Kako umjetničko crtanje pretvoriti u profitabilan posao. poslovni plan umetničke škole

Dugo je u društvu vladalo mišljenje da je umjetnička škola namijenjena samo učenju djece. Štaviše, takav posao je bio neisplativ, jer su kružoci, škole i sekcije za djecu trebali biti besplatni, a samim tim i finansirani iz državnog budžeta. Danas se sve promijenilo. Sada umjetnička škola može otvoriti svoja vrata i za odrasle. Osim toga, može se organizirati kao potpuno profitabilan posao. Važno je samo unaprijed razmisliti o poslovnom planu i kompetentno ga provesti.

Registracija umjetničke škole

Prije svega, poslovni plan treba da predvidi format umjetničke škole. Dakle, ako planirate izdavati sertifikate studentima nakon završenih kurseva, oni moraju biti izdati kao nedržavni obrazovne ustanove. To je prilično skupo, a proces registracije je povezan sa dosta birokratskih kašnjenja. Odnosno, na početku ćete morati uložiti značajna sredstva i vrijeme, što će povećati period povrata projekta.

Osim toga, odrasli obično idu na vježbanje iz vlastitog zadovoljstva ili samo da se okušaju u tome. Sertifikati su obično potrebni ako osoba planira da se zaposli u budućnosti, gdje je potreban određeni nivo kvalifikacija. Stoga, na primjer, takvi certifikati neće smetati kandidatima za umjetničke univerzitete. Ali uglavnom u takve škole dolaze po znanje i vještine.

Sve ovo govori u prilog činjenici da je za zvaničnu registraciju umjetničke škole dovoljno da se registrujete kao samostalni poduzetnik. U ovom slučaju, proces registracije neće trajati više od radna sedmica i 800 rubalja. državna dužnost. I možete legalno prenijeti na one koji su zainteresovani neophodno znanje i vještine.

Pretraga sobe

U fazi registracije umjetničke škole vrijedi potražiti odgovarajuću prostoriju. Poželjno ga je potražiti u centru grada, gdje će potencijalnim kupcima biti zgodno doći. Ako je najam prostora u ovom dijelu grada previsok, možete potražiti prostore u blizini većih prometnih čvorova ili u velikom stambenom naselju.

Prostor učionice za nastavu umjetničke škole računa se od broja predviđenih učenika. Svakom bi trebalo dodijeliti oko 2,5 četvornih metara. m., tako da štafelaj sa stolicom može slobodno stati na njih. Soba mora imati dobro osvjetljenje i moćnu napu. Morat ćete raditi sa bojama i rastvaračima koji imaju jak miris. Obavezno imate umivaonik u učionici ili u blizini gdje učenici mogu oprati ruke i ruke.

Da biste ispunili sve ove uslove, možete iznajmiti prostorije već u funkciji studija. Ova opcija je prihvatljiva ako planirate da radite. Na primjer, sa odraslima, a vi ćete iznajmiti prostor u prostorijama dječije umjetničke škole. Tada će se troškovi potrošiti na najam po satu, ali ćete značajno uštedjeti na opremi prostorija i kupovini namještaja.

Određivanje broja učenika

Jedan od važnih zadataka koje bi poslovni plan trebao riješiti je da odredite koliko učenika treba da studira u vašoj školi. Potrebno je izračunati na osnovu činjenice da je jedan nastavnik u mogućnosti da posveti dovoljno vremena za najviše osam učenika. Mora imati vremena da ocijeni napredak u radu svih, ukaže na greške, pokaže kako da ih ispravi i da neke preporuke. Međutim, vremenski je ograničen. Jedna lekcija ne traje duže od dva sata.

Odrasli učenici po pravilu dolaze na nastavu vikendom. Ali poželjno je otvoriti posao na početku školske godine, kada sve potencijalnim klijentima povratak sa odmora i odmora.

Školska oprema

Važan članak koji bi poslovni plan trebao uključiti je kupovina potrebnu opremu, Zalihe, radni detalji. Prije svega, morate kupiti sljedeće:

• četke;
• boje,
• papir,
• modeli,
• stolice,
• štafelaje.

