Ragyogó, csodálatos virágok: rózsák, bazsarózsa, százszorszép, nefelejcs, krizantém és gyöngyvirág (nem lehet felsorolni mindet), amelyeket a művész ügyes keze ügyesen szórt egy sötét fényes fémfelületre, egy hagyományos Zhostovo. tálcákra festés. Egyedülálló, páratlan!

Az ősi orosz kézművesség története közel 2 évszázadra nyúlik vissza, és ez idő alatt a Zhostovo mesterek termékei nemcsak nem veszítették el népszerűségüket és szépségüket, hanem éppen ellenkezőleg, még nagyobb hírnévre tettek szert az egész világon, és a mai fiatal festők újító ötleteivel gazdagítva.

A Zhostovo mesterségek eredete

Ma minden modern háziasszony örömmel kap ajándékba egy igazi Zhostovo tálcát, amely nemcsak közvetlen haszonelvű céljára használható, hanem a konyhabelső eredeti dekorációjaként is. Ugyanígy örültek a nők a 19. század elején, amikor ilyen szépséggel ajándékozták meg őket.

De a művészet a 18. század végén kezdett formát ölteni Oroszországban. Az első tálcák, koporsók, tubákdobozok, cigarettatárcák, mindenféle dobozok stb., amelyeket lakkminiatűr technikával festettek, amelyek a moszkvai kerület falvaiban készültek: Ostashkovo, Troitskoye, Novosiltsevo, Sorokino és Zhostovo Abban az időben.

Fokozatosan a tálcák gyártása külön csatornában emelkedett ki, és Zhostovo falu határozottan elfoglalta a vezető szerepet gyártásukban. Az első tálcák egyébként kizárólag papírmaséból készültek. Most már nehéz elképzelnünk egy ilyen anyagból készült Zhostovo tálcát.

Zsosztov művészetének továbbfejlesztése

1825-ben megnyílt Osip Filippovich Vishnyakov műhelye Zhostovóban. Ebből az eseményből következik az egyes népi gesztusmesterségek létezésének kronológiája. Természetesen nem ez a műhely volt az egyetlen. Fokozatosan más artelek szerveződtek: Jegor Visnyakov a szomszédos Ostashkovo faluban, A. A. Zaitsev Troitskoye faluban. Termékeik népszerűsége óriási volt! A Zhostovo tálca jól fogyott Moszkvában, Szentpéterváron és más városokban.

1830-ban Zhostovoban és a szomszédos falvakban több műhely nyílt, amelyek alapítói E. F. Belyaev, T. M. Belyaev, F. V. Shapkin, V. L. Leontiev és I. S. Kolomenskoy voltak. Fokozatosan a termelés nőtt, a festéshez használt termékeket nem papírmaséból, hanem tartósabb és modernebb anyagból - vasból - kezdték előállítani.

Zhostovo legendás művészei

Fokozatosan megszületett egy új, mindannyiunk számára ismerős Zhostovo tálca. A regionális krónikákban őrzött történelem arról árulkodik, hogy fokozatosan egyre több helyi tehetséges paraszt kapcsolódott be a műhelyek munkájába. Meglepő, hogy mennyi tehetség derült ki a hétköznapi, tanulatlan jobbágyok között. Az első mester, akit az 1839-es történelmi dokumentum említ, Seremetyev gróf jobbágya - Veshnyakov Fülöp Nyikitin, fiával együtt tálcák festésével foglalkozott. Így születtek művészdinasztiák Zsostovóban.

A Zhostovo tálcák leghíresebb mesterei: O. E. Burbisev (legendák vannak erről a művészről Zsostovóban, olyan virtuóz mester volt), N. M. Csaplagin, A. E. Vishnyakov, K. V. Gribkov, I. S. Leontiev, DS Kledov, PS Kurzin, IA Saveliev, Mitrofanov, AP Gogin, IP Plakhov, BV Grafov. Mindezek a mesterek és még sokan mások mély nyomot hagytak Zhostov művészetében, ők alkották meg a Zhostovo miniatűr csodálatos alkotásait, amelyek bekerültek a kézművesség aranyalapjába.

Zhostovo tálca - gyártási technológia

A Zhostovo tálcák gyártásának eredeti technológiáját sok éven át csiszolták. A mestereknek sok titka van a mesterségnek, amelyeket nem fognak megosztani senkivel. Tehát a Zhostov-termékek gyártási technológiája csak általánosságban írható le.

Mint fentebb említettük, a modern tálcák vasból készülnek. A legfurcsább formájuk lehet, minden a művész eredeti szándékától függ. Festés előtt a tálcát gondosan le kell csiszolni és le kell vonni egy dupla rétegű korom és kaolin alapú alapozóval. Ezt követően a munkadarabot ismét polírozzák, és több réteg színes lakkal borítják. Ezenkívül minden réteget jól meg kell szárítani, és ideálisan polírozni kell.

Továbbá a Zhostovo tálcák gyártása a következő szakaszba lép. Végül előkészítő munka a termék festésre készen áll, a mester művész elkezdi a további munkát. A Zhostovo tálcákat hagyományosan olajfestékekkel festik. Elkészítése után a terméket ismét több rétegben lakkozzák, majd szárítják és polírozzák, hogy a kész tálcát szinte tükörfényűvé varázsolják.

