Gatufotografering: lagar och regler. Gatufotografering - funktioner i genren Vad är gatufotografering
Jag upptäckte nyligen en intressant artikel av den amerikanske fotografen James Maher.
Om du skjuter en gata kommer det att vara mycket användbart för dig. För illustrationer, mina bilder.
Gatufotografering är en knepig affär. Världen omkring oss förändras snabbt, och det krävs en hel del övning för att få det rätt i ramarna.
Det handlar dock inte bara om övning. Varje erfaren gatufotograf har ett antal knep som gör livet lättare när du fotograferar på gatan. Dessa knep hjälper dig att hitta motiv för dina bilder så att de blir intressanta och kraftfulla.
1. Stopp
Tror du att gatufotografering är när du tar en trevlig promenad med en kamera runt i staden? På ett sätt är detta sant, men i allmänhet är det extremt svårt att gå runt, samtidigt som du anstränger din uppmärksamhet i jakten på ett bra skott. Du kommer ofta helt enkelt inte att vara redo att fånga det avgörande ögonblicket. Om du försöker ta med dig kameran för att fotografera när du är på språng, kommer dina förberedelser sannolikt att märkas. Slutligen, folk brukar gå i motsatt riktning mot din. Det är svårt att sakta ner tillräckligt för att få ett skarpt skott samtidigt som du komponerar bilden korrekt. Utmärkt koordination krävs för att lyckas.
Så det är viktigt att sakta ner. sakta ner! Ta för vana att stanna vartannat kvarter i några minuter. Se vad som händer. Om du vill att historien ska komma till dig finns det inget annat sätt.
Studera din omgivning på det mest intensiva sättet och vänta på att någon situation ska uppstå. Du kommer att bli förvånad över antalet lyckliga ögonblick du får medan du bara står vid sidan av.
2. Var uppmärksam på ögonen
Om du vill förbättra dina personliga porträtt, var uppmärksam på ögonen på förbipasserande. Människor kan dölja känslor väldigt bra i ansiktet, men deras ögon ljuger aldrig. Jag har sett för många gatufoton med uttryckslösa ansikten. Fånga känslorna i ögonen på förbipasserande.
Direkt ögonkontakt är oerhört viktigt. Det skapar ett starkt band med personen. Jag brukar försöka undvika att bli uppmärksammad, så jag undviker ofta ögonkontakt. Men ibland lönar det sig att vänta på att personen ska titta på dig. Det här fotot kommer bara att bli bättre. Fotografering kommer inte att upphöra att vara objektiv och opartisk i det ögonblick när folk tar sin första blick på dig och inte har tid att reagera på något sätt.
3. Fokuspådetaljer
Gatufotografering handlar inte bara om att fotografera udda stadsdelar eller att placera så många olika människor eller föremål i en intrikat ram som möjligt. Även om detta är något jag ser för ofta på gatubilder. Det är ofta bäst att förenkla dina bilder och leta efter de "små sakerna" - de små antydningarna om livets omständigheter som alla andra vanligtvis missar. Titta på detaljerna: en persons händer, ett uttryck, ett klädesplagg eller ett enstaka föremål som tagits mycket nära och tar upp hela bilden. Starka idéer kan uttryckas genom de enklaste scenerna.
Moderna digitalkameror ger bra bildkvalitet vid höga ISO:er. Om du är i starkt solljus eller fotograferar stillastående motiv behöver du inte höga ISO-värden som 1600, men i alla andra fall kommer det att vara användbart.
Om du använder en någorlunda bra digitalkamera kommer du snabbt att märka att fotografering med höga ISO:n ger mycket bättre bilder trots de högre nivåerna av kornighet (digitalt brus). Jag använder främst ISO 1600, 800 och 3200. Fotografering med höga ISO-värden hjälper dig att få skarpare bilder tack vare snabba slutartider och vidöppna bländare.
Dessutom är grynigheten fantastisk! Gör bara inte den höga ISO-bilden för ljus vid efterbehandling. Detta kommer att döda fotot. När du fotograferar med högt ISO är rätt exponeringsvärde extremt viktigt.
5. Hitta bilder utan människor
Gatufotografering förknippas ofta av misstag enbart med att fotografera människor på gatan. Ja, gatufotografering handlar om människor, närmare bestämt om scener ur stadens liv, men människor behöver inte alls vara närvarande i handlingen. Det finns oändliga möjligheter att ta fantastiska gatubilder utan människor. Du behöver bara leta efter dem.
Men blanda inte ihop gatufotografi utan människor med stadsbildsgenren. En stadsbild är en direkt bild av en stadsmiljö, till exempel en enkel bild av Empire State Building. Gatufoton berättar något om människans natur. De innehåller ett meddelande.