Imajte na umu da studenti obično sa sobom nose potrepštine. Ali svejedno, u studiju treba ponuditi papir, četke, boje, otapala i druge potrebne sitnice. Prvo, često učenici nešto zaborave ili im iznenada ponestane jednog ili drugog potrošnog materijala. Drugo, u maloj radnji možete ostvariti dodatni prihod.

U ovom slučaju, poslovni plan bi trebao predvidjeti potragu za dobavljačem kvalitetnih materijala. U organizaciji nabavki u prvi plan treba staviti kvalitet. Možete uštedjeti na ovoj stavci troškova ako odete kod proizvođača ili dobavljača na veliko.

Na namještaju, štafelaju, stolovima, stolicama možete uštedjeti kupovinom polovnih jedinica.

Školsko osoblje

Na početna faza ako imate potrebno znanje i iskustvo, možete sami predavati u učionici. Ali ako planirate veliki projekat koji će trajati cijelu sedmicu, fokusirajući se na različitu publiku, morate pronaći nastavnike s odgovarajućim kvalifikacijama. Njihov broj će zavisiti od školskog rasporeda i pokrivenosti ciljana publika. Trebat će vam i čistačica i računovođa.

Reklamna kampanja

Da bi potencijalni klijenti znali za vašu školu, morate o njoj ispričati što više ljudi. Da biste to učinili, u svoj poslovni plan uključite štampanje letaka, oglasa, posjetnica. Podijelite ih na najnapučenijim mjestima u blizini mjesta gdje se nalazi studio. Podijelite određenu količinu među prijateljima i poznanicima.

Obavezno uključite upotrebu interneta u svoj plan oglašavanja. Postavite oglase na besplatne table, u specijalizovane grupe društvene mreže. Inače, u potonjem možete kreirati vlastite grupe i kroz njih promovirati svoju školu. Ako je moguće, napravite web stranicu za školu. S vremenom možete pratiti koji alat za oglašavanje donosi najveći povrat i na njemu izgraditi svoju reklamnu kampanju.

Kada tražite klijente, uzmite u obzir kriterije po kojima ljudi biraju umjetničku školu za sebe ili svoju djecu. Ovi kriteriji uključuju sljedeće:

• Reputacija škole (57%)
• Kvalifikacija nastavnika (55%)
• Blizina kuće (43%)

Mnogi ljudi koji tek započinju svoj prvi posao preferiraju ideje koje su usmjerene na široku publiku potrošača. Posao sa uskom specijalizacijom izaziva određeni strah i neizvjesnost da će postojati dovoljan broj kupaca.

Na primjer, otvaranje radnje za umjetnike. Možete odmah pomisliti da nema toliko umjetnika, a takav posao neće donijeti veliku dobit. Međutim, to uopće nije slučaj. Čak i visoko specijalizirani posao može biti profitabilan početak vašeg vlastitog posla, jer tačno znate ko je vaš klijent i šta mu treba.

Radnja za umjetnike je, doista, usmjerena na prilično uski krug potrošača, ako mislimo samo na profesionalne umjetnike kao potonje. Međutim, u svakom gradu ima dosta neprofesionalnih umjetnika i samo ljubitelja slikanja u slobodno vrijeme. Ako se također fokusirate na njih, tada će se vaša potencijalna klijentska publika značajno proširiti. Svakom ko slika slike na prodaju ili jednostavno „stvara“ za sebe i svoje najmilije potreban je određeni umjetnički materijal – od platna i albuma do boja i olovaka.

Situacija na tržištu umjetničkog poslovanja

U zemljama ZND-a, trgovine za umjetnike ili, kako ih još zovu, umjetničke radnje su prilično rijetke. A ako jesu, onda su to obično male trgovine s malim asortimanom robe. Mnogima se otvaranje umjetničkih radnji čini neperspektivnim poslom, međutim, vrijedi pogledati prognoze stručnjaka.

Tržište umjetničkih potrepština će, prema riječima marketara, za nekoliko godina dostići novu fazu razvoja. Sve je veći broj umjetnika amatera koji su potencijalni klijenti ove poslovne niše. S tim u vezi, broj prodavnica robe za crtanje će se povećati nekoliko puta.

