.

Egy másik nagyszerű segédprogram a tájfotós számára a The Photographers Ephemeris. Ez az összetevő megmondja a napkelte és napnyugta pontos idejét, valamint a holdat a világ bármely napján. Sőt - megmutatja az irányt, amelyben a nap vagy a hold ebben az időben lesz. Ezen információk alapján alaposabban megtervezheti a forgatást.

Függetlenül attól, hogy kirándulásra vagy otthonához közeli fotózást tervez, tekintse meg a környék más fotósai által készített fényképeket. Ez ötleteket ad a felvételi helyszínekhez. De ne csak próbálja meg másolni a sikeres fotóikat, legyen saját nézete a dolgokról.

Végezzen terepfelderítést

Az utazás nem ér véget a kezdettel kutatómunka. Míg az internet lehetővé teszi az utazás megtervezését és előkészítését, semmi sem helyettesítheti a helyszín körüljárását, ha olyan helyszíneket kereshet, ahonnan fényképezni szeretne. Használja a nap közepét ehhez a tanulmányozáshoz, amikor a fény túl nehéz lőni. Ez lehetővé teszi a felvételek és azok kompozíciójának bemutatását, mielőtt forgatni indul. Az utolsó dolog, amit meg kell tennie, ha megfelelő a fény, az az, hogy kétségbeesetten keresse a legjobb kilátópontot.

Ez a fotótúra legidőigényesebb és legunalmasabb része, de ha nincs szerveződ, vagy nem ismered jól a helyet, az egy szükséges rossz.

Egy nagyszerű kompozíció elkészítése

Miután talált egy érdekes helyet, még mindig el kell döntenie, hogyan komponálja meg a felvételt. Ez egy nagyon szubjektív terület, és nehéz pontos recepteket adni arra, hogy mi a jó a kompozíció szempontjából és mi a rossz. Úgy tűnik, hogy a legjobb fotósoknak annyira elrendezett szemük van, hogy azonnal látják, milyen szögből és honnan érdemes olyan képet készíteni, amely vonzza a nézőt. Néhány szabályt be kell tartani, másrészt azonban számos kiváló fénykép megsérti ezeket a szabályokat, ezért ne vegye őket dogmának. Tartsa azonban szem előtt ezeket:

• Kerülje a rendetlenséget. Csak azt foglalja bele a keretbe, amit meg szeretne mutatni a nézőnek. A legtöbb a legjobb fotókáltalában egyszerű és tiszta. Ha nem kívánt tárgyak, például villanyoszlopok, autók, utak, épületek stb. kerülnek a keretbe. - próbáljon ki egy másik szöget, ahol nem láthatók. A kis tárgyak az utófeldolgozás során eltávolíthatók, de a nagy tárgyak elvonják a néző figyelmét.

Az egyszerű kompozíciók általában a legjobbak.

• Tartalmazzon egy érdekes előteret. Naplemente fotózásakor ne csak az égbolt szépségére hagyatkozzon. Az előtérben lévő tárgyak, például sziklák, víz stb. egyensúlyba hozza a fényképet, és hívja fel a figyelmet a képre.

A sok sziklák érdekes előteret teremtenek.

• A vezető vonalak nagyszerű módja annak, hogy felhívja a figyelmet egy fényképre. A mólók, dokkok és utak nyilvánvaló példák, de ügyeljen a sziklaképződményekre is.

Kövek használata vezető vonalak létrehozásához.

• Ne helyezze a horizontot vagy a fókuszpontot a keret közepére. Használja a harmadszabályt keretezési útmutatóként.

És ne felejtse el a fentieket csak ajánlásoknak tekinteni. A szabályok azért vannak, hogy megszegjük őket!

A fényre várva

A terület tanulmányozásával kapcsolatos munka befejezése után itt az ideje, hogy költözzön a kiválasztott helyre, és várja meg, amíg a megfelelő fény kioldja a redőnyt. Az, hogy ezután mi történik, semmiképpen nem rajtad múlik, és mindenben az anyatermészetre kell hagyatkoznod.

