Inspirerande arbete från bästa gatufotografer. Gatufotografering: Lagar och regler Bästa gatufotografer

19.01.2022

I den här artikeln kommer vi att beröra gatufotografering, eller snarare överväga de TOP 20 tipsen för nybörjarfotografer.

Mindre är bättre. Med tungt bagage är det svårt att förflytta sig i staden. Genom att bli av med onödiga saker kan du ta bilder och byta position mycket snabbare.

Gå inte till turistplatser. Parker och gränder är bra platser för iscensatt fotografering, men för att förmedla den verkliga atmosfären i staden måste du fotografera bakom kulisserna.

Färgens verklighet. Svartvitt kan skapa en fantastisk effekt för en spänd miljö, dock kan du ofta hitta något ljust och strålande och du måste vara beredd på att fotografera i färg.

Bakgrund. Var uppmärksam på vad som händer bakom huvudämnena. Olika vägskyltar, skyltar eller reklamtavlor kan fylla ramen.

Använd lutning. Håll inte kameran i horisontellt läge hela tiden. Gatufotografering är notoriskt informellt, så experimentera gärna med vinklar.

Attraktionen av motsatser. Foton som tydligt visar motsägelse och avvikelse från normen är oftast effektiva och spännande. Försök att välja en oväntad komposition för ditt motiv.

Gatukonserter. Skådespelare i parkerna, musiker i gångarna, en paradprocession eller en festival på en improviserad scen kan fungera som utmärkta motiv för fotografier.

Utanför gatorna. Varje gata leder någonstans. Ta dina bilder på de platser där vägen har tagit dig. Det kan vara djurparker, utställningar, olika shower och nöjesparker.

Nya horisonter. Försök att klättra så högt som möjligt eller gå ner till där få personer varit tidigare. Detta kommer att göra det möjligt att ta bilder som öppnar en överblick över välbekanta platser, men från en helt ny vinkel.

Upprepning och övning.Öva fotografering ständigt, med tiden kommer din teknik att förbättras och du kommer att märka fler intressanta detaljer och nyanser på gatorna. För att nå höjder - träna ständigt.

Tur är modiga människors följeslagare. Det finns tillfällen då du behöver komma närmare motivet för att skapa en bra bild, men det kanske inte alltid är korrekt. Genom att ta en risk kan du få ett bra skott.

Användningen av solen. Att undvika starkt solljus och skuggor är nyckeln till att få rätt bild, men reglerna är till för att brytas. Använd ljus och skugga för att skapa fantastiska kompositioner.

Var uppmärksam. Situationen på gatorna förändras ständigt. Göm inte kameran långt och var redo att inte missa fotograferingsögonblicket, som kan vara i en bråkdel av en sekund, och om du tvekar kommer du att förlora en värdefull bild.

Väntar på rätt ögonblick. Fotografier av gatulivet är inte alltid spontana. Till exempel kan du tänka dig ett intressant skott på en pub, men vid rätt tidpunkt kommer det inte att finnas några människor där. Oroa dig inte. Måste bara komma tillbaka nästa gång. Då kanske du har tur.

Stoppa rörelsen. Gatan är fylld av rörelse och liv. Allt flyter och förändras på några sekunder. Ställ in din slutartid långsammare och din ISO upp lite. Detta kommer att frysa ett ögonblick från livet på gatan.

Var en del av gatan. Blanda in med publiken. Var inte påträngande.

Livet genom optik. Försök att fotografera med ett vidvinkel- eller fisheyeobjektiv.

Var artig. Alla kanske inte gillar att bli filmade. Tvinga inte. Var artig. Ta bilder där du är välkommen. Radera bilder om du blir ombedd att göra det.

Plats, plats och igen plats! Välj platser där människor interagerar mycket med varandra och enkelt tar kontakt.

När du fotograferar på gatan bör du självständigt lägga märke till platserna och tidpunkterna när det är bättre att fotografera.

De flesta genrer inom fotografi kan lätt identifieras eller beskrivas åtminstone av motivet. Om en fotograf fotograferar naturliga skönheter och landskap, är han därför engagerad i landskapsfotografering. Om han fotograferar människor, deras ansikten och känslor, då pratar vi om porträttfotografering. Det är mycket svårare att definiera genren för gatufotografi.