Dakle, ako ste zainteresovani ovu vrstu Posao, trebali biste sada razmisliti o otvaranju umjetničke radnje i tada ćete imati priliku postati jedan od najtraženijih igrača na ovom tržištu u svom regionu.

Kako otvoriti umjetničku radnju

Soba i mjesto

Da bi posao bio profitabilan, potreban vam je stalan protok kupaca. Možete sebi osigurati kupce ako se vaša radnja nalazi u blizini visokoškolskih ustanova umjetničkog profila, umjetničkih studija, kurseva crtanja. Sa ovim aranžmanom neće vam trebati dragi Reklamna kampanja- potencijalni kupci će vas vidjeti i otići do vas.

Poteškoća na koju možete naići u ovoj fazi je trošak zakupa prostora. Umjetničke škole i druge obrazovne ustanove često su smještene u centru grada ili u prestižnim područjima, a troškovi iznajmljivanja prostora su obično visoki. Alternativa bi bila postavljanje umjetničke radnje na teritoriju velikog trgovačkog centra. Promet ljudi u trgovačkim centrima je vrlo visok, tako da će vaši potencijalni kupci u svakom slučaju biti među njima.

U početnoj fazi, mala površina za lokaciju trgovine je sasvim dovoljna. A kada već dobro proučite potrebe svojih kupaca, znaćete tačno koji se proizvodi koriste najtraženiji, možete povećati sobu na 150-250 kvadratnih metara.

Paleta proizvoda

Prilikom otvaranja trgovine potrebno je potrošačima ponuditi što širi izbor robe. Međutim, ne isplati se kupovati sve iu velikim količinama - dovoljno je imati barem 4-5 primjeraka svakog proizvoda na zalihama. Na samom početku važno je proučiti potrošače, shvatiti šta im treba. Nakon nekog vremena već ćete znati koje olovke treba kupiti u velikim količinama, a koje su dovoljne za nekoliko pakiranja tjedno; koja boja je popularna, a koja nije.

Približan asortiman umjetničke radnje izgleda ovako:

• Boje (akril, ulje, akvarel, gvaš).
• Umjetnički pigmenti, airbrush.
• Četke.
• Papir, karton, albumi (različitih veličina i gustoće).
• Okviri za slike, nosila.
• štafelaje.
• Fascikle za skice.
• Lakovi, rastvarači, razređivači.
• Palete, platna.
• Olovke.
• Pribor (kutije za umjetnost, limenke za boje, stiskalice za cijevi, perače četkica, posude).

Pokušajte svojim posjetiteljima stalno nuditi novitete na tržištu umjetničke robe. U savremenoj umjetnosti se pojavljuju novi trendovi i tehnike koje zahtijevaju određene skupove dobara. Na primjer, tehnika "oshibana" sastoji se od crtanja slika s raznim osušenim biljkama. Zašto ne biste proširili svoj asortiman proizvoda setovima za kreiranje takvih slika? Među kreativcima sigurno će biti onih koji su zainteresovani za ovo.

Enterijer prodavnice i vitrina

Malo je vjerovatno da će se itko vizualno sjetiti radnje bez "zest", koja izgleda dosadno i dosadno. Prodavnica robe za kreativnost i treba da izgleda "na kreativan način". Stoga na zidove postavite reprodukcije poznatih slika svjetskih umjetnika. Ukrasite radnju nekim neobičnim crtežima ili rukotvorinama.

Robu je potrebno postaviti na prozore tako da je kupac dobro vidi. Napravite zasebne vitrine za svaku kategoriju robe, tako da će se kupcu lakše snalaziti u svim raznovrsnim bojama, olovkama, kistovima itd. U staklene vitrine najbolje je staviti posebno sitnu robu, kao što su gumice, šiljila itd. Takva roba lako može postati plijen nepoštenih posjetitelja.

Osoblje

Prodavci u trgovinama ne samo da bi trebali biti u mogućnosti pokazati proizvod koji vas zanima i probiti ček, već i pomoći umjetniku početniku, koji ni sam nije baš upućen u umjetničke potrepštine, da odabere proizvod. Stoga je dobro ako su vaši prodavači stariji studenti umjetničkih obrazovnih institucija ili samo kreativni ljudi.