A legjobb idő a fotózáshoz napkelte és napnyugta környékén van, amit a fotósok általában aranyóráknak neveznek. Máskor a nap folyamán a fény általában túl kemény és lapos, így a fényképek tompának és halványnak tűnnek. Természetesen vannak kivételek, de a legszebb tájképek aranyóráiban készülnek.

Miután elkészítette a felvételt, már csak a megfelelő fényre kell várnia. Ezt könnyebb mondani, mint megtenni! Vannak napok (sőt, sok ilyen nap van), amikor az anyatermészet nem akar veled játszani, és olyan napfelkeltét vagy napnyugtát mutat meg, ami nem olyan szép, mint amire számítottál. Véleményem szerint ez a legnehezebb része a tájfotósnak - függetlenül attól, hogy mennyi erőfeszítést fektet az előkészítésbe és a tervezésbe, mennyire jól felszerelt, mennyire tapasztalt fotós - ha nincs megfelelő fény , nem kapsz szép képeket.

Az ilyen pillanatok nehezen jönnek el – hajnali 4-kor ébredés után üres kézzel visszatérni, hogy napfelkeltét lőjünk, soha nem mulatság – de ha elkészül, az ilyen apróságok gyorsan feledésbe merülnek. Nincs is jobb egy tájfotós számára, mint amikor jó a fény, és megörökítheti a varázslatot a fényképezőgépével.

Megéri, ha minden sikerül.

A világítás típusai

Attól függően, hogy hol van a nap, különböző típusú világítás létezik. A használt fény típusát néha a fényképezett táj határozza meg, de néha különböző kompozíciókat és így megvilágítást is használhat. Általánosan elfogadott, hogy tájképekhez az oldalsó világítás a legalkalmasabb, ahol a nap a kamerától balra vagy jobbra helyezkedik el. Ez az irányított fény által létrehozott fény és árnyék kontrasztjának köszönhető, amely mélységet ad a felvételhez. Mindazonáltal mind a háttér-, mind az elülső világítás, amikor a nap mögötted vagy előtted van, szintén jó fényképeket készíthet.

Gyakran a nap ellen lövök, mert úgy gondolom, hogy itt koncentrálódnak a legintenzívebb színek. Ehhez jobb megvárni, amíg a nap elég alacsonyan van a horizont felett, hogy elkerülje a fényt és a nap tükröződését a keretben. Amikor magasabban süt a nap, előnyösebb az oldalsó világítás.

Az oldalsó világítás hosszú árnyékokat hoz létre, formát és textúrát adva a fényképeknek.

Az első lámpa gyönyörűen kiemeli a felhőket.

A napsütéses felvételek általában lenyűgözőnek tűnnek, ha a tükröződést kontroll alatt tartják.

Felszerelés

Az egyik gyakran feltett kérdés (főleg a nem fotósoktól), hogy milyen fényképezőgépet és objektívet használok. Számomra ez egy kicsit furcsa kérdés – olyan, mintha megkérdeznénk egy művészt, hogy milyen márkájú ecsetet használ, vagy egy építőt, hogy milyen kalapácsa van. Az tény, hogy sem a fényképezőgép, sem az objektívek nem nagyon befolyásolják a végeredményt. Igen, ez igaz csúcskamerák nagyobb felbontású fényképeket készíthet kevesebb zajjal, a jobb objektívek pedig valamivel élesebb képeket stb., de ha nem nyomtatsz hatalmas nyomatokat, akkor ez nem olyan fontos.

Egyébként most Canon 40D-t használok, és az objektívek leggyakrabban a Sigma 10-20 és a Tamron 17-50. Néhány korábbi felvételem azonban a Canon 350D-vel készült, ami funkcionalitásban minden mai belépő szintű fényképezőgépnél gyengébb, de több mint elfogadható eredményt ad.

Filmezték továbbCanon 350D.

Az állvány azért szükséges felszerelés, mert sok felvételt gyenge fényviszonyok között készítenek, ami lassabb zársebességet eredményez, mint amennyit kézben lehet készíteni. Az állvány másik előnye, hogy lehetővé teszi a felvétel előzetes megkomponálását, valamint a sorozatkészítést (több felvétel ugyanarról a felvételről különböző expozíciókkal).