Låt oss ta Layers of the City-fotot som ett exempel. Det här fotografiet visar den föränderliga naturen på Manhattan och i synnerhet stadsdelen East Village, som nu är stadens snabbast växande område. Bilden visar en gradvis förändring från ett sjaskigt förflutet till en jämn, steril framtid. Den här bilden berättar något om människans natur och städernas natur. Detta är inte bara ett banalt fotografi av urbana strukturer.
Natten är en av de mest hektiska tiderna på dygnet. I allmänhet tycker jag att gatubilder på natten är mer laddade med stämning och kraft än bilder under dagtid. Du behöver inte använda blixt (även om jag gillar den blixtupplysta vyn). Jag föredrar att fotografera utan blixt eftersom jag älskar hur allt ser ut i oförvrängt artificiellt ljus, och jag vill fånga den fantastiska atmosfären som dessa ljus ger till bilden.
Det främsta tricket för att fotografera gatubilder på natten utan blixt är att hitta ljusa områden och vänta där (nåja, fota med ISO 1600 eller 3200). Använd ljus från skyltfönster och gatubelysning. Det är värt det.
Gatufotografering är som fint vin; tiden gör dem ännu bättre. Detta är tanken du måste tänka på när du tar bilder. Fundera på vad som kan förändras. Fokusera på trender eller saker som inte kommer att finnas på 2, 3, 10 eller 20 år. Ta till exempel en titt på det här fotot från 2012, som visar fem personer som läser i en tunnelbanevagn. Det här är i alla fall inte min favoritshot, men den "åldras" snabbt som vin. Om tre år är det kanske inte längre möjligt att filma något sådant, eftersom alla runt omkring kommer att använda e-läsare, surfplattor eller smartphones. Tanken bakom den här bilden är helt enkelt fascinerande för mig.
I den här artikeln kommer vi att beröra gatufotografering, eller snarare överväga de TOP 20 tipsen för nybörjarfotografer.
Mindre är bättre. Med tungt bagage är det svårt att förflytta sig i staden. Genom att bli av med onödiga saker kan du ta bilder och byta position mycket snabbare.
Gå inte till turistplatser. Parker och gränder är bra platser för iscensatt fotografering, men för att förmedla den verkliga atmosfären i staden måste du fotografera bakom kulisserna.
Färgens verklighet. Svartvitt kan skapa en fantastisk effekt för en spänd miljö, dock kan du ofta hitta något ljust och strålande och du måste vara redo att fotografera i färg.
Bakgrund. Var uppmärksam på vad som händer bakom huvudämnena. Olika vägskyltar, skyltar eller reklamtavlor kan fylla ramen.
Använd lutning. Håll inte kameran i horisontellt läge hela tiden. Gatufotografering är notoriskt informellt, så experimentera gärna med vinklar.
Attraktionen av motsatser. Foton som tydligt visar motsägelse och avvikelse från normen är oftast spektakulära och spännande. Försök att välja en oväntad komposition för ditt motiv.
Gatukonserter. Skådespelare i parkerna, musiker i gångarna, en paradprocession eller en festival på en improviserad scen kan fungera som utmärkta motiv för fotografier.
Utanför gatorna. Varje gata leder någonstans. Ta dina bilder på de platser där vägen har tagit dig. Det kan vara djurparker, utställningar, olika shower och nöjesparker.
Nya horisonter. Försök att klättra så högt som möjligt eller gå ner till där få personer varit tidigare. Detta kommer att göra det möjligt att ta bilder som öppnar en överblick över välbekanta platser, men från en helt ny vinkel.
Upprepning och övning.Öva fotografering ständigt, med tiden kommer din teknik att förbättras och du kommer att märka fler intressanta detaljer och nyanser på gatorna. För att nå höjder - träna ständigt.
Tur är modiga människors följeslagare. Det finns tillfällen då du behöver komma närmare motivet för att skapa en bra bild, men det kanske inte alltid är korrekt. Genom att ta en risk kan du få ett bra skott.
Var uppmärksam. Situationen på gatorna förändras ständigt. Göm inte kameran långt och var redo att inte missa fotograferingsögonblicket, som kan vara i en bråkdel av en sekund, och om du tvekar kommer du att förlora en värdefull bild.
Väntar på rätt ögonblick. Fotografier av gatulivet är inte alltid spontana. Till exempel kan du tänka dig ett intressant skott på en pub, men vid rätt tidpunkt kommer det inte att finnas några människor där. Oroa dig inte. Måste bara komma tillbaka nästa gång. Då kanske du har tur.