Oni će se uvijek iznova vraćati u vašu radnju ako su kupcima tamo sa osmijehom pružene sveobuhvatne informacije o pojedinom proizvodu, a ne samo ravnodušno servirane proizvod s police.

Mnogi su riješeni. I velika većina preduzetnika početnika nastoji da trguje određenim dobrima i uslugama. To može biti otvaranje bilo koje trgovine, trgovine hranom ili odjećom, robom za kućanstvo ili građevinarstvom. Ova opcija uključuje postizanje gotovo trenutnog profita i brzu stopu povrata ulaganja, međutim, konkurencija je ovdje vrlo, vrlo ozbiljna sila. Uostalom, lanci trgovina mješovitom robom nalaze se posvuda i malo je vjerovatno da će novonastala trgovina moći nečim iznenaditi svoje kupce. Ali pokretanje posla vezanog za nešto manje trivijalno, kao što je umjetnost, može biti vrlo profitabilno i, što je još važnije, jedinstveno. Pogotovo ako ga otvorite u gradu u kojem se još uvijek koriste prostori domova kulture ili bioskopa za predstavljanje umjetničkih djela publici.

Najbolja opcija bi bila otvaranje galerije. Sličan posao pojavio se u Rusiji ne tako davno - jedva da je prošlo 20 godina od otvaranja prvih privatnih galerija u Moskvi, a sada se neke od njih osjećaju vrlo samopouzdano ne samo na domaćem, već i na međunarodnom nivou. Početkom dvadesetog veka dosta ljudi je obraćalo pažnju na ovu vrstu privatnog preduzeća. Ali u ovom slučaju nije važna samo dostupnost materijalnih resursa koji čine početni kapital, takođe je važno razumeti suštinu ovog, na prvi pogled, jednostavnog preduzeća. Kao i svaki drugi važan posao, otvaranje galerije zahtijeva pažljiv i odgovoran pristup. A najvažnija stvar u ovoj fazi biće poslovni plan galerije. Što će odrediti cjelokupni tok poslova vezanih za otvaranje i rad, plus omogućit će temeljne finansijske kalkulacije.

Galerija može biti umjetnička ili dekorativna.

Primjer uspješnog otvaranja umjetničke galerije

“Atelje Karas” je galerija koja je otvorena 1995. Međutim, ideja o stvaranju privatne galerije u porodici poglavara Evgenija Karasa počela je da se raspravlja još ranije - 1986. godine. Budući da se porodica Karas u potpunosti sastojala od ljudi koji se bave likovnom umetnošću i slikarstvom, njima ne bi bilo teško da organizuju efikasno funkcionisanje ovakve kulturne institucije. Lokaciju galerije preuzeo je studio, koji je Evgenijevim roditeljima ustupio Savez umjetnika. Nalazila se na prvom spratu zgrade i računala se na površinu od čak 200 kvadratnih metara. m. Ovdje je 8 godina postojala lična radionica umjetnika Karasey. I ovdje su svi toliko željeli stvoriti teritoriju umjetničkog života, ispunjenu jedinstvenim eksponatima i, naravno, istomišljenicima u tom pogledu.

Povratak na indeks

Pokretanje biznisa u oblasti umetnosti

Uprkos činjenici da je porodica imala prilično veliki radni prostor, izvršeno je grandiozno renoviranje kako bi se stvorio prostor za galeriju. Nakon toga, pa čak i paralelno sa ovim procesom, Jevgenij Karas, kao galerista početnik, do 1995. godine se bavio akumulacijom znanja iz oblasti savremene likovne umetnosti. Aktivno je proučavao stanje u vizuelnim umetnostima susednih zemalja - Ukrajine, Rusije i dalekog inostranstva - Evrope, Sjedinjenih Država, Kanade itd. Zatim je bio težak izbor teme početne izložbe, ali je odluka da se radovi ukrajinskih umjetnika predstave javnosti donesena jednoglasno. I došao je period temeljitijeg proučavanja situacije s ukrajinskom umjetnošću. Proučavanju su obuhvaćeni umjetnički pravci moderne kreativnosti, infrastrukture, rejtinga. Štaviše, Eugene, kao početnik u ovoj oblasti, biznismen, morao je da prouči krug kontakata i imena potencijalnih posetilaca, sponzora i slično.

