Jak sprawić, by stare zdjęcie było wyraźne? Jak edytować stare zdjęcie Jak edytować stare zdjęcie w Photoshopie

10.09.2021

Dziś przyjrzymy się jednemu z najciekawszych tematów edycji zdjęć w Photoshopie - retuszowi zdjęć. Generalnie retusz jest bardzo ekscytującym zajęciem. To cholernie ciekawe i przyjemne, gdy wydaje się, że z zupełnie bezwartościowej, zepsutej fotografii uzyskuje się coś rzeczywistego i namacalnego, pojawia się miniona epoka, pojawiają się ludzie i przeznaczenie.

Niedawno jeden z moich znajomych poprosił o przywrócenie starego rodzinnego zdjęcia, które znalazł prawie sto lat temu. Wiesz, jej stan był bardzo daleki od ideału. Po raz kolejny trzeba się przekonać o przewadze technologii cyfrowej nad filmową, przynajmniej pod względem bezpieczeństwa materiałów fotograficznych…

Więc zacznijmy r retusz zdjęcia. Pierwszym krokiem jest zeskanowanie naszej „starszej pani”. Z reguły prawie wszystkie stare fotografie mają na ciele „blizny” - załamania, brak fragmentów (na przykład utracone rogi po wyrwaniu z albumów), po prostu blaknące i wiele więcej. ta praca posiadał wszystkie powyższe „zasługi”. Zdjęcie zeskanowane w rozdzielczości 600 dpi. W zasadzie 300 dpi wystarcza do takiej pracy podczas drukowania, ale do retuszu pożądana jest wyższa rozdzielczość, aby zmniejszyć zniekształcenia. Plik wyjściowy ma format TIFF i wysoce pożądane 12 lub 16 bitów. Kontrast podczas skanowania należy zmniejszyć, a następnie w procesie obróbki zdjęcia przywrócimy go. Wskazane jest skanowanie w trybie RGB, nawet jeśli zdjęcie jest czarno-białe. Następnie wybierz jeden z trzech kanałów o najmniejszych uszkodzeniach, usuwając resztę. Ogólnie rzecz biorąc, najgłośniejszy kanał jest zwykle niebieski. W ten sposób otrzymujemy oryginalny obraz monochromatyczny. Ponieważ rozmiar pliku obrazu monochromatycznego jest znacznie mniejszy, znacznie przyspiesza to jego przetwarzanie. Wskazuję na dwa sposoby podejścia do retuszu skomplikowanych fotografii.

Na początku wykonujemy najprostsze operacje, stopniowo przechodząc do najbardziej problematycznych obszarów. Jednocześnie (zwłaszcza jeśli robisz to rzadko, od czasu do czasu) „wypełniasz rękę” w prostych operacjach, podchodząc do skomplikowanych obszarów z większym doświadczeniem. A wraz z postępem prostego retuszu zdjęcie zaczyna się poprawiać na naszych oczach, co jest bardzo inspirujące do dalszej pracy. Albo zaczynamy od najtrudniejszego (bardziej odpowiedniego dla bardzo doświadczonych użytkowników), zostawiając drobiazg „na później”.

Skupmy się na pierwszej opcji retusz zdjęcia. Spróbujmy więc sobie naszkicować jakiś przybliżony plan retuszu, aby nie biegać po zdjęciu od rogu do rogu w poszukiwaniu usterek. Skoro nie ma gdzie wykadrować naszej pracy, konieczne jest odtworzenie krawędzi naszego płótna, wyeliminowanie zagnieceń i dużych rys, próba odtworzenia „oderwanej” nogi mężczyzny, retusz twarzy kobiety (najtrudniejsze), posprzątanie pozostałe drobiazgi, a także wymagają ogólnej korekty ekspozycji i końcowego tonowania.