A Zhostovo festészet művészi technikái és jellemzői

A Zhostovo festészet a hagyományos orosz lakkminiatúrákból származik, de természetesen megvannak a maguk sajátosságai. Az alap talán egy sötét háttéren élénk színű rajznak és a kompozíció arany díszű kialakításának nevezhető. A Zhostovo tálcák háttere nem feltétlenül fekete, bármilyen színű lehet: piros, barna, zöld, kék és okker. Néha még aranyozásra (aranyutánzatra), gyöngyházra vagy világos, szinte fehér alapra készült kompozíciók is előfordulnak, de ez inkább a művész fantáziája által diktált szabályoktól való eltérés.

A gesztustálcát általában úgy festik meg, hogy a kompozíció (virágcsokor) közepén a legnagyobb és legfényesebb virágok legyenek, amelyek a fő hangsúlyt kapják. A szélekhez közelebb kerülve a csokor elemei kisebbek és sötétebbek lesznek, mintha összeolvadnának a háttérrel. Ezzel a festés vizuális mélysége és térfogata érhető el. A Zhostovo virágokat nem az életből festik, leggyakrabban feltételesek, képükben sok függ a mester kreatív képzeletétől.

Fő motívumok és cselekmények

A Zhostovo festészet fő motívumai természetesen mindenféle virágmotívum, amelyek sokfélesége megszámlálhatatlan! A Zhostovo festészet számos hagyományos kompozíciótípushoz ragaszkodik. A virágokat nagy csokrokba gyűjthetjük, amelyek 3-5 virágzatból állnak, kosarakban ábrázolva, vagy füzérbe rendezve a tálca teljes kerülete mentén.

Néha a festmény kiegészíthető bogyók, gyümölcsök vagy madarak képeivel. A zsostovoi festészetre is vannak példák, az ősi értékes festményekhez hasonlóan.Annak ellenére, hogy a növények rajzolása meglehetősen feltételes, minden jele a részletek gondos tanulmányozásának, az általános színezésnek és a szabad improvizációnak.

Zhostovo tálcák: hogyan rajzoljunk szakaszosan

A tálca festésének teljes folyamata 4 szakaszra osztható. Először az úgynevezett "festést" hajtják végre: a termékre fehérített festékekkel feldobják a jövőbeli rajz általánosított sziluettjét, a fő foltok helyét.

Következik az "árnyék" és a "fektetés": átlátszó árnyékok alkalmazása és a legvilágosabb helyek sűrű színekkel való kijelölése. Ezt követően a virágok és levelek alakja határozottabbá válik.

A harmadik szakasz a csillogás: gyors fehérítő vonások alkalmazása. Segítségükkel minden kötetet megadnak.

És végül az utolsó 4. szakasz következik, ahol a "rajzolás" és a "kötés" történik. A legvékonyabb ecset segítségével a mester rugalmas rugalmas vonalakkal körvonalazza az egyes levelek és szirmok kontúrját, apró gallyakat, részleteket rajzol, amelyeket kötésnek neveznek.

A halászat fejlődésének kilátásai

Jelenleg a Zhostovo kézművesség nehéz időket él át. A múlt század 90-es éveiig a műhelyek az állam gondozásában és finanszírozásában álltak, a peresztrojka és az összeomlás után szovjet Únió A gyár magánkézbe került. Most a haszon lett a sarokkő, de nem a hagyományok és mesterségek megőrzése.

Jelentősen csökkent a művészek száma a vállalkozásnál. Sok mester önállóan, otthon kezdett dolgozni. Sok magánrendelést hajtanak végre, nem csak a Zhostovo tálcára szabva. Modern mesterek gyakran dolgoznak különféle tárgyak festésén: hűtőszekrényekből és mobiltelefonoküveg drága gyűjteményi borhoz. A tehetséges fiatalok beáramlása - a Fedoskino Lakkminiatűr Iskola végzettjei Utóbbi időben csökkent. De ennek ellenére a vállalkozás továbbra is él, elhivatottan és a jövőbe vetett hittel dolgozik.

Hogyan jutok el Zhostovo területére?

Mindenki számára, aki szeretne megismerkedni Zhostov történelmével és művészetével, a vállalkozás érdekes 5 órás kirándulásokat szervez mesterkurzusokkal. A gyárban folyamatosan működik egy bolt, ahol kézműves termékeket lehet vásárolni, ahogy mondani szokták, "hot, hot".

Moszkvából Zhostovoba nem nehéz eljutni. Csak 50 km-t kell leküzdeni az Ostashkovsky autópályán a Mytishchi régió felé. Vonattal vagy busszal is könnyen eljuthatsz oda. Egy másik lehetőség: a 438-as busz folyamatosan közlekedik a Medvedkovo metróállomástól Zhostovoig.

Zhostovo kézzel festett - tálcák. | Egy kis történelem.

A festett fémtálcák mestersége a 18. század közepén alakult ki. az Urálban,
ahol a Demidovok kohászati ​​üzemei ​​voltak (Nizsnyij Tagil,
Nevyansk, Verkh-Neyvinsk), és csak a 19. század első felében
tálcákat kezdtek készíteni Moszkva tartomány falvaiban - Zhostov,
Troitsky, Novoselttsevo stb.

A Zhostovo kézművesség története a 19. század elejére nyúlik vissza, amikor több Moszkva melletti faluban és faluban - Zhostovo, Ostashkov, Hlebnikov és mások - festett papírmasé lakkáruk gyártására szolgáló műhelyek jelentek meg.