Zajedno sa angažovanim timom galerijskih radnika započeo je proces formiranja baze podataka: prikupljani su podaci o umjetnicima, fotografije njihovih kreativni radovi, kucani su tekstovi iz istorije umetnosti i kritike. Kasnije je sastavljena lista najzanimljivijih javnosti i najjačih, sa stanovišta profesionalnih majstora, umjetnika. Razvijeni izložbeni programi počeli su da se šalju onim umjetnicima čije su radove željeli vidjeti u zidovima galerije koja se pripremala za otvaranje.

Sličan plan rada za pripremu privatne galerije, prema Jevgeniju Karasu, pomogao mu je da izradi, a zatim primeni iskustvo stranih stručnjaka koji su već postigli pozitivne uspehe u ovaj posao. Nije čitao nikakvu posebnu literaturu na ovu temu. I nije bilo šta da se čita. Onda, na kraju dvadesetog veka, sve je ovo bilo novo. I morao sam da studiram ne na institutima za menadžment i biznis i ne na kursevima, jer ih kod nas još nije bilo. Morao sam sve sam da shvatim, da kreiram neke kreativne ideje u hodu, koje su na kraju postale osnova za novootvorene privatne galerije u Rusiji.

Gore opisane karakteristike otvaranja galerije mogu se ukratko izdvojiti kao glavni savjet početnicima istomišljenika - bilo bi bolje da se zgrada galerije nalazi u centru grada. Ukupna površina njegovih prostorija ne bi trebala prelaziti 200 - 250 četvornih metara. m. Ova brojka je uzeta iz sljedećih proračuna: izložbena dvorana će biti dovoljna za smještaj u prostoriji površine 80-100 kvadratnih metara. m, može se pripisati kancelariji - 15-20 kvadratnih metara. m. od sve milosti galerije, ne smijemo zaboraviti na prostoriju za skladištenje radova. Koji se može smjestiti na 30-50 kvadratnih metara. m. Pod tehničkim prostorijama također vrijedi izdvojiti najmanje 50 kvadratnih metara. m, gdje će se skladištiti oprema itd. Međutim, neke galerije imaju samo 25 kvadratnih metara. m i vrlo dobro postoji.

Povratak na indeks

Galerija Zapošljavanje osoblja

Za stalno osoblje galerije srednje veličine, kao što je Atelier Karas, biće potrebno najviše 5-6 ljudi: vlasnik ili menadžer galerije, sekretar za štampu, kustos, konsultant, izlagač i programer.

Glavnu ulogu, naravno, u čitavom procesu otvaranja privatne galerije, daljoj pripremi ekspozicija i sl., ima galerist, čiji ukus, njegova pozicija pomažu da se kladi na određena umjetnička djela koja će biti ispravno percipirana od strane javnosti. On je taj koji stvara imidž kulturne institucije. Samo on odlučuje sa kojim autorima treba da radi, a sa kojim ne, isto važi i za najamne radnike. Njegova odluka određuje koja umjetnost kojeg žanra i doba može biti izložena u njegovim galerijama, a koja ne. Kao što pokazuje praksa, galerist uopće ne mora biti profesionalni umjetnik. Dovoljno je da ima površno razumijevanje takve vrste umjetnosti kao što je slikarstvo i, naravno, mora je voljeti. Štaviše, u modernom višem obrazovne institucije zemlje ZND i Rusije, obučavaju profesionalne umjetničke menadžere, koji će se, kako je planirano, savršeno nositi s upravljanjem kulturnim preduzećima.

Drugi po važnosti, nakon galerista na listi osoblja ovog projekta je kustos. On je inicijator ove ili one izložbe, organizuje je i, na kraju, održava. Ova osoba treba da zna sve do naizgled beznačajnih detalja koji mogu iskrsnuti tokom pripreme izlaganja. Posebno će biti vrijedan kustos koji ima visoko umjetničko obrazovanje i sposobnost vođenja i pripreme nekoliko izložbenih projekata odjednom.