Az expozíciósorozat akkor fontos, ha nem lehet a keret teljes dinamikatartományát egy felvételen rögzíteni. Például hajnalban vagy szürkületkor az égbolt több ponttal világosabb lehet, mint az előtér. A fényerő-különbség általában túl nagy a fényképezőgép számára, ezért kompromisszumra van szükség. Vagy mentsd meg az árnyékokat a csúcsfények elvesztése árán, vagy fordítva – mindenesetre egyes részletek elvesznek.

Ha ugyanarról a képkockáról több felvételt készít különböző expozícióval, akkor a keretet utófeldolgozással állíthatja össze HDR vagy rétegkeveréssel. Az ilyen feldolgozáshoz kívánatos, hogy a fényképezőgép mozdulatlan maradjon a felvételek között – ezért olyan fontos az állvány. Szinte minden tükörreflexes kamerák automatikus expozíciósorozattal rendelkezik, amely a menüből engedélyezhető.

3 képkockából nyert HDR kép.

Eddig a legfontosabb része a felszerelésem - szűrők. Különösen a gradiens szűrők. Ezek négyzet alakú lemezek, amelyek egyik fele világos, a másik fele sötét, közöttük gradiens átmenet van. A sötét rész semleges szürke, és úgy van kialakítva, hogy csökkentse a fény mennyiségét a keret ezen részén (általában az égen). Különböző sűrűségben (1 és 4 láb között) készülnek, valamint lágy és kemény változatban is kaphatók. A lágyak simább átmenettel rendelkeznek, és akkor használatosak, ha az előtér átfedi az eget (például hegycsúcsok), míg a kemények élesebb szegéllyel rendelkeznek, és akkor használatosak, ha nincs erős átfedés az égbolt és az előtér között.

Szinte minden naplemente/napkelte fotózáshoz gradiens szűrőt használok, ahol a 3 és 4 fokozatú kemény szűrők a leginkább alkalmazhatók. Kiegyenlítik az égbolt és az előtér fényessége közötti különbséget, és lehetővé teszik, hogy egy felvételre korlátozzam magam a számítógépre gyűjtött több helyett. Helyesebbnek tartom fotókat készíteni a fényképezőgépben, mint több időt tölteni a fényképek feldolgozásával és a kívánt eredmény elérésével.

gradiens szűrők. Bal oldalon kemény szegéllyel, jobb oldalon puha szegéllyel.

A 3 fokozatú kemény gradiens szűrő egyensúlyba hozza a világos eget a sötét előterekkel.

Egy másik szűrő, amit használok, egy polarizátor. A polarizátorok két fő felhasználási területe a tükröződés csökkentése (például a víztől) és a színintenzitás fokozása (például kék égbolt vagy őszi lombozat esetén). Ez a szűrő nem szimulálható az utófeldolgozás során.

A polarizátor javíthatja az őszi levelek színét.

Az általam használt harmadik típusú szűrő egy nagy teljesítményű semleges szürke (ND) szűrő. A színátmenetes szűrőkkel ellentétben mindez sötét, és csökkenti a fény intenzitását a keret egész területén, nem pedig különálló helyeken. Az ND szűrőt általában kisebb zársebesség használatára használják, mint amennyit a rendelkezésre álló fény megenged. Ez különösen hasznos folyó víz fényképezésekor, mivel a hosszú expozíció simább, éteri megjelenést kölcsönöz a víznek, amit sok fotós szeret.

Az ND szűrők különféle erősségben kaphatók, általában 3 fokozatig (8-szorosára csökkentik a mátrixba jutó fény mennyiségét). Azonban sokkal erősebb szűrőket is gyártanak, mint például a B+W ND110. Ez egy 10 stopos szűrő és 1000-szeresére csökkenti a fény mennyiségét! Egy ilyen erős szűrő kreatív lehetőségeket kínál olyan megvilágítási körülmények között történő fényképezéshez, ahol a fény általában túl durva a tájképfotózáshoz, különösen mozgó felhők és folyó víz esetén a képen.

Hayes-tó, Queenstown. 10-es lövésselND szűrő napsütéses napon.