1825-ben a miniatűr O.F. Vishnyakov, egy moszkvai fémfestett tálcákat gyártó gyár tulajdonosának fia, Zsosztovóban műhelyt alapított, ahol tálcákat készítettek telek- és virágfestéssel.

Vishnyakovék árlistáján ez állt: „1825 óta létezik a Visnyakov testvérek lakkozott fémtálcákat, kekszeket, raklapokat, papírmasé dobozokat, cigarettatartókat, teacukorkákat, albumokat stb.

A 20. század elején csökkent a kereslet a zsostovoi kézművesek termékei iránt, ami a mesterség hanyatlásához vezetett. 1928-ban az összes kis artel egy speciális "Metalpodnos" artellé egyesült, amelynek központja Zhostovo faluban volt. A Zhostovo festészet fő motívuma egy virágcsokor, főleg fekete vagy piros alapon. Sokkal ritkábban más színek szolgálnak háttérként.

A festmény hagyományos jellemzője az egyes kompozíciók improvizációs előadása. A művész nem életből és nem modellek szerint fest, hanem fantáziájára és kompozíciós technikáira fókuszál, így nincs két egyforma tálca. Számos ismert típusú kompozíció létezik. A virágokat a tálca kerülete mentén füzérekbe lehet rendezni, három vagy öt virágból álló csokrokba gyűjtve, kosarakban ábrázolva. A virágok gyakran a gyümölcsök, bogyók vagy madarak képeit kísérik.

A Zhostovo tálcák gyártásához vékony tetőfedő acélt használnak: a lemezeket bélyegzik, majd a tálcákat hengerelve merevítik az oldalakat. Ezt követően a tálcákat alapozzuk, csiszoljuk és többszörösen lefedjük olajlakkkal, általában feketével, és minden réteg a sütőben szárad.

Ezután a mesterek saját fantáziájukra hagyatkozva kézzel, olajfestékekkel festik ki a tálcákat, sablonok és minták használata nélkül. A festés általában fekete alapon történik (néha piros, kék, zöld, ezüst), és a mester egyszerre több tálcán dolgozik. A díszítőmintát "kreált" arannyal (átlátszó lakkal vagy terpentinnel hígított aranypor) vagy gulfarbával (lakkos fehér festék) hordják fel, amelyet alumíniumporral szórnak meg. A festmény fő motívuma egy egyszerű kompozíciójú virágcsokor, melyben nagy kert és kis vadvirágok váltják egymást.

Először a festés történik (a csokor fő sziluettjei), majd az öltözködés: árnyékok egymásra helyezve, világos helyeket írnak elő, sűrű vonásokat, kiemeléseket alkalmaznak, vékony vonalakkal - levelek erei, porzók, majd nagy virágok társulnak a minta kisebb elemeit gyógynövényekkel, szárral stb., végül az oldalakon elhelyezkedő díszt alkalmazunk (ún. tisztítás). Festés után a Zhostovo termékeket ismét háromszor bevonják színtelen lakkal, kemencében szárítják, majd finom porral kézzel tükörfényesre polírozzák.

Története során a háztartási cikkekből készült Zhostovo tálcák önálló dekorációs tárgyakká váltak, és a mesterség az orosz népművészet egyedülálló típusának státuszát szerezte meg. Jelenleg a lakkfestéssel ellátott tálcák gyártása a moszkvai régióban lévő Zhostovo faluban és Nyizsnyij Tagilben összpontosul.

Mesterkurzus lépésről lépésre fotó"A Zhostovo festészet elemei"

A mű szerzője: Shakleina Irina Jurjevna, a MADOU CRR oktatója, d/s No. 110 Kalinyingrád régió Kalinyingrád város.
Ez az anyag hasznos lesz az óvodai pedagógusok számára az idősebb gyermekek megismertetésére irányuló munkájuk során. óvodás korú Zhostovo festménnyel, szülőknek.
Cél: a gyerekek megismertetése a Zhostovo mesterség festményének jellemzőivel.
Feladatok:
- a népi iparművészek iránti szeretet és tisztelet, népük iránti büszkeség ápolása;
- kiosztani a művészi kifejezőkészség eszközeit: mintaelemek, szín, kompozíció;
- ecsettel rögzíteni a rajzolás technikáit: az ecset végével, az egész ecsettel, dupla vonást hajtani a bimbók, virágok, levelek ábrázolásakor;

Anyagok és eszközök:
- fekete (kék, zöld) gouache vagy tintával színezett fekvő lapok, vagy a Színes papír készletből fekete (kék, zöld) papír, vagy karton (a papír formája attól függ, hogy milyen alakúak lesznek a tálcák - kerek, ovális, téglalap alakú );
- gouache;
- ecsetek rajzoláshoz (mókus vagy kolinsky, 2., 4., 5.);
- paletta;
- tégely vízhez;
- rongy az ecsethez;
- fülpiszkáló.