Treće mjesto zauzima izlagač koji se bavi kačenjem slika u izložbenom prostoru. Naravno, on to ne radi vlastitim rukama, sa spremnim merdevinama. Planira u kojoj sali treba da visi ova ili ona slika, okružena kojim će platnima izgledati isplativije. Doista, kako ističu iskusni radnici galerija i muzeja, ispravno je, a još više, talentirano izvedena izložba čak i starim, već dosadnim, platnima daje „novi zvuk“.

Funkcija konsultanata je da u vrijeme izložbe budu u sali u kojoj je izložena ekspozicija i da pruži neophodnu pomoć posjetiocima i potencijalnim kupcima. I oni su, kao što je već jasno, dužni da znaju sve o predstavljenim slikama i njihovim autorima do najsitnijih detalja. Nedavni diplomci instituta za slikarstvo i likovnu umjetnost ili stariji studenti mogu se savršeno nositi s ovom ulogom. Sekretar za štampu, kao iu svim drugim oblastima, odgovoran je za rad sa fondovima masovni medij Prema riječima čelnika ne samo privatnih, već i državnih galerija, osoba s umjetničkim obrazovanjem moći će uspješno kombinirati nekoliko funkcija, na primjer, sastavljati izložbe, raditi s posjetiteljima i pisati originalne tekstove.

Osoblje svake moderne galerije mora imati profesionalnog programera ili Administrator sistema, koji će organizirati rad web stranice galerije, ažurirati je, pratiti tačnost informacija sadržanih na službenoj web stranici ustanove.

Povratak na indeks

Koja dokumenta i sredstva su potrebna za otvaranje ovog posla

S obzirom na to da na teritoriji naše zemlje delatnost galerija još nije zakonom regulisana, nisu potrebni posebni dokumenti da se ona zvanično prizna. Važno je samo registrovati otvaranje individualnog preduzetništva, registrovati se u poreskoj službi i redovno plaćati porez na dohodak, plus naknade u penzioni fond. Usluge za provjeru aktivnosti galerija također još ne postoje, tako da galeristima još uvijek može odahnuti. Posao sa galerijama možete pokrenuti, kako kaže Jevgenij Karas, sa samo 2.000-3.000 dolara.

Međutim, ako već nemate sobu, iznos će se značajno povećati. Navedeni iznos će biti utrošen na plate zaposlenih za prvi mjesec, organizaciju svečanog otvaranja i redosled knjižica reklamiranja debitantske izložbe. Uz opciju da vaša galerija bude prva i jedina u gradu, možete pokušati pridobiti podršku lokalnih vlasti pa čak, ako budete imali sreće, dobiti zgradu u centru grada.U tom slučaju ćete podijeliti prava na poslovanje sa vladina agencija. Druga opcija za rješavanje problema nedostatka sredstava za iznajmljivanje prostora je dodavanje galerije poslovanje, na primjer, moguće je u skupštinskim salama ili u halama privatne banke.

Povratak na indeks

Plan za otvaranje galerije za umjetnost i obrt

Razmotrivši plan za otvaranje galerije u kojoj će biti izloženi radovi slikara, možete preći na drugu vrstu galerija – umjetničke i zanatske. Da bi se početni posao prilično brzo isplatio, morate pokušati pokupiti visokokvalitetno izlaganje. Stručnjaci kažu da će veliki broj ljudi kojima prihodi omogućavaju da potroše prilično velike iznose na uređenje doma rado kupiti ukrase za unutrašnjost kuće napravljene u američkom ili bilo kojem drugom stilu i dizajnu. Prekrasan visokokvalitetan namještaj i pribor za njega, koji su pravi uzorci umjetnosti naroda svijeta, uvijek će privlačiti bogate ljude, pogotovo ako ponuda na naše tržište dolazi u ograničenim količinama. Takav asortiman trebala bi izložiti galerija umjetnina i zanata, ako njen vlasnik želi ne samo da dijeli umjetnine sa publikom, već i da dobro zaradi.

Umjetnik je divna profesija koja čovjeku može dati puno pozitive. Ali ako takvo zanimanje shvatite ozbiljno, onda od takvog hobija možete dobiti dobro. Naravno, vaša porodica i prijatelji, naravno, znaju da divno crtate. I sanjate da što više ljudi sazna o vašem talentu. Vi, sigurno, želite da vaš rad postane divan ukras za urede, domove, javne ustanove. A ako tako mislite, onda je vrijeme da razmislite o otvaranju umjetničke radionice u svom domu. Mislimo da ste o ovome razmišljali više puta. I razmišljali ste o prostoriji za radionicu. I uskoro ćete slikati ne samo portrete, već i mnoge druge divne radove.