Vid första anblicken verkar det som att gatufotografering handlar om att fotografera människor, föremål och intressanta händelser som äger rum på stadens gator, i parker eller andra offentliga platser. Men i själva verket betyder gatufotografering inte nödvändigtvis att man fotograferar på gatan. Kanske är det viktigaste som skiljer gatufotografering från alla andra genrer fotografens önskan att hitta en viss lust i vardagliga händelser och vanliga människors liv, tillfredsställa sin nyfikenhet i oväntade fall och fånga den sanna mångfalden av omvärlden i bilderna.

Därför är en riktig gatufotograf inte begränsad till någon strikt definition av genren gatufotografi - han kan koncentrera sig på komiska situationer som en person ständigt möter i sitt liv, drar tittarens uppmärksamhet på akuta sociala problem eller väljer att fotografera en viss händelse som verkar intressant för honom. Hur som helst, en gatufotograf letar sig ständigt omkring efter intressanta scener och nyfikna händelser, och fokuserar sin kamera, först och främst, på människor och deras handlingar.

Att bli gatufotograf är väldigt enkelt - du behöver bara ha en kamera med dig hela tiden, vart du än går. Så började många professionella fotografer som blev kända tack vare genren gatufotografering. Du behöver inte åka någonstans, bara gå runt i din stad och sträva efter att ta intressanta bilder. Det här är det fina med gatufotografering. Ta med dig kameran och gå till jobbet, lektioner eller bara en promenad runt staden, så kan du alltid hitta tid att ta några intressanta bilder.

Författare: schaaflicht

Förresten, för gatufotografering är det inte nödvändigt att använda en dyr SLR-kamera, eftersom det kommer att vara svårt att bära med sig. Det räcker för att få en avancerad och bekväm kompaktkamera, som tack vare sin blygsamma storlek alltid kan läggas i en väska eller ficka. Att alltid ha med sig en kamera är faktiskt regeln för alla fotografer som vill behärska gatufotografering. Intressanta och roliga ögonblick på gatan dyker ofta upp i det mest oväntade ögonblicket. Och om du inte har en kamera till hands kan du senare ångra att du missade ett fantastiskt tillfälle att ta de mest framgångsrika bilderna i ditt liv. Gatufotografering innebär att allt kan hända inom nästa sekund och fotografen måste vara redo för det.

Men förutom det faktum att fotografen måste fånga något intressant ögonblick på gatan, måste han också korrekt slå honom i sammanhanget. Genom att jämföra händelsen som intresserade honom med miljön, strävar en gatufotograf alltid efter att skapa en viss berättelse, en handling som kan uttrycka författarens humor, ironi eller skönheten i den omgivande världen.

Vanligtvis åker fotografer till stadskärnan, där ett stort antal människor passerar gatorna varje dag och det finns många intressanta händelser som bara måste uppmärksammas. Det är här fotografen behöver veta hur han ska vänta. Även om modern digital fotograferingsteknik låter dig ta hundratals bilder på några minuter, men i fallet med gatufotografering är det viktigaste inte kvantitet, utan kvalitet. Ändå är det bättre att vänta på ett intressant, nyfiket ögonblick och bara ta några framgångsrika bilder, efter att ha studerat platsen, ljuset, människors och de omgivande föremålens handlingar.

Skidåkaren stannade till sommaren

Fotografens beteende och etik är viktiga aspekter när det kommer till genren gatufotografering. När fotografer först ger sig in på gatufotografering övervinns de oundvikligen av en viss skygghet och stelhet. Många människor känner sig helt enkelt inte bekväma med att vara på gatan med en kamera och ta bilder av människor som omedelbart uppmärksammar dig. Om du verkligen vill bli gatufotograf, då måste du glömma blyghet och vad andra tycker om dig.

När det gäller själva beteendet hos fotografen på gatan finns det inga universella recept. Många kända fotografer har använt speciella knep för att gå vilse i mängden och förbli osynliga. Till exempel täckte någon kameran från nyfikna ögon eller filmade "från höften" så att folk som passerade på gatan inte förstod att de filmades. Denna gatufotograferingsteknik gör också att man måste se ut som en typisk representant för denna tätort för att helt kunna smälta in i mängden och samtidigt fota människor på nära håll utan att komma in i bilden. Vi kan säga att i det här fallet krävs att fotografen har riktiga ninjakunskaper. Detta är dock absolut inte nödvändigt. Vissa fotografer lyckas tvärtom på grund av sin direkthet, mod och öppenhet. Kort sagt, här ska alla hitta sitt eget tillvägagångssätt.