A Zhostovo festészet a kovácsolt fémtálcák (bádogtálcák) művészi festésének orosz népi mestersége, amely 1825 óta létezik Zhostovo faluban, a moszkvai régió Mytishchi kerületében. Az aprócska Zhostovo falu világhírű a gyönyörű virágcsokrokat tartalmazó tálcáiról. Khokhlomával és Gzhellel együtt a virágdíszekkel díszített tálcák valósággá váltak hívókártya Hazánkban az orosz népi mesterséget megtestesítő, Oroszország határain túl is felismerhető tálcák rendeltetésük szerint két csoportra oszthatók: háztartási célokra (szamovárok, ételek felszolgálására) és dekorációként.
A festés általában fekete alapon történik (néha piros, kék, zöld, ezüst), a festés a rajz felületre átvitele nélkül történik.
A festmény fő motívuma egy virágcsokor, melyben nagy kert és kis vadvirágok, levelek, bimbók és szárak váltják egymást. A csokor közepén nagy virágok vannak: mák, rózsa, dalia vagy őszirózsa. A vadvirágok olyan elemekként kerülnek be a rajzba, amelyek kiegészítik és gazdagítják a kompozíciót.
A csokor a tálca közepére helyezhető, ilyenkor összegyűjtött csokorról beszélünk.

Ha a virágok és a levelek a tálca szélei mentén helyezkednek el, akkor koszorúról beszélnek.

A Zhostovo festészet elemeit több szakaszban ábrázolják:
- festés (a jövőbeli minta kompozíciójának kezdete és alapja, azaz a virágok és levelek sziluettjei tervüknek megfelelően);
- tenezhka (a "tenezhka" szó megegyezik az "árnyék" szóval. A virágoknak van térfogata, a növények árnyékos helyei vannak feltüntetve);
- fektetés (a festés egyik legfontosabb szakasza. A csokor formája testet ölt - sok részlet letisztul, a teljes kompozíció kontrasztos vagy harmonikusabb szerkezete kiemelődik és megvalósul);
- káprázás (a csillogás hatására fény és térfogat látható. A csokor megvilágítottnak tűnik. A tükröződés hangulatot és színt teremt).
- rajz (ez a munka befejező része. Egy speciális vékony ecsettel a művész apró, de nagyon jelentős vonásokat alkalmaz - erek és csipkés szélek a leveleken, "magok" a virágcsészék közepén);
- kötés (vékony szárak, fűszálak és indák segítségével a csokrot egységes egésszé formálják és összekapcsolják a háttérrel).
- a tálca széleinek tisztítása (a tálca oldalának díszítése, geometrikus vagy virágmintás. A tisztítás lehet szerény, vagy felveheti a versenyt a luxus antik képkeretekkel. Tisztítás nélkül a termék befejezetlennek tűnik).
Ez egy nagyon hosszú és bonyolult folyamat.
Az óvodások Zhostovo festészettel való ismerkedése a felső és előkészítő csoportok. A virágkötészet lépésről lépésre történő létrehozásának teljes folyamatát az óvodások nehezen tudják ábrázolni. Szeretnék figyelmükbe ajánlani egy óvodásoknak elérhető könnyű változatot, amelyet az idősebb óvodásokkal végzett munkám során használok.
Az ecsetfestésben a vonások szépítésére ügyes, kerek mókus- és kolinszkij ecseket használnak. Ha ezek nincsenek meg, akkor a festéshez használjon vékony hegyű ecsetet.

A mesterkurzus fejlődése:

Kezdjük a nagy virágok képével.
Lenéz rád
Nem találsz büszkébb virágot.
Ő az úr az őszi kertben,
Ez egy élénk színű ... (dália).

Így néznek ki az igazi dáliák, amelyek szépségükkel gyönyörködtetik szemünket az őszi kertben.
A dáliák fényűző növények, hosszú virágzási időszakkal.

Az egyik legenda szerint a dáliák korábban csak a királyi kertben nőttek, és úgy védettek, mint a szem alja. Egyszer egy fiatal kertész ellopott egy virágot, és elültette kedvese ablaka alá. A kertészt börtönbe dobták, de a virág megszűnt csodálatos titok lenni, és elérhetővé vált a hétköznapi emberek számára.
Egy másik legenda szerint a dália akkor nőtt, amikor a jégkorszak után a föld felolvadt, az utolsó tűz kialudásának helyén. Megjelenése az élet győzelmének és egy új korszak kezdetének egyfajta szimbólumává vált.
Napjainkban a dáliáknak több ezer fajtája és többféle osztályozása létezik.

Mielőtt daliákat rajzolna gyerekekkel, egy egyszerű ceruzával kör alakban felvázolhatja a jövő virágát. A dáliákat a "duplavonásos" ecsetvonásos technikával ábrázolják. A kettős vonás segít a szín és az árnyalat közvetítésében. Színes megoldást választunk leendő virágunkhoz. Például piros és sárga. Az ecsetet leeresztjük a sárga festékbe, eltávolítjuk a felesleges festéket a tégely széléről, felvesszük az ecset hegyére vörös festéket, és bemártva húzzuk végig a vázlatunk szélét meghatározott sorrendben: felül- alul, jobb-bal.

Ha vége a festéknek, akkor mossuk meg az ecsetet és vegyük fel újra a festéket: először - sárga, az ecset hegyén - piros festék. Folytatjuk a daliánk szirmainak rajzolását.

Ugyanebben a sorrendben töltse ki a szirmok második sorát.

És most könnyed mozdulatokkal megtöltjük a virág közepét. Nálunk van egy ilyen jóképű férfi.