Informacije za umjetnike

Ovaj članak će vam pomoći da naučite kako zaraditi novac kao umjetnik kod kuće. Nadamo se da će vam ove informacije pomoći da se opustite u tom i takvom slučaju. Kada nadareni umjetnik radi samostalno, pa čak i u svojoj sobi, sigurno će ga posjetiti muza i otkriti nove aspekte u crtanju. I tada će moći dobro zaraditi. Postoji nekoliko metoda kojima umjetnik uspijeva zaraditi novac. Savjetujemo vam da ih pažljivo proučite.

Prva metoda. Slikarstvo. Danas mnogi ljudi žele da se snime na platnu, ili kućne ljubimce, ili zavičajne prostore. Danas su u modi i farbanje tkanina, posuđa i zračno kistiranje.

Druga metoda. Skulptura. Upravo u ovom smjeru možete pokazati svoju maštu svim silama, stvarajući, na primjer, predmete koji ukrašavaju bilo koju sobu. A još više, sada je takva stvar kao bista voljene osobe na polici kamina vrlo popularna.

Treća opcija. Sigurno male trgovine ili će uredi htjeti da im napravite unikatan natpis, reklamni poster, ili im nekako uljepšate fasadu. Ako kažete da je ovaj posao uglavnom za reklamne agencije, onda se varate. Ovaj rad je zasnovan na kreativnosti, a umjetnik ne drži kreativnost. Stoga ćete najvjerovatnije uspjeti. To može uključivati ​​posao kao što je zarada u mreži. Ako imate PC vještine, onda vam neće biti teško dizajnirati izgled, razglednicu, logo i druge slične stvari.

Četvrti način. Edukacija za one koji žele. Možete učiti djecu, a pogotovo ako imaju želju da nauče crtati, onda će vam ovaj tip donijeti ne samo novac, već i zadovoljstvo, naravno, ako znate kako pronaći zajednički jezik s djecom.

Koju god metodu odabrali, ili možda nekoliko metoda, i dalje morate platiti određeni iznos za organizaciju cijelog procesa. Nastali troškovi će se prirodno isplatiti. Ali morate imati početni kapital. Početni iznos će biti različit, ovisno o području djelatnosti. Da biste počeli da zarađujete na Internetu, potreban vam je samo računar koji je opremljen raznim programima. Ako se bavite obukom ili stvarate vlastitim rukama, u svakom slučaju ne možete bez četkica, boja, otapala, štafelaja. Radionica treba da ima odlično osvetljenje. Ako se odlučite baviti skulpturom, ovdje postoje i neke nijanse - sirovine, rasvjeta, prostorije. A da biste radili na polju oglašavanja, morate imati puno elemenata kojima možete ukrasiti svoj rad.

zaključci

Iz ovoga ste mogli saznati kako savremeni umjetnici danas mogu zarađivati. A ako volite crtanje, onda biste trebali razmisliti o tome da ovu aktivnost pretvorite u zanimljiv i profitabilan posao koji vam može donijeti dodatni prihod.

Stvarne ideje za zarađivanje novca

• Kako započeti prodaju rukotvorina koje su napravljene…

Uputstvo

Istražite potražnju u vašem gradu za umjetničkim proizvodima, posebno slikama. Izračunajte približnu cijenu, ne na osnovu njihove umjetničke vrijednosti, već na osnovu mogućnosti naknadne prodaje. Osim toga, saznajte koje slike od umjetnika najčešće naručuju eminentni i ne baš gradski stanovnici.

Registrirajte IP (ovo je sasvim dovoljno za otvaranje art salon a) dobiti izvod iz USRIP i Roskomstat kodova. Registrujte KKM.

Smislite ime za svoj salon ali. Ako ćete svoje vrijeme i novac posvetiti lokalnim autorima, ime bi trebalo biti povezano s vašim gradom. Ako ćete raditi naručeni posao, smislite ime koje je privlačno, ali ne lišeno sofisticiranosti.