Oczywiście możesz użyć różnych metod obróbki zdjęć, aby przywrócić krawędzie płótna. W tym przypadku zrobiłem co następuje. Jak pamiętacie zeskanowaliśmy zdjęcie z bardzo niskim kontrastem, teraz się przyda. Wewnętrzna pokrywa skanera ma zwykle czarny podkład. Jeśli tak nie jest, przykryj zdjęcie czarną kartką papieru i, jeśli to możliwe, dociśnij ją mocniej do szyby, aby wyrównać zagniecenia.
Teraz poziom czerni w Twojej pracy będzie dokładnie odpowiadał podłożu skanera podczas skanowania, jak widać na powyższym zdjęciu. Zrób kopię warstwy (Ctrl+J), następnie prawym przyciskiem myszy (piórem) wybierz Zakres kolorów (zakres kolorów) i zaznacz nasz czarny kontur, na którym nie było zdjęcia. W takim przypadku suwak Fuzziness określa zakres wyboru. Następnie wybierając narzędzie do rysowania, na przykład pędzel, klawiszem B, naciskając klawisz Alt, wybierz ton narzędzia do rysowania za pomocą zakraplacza na samym obrazku. Najpierw wybierz ton w obszarze podłogi (jaśniejszy) i pomaluj nim wybrany czarny obszar naprzeciwko podłogi. Następnie wybierz średni ton dla reszty krawędzi (ciemniejszy) i zamaluj resztę zaznaczonego czarnego obszaru. Dlaczego potrzebujemy takiej złożoności - do poprawnego działania naszego cudownego narzędzia Patch (patch).

Wybierz narzędzie klawiszem J. Ta funkcja zawiera trzy narzędzia: Patch, Healing Brush i Replace Color, które przełącza się między sobą za pomocą klawiszy Shift + J. Dlaczego to narzędzie do edycji zdjęć jest tak dobre? Pozwala na podmianę tekstury wybranego obszaru z zachowaniem jego składowych jasności i koloru. Pokażę to na przykładzie powiększonego fragmentu podłogi przy nodze kobiety.
Zaznaczmy długopisem obszar, który zamierzamy „wyleczyć”, będzie to krawędź zdjęcia, którą zamalowaliśmy tonem pobranym jako próbka z obszaru brzegowego zdjęcia. Najważniejsze, żeby się nie spieszyć, zgodnie z zasadą - mniej znaczy lepiej. Ponieważ musimy przywrócić teksturę podłogi, przesuwamy zaznaczony obszar pisakiem w obszar, z którego pobierzemy próbkę tekstury, obserwując wyrównanie próbki względem zaznaczonego obszaru (w tym przypadku wzdłuż przerwy między deskami). Po wyrównaniu podnieś pióro (zwolnij lewy przycisk myszy). Efekt jest niesamowity - bez śladów fragmentów szwów. Podobnie przetwarzamy cały obszar. Należy dodać, że narzędzie posiada kilka trybów pracy. Źródło (źródło) - w tym trybie wybieramy obszar, który leczymy. Destination (target) - w tym trybie podświetlamy obszar, który traktujemy (sampling texture). Gdy pole wyboru Przezroczystość (przezroczystość) jest zaznaczone, próbka tekstury wpływa na przezroczystość zastępowanego fragmentu (jest używana dość rzadko). Uważam, że tryb Source jest najbardziej optymalny i wygodny.

Przedstawiony poniżej wynik obróbki zdjęć uzyskano w ośmiu krokach. Gdybyśmy nie wyrównali naszej brakującej krawędzi zdjęcia z poprzednią selekcją i operacjami ton w ton z samym zdjęciem, jasność zastąpionego fragmentu zmieniłaby się z pierwszego planu na czerń. Oznacza to, że nasze zdjęcie miałoby rozmytą czarną ramkę, co jest niedopuszczalne. Im dokładniej dopasujesz ton na brakujących krawędziach, tym lepszy będzie efekt końcowy. Aby wrócić do niektórych „fatalnych” etapów retuszu, gorąco polecam utworzenie migawki tych etapów. Następnie możesz bezpiecznie wyczyścić paletę Historia (historię), aby zwolnić pamięć RAM, jeśli nie masz jej wystarczająco dużo.