És ez egy dália más színsémában.

fej a lábon,
Borsó a fejben.
A nap égeti a koronát,
Csörgőt (mákot) szeretne készíteni.

A virágzó mák a példátlan szépség, az el nem múló fiatalság és a nőies báj szimbóluma.

Javaslom a következő képsort a mákról.

Egy mákbimbó a következőképpen ábrázolható.

Van egy göndör a kertben -
Fehér ing,
Arany Szív.
Ami? (kamilla).
A kamilla az egyik legismertebb és szívünknek legkedvesebb virág. Koszorúkat fonnak belőle, csokrokba gyűjtik, a lányok találgatnak rajta: „Szeret - nem szeret”, és még dédelgetett kérdésekre is választ keresnek: „Igen, nem, ez biztosan valóra válik, jobb, ha nem csináld." Sok virágról szólnak legendák, köztük a kamilláról is.
Réges-régen egy kis elveszett faluban nőtt fel egy gyönyörű lány, szőke hajjal, égkék szemekkel és ragyogó napfényes bőrrel. A lánynak volt egy szeretője is – egy fiatalember, Roman a szomszéd faluból. A pár végig együtt töltötte az időt, sétáltak az erdőkben, réteken, virágokat és bogyókat szedtek. Egy éjszaka Roman különös álmot látott – egy bölcs ember csodálatos virágot adott neki – sárga maggal és körülötte fehér szirmokkal. Reggel, amikor felébredt, Roman álomból virágot látott az ágyán. Az életben a virág még szebb volt, mint egy álomban. Roman kedvesének adta, aki szelíd néven nevezte a virágot - Kamilla.
Ahogy a virágról szóló mítosz is mondja, a szerelmesek megcsodálták a gyönyörű kamillát, és egy napon a lány megkérte Romant, hogy térjen vissza az álmok földjére, és gyűjtsön össze egy hatalmas csokor százszorszépet, és adja át az embereknek. Roman hosszú utat tett meg, éveken keresztül távoli országokban vándorolt, és végül a világ legvégén megtalálta az alvás birodalmát. A király felajánlotta, hogy egy egész százszorszépföldet ad Romannak cserébe azért, hogy a fiatalember örökre a birtokában marad, és nem tér haza. Roman kedvese kedvéért mindenbe beleegyezett, és az álmok birodalmában maradt. Egy gyönyörű lány sokáig várt a visszatérésére, és egy reggel a ház közelében felfedezett egy gyönyörű százszorszép mezőt. Sejtette, hogy Roman él, és szerette őt, de nem lehetnek együtt. Azóta a kamillát a szerelmesek szimbólumának tartják.

A százszorszép arculatához ismét a "duplavonásos" ecsetvonásos technikát alkalmazzuk. Az ecsetre fehér festéket, az ecset hegyére kék vagy kék festéket gyűjtünk. Az ecset hegye mindig a közepére mutat. A szirmokat a következő sorrendben rajzoljuk: függőlegesen felül - lent, vízszintesen jobbra - balra, szigorúan középen a kialakított résekben.

Most kis virágokat rajzolunk, amelyek kiegészítik és gazdagítják a kompozíciót.

Levél - lóhere, mint egy legyező,
Vékony, rugalmas szár
Piros kalap - virág.
Édes lé ezekben a virágokban.
Egy darázs repül utána, hogy ... (lóhere).

A trifolium név azt jelenti, hogy "három levele van". Shamrock, Clover, Kashka. A lóhere – lóhere – körül számos legenda kering, természetesen a leghíresebb legenda a negyedik levélről szól. Egy ilyen négylevelű lóhere megtalálása hihetetlen szerencsének számít.
A leghíresebb lóhere-mítosz azt mondja, hogy Szent Patrik három levelet használt egy száron, hogy megmagyarázza a Szentháromság fogalmát – a levelek az Atya Istent, a Fiú Istent és a Szentlélek Istent ábrázolták. Azt is tartják, hogy egy lóherelevél segítségével Patrick kiűzte az összes kígyót azokról a településekről, ahol tartózkodott. Valójában úgy tartják, hogy ahol a lóhere nő, a kígyók soha nem másznak. Talán emiatt a lóhere vagy lóhere Írország szimbóluma.

A lóhere virág rajzolásához kevernünk kell a festékeket - fuksziát és fehéret. Szerezzen gyengéd árnyalatot. Halvány rózsaszín színű kört rajzolunk, majd az ecset hegyével fukszia színű festéket veszünk fel, és meghatározott sorrendben kis vonásokat rajzolunk (az első vonássor a virág alján van, kicsit feljebb a második vonássor, és az utolsó sor a virág tetején van). A lóherénk szirmait zöld festékkel rajzoljuk „ragasztásos” technikával (lehet három vagy négy szirmot rajzolni)

Ez a kék virág
Rád emlékeztet minket
Az égről - tiszta, tiszta,
És süt a nap! (nefelejcs).

Különféle legendák keringenek a nefelejcsek eredetéről, amelyek gyakran nagyon hasonlítanak egymáshoz. A menyasszonyok könnyeiről beszélnek, amikor elváltak szeretteiktől. Ezek a könnyek kék virágokká változnak, akárcsak a szemük, és a lányok a szeretőjüknek ajándékozzák őket emlékül... A nefelejcsről szóló legenda szerint Flóra istennő, aki különféle növényeket ad nevet, figyelmen kívül hagyta a szerény kék virágot. . Már távozáskor hallotta, hogy ez a virág csendesen mondja: "Ne feledkezzen meg rólam!". Flóra meglátta a virágot, és nefelejcsnek nevezte el, így képes emlékeket idézni az emberekben.