A 10 lépéses ND szűrő használatával hajnalt fényképezhet hosszú expozícióval.

utófeldolgozás

Mivel RAW formátumban forgatok, minden képem utólagos feldolgozású, ilyen vagy olyan mértékben. A RAW keretek nyers, tömörítetlen információkat tartalmaznak, amelyeket a fényképezőgép fogad. Ezzel szemben a JPEG formátum átalakítást és utófeldolgozást (élesség, telítettség, kontraszt és egyéb paraméterek) foglal magában a fényképezőgépben. Tehát amikor az emberek "egyenesen a kamerából" és "nem feldolgozás" dicsekednek a fotóikkal - ez általában azt jelenti, hogy JPEG-ben készítettek, és a fotók feldolgozását a fényképezőgép automatizálására bízták. Bár messze ez a legkényelmesebb lehetőség, és bizonyos fotózási típusoknál, ahol gyorsan kell felvételeket készíteni, elengedhetetlen, de úgy gondolom, hogy a legjobb, ha irányítod a felvételek feldolgozását.

A RAW formátumban történő fényképezés fő előnye, hogy több információhoz juthat a munka során. A kép JPEG formátumba konvertálása után sok információ örökre elveszik, és a RAW fájl tartalmazza az összes információt, amit a fényképezőgép be tudott szerezni. Ez nagyobb szabadságot biztosít az expozíció és egyéb beállítások módosításában, lehetővé téve a fájl többféle módon történő feldolgozását. Ez hasznos lehet, ha feldolgozási készségei javulnak (vagy jobb szoftvereszközök válnak elérhetővé), és újra szeretné feldolgozni a régi fényképeket. A RAW fájlokat néha „digitális negatívoknak” is nevezik.

Az utófeldolgozás mértékét az Ön személyes ízlése határozza meg. Egyesek előnyben részesítik a minimális feldolgozást, például az élesítést, a zajcsökkentést és a kisebb javításokat, mint a kontrasztot, a görbéket és a telítettséget. Mások szívesebben használják művészi látásmódjukat, hogy szürreális megjelenést kölcsönözzenek fényképeiknek (ez különösen igaz sok HDR-rajongóra). Én személy szerint inkább hagyom, hogy a természetes fény megszólaljon anélkül, hogy az utómunkával megszakítanám. Ha azonban a természetes fény túl átlagos volt, vagy kreatív kedvem van, akkor más feldolgozási technikákat is használhatok. A legtöbb felvételem a minimálisan feldolgozott kategóriába tartozik.

A jó fény minimálisra csökkenti a kezelés szükségességét.

Kreatívabb megjelenés utófeldolgozással.

Összegzés

Jó tájképeket könnyű készíteni, ha okosan csinálja. Lényegében elég jókor a megfelelő helyre jönni, és néhány egyszerű trükk ismeretében lefotózni. A legfontosabb, hogy gyakrabban menjünk ki otthonról és fényképezzünk. A legjobb mód valamit tanulni annyit tesz, mint hibázni, és ne felejts el szórakozni a forgatáson!

A híres amerikai fotós, Ansel Adams, aki fekete-fehér tájképeivel vált híressé az egész világon, egyszer azt mondta: „A tájfotózás a fotós számára a fő próbatétel, és gyakran a legnagyobb csalódás.” És talán ez az igazság. Milyen gyakran hisszük, hogy a gyönyörű kilátást észlelve, elég csak elindítani az exponálógombot, megörökíteni, amit látunk – és máris egy remekmű lesz. Egy-egy remekmű azonban legtöbbször nem jön be, mert egy tájfotósban nem elég, ha csak a természet tükre van, meg kell tanulnia kifejezni magát a tájon keresztül.

Declan O'Neil fotós megosztotta a kifejező tájképek készítésének 10 titkát.

1. Mit tud mondani a tájról a fotózáson keresztül?

Időbe telik, amíg elolvassa és megérti a tájat. Csak állnia kell, és figyelnie kell, hogyan változtatja meg a fény kontúrjait és formáját. Ahogy a nap mozog, az erdők és folyók minden percben teljesen új módon világítanak meg, és néha teljesen átalakulnak. A fény saját hangulatot és érzelmet teremt a tájban. A táj egy hatalmas vászonhoz hasonlítható, amelyre a fény festi összetett és lenyűgöző képét.