Podobnie pracujemy z całą krawędzią. Praca jest żmudna, ale efekt jest tego wart! Zagniecenia i duże rysy są eliminowane w ten sam sposób za pomocą narzędzi Łatka i Stempel. Małe kropki i rysy można łatwiej i szybciej usunąć za pomocą narzędzia Pędzel leczniczy (pędzel leczniczy). Praca narzędzia jest absolutnie podobna do poprzedniej i jest bardzo podobna do pracy narzędzia Stempel (pieczątka), znanego Tobie. Jedyna różnica polega na tym, że pędzel korygujący pobiera tylko teksturę z próbki, a jasność i kolor z obszaru „naprawionego”. Należy wziąć pod uwagę niektóre cechy jego zastosowania. Narzędzia Patch i Healing Brush mają pewne rozmycie krawędzi względem konturu zaznaczenia, więc nie można ich używać na krawędziach ostrych przejść jasności - wynik obróbki zdjęć nie będzie zbyt udany.
Tym samym próby usunięcia „na czole” uszkodzeń w okolicach głowy kobiety za pomocą Łatki prowadzą do rozmycia granic i naruszenia jednolitości tonu zastępowanego fragmentu. Aby zapobiec takim wynikom podczas przetwarzania zdjęć na problematycznych obszarach o ostrych przejściach tonalnych, możesz najpierw zastosować narzędzie Stempel z regulowaną twardością obramowania (aby uzyskać dokładniejszą nakładkę). Służy do oddzielenia (poszerzenia) granic przejść, jeśli zastępowany fragment jest wystarczająco duży. Jeśli fragment jest mały, możesz go po prostu pomalować za pomocą narzędzia Stempel, a następnie zastosować Łatkę w tym samym miejscu w celu wyrównania.

Jak widać, wynik retusz zdjęcia zupełnie inny. Jeśli dobrze rozumiesz zasadę działania tych narzędzi, sukces jest gwarantowany!
Kolejnym krokiem w obróbce zdjęcia jest „dorobienie” brakującej nogi mężczyzny (och, gdyby to było możliwe w prawdziwym życiu…). Przed tą kluczową operacją musisz wyprostować tło w miejscu brakującej nogi, wtedy będzie to trudniejsze. Robimy to za pomocą narzędzia Patch. Teraz wybieramy jego prawą nogę prawie do kolana (nieco wyżej niż brakująca część iz naddatkiem na obwodzie). Następnie wykonaj polecenie Feather (wtapianie) o promieniu około 10 pikseli. Skopiuj Ctrl+C i wklej na nową warstwę Ctrl+V. Przytrzymaj klawisz Ctrl (lub, wygodniej, dolny przycisk naszego wspaniałego pióra Wacom) i przeciągnij nową nóżkę na miejsce, obracając ją w poziomie, aby stała się lewą! Następnie użyj poziomów (ale nie przezroczystości warstwy), aby dostosować jasność i kontrast nogi, aby punkt przejścia stał się niewidoczny. Wyszło tak.
Następnie gumką o przezroczystości 50% lekkimi ruchami pisaka wymazujemy nasz naddatek wzdłuż konturu nowej nogi do tła oraz w miejscach fałd na spodniach. Możesz poczuć się jak magik.
Teraz zajmujemy się najtrudniejszą i najdelikatniejszą rzeczą w obróbce zdjęć - przywróceniem kobiecej twarzy. Tutaj wszystko jest nieco bardziej skomplikowane, ale nie beznadziejne. Najtrudniejszą rzeczą jest przywrócenie okolic oczu i nosa. Następnie wykonamy czoło zwykłymi narzędziami. Możesz spróbować „tylko” narysować oczy, ale wyraźnie nie jestem artystą, więc nawet nie spróbujemy. Możesz dokończyć tylko drobne szczegóły, ale nie więcej. Pozostaje pożyczyć oczy gdzie indziej, bez względu na to, jak bluźnierczo może to zabrzmieć.
Po dokładnym przestudiowaniu wszystkich postaci na zdjęciu odkryłem, że oczy jej córki są w zasadzie bardzo podobne. Oznacza to, że nasza córka będzie „dawczynią”. Włącz lasso klawiszem L, zaznacz obszar oczu i nosa na twarzy córki (znowu z niewielkim naddatkiem), wykonaj wtapianie około 10 pikseli, skopiuj, wklej na nową warstwę i przeciągnij fragment w nowe miejsce. Najpierw musisz porównać odległość między oczami z oryginałem. Oczywiście u dziecka jest nieco mniej. Dlatego przekształcamy fragment do pożądanego rozmiaru. Aby uzyskać dokładność, włącz siatkę (Ctrl + "). Następnie umieszczamy nasze oczy na miejscu.
Pozostaje trochę popracować gumką na brwiach, a oczy można uznać za skończone. Pozornie najtrudniejsza operacja w obróbce zdjęć została nam powierzona dość łatwo. Oczywiście w przypadku braku „dawcy” na oryginalnym obrazie można użyć innego odpowiedniego zdjęcia. Wszystko jest w mocy twojej wyobraźni, najważniejsze jest, aby nie poddawać się trudnościom. Następnie działamy według starego scenariusza: „brak hałasu, brak kurzu…”, czyli eliminujemy pozostałe drobne defekty.