A nefelejcsek ábrázolásakor használhat vattakorongokat.

Most térjünk át a levelek, fű képére. Itt kicsit gyakorolni kell az ecset óramutató járásával megegyező irányba történő görgetését az ujjaival. A görgetés nagyon kicsiben történhet, az ecset görgetésével a leveleket úgy kapjuk meg, mintha mozognának, enyhén ívelt hegyekkel. Az összes levél képénél a "duplavonásos" technikát is alkalmazzuk a szín és az árnyalat közvetítésére. Először zöld festéket gyűjtünk, az ecset hegyére - sárga festéket.

Ezeket a nagy, hosszú leveleket „cikcakkos” vonásokkal ábrázoljuk - a hegyét, az egész ecsetet, a hegyet, az ecsetet az ujjaival görgetve.

A dáliák, rózsák leveleinek megrajzolásának megkönnyítése érdekében először ceruzával rajzolhatja meg a levél hozzávetőleges körvonalát. Az első ütés mindig középen történik. Ezt a vonást "cikcakk"-nak nevezik - a hegy, az egész ecset, a hegy. Ezután egymás után töltse fel a szórólap testét.

Zamalevok

Fehérített festékekkel körvonalazódik a kompozíció általános sziluettje, a fő színfoltok elhelyezkedése. A festészetben a mester széles ecsettel rajzolja meg a tálca munkafelületére egy csokor sziluettjét. A Zhostovo festést előzetes rajz nélkül végezzük sűrű, kissé fehérített festékekkel egyszerre több tálcán. A kurzív írásmód lehetővé teszi a Zhostovo mesterek számára, hogy naponta 5, 6 vagy több tálcát festsenek. A csokrot létrehozva a művész a tálcát a térdén forgatja, mintha a kívánt felületet helyettesítené az ecset alatt. Ugyanakkor követni kell a virágok, rügyek, levelek és szárak sziluettjének szépségét és kifejezőképességét, a színes foltok ritmikus elrendezését, a forma festésének léptékének és a tálca hátterének arányát. A festményt 3-4 napig szabad levegőn vagy több órán át szárítószekrényben szárítják, majd világos lakkal bevonják és megtisztítják az írás második szakaszához.

Tenezhka

A kiszáradt festményre üvegező festékekkel árnyékokat rakunk. Ez a technika elmeríti a csokrot a hang mélységébe. Az üvegező festékeket erős, lédús vonásokkal, széles lapos ecsettel hordjuk fel: kék (poroszkék vagy ultramarin), zöld (smaragdzöld) és piros (kraplak). A kendőt úgy tervezték, hogy fokozza a színek hangzását és kiemelje az árnyékos helyeket a virágformákban.

párna

Sűrű test betű. A csokor formái letisztultak, sűrű színekkel kiemelhetők. A művész élénk, sűrű színekkel tárja fel (kikövezi) a virágok és levelek térfogatát.

blikovka

A kiemelések kikényszerítése feltárja a térfogatot és a fényt, teljessé teszi a formák kidolgozását. Kiegészíti a bélést a virágok, rügyek és levelek fehérítő vágásával.

Rajz

Ezzel a technikával gyorsan és egyszerűen körvonalazzák a virágcsészében lévő szirmokat és leveleket, magokat. A csokor fő formáinak kivágását vékony, zenei vonalakkal, a szirmok és a levélerek körvonalainak megrajzolásával egészíti ki. A virágcsészékben a mester porzót és bibéket ábrázol, amit magvetésnek neveznek.

Kötés

Utolsó levél. Fű minta, zöld vagy barna festékkel a virágok és levelek közötti résekbe írva. A Zhostovo csokrokat a színek fényessége jellemzi: kék, piros, zöld, sárga, fehér, narancssárga, melyek hangzását a fekete lakk háttér különösen hangsúlyozza.

Dísz

A tálca oldalán aranyfestékkel festve. A tálcák oldalát könnyű, áttört dísz díszíti. A díszt mókusecsettel és világos lakkal kivitelezzük.

A tálcák közönséges vaslemezből készülnek. A kovácsolt termékeket alapozzuk, gittjük, csiszoljuk és lakkozzuk, amitől felületük tökéletesen simává válik, majd olajfestékkel lefestjük és több réteg átlátszó színtelen lakkal vonjuk be. A legfontosabb, valódi kreativitást igénylő művelet a festés. Festménytárgyak - virág- és virágdíszek és hétköznapi jelenetek a népi életből, tájak, népünnepélyek, esküvők és teadélutánok jelenetei. A Zhostovo festmények legelterjedtebb típusa a tálca közepén elhelyezett csokor, amelyet az oldalán kis arany mintával kereteznek. Ebben a konstrukcióban a 19. századi, aranyozott keretbe foglalt festőállvány-csendélet kompozíciójának bizonyos tükörképe látható. De maga a motívum dekoratívabb és feltételesebb értelmezést kapott, mint a festőállványokon. Díszítő dolog részévé válik, a speciális technikák lehetővé tették a kézművesek számára, hogy szervesen illeszkedjenek bele, mintha „beolvasztanák” a tálca lakkozott felületébe. A csokor egy elegáns virágcsokor lett, lazán elhelyezve egy ragyogó lakk háttéren. Három-négy nagy virágot (rózsa, tulipán, dália, és olykor szerényebb árvácska, gyöngyvirág stb.) kisebb virágok és rügyek szórványa vett körül, amelyeket hajlékony szár és könnyű "fű" kapcsolt össze, vagyis apró gallyak, ill. szórólapok. A kép mintha csillogó mélységből született volna, feloldódott benne átlátszó árnyékokkal és fényes csokrokkal felvillanva a felszínen. A háttérben enyhén "fulladt" virágok könnyed féltérfogatúnak tűntek, a tapintatosan adott előrövidítések és a peremfordulatok vizuálisan nem törték át a tárgy síkját.