Man tror att det är omöjligt att skjuta människor utan tillstånd på gatan. Folk blir ofta irriterade när de plötsligt inser att de fångas i en kameralins. Vissa uttrycker till och med öppet sitt missnöje och går i konflikt. Bara ett leende hjälper en fotograf i en så svår situation. Försök att le oftare mot främlingar på gatan, och ett positivt svar kommer inte att låta dig vänta. Det är förstås bättre att artigt be om lov att ta bilder av en person som har intresserat dig för något. Om någon inte vill bli fotograferad måste du visa respekt och lämna honom ifred.

Jag måste säga att inte alla gatufotografer delar åsikten att man ska försöka be om lov att ta bilder från folk som bara går nerför gatan. Särskilt många anser att äkta gatufotografering måste vara opartisk, vilket innebär att fotografen inte alls är ansvarig för att en person eller händelse befinner sig i bildrutan när han fotograferar på en allmän plats. Men om du bestämmer dig för att bli en gatufotograf kan du inte undvika att kommunicera med främlingar, och därför måste du lära dig hur du korrekt pratar med personen du just fotograferade.

Vi får inte glömma respekten för människor. På gatan kan man hitta en hel del fotografiska scener som kan fånga en person, milt uttryckt, från en inte särskilt vacker sida. Ibland ser bilder på hemlösa tagna på gatan ut som ett rent utnyttjande av deras elände. Att fotografera sådana människor bara för att ta ett foto är förmodligen ingen bra idé. Men att komma på ett intressant motiv för fotografering som skulle väcka en känsla hos betraktaren som uppmuntrar honom att hjälpa hemlösa är en helt annan uppgift.

När det gäller fotograferingsteknik kräver gatufotografering att fotografen kommer så nära motivet som möjligt. Försök alltid att komma nära människor och ta mer detaljerade bilder. För gatufotografering är det viktigt att använda vidvinkelobjektiv. Sådana linser ser för det första mycket mindre hotfulla ut än stora teleobjektiv, och för det andra skapar de ett sådant perspektiv av ramen där betraktaren kommer att känna sig som en del av scenen, och inte en utomstående betraktare. I gatufotografering kan du också ta svartvita, monokroma bilder, tack vare vilka mänskliga känslor som fångas i något avgörande, intressant ögonblick förmedlas bättre i fotografiet.

När du fotograferar utomhus bör du alltid vara uppmärksam på bakgrunden och ljusfunktionerna. Bakgrunden bör väljas så att den kan lägga till ytterligare uttrycksfullhet och attraktivitet till ditt foto. Och samtidigt ska det inte distrahera från huvudämnet. Ljus är viktigt för alla fotogenrer, och gatufotografering är inget undantag.

En gatufotograf är raka motsatsen till en studiofotograf, som försöker bygga rätt ljus, positionera motivet optimalt, besluta om lämpliga kamerainställningar för att få önskat resultat. Gatufotografen är annorlunda. Hans huvuduppgift är att fånga alla nyfikna ögonblick och ovanliga saker, isolera dem från vardagens virvel i metropolen. Därför, för honom, är egenskaperna hos fotografisk utrustning inte så viktiga. Men trots att det för en gatufotograf i allmänhet inte spelar någon roll vilken kamera man ska använda - en reflex eller en "tvållåda", måste han tydligt veta hur man bäst använder den. En gatufotograf behöver inte slösa tid på att ändra olika kamerainställningar. Allt detta bör ske nästan på en undermedveten nivå.

Nybörjare som precis tar sina första steg i genren gatufotografering har ofta en mängd olika tvivel och svårigheter. De vet helt enkelt inte hur och var de ska börja skjuta på gatan, vilken tomt ska man välja? Men det är värt att omedelbart kassera dessa tvivel och obeslutsamhet. När allt kommer omkring är detta kärnan i gatufotografering - du kan inte planera vad som kommer att hända i nästa ögonblick och vilket ämne som plötsligt kommer att verka intressant för dig. Du behöver bara börja, ta med dig kameran och gå ut på gatan, där du hittar en mängd olika intressanta ögonblick.

Jag upptäckte nyligen en intressant artikel av den amerikanske fotografen James Maher.