Pronađite mjesto za svoju budućnost salon ali. Mora se nalaziti u centru grada na prvom spratu istorijske zgrade. U krajnjem slučaju, iznajmite sobu tržni centar, ali iu prizemlju i sa uličnom vitrinom za izlaganje radova. Glavna stvar je da ima pretince za izložbenu dvoranu, kancelariju i eventualno suvenir koji će vam pomoći da preživite u teškim vremenima formiranja. Dizajnirajte prostor u skladu s tim. Dobijte sve potrebne zaključke od sanitarne i vatrogasne službe.

Ako ćete raditi jeftine poslove sa štampačem velikog formata, kupite ga ili ga iznajmite. Ne zaboravite na dovoljnu zalihu potrošnog materijala. Međutim, ako će radovi umjetnika biti interesantni kupcima, možete preuzeti i narudžbe za originalne radove.

Sklopiti ugovore sa privatnim poduzetnicima i zanatskim fabrikama za nabavku suvenirski proizvodi. Obično vlasnici umjetnina salon ov dobro poznaju privatne trgovce koji ne žele da se oglašavaju poreska uprava njegove aktivnosti. Dokumentirajte njihov rad, kao i rad lokalnih umjetnika, uzimajući svoj zakonski postotak za usluge posrednika.

Unajmite prodavce koji ne samo da su dobro upućeni u slikarstvo, već i stvarno znaju kako trgovati. Obavezno potpišite ugovor sa čuvarima. Uostalom, ko zna, možda u svojoj galeriji imate djela drugog Picassa.

Ako imate strast za umjetnošću i dobri ste u poslu, onda možete pokrenuti vlastitu umjetničku galeriju. To zahtijeva naporan rad i posvećenost, tek tada će vaš posao početi donositi dobar prihod.

Uputstvo

Razgovarajte sa vlasnicima umjetničkih galerija. Bolje je da se nalaze u drugom gradu i da se ne takmiče s vama. Oni vam mogu dati savjete kako da počnete. Takođe će vam reći na šta treba da pazite, koje probleme da izbegavate. Organizujte ručak o svom trošku u znak zahvalnosti na izdvojenom vremenu.

Dobijte potrebna sredstva. Da biste to učinili, morat ćete kreirati detaljan poslovni plan. Investitori neće ni uzeti u obzir vaš prijedlog ako dokument nije pravilno izvršen. Ako imate dobru kreditnu liniju u lokalnoj banci, onda će vam tamo biti mnogo lakše da dobijete kredit. Možete se prijaviti za specijalnu jer vaša institucija ima potencijal da postane važna za gradsku četvrt.

Nađi odgovarajućem mestu. Kontaktirajte agenta za nekretnine i saznajte trenutni raspon cijena. Budi siguran da galerija posjetiće dovoljan broj ljudi, a okruženje odgovara promišljanju umjetničkih predmeta.

Kupite slike poznatih umjetnika za svoju galeriju. Slike možete kupiti direktno ili ih postaviti pod uslovima pošiljke. Također možete zaključiti ugovor sa umjetnicima i uzeti ih u stalnu saradnju. Vijest da u vašoj galeriji rade poznati umjetnici imat će vrlo blagotvoran učinak na njenu popularnost.

Povezani video zapisi

Da bi umjetnička djela bila dostupna široj javnosti, potrebno je održati veliku izložbu. Stoga većina umjetnika traži odgovarajuću platformu za predstavljanje svog rada. galerija.

Trebaće ti

• - soba;
• - slike;
• - oglašavanje;
• - specijalni gosti;
• - sofe i plazma ekran.

Uputstvo

Ako želite da organizujete galerija zatim, prije svega, izaberite odgovarajuće mjesto. Da biste privukli mnogo posjetitelja na izložbe, otvorite galerija in centralno područje gradu ili u velikom šoping centru, gde stotine ljudi dnevno.

Pobrinite se da vaša galerija postane ne samo hram umjetnosti, već i mjesto gdje ljudi mogu komunicirati i razvijati se. Neka se svaki posjet izložbi pretvori u malo iskustvo za vaše goste.