Ebben az esetben a fotózás arról szól, hogy megörökítse, hogyan alakítja át a fény a tájat. Ezért a döntést, hogy mit fotózzunk és milyen kompozíciót építsünk, a következő kérdésnek kell megszabnia: „Megmond-e ez a fénykép valamit a fényről és a tájról?” Ez az egyszerű kérdés segít visszautasítani a sok vesztes és üres kompozíciót, és kiválasztani a tökéleteset.

2. Tanulj meg korán kelni!

Ha választhatok napkelte és napnyugta között, mindig a napkeltét választom. Semmi kifogásom a naplemente fotók ellen, de nehezen tudok valami újat és eredetit hozzáadni a több ezer már látott naplemente felvételhez. A hajnali fény éppen ellenkezőleg, mindig tartogat meglepetéseket! Nagyon nehéz megjósolni, hogy pontosan mit fogsz kapni, miközben állsz és vársz a hajnal előtti sötétben.

Ez olyan, mintha vadon élő állatokat fényképeznél – mert megkaphatod azt a felvételt, amiről mindig is álmodtál, vagy egyáltalán nem. A hajnali fény teljesen más lehet - a füstös rózsaszíntől a meleg sárgáig.

Tartsa szemmel az időjárás-előrejelzést – mert ha történetesen hideg éjszakákkal és tiszta égbolttal rendelkező területeken él, akkor néha elképesztő felhő- és párahatásokat észlelhet, amelyek biztosan kitisztulnak, mire a világ többi része felébred.

3. A tökéletlenség jó.

A tájfotózás egyik fő kihívása, hogy hatalmas dinamikatartománnyal kell megküzdenie. Ez nagyon megnehezíti a fény egyensúlyának szabályozását a keretben. Az ND szűrők néha segítenek, de gyakran kényelmetlenek vagy nem megfelelőek egy adott helyen és időpontban. Néha teljesen fel kell hagynia a fényképezéssel a túl nagy dinamikatartomány miatt.

Természetesen használhat HDR-technológiákat, de ezek legtöbbször kiadják magukat, és megsérthetik a kép integritását és őszinteségét. Számos kép fénykiegyensúlyozható, ha számítógépen dolgozzák fel. A fotózás azonban néha csak abból profitál, ha nem tudja megörökíteni a teljes dinamikatartományt. Valószínűleg egy ilyen fotót nem fogadnak el különféle versenyeken való részvételre, és biztosan lesznek olyan részek, amelyekből lehetetlen lesz legalább néhány részletet elkülöníteni. Lehet, hogy technikailag a fotó nagyon szegényes lesz, de a világos háttér fekete sziluettje nagyon gyakran elképzelhetetlenül magára vonja a figyelmet, és úgy tűnik, hogy közelebbről megvizsgálja. Néha fel kell adni a lehetőséget, hogy tökéletesen megvilágított felvételt készítsen, hogy magára a témában rejlő lehetőségekre hívja fel a figyelmet.

4. Nézz vissza!

Olyan könnyű látni a győztes lövést, és elfelejteni körülnézni. Naplementét vagy napfelkeltét nézegetve az emberek általában a nap felé fordítják az objektíveket, és ismét több ezer képet készítenek, amelyek közül több milliót láttak már barátaiktól vagy az interneten. Azonban gyakran elég csak visszanézni, hogy valami teljesen újat és mindenki számára hiányzót lássunk! Hiszen a felkelő vagy lenyugvó nap fotózása helyett megörökítheti azt, amit az adott pillanatban megvilágít.

A nyilvánvaló lövés nem mindig a legjobb. Tanulj meg figyelmesen nézni.