Om du skjuter en gata kommer det att vara mycket användbart för dig. För illustrationer, mina bilder.

Gatufotografering är en knepig affär. Världen omkring oss förändras snabbt, och det krävs en hel del övning för att få det rätt i ramarna.

Det handlar dock inte bara om övning. Varje erfaren gatufotograf har ett antal knep som gör livet lättare när du fotograferar på gatan. Dessa knep hjälper dig att hitta motiv för dina bilder så att de blir intressanta och kraftfulla.

1. Stopp

Tror du att gatufotografering är när du tar en trevlig promenad med en kamera runt i staden? På ett sätt är detta sant, men i allmänhet är det extremt svårt att gå runt, samtidigt som du anstränger din uppmärksamhet i jakten på ett bra skott. Du kommer ofta helt enkelt inte att vara redo att fånga det avgörande ögonblicket. Om du försöker ta med dig kameran för att fotografera när du är på språng, kommer dina förberedelser sannolikt att märkas. Slutligen, folk brukar gå i motsatt riktning mot din. Det är svårt att sakta ner tillräckligt för att få ett skarpt skott samtidigt som du komponerar bilden korrekt. Utmärkt koordination krävs för att lyckas.

Så det är viktigt att sakta ner. sakta ner! Ta för vana att stanna vartannat kvarter i några minuter. Se vad som händer. Om du vill att historien ska komma till dig finns det inget annat sätt.

Studera din omgivning på det mest intensiva sättet och vänta på att någon situation ska uppstå. Du kommer att bli förvånad över antalet lyckliga ögonblick du får medan du bara står vid sidan av.

2. Var uppmärksam på ögonen

Om du vill förbättra dina personliga porträtt, var uppmärksam på ögonen på förbipasserande. Människor kan dölja känslor väldigt bra i ansiktet, men deras ögon ljuger aldrig. Jag har sett för många gatufoton med uttryckslösa ansikten. Fånga känslorna i ögonen på förbipasserande.

Direkt ögonkontakt är oerhört viktigt. Det skapar ett starkt band med personen. Jag brukar försöka undvika att bli uppmärksammad, så jag undviker ofta ögonkontakt. Men ibland lönar det sig att vänta på att personen ska titta på dig. Det här fotot kommer bara att bli bättre. Fotografering kommer inte att upphöra att vara objektiv och opartisk i det ögonblick när folk tar sin första blick på dig och inte har tid att på något sätt reagera.

3. Fokusdetaljer

Gatufotografering handlar inte bara om att fotografera udda stadsdelar eller att placera så många olika människor eller föremål i en invecklad ram som möjligt. Även om detta är något jag ser för ofta på gatubilder. Det är ofta bäst att förenkla dina bilder och leta efter de "små sakerna" - de små antydningarna om livets omständigheter som alla andra vanligtvis missar. Titta på detaljerna: en persons händer, ett uttryck, ett klädesplagg eller ett enstaka föremål som tagits mycket nära och tar upp hela bilden. Starka idéer kan uttryckas genom de enklaste scenerna.

Moderna digitalkameror ger bra bildkvalitet vid höga ISO:er. Om du är i starkt solljus eller fotograferar stillastående motiv behöver du inte höga ISO-värden som 1600, men i alla andra fall kommer det att vara användbart.

Om du använder en någorlunda bra digitalkamera kommer du snabbt att märka att fotografering med höga ISO:n ger mycket bättre bilder trots de högre nivåerna av kornighet (digitalt brus). Jag använder främst ISO 1600, 800 och 3200. Fotografering med höga ISO-värden hjälper dig att få skarpare bilder tack vare snabba slutartider och vidöppna bländare.

Dessutom är grynigheten fantastisk! Gör bara inte den höga ISO-bilden för ljus vid efterbehandling. Detta kommer att döda fotot. När du fotograferar med högt ISO är rätt exponeringsvärde extremt viktigt.

5. Hitta bilder utan människor

Gatufotografering förknippas ofta av misstag enbart med att fotografera människor på gatan. Ja, gatufotografering handlar om människor, närmare bestämt om scener ur stadens liv, men människor behöver inte alls vara närvarande i handlingen. Det finns oändliga möjligheter att ta fantastiska gatubilder utan människor. Du behöver bara leta efter dem.