Stoppa rörelsen. Gatan är fylld av rörelse och liv. Allt flyter och förändras på några sekunder. Ställ in din slutartid långsammare och din ISO upp lite. Detta kommer att frysa ett ögonblick från livet på gatan.
Var en del av gatan. Blanda in med publiken. Var inte påträngande.
Livet genom optik. Försök att fotografera med ett vidvinkel- eller fisheyeobjektiv.
Var artig. Alla kanske inte gillar att bli filmade. Tvinga inte. Var artig. Ta bilder där du är välkommen. Radera bilder om du uppmanas att göra det.
Plats, plats och igen plats! Välj platser där människor interagerar mycket med varandra och enkelt tar kontakt.
När du fotograferar på gatan bör du självständigt lägga märke till platserna och tidpunkterna när det är bättre att fotografera.
Gatufotografi är en separat riktning inom fotografi, som skiljer sig från andra genrer genom att den inte har iscensatta bilder och poserande modeller – spontanitet och improvisation härskar här. Ibland kallas sådan fotografering dokumentär: med hjälp av gatufotografering kan du fånga ögonblicket "här och nu", fånga något som inte kommer att vara där på en sekund.
Gatufotografering uppstod i slutet av artonhundratalet, när kamerorna blev mer rörliga och fotografer kunde lämna de monotona studiorna och ta med sig sin utrustning till gatan. Då var det en nyhet att fånga världen omkring oss – folk ville visa dåtidens metamorfoser på bilderna, så de tog ofta bilder på livliga stadskvarter och gator. De första i denna genre var sådana giganter inom fotografiområdet som Henri Cartier-Bresson, Walker Evans, Garry Winogrand och andra - det var dessa människor som lade grunden för gatufotografi och formade trenderna inom denna konst.
”Jag tål inte att arrangera event och regissera. Det är hemskt... Du kan inte fejka den äkta varan. Jag älskar sanningen och visar bara sanningen..."
Henri Cartier Bresson
Mycket har förändrats sedan tillkomsten av gatufotograferingsgenren: kameror har blivit mer kompakta och idéer har blivit djärvare. Nu når en viss fotografs kreativitet lättare tittaren. Men det viktigaste är att idén och uppdraget med ett sådant skott förblir oförändrat.
Fotoutrustning för gatufotografering
Under 2000-talet har digital fotografering nästan helt ersatt analog fotografi - det finns bara ett fåtal filmanhängare som uppskattar den speciella magin och atmosfären i korniga bilder. Det fanns inte bara kompaktkameror som DSLR:er och tvålkoppar, utan även mobiltelefoner - enheter som nyligen inte har varit sämre i bildkvalitet än sina äldre motsvarigheter. Dessutom blir det ännu enklare att använda en smartphone för att diskret ta en bra bild – du behöver inte längre fundera över hur du går obemärkt förbi och inte skrämmer bort motivet. För gatufotografering är detta ögonblick utan tvekan viktigt, eftersom detta är det enklaste sättet att uppnå effekten av spontanitet.
Innan du går vidare till att fotografera med en filmkamera, öva med digitala och SLR-alternativ, som kommer att ha kompakta mått.
SLR kameror
DSLR:er ger dig den effekt du vill ha bäst, med snabba slutartider så att du aldrig missar ögonblicket, och autofokus så att du kan fokusera på det som betyder mest. För sådana kameror kan du välja en mängd olika objektiv: teleobjektiv för långdistansfotografering eller porträttobjektiv för att fånga ansikten närbild. Det enda som kan medföra olägenheter är de ganska stora dimensionerna och vikten. Att ta ett foto diskret blir något svårare.
Spegellösa kameror
De är bra eftersom de har breda skjutmöjligheter och samtidigt är små, som tvålkoppar. De kan köpas speciella "osynliga" linser som ser ut som ett kameraskydd. Ja, och annan optik för sådana kameror är liten i storleken - precis vad vi behöver! I synnerhet är gamla skolans linser från filmkameror lämpliga för dem - de kommer att ge en intressant effekt och fungera som början på dina experiment med gatufotografering.
Nackdelen kan bara kallas priset på sådan utrustning och optik för det, såväl som ett svagt (jämfört med spegelteknik) batteri. Kanske, för personer med stora handflator, kommer en sådan kamera inte att verka bekväm - men du kan alltid vänja dig vid storleken.