A Zhostovo festmény és festési technikája, valamint magának az egyes tálcáknak a festése eredeti és egyedi, mert minta nélkül készül. Az írás magával ragadó könnyedsége és kötetlen művészisége mögött egy hatalmas készség húzódik meg, amelyet tehetséges, ismeretlen parasztművészek generációi fejlesztettek ki a múltban. A Zhostovo művészei olajfestékekkel és puha mókusecsettel festenek. Munka közben a művész a tálcát a térdén tartja, és ha szükséges, elfordítja. Az ecsettel ellátott kéz pedig a tálcán átfekvő fadeszkán nyugszik. A művész eleinte csak felvázolja a leendő festményt, szabadon rajzol, gyors és precíz vonással. És még a rajzot is megismételve a mester improvizál, valami újat ad hozzá. A Zhostovo festészet "festménnyel" kezdődik, fehérített festékekkel körvonalazódik a kép általános sziluettje, a fő foltok elhelyezkedése. A festett tálcákat kemencében több órán keresztül szárítják. A következő technikák, az "árnyék" és a "fektetés", virágok és levelek formáját építik fel; először átlátszó árnyékokat alkalmazunk, majd a festmény világos területeit sűrű élénk színekkel „kövezzük ki”. Ezt követi a „káprázat”, vagyis a minden térfogatot tisztázó meszelő vonások alkalmazása. A festményt elegáns „rajzok” és „kötések” grafikái zárják. A „rajz” elasztikus vonalai könnyedén körbefutják a szirmok és levelek kontúrját, kifejezően hangsúlyozva kontrasztjukban azok lédús festését. A kis gallyak, amelyeket nem véletlenül hívnak "kötésnek", lágyítják az átmenetet a háttérbe. Ezeket a hagyományos technikákat minden kézműves a maga módján alkalmazza a mesterségben, kreatívan játszva az ecsetírás dekoratív lehetőségeivel (például a „káprázat” finoman „olvadhat” a „béléssel”, vagy egyértelműen kiemelkedik rajta). Ennek eredményeként hasonló motívumok és képek végtelen változatai jelennek meg, de szó szerinti másolatokat vagy ismétlődéseket soha nem látni közöttük. Tehát minden tálca egyedi műalkotás. Néha a festészet, más néven Zhostovo festmény, különleges villódzó fénnyel világít. Ez a mester a képen látható gyöngyháztöredékeket használta fel, közvetlenül a tálcára fektetve. A Zhostovo művészet eszközei élénken kifejezőek. Sajátos művészi rendszerrel, képi technikákkal és eredeti stílussal rendelkezik, amely népi ornamentális festmények és népi mesterek által elsajátított, valósághű képi csendélet ötvözetéből formálódik.

Zhostovo művészete nemzedékek által kifejlesztett írástechnikákon alapul, amelyek nélkül művészi mestersége lehetetlen lett volna. Egyfajta festmény-falfestmény során születik meg, a kézműves technikák szigorú következetességét és kifinomultságát a kreativitás improvizációjával ötvözi.

Zhostovo művészetének varázsa a tartalom és a kifejezési eszközök őszinteségében, közvetlenségében rejlik. Minden megnyilvánulásában demokratikus, felfogása nem igényel különösebb ismereteket és képzettséget. Kert és vadvirágok – valódiak és a művész fantáziája szülöttei, csokrokba gyűjtve, koszorúkban és füzérekben kiterítve – ez a téma minden emberben visszhangzik, felébreszti a szépérzéket.

A Zhostovo festészet egy orosz népi mesterség, amely fémtálcák festéséből áll, és amelyet a moszkvai régióban található Zhostovo faluban találtak fel.

Mit hoznak a külföldi turisták Oroszországból? Milyen ajándéktárgyakat szeretsz jobban? Az orosz népi mesterségek hagyományos tárgyai közül ezek a Zhoskov mesterek munkái - festett fémtálcák. A Zhostovo festészet egy orosz népi mesterség, amely fémtálcák festéséből áll, és amelyet a moszkvai régióban található Zhostovo faluban találtak fel.

A fémtálcák festésének kialakulásának története.

A fémtálcák festése a 18. század közepén jelent meg az Urálban, ahol a kohászati ​​üzemek voltak, és csak a 19. század első felében vált népszerűvé a mesterség, és a moszkvai régió falvaiba - Zhostovo -ba vándorolt. , Troitskoye és mások. Mögött rövid idő A Zhostovo festészet lett a vezető. Napjainkban az ezzel a festménnyel ellátott tálcák gyártása Zhostovo faluban és Nyizsnyij Tagilben összpontosul.