Men blanda inte ihop gatufotografi utan människor med stadsbildsgenren. En stadsbild är en direkt bild av en stadsmiljö, till exempel en enkel bild av Empire State Building. Gatufoton berättar något om människans natur. De innehåller ett meddelande.

Låt oss ta Layers of the City-fotot som ett exempel. Det här fotografiet visar den föränderliga naturen på Manhattan och i synnerhet stadsdelen East Village, som nu är stadens snabbast växande område. Bilden visar en gradvis förändring från ett sjaskigt förflutet till en jämn, steril framtid. Den här bilden berättar något om människans natur och städernas natur. Detta är inte bara ett banalt fotografi av urbana strukturer.

Natten är en av de mest hektiska tiderna på dygnet. I allmänhet tycker jag att gatubilder på natten är mer laddade med stämning och kraft än bilder under dagtid. Du behöver inte använda blixt (även om jag gillar den blixtupplysta vyn). Jag föredrar att fotografera utan blixt eftersom jag älskar hur allt ser ut i oförvrängt artificiellt ljus, och jag vill fånga den fantastiska atmosfären som dessa ljus ger till bilden.

Det främsta tricket för att fotografera gatubilder på natten utan blixt är att hitta ljusa områden och vänta där (nåja, fota med ISO 1600 eller 3200). Använd ljus från skyltfönster och gatubelysning. Det är värt det.

Gatufotografering är som gott vin; tiden gör dem ännu bättre. Detta är tanken du måste tänka på när du tar bilder. Fundera på vad som kan förändras. Fokusera på trender eller saker som inte kommer att finnas på 2, 3, 10 eller 20 år. Ta till exempel en titt på det här fotot från 2012, som visar fem personer som läser i en tunnelbanevagn. Det här är i alla fall inte min favoritshot, men den "åldras" snabbt som vin. Om tre år är det kanske inte längre möjligt att filma något sådant, eftersom alla runt omkring kommer att använda e-läsare, surfplattor eller smartphones. Tanken bakom den här bilden är helt enkelt fascinerande för mig.

Nils Jörgenson försöker fånga ett gatuögonblick fyllt av mening i sin säregna stil. Både färg- och svartvita fotografier av denna fotograf framkallar i betraktaren en känsla av lugn och sedan överraskning.

Charlie Kirk

Information om Charlie Kirk (Charlie Kirk), som presenteras på hans hemsida, ser ganska vanlig ut, vilket inte kan sägas om hans bilder. Det här är en fotograf från Japan. Han gillar att fotografera på offentliga platser, med Kirks ökade intresse för vackra tjejer, paraplyer, berusade människor och speglar. Charlies fotografier ställdes ut på Format Festival Derby och FOAM Netherlands.

Stefano Corso

Stefano Corsos fotografier är fulla av ljus och underbara kompositioner. Hans verk visas i många utställningar och gallerier.

Felix Lupa

Den Ukrainafödde fenomenala författaren har arbetat som frilansfotograf sedan 1995. Felix Lupas fotografier är starka och vältaliga. Det känns som att han blev kär i gatufotografi redan innan han insåg att han fotograferade i den här genren.

Siegfried Hansen

Siegfried Hansen är en professionell fotograf. Inom gatufotografering är han uppmärksam på människor eller deras ansikten. Hans arbete präglas också av grafiska inslag.

Marcos Semola

Marcos Semola är en självlärd fotograf från Brasilien. Han har redan publicerat flera böcker om gatufotografi och ställer ut sina verk i olika länder.

Alex Kog

Alex Coghe är en italiensk fotojournalist för närvarande baserad i Mexiko. Gatufotografering är hans kall. Alex säger att gatan har blivit både ett gym och terapi för honom.

Brian Formhals

Bryan Formhals är grundaren av tidningen LPV och en ivrig gatufotograf. Till en början, medtagen av manus, såg han sig själv som en regissör. Men gatufotografering lockade honom till henne.

David Solomons

För David Solomons började allt med Magnum-utställningen "In Our Time", som gjorde ett bestående intryck på honom. Han var engelsklärare, men skrev in sig på en fotokurs. David är inspirerad av färgfotografier av kända författare som Joel Meyerowitz, Alex Webb och Martin Parr.

Margie Lang

Den franska fotografen Marji Lang älskar att resa och fotografera utomhus. Hennes bilder kännetecknas av rika, levande färger och geometriska linjer. Margie har en fantastisk portfolio med fantastiska, mycket konstnärliga bilder. Indien är hennes favoritresmål och främsta inspirationskälla. Mest av allt fokuserar fotografen på ämnen: vardagsliv, pilgrimsfärd, religion, sociala och kulturella frågor.