Po wyeliminowaniu wszystkich (no, prawie wszystkich) defektów obrazu, musimy go doprowadzić do dobry widok: podnieś kontrast, ton.
Na początek przywrócimy normalny histogram za pomocą warstwy dopasowania Poziomy (poziomy). Aby uzyskać tonowanie (jeśli to konieczne), obraz musi zostać przekonwertowany do trybu RGB. Następnie w warstwie dopasowania Barwa / Nasycenie wykonujemy tonowanie. Przezroczystość tej warstwy można zmieniać, zmieniając siłę tonowania. Kwestię tonowania zajmiemy się bardziej szczegółowo w jednym z kolejnych numerów magazynu.

Wynik, który widzisz poniżej, zajął około dwóch godzin czasu pracy. Od razu powiem, że koleżanka była bardzo zadowolona z wyniku!..i przywiozła kilka starych zdjęć.
Podsumowując, chcę powiedzieć: bądź ostrożny, jak to możliwe, jeśli chodzi o cechy przeszłości. Staraj się, jeśli to możliwe, wprowadzać mniej nowych do starych zdjęć, w przeciwnym razie dostaniesz „przeróbkę”. Teraz celowo rozważyliśmy dość skomplikowaną sytuację, w której musieliśmy przywrócić brakujące elementy. Ale robiąc to, dopiero po raz kolejny zbadaliśmy możliwości narzędzi Photoshopa w obróbce zdjęć. Przed podjęciem takiej pracy, zwłaszcza jeśli nie robisz tego dla siebie, koniecznie przedyskutuj z klientem możliwe konsekwencje tak głębokiej renowacji. Czasami lepiej zostawić niektóre chwile takimi, jakie są, niż zniekształcać lub dodawać od siebie – w końcu to już historia!

Od 12 kwietnia 2015 do początku czerwca pojawiło się wiele wpisów opartych na tych zdjęciach. Sam Dmitrij zainteresował się tym procesem, nabył dobry skaner, który pozwala na digitalizację obrazów z dowolnych nośników w bardzo wysokiej rozdzielczości i zajął się restauracją. Co więcej, jego podejście różni się od większości restauratorów i retuszerów z Photoshopa. Głównym celem jest odtworzenie oryginalnego obrazu, a nie szybki wynik. Poniższe przykłady w pełni ilustrują to, co zostało powiedziane.
Osobiście mam własne, egoistyczne zainteresowanie przedsięwzięciem Dmitrija - co jeśli wyskoczy coś z lokalnej historii z rodzinnych koszy!))) Jeśli ktoś uzna za stosowne rozpowszechnianie tego posta, będziemy bardzo wdzięczni!)))
Dmitry prowadzi grupę na Odnoklassnikach https://ok.ru/profile/570398517042, połączyć!)))
Oryginał zaczerpnięty z g_decor Renowacja starych i zniszczonych fotografii.

Mamy nowy rodzaj usługi w zakresie renowacji starych i zniszczonych fotografii, negatywów kolorowych i czarno-białych, slajdów oraz archiwalnych dokumentów fotograficznych. Jakość kopii znacznie przewyższa jakość materiału oryginalnego.

Czas robi swoje: fotografie na papierze i kliszy z czasem niszczeją, zaczynają blaknąć, blakną, pokrywają się drobnymi pęknięciami i rysami. Możesz przywrócić im ich pierwotny wygląd za pomocą renowacji zdjęć.

Nowoczesne metody renowacji pozwalają na szeroko zakrojoną pracę nad korekcją obrazu:

1. Usuń rysy, pęknięcia, siniaki, fałdy, ślady kurzu i drobne zakłócenia.

2. Zwiększ ostrość do pewnego limitu na rozmytych i rozmytych zdjęciach.

3. "Sklej" rozerwane zdjęcia, podczas gdy miejsce "sklejenia" części zdjęcia staje się niewidoczne.

4. Przywróć utracone części obrazu.

5. Dostosuj jasność, kontrast obrazu, wykonaj korekcję kolorów.

6. W razie potrzeby zmień tło na jednolite, aby wyróżnić konkretny obiekt lub osobę na zdjęciu grupowym.

Należy zauważyć, że koncepcje retuszu i restauracji różnią się od siebie i mają różne zadania.