5. Tervező szoftver használata.

Számos program segíthet a szabadban történő fényképezés során. Talán az egyik hasznosabb a The Photographers Ephemeris. Röviden, lehetővé teszi, hogy kiválasszon egy tetszőleges helyet a bolygón – és megmutatja, hol lesz a nap egy adott napon és adott időpontban. Így kiválaszthatja a legjobb napot és időpontot egy adott helyen történő fotózáshoz, és kiválaszthat egy adott felvételi pontot a legelőnyösebb megvilágítással. Ha komolyan foglalkozik a tájfotózással, akkor erre az eszközre van szüksége.

Egy másik eszköz, amely sokat segíthet, a domborzati térkép. Egy jó térkép segít megjósolni, hogyan fog kinézni a táj, és némi képet ad arról, hogy mi lesz a látómezőjében. A részletes topográfiai térképek megértésének képessége segít sok időt megtakarítani, és nem kell körbeutaznia a környéket a tökéletes felvételi pont keresése érdekében!

6. A felszerelés nem olyan fontos.

A legjobb hardver nem garantálja Önt a legjobb felvételek ahogy a legjobb toll sem engedi automatikusan megírni azt a nagyszerű regényt, amiről mindig is álmodott. A berendezés csak egy eszköz, amellyel átadhatja másoknak azt, ami a fejében van. Ha megvan a saját véleménye, és van valami mondanivalója (lásd az 1. pontot), akkor az okostelefontól a Nikon D800-ig bármit használhat.

Ne feledje, hogy Ön készíti a jövőbeli felvételét, és a fényképezőgép csak rögzíti. A több megapixel vagy a gyorsabb objektív soha nem segít kifejezőbbé és teltebbé tenni a kompozíciót.

7. Ne próbálja meg "festeni" a tájat a fényképezőgépével.

Az interneten mostanában egyre divatosabbak azok a fotók, amelyek a legerősebb utófeldolgozáson estek át, vagy ND szűrőkkel készültek, amelyek sima selyemszerűvé varázsolják a vizet. Miért nem hagyjuk, hogy a természet természetes módon fejezze ki magát? Higgye el, tudja, hogyan kell ezt tökéletesen és mindenféle szűrő használata nélkül csinálni. Ugyanez vonatkozik az utófeldolgozásra is. Ha takarékosan használjuk, segít kiemelni a természet természetes szépségét, túlzott használat esetén - már kezdjük megváltoztatni a tájat és teljesen másképp festeni, mint amilyen valójában volt.

A valódi fényképek mindig nyomot hagynak tudatunkban és tudatalattinkban. Éppen ezért az erősen photoshopolt, idealizált tájképek gyakran hidegen hagynak bennünket. Kitaláltan mondják, nem igazi történet. Azonnal észrevesszük a hamis narancssárga eget és a fű túltelített színét. A fotók lehetnek metaforák, de olyan metaforáknak kell lenniük, amelyek a néző elméjében jelennek meg, nem pedig a fotós képzeletében.

Ha továbbra is szeretné átadni elképzelését a tájról, akkor talán próbálja ki magát a rajzolásban?

8. A rossz idő jó idő.

A felhők és az eső nem a leginspirálóbb időjárási viszonyok, de minden felhőtlen napnál sokkal érdekesebb lehetőségeket hoznak magukkal. Türelem és optimizmus kell ahhoz, hogy egész nap egy fényképezőgéppel sétáljon az esőben, de leggyakrabban jutalma lesz. Ha alaposan körülnéz, minden bizonnyal csodálatos felvételeket fog találni, amelyeket felhők és eső alkotnak!

Tájkép- Ez az egyik legnépszerűbb és legelterjedtebb műfaj a fotózásban. Előbb-utóbb minden mestere átmegy a tájfotózás iránti szenvedélyen. Ennek pedig megvannak az okai: tájkép vagy panoráma fotózásakor akár drága eszközök és speciálisan felszerelt műhely vagy műhely, speciális világítású stúdió nélkül is gyönyörű eredményeket érhet el. A remekmű elkészítéséhez nem kell más, mint egy fényképezőgép és lehetőleg egy állvány, valamint bizonyos szakmai ismeretek és kellő türelem. Meg kell jegyezni, hogy nagyon gyakran a végeredmény nem csak a fényképezőgépen múlik, hanem a fotós ügyességén is. Természetesen minden fotózás mindenekelőtt egy kreatív folyamat, de számos szabály van, amelyek betartása lehetővé teszi, hogy elkerülje a kezdő fotósok által elkövetett gyakori hibákat.