Yanidel

Den här berömda fotografen gjorde en 80 veckor lång resa runt om i världen. När han kom tillbaka uppdaterade Yanidel sin hemsida med nya upplevelser han hade när han reste runt i världen, samt visade sina bästa bilder. Hans stil är till stor del influerad av humanistiska traditioner. Och författarens huvudmotto när han skjuter på gatan är respekt för mänsklig värdighet.

Cramer O'Neill

Kramer O'Neill är en utmärkt fotograf som framhäver detaljerna i ramen, fotograferar både föremål och människor och fyller ramarna med mening med hjälp av ljussättning.

Sergey Maksimishin

Tillsammans med många erkännanden och utmärkelser blev Sergey Maksimishin vinnaren av World Press Photo Award. Hans fotografier är fenomenala.

Sagi Kortler

Sagi Kortler sticker ut för sin gatufotograferingsstil. För denna författare är gatufotografering mer än bara en genre. Han följer intuitionen för att trycka på avtryckaren vid ett visst ögonblick.

Författaren planerar inte sina bilder, han låter livet utspela sig framför hans ögon och fotograferar sedan det som det ser ut för honom och förmedlar sina känslor. Sagi Kortler begrundar livet och observerar samhället och dokumenterar den värld han lever i.

Devin Yalkin

Devin Yalkin skapar fantastiska svartvita fotografier som fångar stämningen hos karaktärerna i ramen och ger en tankeställare.

Keith Kirkwood

I sina verk idealiserar Kate Kirkwood den obekanta magin i städer och fördjupar sig i vilket hon njuter särskilt.

Ricky Seegers

Ricky Siegers är en fotograf från Nederländerna som älskar att fotografera människor och deras liv på gatan. De flesta av hans verk är svartvita och ironiska.

Leonardo Amaro Rodriguez

Leonardo Amaro Rodrigues strävar efter att tänja på gränserna för sina förmågor genom att övervinna interna barriärer. Hans fotografier uttrycker fotografens inre värld utan ord. Med hjälp av ljus visar han allt han känner och tänker på.

Gaby Ben Abraham

För den israeliska fotografen Gabi Ben-Avraham är gatufotografering ett favoritsätt att se världen på. Även om han ibland måste stå och vänta länge tills ett intressant föremål dyker upp för fotografering. Det kan vara en cyklist, en dansare eller ett barn.

Kameran har blivit en integrerad del av Gabi. Han tar den med sig överallt och väntar på möjligheten att ta sitt livs bästa foto. Och lyckan log mot honom mer än en gång, att döma av de underbara verk som vi ser.

Chris Marquardt

2011 släppte Chris Marquardt de två första serierna av sina bilder tagna på iPhone, en app som syftar till att ge fotografer ett brett utbud av fotograferingsalternativ. Bilderna visade sig hålla mycket hög kvalitet, trots enhetens fickformat. Dessa bilder talar för sig själva.

Lukas Vasilikos

Lukas Vasilikos blev intresserad av fotografi 2006 när han deltog i ett seminarium av Manos Lykakis. Sedan dess har han entusiastiskt filmat och mångdubblat sina många publikationer, bland annat på webbplatser.

Eleni Rom

Eleni Rims färg- och svartvita fotografier utmärks av den framhävda inramningen av ramelement eller karaktärer. Hennes bilder måste kännas.

Konstantin Karaiskos

Djärva och dynamiska kompositioner, kontrasten mellan objektet i förgrunden och bakgrunden är karakteristiskt för fotografierna av Kostantine Karaiskos. Hans arbete förtjänar definitivt vår uppmärksamhet.

”Gatefotograferingens kärna är att fånga vardagen och samhället på gatan. Möjligheter att utöva den här typen av fotografering finns överallt, och du behöver inte resa till avlägsna länder för att få en bra bild. Bilder i den här genren är vanligtvis tagna i hemlighet, utan tillstånd, och personen du fotograferar vet inte ens om det. Ändå utesluter inte gatufotografering iscensatta bilder. Du kanske träffar intressanta karaktärer som du vill fånga – du kan gå upp och be om lov att fotografera dem: det här är ett bra sätt att få mer personliga porträtt i en persons bekanta miljö.