Digital kameror
Ett bra alternativ för nybörjare inom gatufotografering. Tvålkoppar är små i storlek, med vilka det blir lättare att skjuta diskret, samt ett bra pris. Av nackdelarna lyfter vi fram bristen på utbytbara linser, förenklad kontroll (ofta utan manuell fokus), långsam drift av avtryckaren, okomplicerad autofokus. När det gäller sådana kameror, försök att välja modeller med bra bländare och snabb fotografering.
Lagligheten av gatufotografering
En av svårigheterna med gatufotografering är att allt inte går att filma, speciellt när det är dolt. I Ryssland finns det ett antal lagar som förbjuder filmning av vissa byggnader och människor, hemlig filmning och publicering av sådana bilder utan korrekt tillstånd. I bästa fall kommer du helt enkelt att bli ombedd att radera fotografierna, och i värsta fall kommer de att utöva fysiskt våld på dig eller din utrustning, inkassera böter eller till och med ge dig en verklig frist. Undantag är bilder tagna vid offentliga tillställningar, när en person av misstag kommit in i ramen, samt bilder tagna för statliga och politiska ändamål.
Det är värt att notera att du har rätt att radera en bild endast genom ett domstolsbeslut, och inte på någons begäran. När allt kommer omkring är alla dina foton immateriella rättigheter.
Det finns praktiskt taget inga tydliga och strikta regler för gatufotografering: spontaniteten råder här, det finns ingen speciell fotografisk utrustning, professionell belysning, det finns ingen plats för iscensatta bilder och människor förberedda för bilden. Först och främst, försök att få verkliga, uppriktiga känslor från människor du inte känner från din personal. Tipsen nedan hjälper dig att göra din gatufotografering livligare, mer originell och mer intressant i början.
- Skjut så mycket du kan
Konstant träning låter dig lära dig att fånga bra ögonblick och vinklar så snabbt som möjligt, för att anpassa blicken till rätt våg. Om du uppenbarligen inte får de första bilderna betyder det inte att du behöver ge upp - bra bilder tas alltid i slutet av arbetet, så du måste pressa ut den maximala ansträngningen från dig själv. Den här regeln passar in på citatet från gatufotojätten Henri Cartier Bresson att "dina första tiotusen bilder kommer att vara dina sämsta."
- Byt plats
Även om du medvetet letar efter bra bilder på bara ett ställe, glöm inte att ibland byta till något helt annat - annars blir dina ögon suddiga och slutar se bra ögonblick för fotografering. Lär dig se intressanta saker på olika platser.
- Skynda inte
Snabbrörelse och gatufotografering är nästan oförenliga. Ibland behöver du bara stanna och vänta på rätt skott. välj en plats med ett stort flöde av människor, ta en bekväm position och börja "jaga" - ett bra skott tar inte lång tid.
- Skruva upp känsligheten
När du arbetar med en digitalkamera bör du inte begränsas till låga ISO-värden. Detta hjälper dig att ta bilder med en snabb slutartid när du definitivt inte kommer att få en andra chans att fånga ett rörligt motiv.
- Rörelse i ramen
Mottagning mitt emot ovanstående. Sänk känsligheten så att motiv i rörelse verkar vara suddiga - en långsam slutartid som 1/30 sek hjälper till med detta. Denna mottagning är möjlig även under dagsljus - kom bara ihåg att stänga bländaren och sänka ISO.
- Fotografering med ledningar
Den utförs med samma långsamma slutarhastighet, till vilken läggs kamerans rörelse med samma hastighet och i samma riktning som motivet. Den omgivande bakgrunden runt objektet är suddig, effekten av rörelse uppnås.
- Mannen i ramen är inget universalmedel
Gatufotografering handlar inte bara om människor, utan om livet och dess rytm i allmänhet. Hitta känslor och intressanta detaljer där ingen förväntar sig att se dem - trots allt ger den dynamiska stadsmiljön i sig inte mindre inspiration än personen som befinner sig i den.
- Använd reflektion
En mycket stark och uttrycksfull teknik som hjälper till att visa och använda ännu fler detaljer och utrymme i ramen. Med hjälp av reflektioner kan du fokusera på en viss detalj, uppnå kontrast, komplettera huvudbilden. Det är enkelt att hitta ytor och föremål som hjälper dig att ta dessa bilder: de kan vara skyltfönster, bilar, husfönster och mer.
- Slå upp
Vi är alla vana vid att se vad som är i nivå med våra ögon, så vi tror ofta inte att det händer mycket intressanta saker ovanför våra huvuden. Fånga scenerna från "bottom-up"-perspektivet, eftersom en gatufotografs horisont och uppmärksamhet inte kan ligga i bara ett plan.