W przypadku retuszu konieczne jest wykonanie najpiękniejszego zdjęcia, ukrycie niedoskonałości i pokazanie obrazu bardziej spektakularnego niż jest w rzeczywistości. Podobne zdjęcia można zobaczyć w kolorowych magazynach. Pojawia się efekt pewnej sztuczności. W każdym zdjęciu jest element fikcji, taka praca w zasadzie wiąże się z umiejętnością posługiwania się programami graficznymi i ma charakter czysto techniczny.

W przypadku restauracji najważniejsze jest nienaganne zachowanie informacji o oryginalnym obrazie, jego historycznej autentyczności. Jest to znacznie trudniejsze do osiągnięcia. Konieczne jest usunięcie tylko tych zakłóceń, które zakłócają percepcję oryginału. W przypadku renowacji nie wystarczy opanowanie edytora graficznego, trzeba mieć umiejętności artysty. Osoba bez przeszkolenia i pewnego doświadczenia w takiej pracy nie jest w stanie osiągnąć dobrego wyniku. Odtworzenie każdego zdjęcia wymaga dużo czasu, żmudnej pracy i troski.

Możliwe jest skanowanie fotografii historycznych w niezwykle wysokiej rozdzielczości, co pozwala zobaczyć najdrobniejsze szczegóły źródła bez utraty jakości.

Oto więcej przykładów zdjęć „przed” i „po” ich przywróceniu. Wyglądać.

Zachowaj archiwum rodzinne dla potomności. Tylko ci, którzy pamiętają swoje „korzenie”, mają przyszłość.

Byłbym wdzięczny za rozpowszechnianie informacji. Telefon kontaktowy: 89139788415

Oryginalny wpis i komentarze na temat

Przywracanie fotografii może wydawać się czasochłonnym, a czasem niewykonalnym zadaniem. Jednak tak nie jest, ponieważ narzędzia Photoshopa pomogą Ci łatwo przywrócić nawet najbardziej pozornie zniszczony obraz.

W tym materiale dowiesz się, jak stosować korekcję, nauczysz się pracować z takimi przydatnymi narzędziami, jak Healing Brush Tool (Healing Brush) i Clone Stamp Tool (Stamp), a także zrozumiesz podstawowe zasady starych zdjęć. Ale zanim zaczniesz lekcję, musisz zrozumieć jeden prosty fakt - do każdego zdjęcia zawsze potrzebujesz odmienne podejście, ponieważ nie ma określonej zasady przywracania, ale opisane poniżej metody i techniki można zastosować do każdego uszkodzonego obrazu. Musisz tylko nauczyć się łączyć różne techniki, a następnie możesz przywrócić migawkę dowolnej złożoności obrażeń. Cóż, zaczynajmy!

Krok 1

Otwórz obraz w Photoshopie. Najpierw musisz wyregulować kontrast, ponieważ obraz wygląda na zbyt jasny. W tym celu lepiej jest użyć warstwy dopasowania Poziomy (Poziomy). Pamiętaj, że w przypadku korekcji kolorów korzystanie z warstw dopasowania jest znacznie lepsze niż korzystanie z menu Dopasowania (Korekta). Faktem jest, że użycie warstwy pozwala w dowolnym momencie dostosować kolory. Oprócz elastyczności pracy można również usunąć warstwę dopasowania i tym samym przywrócić oryginalne ustawienia.

Zastosuj więc poziomy (poziomy) warstwy dopasowania. Aby go zastosować, kliknij ikonę Utwórz nowe wypełnienie lub dopasowania Warstwa (Utwórz nową warstwę dopasowania), która znajduje się w palecie Warstwy (Warstwy):

Zobaczysz menu z ustawieniami poziomu. Przesuwając prawy i lewy suwak, spróbuj osiągnąć pożądany rezultat:

Krok 2

Teraz musisz pozbyć się szwów, kurzu i brudu. Aby usunąć takie defekty, możesz użyć narzędzia Healing Brush Tool (Pędzel leczniczy) (klawisz skrótu J):

Zasada działania Pędzla Uzdrawiającego jest prosta, jak teraz zobaczysz. Najpierw pozbądźmy się szwów na futrach dziewcząt. Wybierz więc warstwę główną, ustaw żądaną średnicę pędzla (nieco większą niż szew) i przytrzymaj klawisz Alt i nie zwalniając kliknięcia mniej więcej w miejscu, jak pokazano na poniższym rysunku:

Następnie zwolnij klawisz Alt i przejdź przez szew:

Jak rozumiesz, pędzel naprawczy wykorzystuje piksele wybranego obszaru i miesza je z pikselami uszkodzonego obszaru. To i to narzędzie ma ustawienia, z którymi musisz się zapoznać. Kliknij na płótnie prawym przyciskiem myszy:

Rozmiar - rozmiar pędzla
Twardość - twardość krawędzi. Im twardsze krawędzie, tym ostrzejsza będzie granica mieszania.
Rozstaw - interwały. Możesz ustawić interwały pędzla.