Det viktigaste inom gatufotografering är att ha kul med kameran. Kom ihåg att ditt mål är att fånga känslor, det inre innehållet i en person, hans karaktär. Detta kommer att ta tid att lära sig, men övning och tålamod kommer att löna sig.

Välj det bästa objektivet

Objektivval är en av de viktigaste faktorerna vid gatufotografering. Du kanske vill använda ett teleobjektiv, men det kommer sannolikt att göra mer skada än nytta. Det är osannolikt att folk kommer att gilla en misstänksam typ som skjuter dem på långt håll med en enorm kamera. Om du vill bli osynlig behöver du komma närmare, för att själv delta i det som händer. Ta ett vidvinkelobjektiv och gå vilse i mängden. Många gatufotografer föredrar att använda en kompaktkamera snarare än en stor DSLR - kompakta bilder är mindre, lättare och mer diskreta.

Kamerainställningar

Det snabbaste och enklaste sättet att finjustera din gatufotografering är att byta till Av (bländarprioritet) läge och manuellt välja bländarvärde och ISO. Kameran väljer automatiskt slutartiden. En klar solig dag kan du ställa in f / 16 och ISO från 200 till 400. Om kameran visar en slutartid på mer än 1/200 sekund kan du fotografera. Om slutartiden är mindre än 1/80 finns risken att bilden blir suddig – det kan dock ge en intressant effekt. Om du inte behöver det kan du bara öka ISO eller välja en stor bländare.

Om du är nybörjare kan du alltid sätta din kamera i P-läge (program) och låta kameran välja rätt inställningar för dig. I det här läget kan du justera EV om du vill få en över- eller underexponerad ram. Detta är praktiskt när du fotograferar på språng utan att tänka på hur bilderna kommer att bli, men du har inte full kontroll över vad kameran gör. Därför är detta inte alltid det bästa alternativet. Programläget är inte dåligt, men vid svaga ljusförhållanden är det troligt att slutartiden inte blir tillräckligt lång för att få en tydlig bild.

Kom närmare dina karaktärer

Genom att använda ett vidvinkelobjektiv kan du komma närmare personerna du fotograferar. En vidvinkel ger betraktaren en känsla av att han själv är närvarande i ögonblicket som fångas på fotografiet. Dessutom kommer en sådan lins att låta dig smälta in i mängden, bli en del av världen omkring dig och inte stå åt sidan med lång optik.

Många lyckade gatubilder togs bara några meter från platsen, ibland några centimeter. Att gå på en fullsatt gata, marknad eller park kan ge dig några fantastiska bilder om du är tillräckligt observant för att leta efter intressanta karaktärer. Och om bilderna som tas inte ser ut som du själv visualiserade dem kan det vara värt att komma närmare. Låt dina fötter vara din zoom och guida dig till rätt plats vid rätt tidpunkt.

Ha alltid kameran till hands

Gatufotografering är spontan, det kommer inte att vänta. Du måste memorera detta. Kameran är en förlängning av dig själv, ett verktyg med vilket du visar världen din vision; och du vill inte missa en fantastisk bild bara för att du inte hade en kamera till hands. Om du menar allvar med gatufotografering bör du alltid ha kameran med dig.
Detta kallas det "avgörande ögonblicket" - när du bara har en bråkdel av en sekund på dig att fotografera något som i nästa ögonblick kommer att vara borta för alltid. Det kanske inte finns en andra chans, så var beredd.

Vissa människor blir väldigt upprörda över gatufotografering - de oroar sig för att folk ska bli arga för att de blir fotograferade; oroliga för att de kan använda våld eller ringa polisen. Dessa är vanliga rädslor som övervinns med övning och mer övning. Här är några tips på hur du hanterar ångest.
Hitta en intressant plats och ställ dig upp där med din kamera. När jag reser spenderar jag mycket tid på kaféer och restauranger med kameran redo. När du tittar på din omgivning i en bekväm miljö kan du koppla av och vänta på att ramen ska hitta dig. Folk kommer att uppmärksamma dig mycket mindre om du sitter med en kamera vid ett gatukafébord än om du står med en kamera mitt på gatan.