- Undvik mörkret
Om det verkar för dig att bristen på belysning inte kommer att tillåta dig att ta bra bilder, har du fel. Natten har sin egen speciella atmosfär, som ser ganska fördelaktig ut på fotografier. Använd gatubelysning, neonskyltar, bilstrålkastare och till och med månsken som ljuskällor. Glöm blixten - med den försvinner all "magi" i ramen.
- Glöm inte reglerna för sammansättning
Trots att genren gatufotografi involverar fantasins och idéernas flykt, och även bygger på improvisation, är det mycket viktigt att följa grunderna i kompositionsrambygge. Genom att observera ramens arkitektur visar du din professionalism och förmåga att arbeta med en kamera.
- Blanda in med publiken
Klä dig diskret för fotografering - du ska inte dra för mycket uppmärksamhet för att inte skrämma bort modellen. Detsamma gäller för samtal: försök att vara tyst och osynlig så att motivet inte slutar agera naturligt och avslappnat – eftersom många människor är rädda för att ha en kamera i ansiktet, varför människor stänger sig eller lämnar platsen helt och hållet. Försök att fotografera en person snabbt, i bara några få bilder - ingen gillar överdriven uppmärksamhet och observation under lång tid.
- Prova olika färger
Vissa anser att kanonisk gatufotografering bör vara svartvit. Det är inte alltid så. Mycket viktigare är om du kunde berätta en historia med dina bilder och förmedla känslor. Som argument för ett färgfotografi kan man också använda det faktum att det kan konverteras till monokromt med hjälp av fotoredigerare, vilket inte kan sägas om den ursprungliga svartvita bilden.
Dessa små rekommendationer är inte obligatoriska i en så enorm fotogenre som gatufotografering. De kommer bara att hjälpa dig att börja röra dig i den här riktningen, lära dig att leta efter det ovanliga i det vanliga och fånga det nödvändiga humöret. Med tiden, om du övar mycket och aktivt, kan du klara dig utan några råd: det blir lättare för dig att hitta intressanta bilder, och deras antal kommer att öka.
Gatufotografi har idag blivit en fullfjädrad genre av fotografi, och kanske till och med konst. Man kan argumentera med det sista påståendet, men du måste erkänna att just detta är konsten - att kunna få en ram som kommer att tilltala inte bara fotografens författare, utan också till tiotals eller till och med tusentals människor.
Så hundratals människor vandrar runt i städer och länder, beväpnade med kameror med olika grader av framsteg. Någon har en vanlig tvållåda, och någon har en kamera med sig, kostnaden är jämförbar med en ganska bra bil. De ser ut som jägare som förföljer sitt byte. En gatufotografs byte är en frysbild av ditt liv, dina känslor, en viktig eller inte så viktig händelse. Det är möjligt att de som fotograferades av fotografen redan kommer att glömma det flyktiga faktumet i hans liv på några minuter, men allt kommer att finnas kvar i bilden.
Tips ett: Gatufotografering är demokratiskt och absolut kravlöst för tekniken. Det spelar ingen roll vilken kamera du har. Huvudsaken är vad och hur du skjuter. Du kan göra gatufotografering utan att ha en kamera alls. Moderna smartphones låter dig ta bra bilder.
Vad fotar en gatufotograf och vad handlar gatufotogenren om
Om man inte pratar länge så handlar gatufotografering om människors liv och människor själva, med deras glädje och sorg, med deras tankar och upplevelser. Det här är gator, men gatorna är inte tomma, utan fyllda med människor, rörelse. Om rörelse - när vi säger ordet "rörelse" tänker vi oss oftast någon som går eller något som rider, flyger. Faktum är att rörelse är ett vidare begrepp. Tanke är också rörelse. Endast livlösa föremål är statiska i sig själva. Liksom döden är den också statisk.
Under förra seklet fanns det ett sådant mode - att fotografera avlidna släktingar och ge dem levande poser. Sådana fotografier ser läskiga ut - det här är en imitation av livet och det är onaturligt. Döden rör sig inte - det är slutet, ett fullständigt stopp. Varje liv är dynamiskt. Vilket levande föremål som helst är i dynamik, även om det bara står och röker:
Gatufotografering - Moskva 2016 Ibland hänvisar gatufotografering till alla bilder av staden. Det är inte sant. Det finns en mycket tydlig uppdelning mellan stadslandskap och gatufotografering. Det urbana landskapet, som jag kommer att prata om i nästa artikel, är en separat genre av fotografi, där hjälten är själva staden, dess arkitektur, landskap. Gatufotografering handlar om människor. Det spelar ingen roll om en person går, cyklar eller bil, bara står där och tänker - personen är huvudpersonen för gatufotografering. Det är skillnad, som ni ser. I det ena fallet är huvudhandlingen skapandet av människan, i det andra - mannen själv.