A Zhostovo kézművesség története a 19. század elejéig nyúlik vissza, amikor több Moszkva melletti faluban és faluban - Zhostovo, Ostashkov, Hlebnikov és mások - műhelyek működtek festett papírmasé lakkáruk gyártására.

1825-ben a miniatűr O.F. Vishnyakov, egy moszkvai fémfestett tálcákat gyártó gyár tulajdonosának fia, Zsosztovóban műhelyt alapított, ahol tálcákat készítettek telek- és virágfestéssel. Vishnyakovék árlistáján ez állt: „A lakkozott fémtálcák, kekszek, raklapok, papírmasé dobozok, cigarettatartók, teacukorkák, albumok stb. 1825 óta létezik. 1922-ben Novoselttsevo faluban a Novoselttsevo Labor Artel felállt a lakkozott vastálcák gyártására; 1924-ben a falvakban megszervezték a Zhostovo Labor Artellt és a Spetskustart; 1925-ben - "Lakk" és ugyanakkor Troitskoye faluban - a "Saját Munka" artel tálcák festésére. Mindegyiket 1928-ban egyesítették egy speciális „Metalpodnos” artellé, amelynek központja Zhostovo faluban található.

Az 1920-as és 1930-as évek nem voltak könnyű évek Zhostovo történetében. A szovjet művészetben a modernitás és a realizmus egyenes érvényesülésének tendenciái oda vezettek, hogy a népi mesterségekért felelős szervezetek megpróbálták megváltoztatni fejlődésük hagyományos irányát, és bevezették a Zhostovo festészetbe hivatásos művészek által készített ornamentális és tematikus kompozíciók mintáit. a helyi művészet sajátosságainak figyelembevétele és a festőállványművészet és a naturalizmus jegyeinek viselése nélkül. A vezető művészek megértették az ilyen újítások idegenségét a népművészet lényegétől, sikerült ellenállniuk nekik, és új ötleteket irányítani a hagyományos kézművesség elmélyítésére. Az 1960-as években új szakasz kezdődött Zhostovo történetében, amely a mai napig tart.

A Zhostovo tálcák gyártásának és festésének jellemzői

A Zhostkov-festmény fő jellemzője egy virágcsokor, főleg fekete vagy piros alapon. Sokkal ritkábban más színek szolgálnak háttérként. A festmény hagyományos jellemzője az egyes kompozíciók improvizációs előadása. A művész nem életből és nem modellek szerint fest, hanem fantáziájára és kompozíciós technikáira fókuszál, így nincs két egyforma tálca. Számos ismert típusú kompozíció létezik. A virágokat a tálca kerülete mentén füzérekbe lehet rendezni, három vagy öt virágból álló csokrokba gyűjtve, kosarakban ábrázolva. A virágok gyakran a gyümölcsök, bogyók vagy madarak képeit kísérik.

A Zhostovo tálcák gyártásának másik jellemzője a vékony tetőfedő acél felhasználása: a lemezeket lenyomják, majd a tálcákat hengerelve merevítik az oldalakat. Ezt követően a tálcákat alapozzuk, csiszoljuk és többszörösen lefedjük olajlakkkal, általában feketével, és minden réteg a sütőben szárad. Ezután a mesterek saját fantáziájukra hagyatkozva kézzel, olajfestékekkel festik ki a tálcákat, sablonok és minták használata nélkül.

A festés általában fekete alapon történik (néha piros, kék, zöld, ezüst), és a mester egyszerre több tálcán dolgozik. A díszítőmintát „kreált” arannyal (átlátszó lakkal vagy terpentinnel hígított aranypor) vagy gulfarbával (lakkos fehér festék) hordjuk fel, amelyet alumíniumporral szórunk meg. A festmény fő motívuma egy egyszerű kompozíciójú virágcsokor, melyben nagy kert és kis vadvirágok váltják egymást. Először a festés történik (a csokor fő sziluettjei), majd az öltözködés: árnyékokat alkalmaznak, világos helyeket írnak elő, sűrű vonásokat, kiemeléseket alkalmaznak, vékony vonalakat - levelek erezetét, porzót, majd a nagy virágokat a kisebbekhez társítják. a minta elemei gyógynövényekkel, szárral stb., végül az oldalakon elhelyezkedő díszt alkalmaznak (ún. tisztítás).

Festés után a Zhostovo termékeket ismét háromszor bevonják színtelen lakkal, kemencében szárítják, majd finom porral kézzel tükörfényesre polírozzák.

Története során a háztartási cikkekből készült Zhostovo tálcák önálló dekorációs tárgyakká váltak, és a mesterség az orosz népművészet egyedülálló típusának státuszát szerezte meg. Jelenleg a lakkfestéssel ellátott tálcák gyártása a moszkvai régióban lévő Zhostovo faluban és Nyizsnyij Tagilben összpontosul.

A világ minden sarkában, minden szuvenírboltban és boltban, ahol az orosz népművészet tárgyait állítják ki, mindig lesz hely a Zhostovo-festészetnek. Az orosz népi mesterség munkája, fémtálcák festése. Fényes, színes megjelenése elárulja a külföldinek, hogy Oroszország nem egy szürke és unalmas ország, és honfitársaink büszkék lesznek szülőföldjükre.