Slå på spelaren och gå en promenad. Musik hjälper till att distrahera, slappna av och samtidigt stimulera kreativiteten. Det kanske låter kontraintuitivt, men det fungerar, så om du är säker på att platserna du ska gå runt är säkra, sätt på dig hörlurarna och gå. Detta gäller naturligtvis inte för promenader på natten, i okända områden. Släpp aldrig din vakt.

Skjut från höften

Som en allmän regel för gatufotografering, om du kan fotografera med din kamera i ögonhöjd, kommer du att få en bättre bild. Men ibland finns det fall då det är omöjligt att höja det. Därför är att skjuta från höften så att säga en användbar metod för att fånga det avgörande ögonblicket. När jag först började med gatufotografering var det väldigt svårt för mig att höja kameran till ögonhöjd och rikta den mot främlingar. Så jag började fotografera från höften för att få mer naturliga, oscenerade bilder när karaktärerna inte vet att de filmas. Bilderna var inte bra till en början, men när jag vande mig vid att fotografera på det här sättet och lära mig att välja rätt brännvidd, kunde jag fånga några fantastiska ögonblick.

Skjut på natten

Att fotografera en stad på natten är en fantastisk chans att få unika bilder. Ja, fotografering i mörker är svårare än i dagsljus; du måste komma ihåg om slutartiden så att bilden inte blir suddig, ställ in rätt ISO och bländarinställningar för att kompensera för bristen på ljus.

Om du planerar att fotografera med långa slutartider, ta med dig ett stativ. Eller använd en snabb lins. När du fotograferar på natten, försök att hitta intressanta linjer, skuggor, kompositioner som ger bilden en djärv visuell bild. Siluettfotografering ger en intressant effekt - skuggor i förgrunden kan se väldigt bra ut.

Tänka stort

Starka idéer och känslor kan förmedlas genom de enklaste scenerna. De flesta människor förknippar av misstag gatufotografering bara med människor, deras porträtt på gatan. Men det behöver inte vara en person i ramen. På trånga gator är det svårt att hålla människor borta från din kamera, så vänd dig till en lugn gränd eller gränd och leta efter nya intressanta motiv och motiv för dina bilder. I Vietnam tillbringade jag mycket tid utomhus med att fotografera cyklar, och sedan blev dessa bilder en liten serie som heter "Transport", som var ganska framgångsrik i det fotografiska samhället. Jag tänkte inte på allt detta från början, men det visade sig att jag var tvungen att göra något ovanligt för att få en intressant serie.

Bildkvalitet är inte allt

Vissa fotografer kanske inte håller med mig, men jag lägger personligen inte lika stor vikt vid bildkvalitet när jag fotograferar gatufotografering som jag gör när jag fotograferar landskap eller kommersiella uppdrag. Nej, kvalitet ska förstås eftersträvas när det är möjligt, men för gatufotografering är det inte så viktigt. Mycket viktigare är kompositionen, ljussättningen, idén, historien. Och om dina ramar kombinerar dessa fyra punkter, då är du på rätt väg.
Skärpa, brist på brus, perfekt bildkvalitet - allt detta är värdelöst om det inte finns någon komposition och atmosfär i bilden, dålig belysning. Fokusera först på det som verkligen betyder något så får du fantastiska gatubilder.

Huvudsaken är nöje

Som i alla andra fotogenrer är det viktigt att göra det som ger glädje och njuta av det du gör. Om gatufotografering inte säger något till ditt hjärta, är det högst troligt att dina bilder blir mediokra. Kreativitet är där passionen finns, så gör bara det som gör dig lycklig, inte vad andra förväntar sig att du ska göra. Jag älskar gatufotografering eftersom det låter mig ströva fritt på gatorna, träffa intressanta människor och se vardagen från ett nytt perspektiv. Det inspirerar mig.

Slutsats

Gatufotografering kräver träning. Ju mer du gör det, desto mer tränad blir din look, desto mer självsäker känner du dig. Den här genren är enklare än andra, efterbearbetning krävs inte här, och om det krävs är det minimalt. Perception och intuition är mycket viktigare. Perception kräver ett kreativt öga för detaljer och noggrann uppmärksamhet på dem. Intuition är något plötsligt, inte föremål för några argument. Båda dessa faktorer skapar tillsammans det avgörande ögonblicket. Det är en fantastisk process som tar bilder till nästa nivå. Tack vare honom dyker gatufotografering upp.

© imht.ru, 2022
Affärsprocesser. Investeringar. Motivering. Planera. Genomförande