Moskva - maj 2016 Huvuddragen i gatufotografering
Gatufotografering är en fullständig brist på iscensättning. Du förbereder inte scenen, du tvingar inte dina modeller att stå där, ta en sådan och en ställning, le eller gråta. Du vet inte ens vem som blir din modell och vad han eller hon kommer att göra på en sekund. Kanske kommer han att gråta, eller kanske han kommer att skratta, eller kanske kommer han att lägga märke till dig och skicka dig till helvetet, och till och med jaga dig med mycket dåliga önskningar.
Tips två: När du fotograferar utomhus, använd teleobjektiv eller kompaktkameror med hög förstoring. Huvudsaken inom gatufotografering är naturlighet, och vilken naturlighet när man vet att man blir fotograferad. Du väntar alltid på att en fågel ska flyga ut. Detta är i bästa fall, och i värsta fall kan folk vara kategoriskt emot att bli filmade. Därför är det bättre att skjuta på långt håll, beväpnad med bra optik.
Victory Park - maj 2016 Vem man ska skjuta och vilka händelser man ska fånga
Vem ska man filma? En komplex och samtidigt enkel fråga som kan besvaras otvetydigt – människor. Människor, person, kvinna eller man, barn eller ett barn. Det spelar ingen roll vem. Det viktiga är hur och när. Så vi kommer till det viktigaste - vid skjutningstillfället. När ska man trycka på knappen och när inte. Här ligger frågan inte bara i skjuttekniken utan det finns även estetiska och etiska aspekter. Det finns många frågor, och de flesta av dem har inte ett tydligt svar. Varje fotograf bestämmer själv. Om man ska skjuta människor på begravningen, hjärtekrossade eller inte, om man ska skjuta uttryck för känslor av kärlek, ilska, aggression eller inte skjuta. Vad alla gatufotografer är överens om är att du kan fånga ögonblick av glädje och lycka. Och är det värt att filma glädjen hos en alkoholist som har köpt en flaska eller precis blivit full, eller tillfredsställelsen av ett väl utfört arbete av en värdinna som precis har slaktat en kyckling till middag? Svår. Jag upprepar ännu en gång – varje fotograf bestämmer själv vad som är acceptabelt och vad som inte är det.
Tips tre: Om du vill få ett starkt skott, är det bäst att fotografera på helgdagar eller någon form av evenemang. Människor i sådana ögonblick är mer känslomässiga och håller sig mindre tillbaka. Titta på folk på gatufester – de är befriade, de tänker mindre på hur de ser ut. Mer känslor – bättre fotografering.
Hermitage Garden - en fest av mat När ska man skjuta
När som helst på dygnet. Du begränsas endast av de tekniska parametrarna för din utrustning. Du kan fotografera under dagen, morgonen eller natten. Det spelar ingen roll. Huvudsaken är att du kan se vad du vill skjuta. Men generellt sett är det bättre när det är bra belysning - det kan vara solen, gatubelysning. Annars kan brus förstöra ditt foto. Även om buller ibland läggs till med avsikt. Men det är ändå värt att komma ihåg att ju mindre ljus, desto längre slutartid och högre ISO. Och kom också ihåg att ju mindre ljus, desto mer brusig eller suddig blir din bild, och kanske båda kommer att göra bilden till en obegriplig röra, en röra. Man kan förstås senare säga att det här är en sådan idé, och de säger att det är så jag ser på världen. Men vi pratar inte om måleri, utan om fotografi, som fångar händelsen. En händelse, inte ditt sinnestillstånd.
Evening Arbat - juli 2016 Färg eller svartvit fotografering - vilket är bättre?
Olika fotografer har väldigt olika uppfattningar om färg. Någon tycker att gatufotografering bara ska vara svartvit, någon erkänner att gatufotografering kan vara i färg. Egentligen spelar färgen ingen roll. Färg är inte ett självändamål och inte en kanon. Det som spelar roll är handlingen och vad du vill betona. Låt oss prata om vad färg är. Färg är vår subjektiva uppfattning om reflektionen av ljusflödet från föremål. För en person finns det inga identiska färger - alla uppfattar färger olika. Rosa eller röd - detta är förståeligt, men det finns detaljer. Är detaljerna viktiga eller inte? Djävulen vet. Det finns bara två färger som vi uppfattar på samma sätt - svart och vitt. Även färgblinda blandar inte ihop dessa färger. Det vill säga om du vill att alla människor ska se samma bild i färg så är ett svartvitt fotografi att föredra. Men det handlar inte ens om hur vi uppfattar färg, utan om handlingen och vad vi vill förmedla. Jag ska ge dig ett exempel. Vi filmar en tyngdlyftare under en push eller hold. Venerna spänns, ansiktet blir rött, ögonen hoppar ur sina hålor, hela ansiktet är spänt. Vad vill du förmedla? Om bara känslomässig spänning, så är en svartvit version bättre. Tittarens öga kommer inte att distraheras av idrottarens hy eller händer. Och om du vill förmedla fysisk spänning, så skulle en färgbild vara mer lämplig - färgen förmedlar perfekt vårt fysiska tillstånd.