Usterkę na sankach można naprawić tylko za pomocą narzędzia Stempel:

To narzędzie działa w podobny sposób, z tą tylko różnicą, że nie miesza pikseli. Aby wyeliminować szew, użyj Alt, aby wybrać „odpowiedni obszar”, a następnie pomaluj nim szew:

Jak widać, za pomocą tego narzędzia wygodnie jest eliminować defekty na wyraźnych krawędziach obiektów. Dzięki powyższym metodom pozbądź się wszystkich wad:

Krok 3

Teraz pozostaje, aby zdjęcie było trochę wyraźniejsze. Aby to zrobić, zrób duplikat warstwy głównej (Ctrl + J) i wybierz Filtr - Inne - Górnoprzepustowy:

W ustawieniach filtra ustaw wartość tak, aby w oknie podglądu widoczne były tylko małe kontury:

Kliknij OK. Zmień tryb mieszania tej warstwy na Nakładka:

Następnie zauważysz, jak obraz stał się wyraźniejszy i bardziej kontrastowy:

W ten sposób możesz retuszować zdjęcie za pomocą prostych sztuczek i narzędzi.

Ten samouczek dotyczy przywracania starego, podartego zdjęcia. Przywracanie starych zdjęć rodzinnych to coś, co możesz zrobić dla swoich bliskich i sprawić, że będą płakać, i oczywiście jest to usługa, na którą możesz zarobić. Zobaczmy, jak przebiega typowy proces przywracania zdjęć.

Wybierając zdjęcie do tego samouczka, natrafiłem na brak materiału, który mógłbym wykorzystać publicznie. Zdjęcie, którego używam jest zdjęciem rodzinnym, zeskanowanym i przesłanym do mnie w fatalnej rozdzielczości. W końcu zdecydowałem, że taki obraz będzie odpowiedni na moją lekcję. Wynik końcowy pokazuje, że można pracować z nawet słabo zeskanowanymi obrazami i uzyskać stosunkowo dobre wyniki.

Oczywiście z tego powodu rozmiar wydruku może być ograniczony, ale najważniejszą rzeczą w tym samouczku jest poprowadzenie Cię przez wszystkie etapy przepływu pracy. Jest kilka ważnych kroków, o których możesz po prostu pamiętać, ale nigdy nie bój się być kreatywnym i używać własne rozwiązania. Oto kroki:

1. Zrób kopię oryginału;
2. Dostosuj rozmiar obrazu i przytnij obszary, z którymi nie będziesz pracować;
3. Napraw uszkodzone obszary;
4. Pozbądź się hałasu lub innych niechcianych wzorców;
5. Dostosuj światło i cień (na kolorowych zdjęciach musisz również dostosować kolor skóry);
6. Dostosuj jasność i kontrast;
7. Wyostrz.

Pierwszy krok

I na koniec przejdźmy do lekcji. W pierwszym kroku ustaliłem już rozmiar i przyciąłem obraz. Następnie rozpoczyna się proces odzyskiwania. Przy takich zdjęciach zawsze zaczynam od narzędzia Łatka i używam go dość brutalnie i masowo. Następnie dopracowuję szczegóły za pomocą narzędzia Patch, Healing Brush i Clone Stamp Tool. Zajmiemy się tym bardziej szczegółowo w następnym kroku.

Drugi krok

Zasada działania „Patch” jest zbliżona do zasady działania narzędzia „Highlight Tool” (narzędzie markizy). Zaznaczasz obszar wokół tego, który chcesz naprawić, a następnie klikasz w środku zaznaczenia, przytrzymujesz przycisk myszy, przeciągasz zaznaczenie na inny obszar z podobnymi problemami i zwalniasz. Upewnij się, że wyrównałeś swój wybór przed jego zwolnieniem. Przejdźmy do następnego kroku i odpowiednio dopasujmy.