Világítás

A tájfotós figyelmének tárgya mindenekelőtt a természet. Természetesen a táj lehet városi, falusi és tengeri is; lehet panoráma vagy makró fotózás; épületek, állatok, sőt emberek is jelen lehetnek a képeken, azonban itt a fő különbség a mesterséges műteremvilágítás hiánya. A tájfotózás természetes körülmények között történik természeti viszonyok. Ez azt jelenti, hogy a megvilágítás kérdését nagyon komolyan kell megközelíteni, mivel a végeredmény gyakran a fénytől, vagy inkább a fény és az árnyék játékától függ. Tájképek készítésére a legkedvezőbb a reggel és az este, amikor a nap alacsonyan jár a horizonthoz képest. Ilyenkor a legkontrasztosabb képeket kapjuk a fény és árnyék gazdag és változatos játékával. Általában délben ilyen eredményeket nem lehet elérni a vakító nap és az árnyékok szinte teljes hiánya miatt - a képek fényesek, de élettelenek és „ lakás". Nem a legsikeresebb napszak a késő este, naplemente után sem. Alkonyatkor fényképezéshez nagy teljesítményű eszközre van szükség, jó objektívvel és zajcsökkentő rendszerrel, valamint lehetőleg külső vakuval. Ellenkező esetben a képek homályosak, szemcsések lesznek, sok digitális zajjal. Ugyanilyen fontos a megfelelő pozíció kiválasztása a fényforráshoz, különösen a naphoz képest. Nem ajánlott nap ellen fényképezni, mert fennáll a veszélye, hogy teljesen túlexponált fényképeket kap. Ideális esetben a fényforrásnak a fotós mögött kell lennie.

Lövés kompozíció

A valóban sikeres tájkép megszerzésének ugyanilyen fontos feltétele a kompozíció, vagyis az, hogy mi kerül a keretbe, és hogyan helyezkednek el a keretben lévő tárgyak egymáshoz képest. Nem elég csak egy festői terület kiválasztása - a képeken látható gyönyörű tájak gyakran banálisnak tűnnek, és éppen ellenkezőleg, a leghétköznapibb környezetben igazi remekművet készíthet. Ehhez meg kell értenie, hogy pontosan mi a kép fő témája, miért fényképezi, és minek köszönhető, hogy a fotó kifejezőbbé válhat. Emlékeztetni kell a fotós néhány aranyszabályára:

. A harmad szabálya. Kép készítésekor próbálja meg gondolatban a keretet vízszintesen három egyenlő részre osztani. Ha fel akarja hívni a figyelmet a tájra, akkor annak a kép kétharmadát kell elfoglalnia. Ezzel szemben, ha az égbolt szépségét kell hangsúlyozni, a horizontvonalnak az alsó vízszintes vonal mentén kell haladnia.

. aranymetszet szabály. Ugyanígy mentálisan osszuk fel a képet három részre vízszintesen és három részre függőlegesen. A legjelentősebb objektumokat e virtuális vonalak metszéspontjában kell elhelyezni. A legjobb, ha a fő tárgy egy, például egy fa, egy ház, egy kő vagy egy virág. ()

. Átlós szabály. Az olyan objektumokat, mint az út, folyó, ösvény, a legjobb, ha átlósan helyezzük el a keretben. A kép élénkebb és dinamikusabb lesz.

És végül egy fontos árnyalat egy professzionális tájfotós számára az állvány kötelező használata. E tartozék nélkül nagyon nehéz lesz igazán professzionális képet készíteni, mivel a természetben ritkák az ideális fényviszonyok, ami azt jelenti, hogy még egy enyhe kézremegés is homályos és homályos képeket okozhat.
Természetesen ezek a szabályok csak a kreativitásod alapjai. Gyakorlati alkalmazásuk azonban nagyban megkönnyíti a tájfotózás technikájának elsajátítását.

A blogba ágyazandó html kód megjelenítése