Street basket - spänning förmedlas inte bara i rörelse och känslor, utan också i färg Jag märkte att starka öppna känslor förmedlas bättre av färgfotografering. Ett svartvitt foto avslöjar å andra sidan vad folk ibland vill dölja. Det är möjligt att detta är ett felaktigt intryck, men det ligger något i det, enligt mig.
Tips #4: Fotografera i färg. Sedan, när du bearbetar ett foto, kommer du att ta reda på vilket som är bättre. När du tar bilder på gatan kan du inte direkt förstå vad du fotade. Men när man bearbetar ett foto finns det redan tid att tänka och tänka.
Om komposition inom gatufotografering
När vi fotar i en studio eller tar ett familjefoto skapar vi, bygger verklighet och proppar in människor i den. Det vill säga att vi skapar verklighet efter våra idéer om hur den ska se ut. Gatufotografering är annorlunda. Vi skapar inte världen omkring oss, utan vi observerar bara den och registrerar händelser i den verkliga miljön, vilket inte beror på vår uppfattning om det. En gatufotograf är inte en byggare, han är en observatör. Uppmärksam, begåvad med fantasi, men en iakttagare. Jag noterar att när vi tänker på handlingen kan vi välja en plats, en skjutpunkt, justera fokus - sitta i ett bakhåll.
Det finns två kategorier av fotografer. En del kan liknas vid en vanlig jägare som vandrar genom skogen och tittar efter vilt på grenarna. Det är möjligt att han bara stöter på ett par kråkor, eller också kan ett värdefullt pälsbärande djur stöta på. Det viktigaste är att inte räva. Andra är krypskyttar som noggrant väljer den plats från vilken skottet ska avlossas. I det första fallet är en framgångsrik komposition en fråga om slump, i det andra kommer någon förr eller senare att falla in i den valda ramen.
Och vad är bättre - att vandra runt i staden på jakt efter en tomt eller välja en plats och tid och vänta? Det är svårt att säga. Allt beror på vad som händer runt omkring. Låt mig förklara. Du har bestämt dig för att fylla på din portfölj med fotografier av de nygifta, och alla bjuder inte in dig till bröllopet. Bra. Vi tänker, var finns dessa nygifta par? Det finns flera platser i Moskva där du definitivt kommer att fånga ett par bröllop på helgen - Patriarkala bron och katedralen Kristus Frälsaren själv, Tsaritsino, Kolomenskoye, GUM. Nu bestämmer vi vilken typ av miljö vi behöver. Sedan är det en fråga om teknik – vi kommer fram till platsen och väljer skjutplats – förr eller senare, men ungarna faller in i vår ram. Fotografen behöver bara trycka på en knapp när ett par nygifta eller ett helt glatt bröllop närmar sig den punkt som vi har valt för fotografering.
Patriarkalbro - Moskva - 2011 
En bröllopsfotografs arbete - 2011, Moskva Vad är bättre för fotografering - öppna utrymmen, motorvägar eller tegelväggar runt. Det spelar ingen roll alls.
Vissa människor tror att gatufotografering är noll bearbetning och ingen beskärning. Enligt min mening är detta fel. Du kan beskära ett foto, och ibland behöver du det. Bra gatufotografering har en historia. Låt inte uppfinnas och inte regisseras, men handlingen är närvarande ändå. Livet i sig ger motiv till våra bilder. Och det är inget fel med att vi skär bort det överskott som inte passar in i vår tomt. Det viktigaste är att inte skära av något viktigt som kommer att emaskulera vårt foto och göra det ansiktslöst.
Gatufotografering - lycka till med dina bilder Det är allt för idag. Tankarna är över. Men detta är inte slutet, utan bara början och som ska fortsätta.