Trzeci krok

Zobacz, jak wyrównanie odbywa się w cieniu zasłon w tle. W ten sposób wykonaj wszystkie duże obszary na obrazie. To narzędzie nie zawsze działa poprawnie, ale oszczędza czas, a rozpoczęcie od niego jest dobrym sposobem na rozpoczęcie przywracania zdjęcia.

Czwarty krok

Gdy skończysz z wszystkimi dużymi obszarami, przełącz się na narzędzie Healing Brush Tool (na zdjęciu jego użycie jest zaznaczone na czerwono) i Clone Brush. Nie bój się eksperymentować z tymi narzędziami. Jeśli chcesz, aby proces przywracania był wydajny, dobrym pomysłem byłoby maksymalne wykorzystanie tych trzech narzędzi.

Zwróć uwagę, że pędzel do punktowego leczenia jest narzędziem, którego możesz również użyć i jak sugeruje jego nazwa, współdziała z kropkami. Działa po prostu klikając kropki, które chcesz usunąć, i często używam go na zdjęciach, na których jest wiele kropek, które psują obraz. Ogólnie rzecz biorąc, przepływ pracy powinien rozpocząć się od tego narzędzia, a dopiero potem przejść do Pędzla korygującego. Jednak w naszym przypadku nie jest to szczególnie konieczne.

Jak widać na poniższym obrazku, użyłem stempla klonu na krawędziach obrazu. Healing Brush i Patch w tym przypadku mogą tworzyć zupełnie niepotrzebne artefakty. Po prostu spróbuj, a zrozumiesz, o co mi chodzi. I znowu przełączaj się między narzędziami, eksperymentuj, aż uzyskasz pożądany rezultat.

Trzynasty krok

Gdy wszystkie główne części obrazu są na miejscu, wracam do narzędzia klonowania i używam go do przetwarzania wszelkich obramowań, które wymagają edycji. Wszystko to robię na osobnej warstwie, warstwie retuszu. Aby lepiej kontrolować proces, możesz obniżyć przezroczystość narzędzia do klonowania. Po prostu przeciągnij obszar, przetwórz go i nie trać z oczu klawiszy Ctrl/Command + Z.

Czternasty krok

Często podczas retuszowania używasz różnych warstw dla różnych części obrazu. Jeśli nie chcesz pracować z niezliczonymi warstwami, po prostu połącz warstwy, gdy będziesz gotowy, aby przestać retuszować. Zwykle obrabiam małe części na różnych warstwach i sklejam je w jedną warstwę retuszową, ale nigdy nie sklejam warstw bazowych.

Najlepiej nie sklejać warstw razem, chyba że masz pewność, że zrobiłeś wszystko dobrze. Zawsze dobrze jest móc wrócić i coś przerobić.

Piętnasty krok

Prace konserwatorskie można uznać za zakończone.

szesnasty krok

Następną rzeczą, którą zrobię, jest pogrupowanie warstw. Zaznacz wszystkie warstwy i naciśnij Ctrl/Command + G. Teraz tworzę nową warstwę za pomocą tej grupy Ctrl/Command + Shift + Alt+E i nazywam ją Noise. Użyjemy tej warstwy do redukcji szumów. Zanim zaczniemy to robić, chciałbym wspomnieć o jednej rzeczy, której być może nie powiedziałem na samym początku.

Jak widać na zrzucie ekranu, pozostawiłem oryginalny plik na warstwie tła mojego pliku PSD i wyłączyłem go. Podczas pracy wygodnie jest zapisać źródło w pliku PSD i zacząć od polecenia kopiowania do warstwy (Ctrl / Command + J). Otrzymujemy więc obraz, z którym będziemy dalej pracować.

Uwaga: Gdy przytrzymasz klawisz Alt i klikniesz ikonę oka przed warstwą, włączysz tę warstwę i wyłączysz wszystkie pozostałe. Dobry do szybkiego porównania.

siedemnasty krok

Teraz postaramy się zmniejszyć poziom hałasu. Istnieje wiele sposobów radzenia sobie z hałasem, ale tutaj używam filtra Zmniejsz hałas z zakładki Noice. W tym samouczku trochę przesadziłem z redukcją szumów, a jeśli pamięć mnie podtrzymuje, moje wartości siły wynosiły 8 jednostek i około 20 jednostek dla szczegółów.