Gatufotografering öppnar upp en intressant och levande värld av vardagsliv för fotografer. Gatu- och reportagefotografer fångar de ljusaste och mest känslosamma ögonblicken i våra liv, de fotograferar på gatorna och i butiker, i tunnelbanan och kollektivtrafiken, dessa fotografer, som sätter sin säkerhet på spel, skildrar vardagen som den är. Hur man tar originalreportagefotografier och intresserar publiken för ditt arbete kommer att diskuteras i vår artikel.
vidvinkellins
För gatufotografering är det vanligt att använda kortare linser. En gatufotograf med en lång teleskoplins lockar förbipasserandes uppmärksamhet och folk kommer att motstå fotografering. Ett litet standardobjektiv med en brännvidd någonstans mellan 24-50 mm blir inte lika iögonfallande, och du kan ta vackra vidvinkelfoton med det.
Kamerainställning
Du bör inte titta igenom sökaren hela tiden och försöka ta en bild av alla du möter, så att du inte bara fångar ditt öga, utan du kan missa alla de mest intressanta scenerna. Vissa mästare kan till och med ta intressanta bilder medan de håller kameran runt halsen. Du kan hålla kameran i händerna och ta bilder diskret. Ställ in serietagningsläget, bländaren ska inte vara för stor, annars blir bilden suddig vid ett fokusfel, ställ in f / 8 eller så.
Bästa platserna för gatufotografering
Letar efter den perfekta formen
Om du fotar i staden du bor i känner du förmodligen till platser med intressanta kompositionsformer. Perfekt släta linjer och former ser vackra ut i ramen. Hitta en sådan plats och vänta på att folk ska gå förbi. Var uppmärksam på trapphus, galler och vackra broar. Du kan fotografera skuggorna på väggen, de kan fungera som ett starkt visuellt komplement.
Att skjuta från höften
Författare: Fábio Costa Öva på att fotografera i höfthöjd utan att titta genom sökaren. Vi har redan sagt att detta utövas av erfarna gatufotografer, och det fungerar verkligen. Så du kommer att vara helt osynlig, folk som går förbi kommer inte ens att misstänka att du fotograferar dem. Till en början kommer bilderna att misslyckas, men övning kommer att leda till fantastiska resultat.
Om du ser en intressant person eller ett intressant motiv att fotografera, följ honom. Vi pratar inte om att man skulle följa någon, störa och störa förbipasserande. Det kommer inte att sluta bra, men var försiktig, försök att inte tappa intressanta bilder ur sikte. Du kanske är intresserad av icke-standardiserade förbipasserande, människor som går med en hund, älskare, etc.
kreativa ögonblick
Leta efter sätt att visa intressanta jämförelser, kombinationer och associativa plot. Fotografera inte med mallar, leta efter intressanta former och ta bilder som får tittarnas fantasi att fungera. Du kan leta efter scener där en affischtavla interagerar intressant med en förbipasserande, eller hur statyer och arkitektoniska kompositioner passar människor.
Paparazzi
Denna typ av fotografering är en av de svåraste för nybörjarfotografer. Paparazzi är inte alltid omtyckt av förbipasserande, eftersom få av dem gillar oväntade bilder. Vanligtvis väljer paparazzi en stor teleskoplins, med dess hjälp kan mästarna närma sig personen så nära som nödvändigt. Kom ihåg att med en stor lins kommer du att dra till dig uppmärksamhet, men vanligtvis bryr sig paparazzierna inte. Om en person är glad att ta bilder, visa honom de resulterande bilderna och skicka dem via e-post.
Suddiga människor i folkmassan
Använd en långsam slutartid när du fotograferar utomhus för att göra bilder av folkmassor oskarpa. Det är tillrådligt att fokusera på en person eller ett intressant föremål - det kommer att vara tydligt, och alla andra människor i rörelse blir suddiga. När du fotograferar med långa exponeringar behöver du ett stativ, för utan det blir bilderna suddiga. Om du inte har ett stativ kan du montera kameran på en stabil bas. Framgångsrik exponering kan endast bestämmas experimentellt. Börja med 1/4 sek., se vad som händer och, beroende på resultatet, ändra slutartiden.
Ljusa accenter i gatufotografering
Stadsgator är fyllda av grå nyanser och dystra tomter, det är inte lätt att hitta ljusa accenter och vackra färger här, särskilt när det kommer till industri- eller bostadsområden. Försök att hitta något uttrycksfullt, vackert, catchy, men inte vulgärt - det kan vara en vacker bil, eller ett fordon, en välvårdad rabatt eller en temarestaurang. Inkludera sådana element i dina bilder, så att de kommer att se mer intressanta och attraktiva ut. Du kan prova att fotografera i svartvitt, eller genom att ta bilden i svartvitt med programvaran, lämna ett ljust objekt. Vissa kompaktkameror är designade för att vara delvis svartvita, där ett element behåller färg och resten av ramen är svartvit.