Użyłem kolejnej sztuczki - w Advanced Dialoge zmaksymalizowałem szczegółowość i jasność kanału niebieskiego. Obróbce poddałem też kanał czerwony - wzmocniłem niektóre detale. Pozwala to zachować oryginalny obraz bez zbytniego rozmycia. Ta technika została mi zasugerowana przez Taza Tally i jest równie dobra do usuwania defektów skanów lub innych defektów.

Stare zdjęcia pozwalają nam cofnąć się do czasów, kiedy nie było lustrzanek cyfrowych, obiektywów szerokokątnych, a ludzie byli milsi, a czasy bardziej romantyczne.

Takie zdjęcia najczęściej mają niski kontrast i wyblakłe kolory, ponadto często przy niedbałej obsłudze na zdjęciu pojawiają się zmarszczki i inne defekty.

Odrestaurowując starą fotografię, stajemy przed kilkoma zadaniami. Pierwszym z nich jest pozbycie się wad. Drugim jest zwiększenie kontrastu. Trzecia to poprawa klarowności detali.

Materiał źródłowy do tej lekcji:

Jak widać, na zdjęciu widoczne są wszystkie możliwe wady.

Aby lepiej je wszystkie zobaczyć, musisz odbarwić zdjęcie, naciskając kombinację klawiszy CTRL+SHIFT+U.

Defekty wyeliminujemy dwoma narzędziami.

W przypadku małych obszarów użyj „Pędzel leczniczy” i retuszować duże "Łata".

Wybór narzędzia „Uzdrawiający pędzel” i przytrzymując klawisz ALT kliknij obszar obok wady, która ma podobny odcień (w tym przypadku jasność), a następnie przenieś otrzymaną próbkę na wadę i kliknij ponownie. W ten sposób eliminujemy wszystkie drobne wady obrazu.

Praca jest dość żmudna, więc bądź cierpliwy.

Łatka działa w następujący sposób: zakreślamy obszar problemowy kursorem i przeciągamy zaznaczenie do obszaru, w którym nie ma defektów.

Usuwamy defekty z tła za pomocą plastra.

Jak widać, na zdjęciu nadal jest sporo szumu i brudu.

Utwórz kopię górnej warstwy i przejdź do menu „Filtr — Rozmycie — Rozmycie powierzchniowe”.

Ustaw filtr w przybliżeniu tak, jak na zrzucie ekranu. Ważne jest, aby wyeliminować hałas na twarzy i koszuli.

Potem zaciskamy ALT i kliknij ikonę maski na palecie warstw.

Za pomocą tego pędzla ostrożnie przesuń twarz i kołnierz koszuli bohatera.

Jeśli chcesz wyeliminować drobne defekty w tle, najlepszym rozwiązaniem będzie jego całkowita wymiana.

Utwórz wydruk warstwy ( CTRL+SHIFT+ALT+E) i utwórz kopię wynikowej warstwy.

Wybierz tło dowolnym narzędziem (Pióro, Lasso). Aby najlepiej zrozumieć, jak wybrać i wyciąć przedmiot, pamiętaj, aby to zrobić. Zawarte w nim informacje pozwolą łatwo oddzielić bohatera od tła, a ja nie będę przeciągał lekcji.

Wybierz więc tło.

Następnie naciśnij SHIFT+F5 i wybierz kolor.

Kliknij wszędzie OK i odznacz ( CTRL+D).

Popraw kontrast i wyrazistość obrazu

Aby zwiększyć kontrast, użyj warstwy dopasowania. „Poziomy”.

W oknie ustawień warstwy przeciągnij skrajne suwaki na środek, uzyskując pożądany efekt. Możesz także pobawić się środkowym suwakiem.

Zwiększymy wyrazistość obrazu za pomocą filtra „Kontrast kolorów”.

Ponownie utwórz wydruk wszystkich warstw, utwórz kopię tej warstwy i zastosuj filtr. Skonfiguruj tak, aby pojawiły się główne szczegóły i kliknij OK.

Zmień tryb mieszania na "Zachodzić na siebie", a następnie utwórz czarną maskę dla tej warstwy (patrz wyżej), weź ten sam pędzel i przejdź przez kluczowe obszary obrazu.

Pozostaje tylko przyciąć i stonować zdjęcie.

Wybór narzędzia "Rama" i odciąć niepotrzebne części. Po zakończeniu naciśnij OK.