Kuidas õppida objektide levitatsiooni? Õpetus. Kuidas pildistada levitatsiooniga Planeerimine ja loominguline juhtimine

Tunni üksikasjad:

• Keerukus: algajatele
• Varustus: kaamera, statiiv, tool ja mudel
• Valmimisaeg: 30 minutit
• Tarkvara: Photoshop või mõni muu redaktor, mis toetab kihtidega töötamist.

Kui mõtlete, kuidas oma järgmisele fotole maagiat lisada, peaks tänane õpetus teid selleni jõudma. Loome loomingulise planeerimise ja kerge järeltöötlusega foto, mis tundub füüsikaseadusi eiravat.

Planeerimine ja loominguline juhtimine

Enne levitatsioonipiltide jäädvustamist arutleme, kuidas seda efekti luua. Kui arvate, et see nõuab Hollywoodi maagiat või täiustatud Photoshopi oskusi, siis arvan, et olete üllatunud, kui lihtne seda teha on.

Levitatsiooni pildistamiseks pildistame oma modelli toolil seistes ja seejärel eemaldame selle tooli töötlemisetapis. See on lihtne protsess hämmastavate tulemustega.

See on veel üks selle õpetuse loomise ajal tehtud pilt. Särava päikese tekitatud suurepärane vari suurendab levitatsiooni mõju. Kuigi efekt on ainulaadne, on selle loomine üsna teostatav isegi algajale fotograafile.

Pildistamise aja valik

Nende piltide loomiseks töötasin koos oma sõbra Forrest Lane'iga. Forrest on andekas fotograaf, kes suudab enamikke loomingulisi ideid ellu viia. Seda võtet planeerides teadsime, et parimad tulemused on päikesepaistelisel päeval, kui modelli keha heidab varju. See suurendaks ujuvat efekti ja sügavustunnet. Pildistamiseks valisime kaks päeva ja päikeselised pildid on kindlasti paremad.

Me ühendame need kaks pilti, et luua levitatsiooniraam. Peame jäädvustama vaade ilma modelli ja toolita ning seejärel lisama need teise kaadrisse.

Lõpliku pildi saamiseks peame võtma kaks kaadrit ja ühendama need redigeerimisetapis. Statiivi kasutamine on selle tehnika puhul äärmiselt oluline. Kaks pilti peavad olema ideaalselt joondatud. Protsess on üsna lihtne ja kui teil on umbkaudne plaan, kulub kahe vajaliku kaadri jäädvustamiseks vaid mõni minut.

Nagu me juba mainisime, kõigepealt peaksite kasutama statiivi. Nii on palju lihtsam veenduda, et pildid on joondatud juba jäädvustamisetapis, selle asemel, et proovida neid hiljem töötlemisetapis sobitada.

Esimene neist piltidest peaks näitama keskkonda ilma mudeli või toeta. Seda tehes valmistame lõuendi ette edasiseks tööks. Soovitan veidi harjutada, asetades oma mudeli soovitud kohta ja seejärel eemaldades kõik taustast.

Esimene kaader kuvab ainult taustavaadet. Hiljem eemaldame tooli raami küljest ja selle protsessi jaoks peame kasutama tausta.

Pärast üldvaate jäädvustamist lisage mudel toolile. Täiendava visuaalse intriigi saamiseks paluge modellil kehaga midagi huvitavat teha. Tasakaalustamata ja dünaamilised poosid aitavad köita vaataja tähelepanu. Võite proovida tulistada inimest väljasirutatud käte ja tooli kohale tõstetud jalaga.

Olge nurkadega ettevaatlik

Üks asi, mida Forrest filmimise ajal märkis, oli see, et väga madala nurga alt oli võimatu pildistada. Kujutage ette, et istud põrandal ja vaatad üles kedagi, kes seisab laual. Sa ei näe tema jalgu ja jalgu. Sama kehtib ka tooli kohta.

Madala nurga probleemi vältimiseks veenduge, et kaamera oleks tooli ülaosast kõrgemal. Kui teil on vaja mõista madalaimat võimalikku kõrgust, saate statiivi üles seada otse tooli kõrvale.

Väikseima võimaliku nurga kasutamine liialdab inimese pikkusega, seega hõljumise efekt ainult suureneb. Ja vastupidi, kui filmite kõrgest vaatepunktist, ei pruugi te olla võimeline näitama, et inimene pole maa külge kinnitatud.

Kaks pilti hiljem oli meil kõik, mida vajame levitatsioonikaadri kokkupanekuks. Protsessi loomingulist osa piirab ainult teie nägemus.

järeltöötlus

Oleks tore, kui see võte oleks täielikult kaameras kokku pandud, kuid õige tulemuse saavutamiseks on siiski vaja mõningast järeltöötlust. Statiivi kasutamine hakkab end ära tasuma. Kui tegite kõik õigesti, peaks kahe raami ainus erinevus olema mudeli ja tooli olemasolu.

Isegi kui te pole Photoshopi ekspert, valdage töötlemisetappi see õppetundüsna lihtne, see nõuab ainult põhiteadmised. Üks mõiste, mida on oluline mõista, on Photoshopi kihistussüsteem. Paljud algajad väsivad kihtide haldamisest, kuid valitud efekti taasloomiseks on meil vaja ainult kahte. Kui teil on mõni muu graafiline redaktor, mis võimaldab teil kihtidega töötada, võite loomulikult proovida sellega töötada.

Esiteks avage mõlemad pildid Photoshopis. Pärast seda peate need ühendama ühes failis kahe erineva kihina. Vaatame seda protsessi lähemalt.

Peame asetama oma mudelipildi üles, nii et minge selle juurde, valige kõik ja kopeerige. Pildi jäädvustamiseks võite minna menüüsse "Vali" (Vali) ja valige "Kõik" (Kõik) ja seejärel menüüst "Muuda" (Muuda)> "Kopeeri" (Kopeeri). Seejärel kleepige see taustapildi peale.

Pilt näitab, kuidas peaksite kihte paigutama. Pidage meeles, et pärast selle toimingu lõpetamist peidetakse tühja vaatega taustakiht ülemise kihi taha.

Veenduge, et pilt ilma mudelita oleks alumisel kihil ja mudel ülemisel. Pidage meeles, et tahame kasutada fotosid üldine vaade nagu lõuend pildi jaoks. Veenduge, et kihid oleksid üksteisega joondatud. Nüüd peame tooli eemaldama.

Kihtmaskide kasutamine on nagu akna lõikamine alumisse kihti.

Ma kasutan Photoshopis kihtmaske, et muuta protsess lihtsaks ja mitte kahjustada visuaalset teavet. Kihtmaski lisamiseks minge menüüsse "Kiht" (kiht), valige "Kihtmask" (Kihimask) ja seejärel "Kuva kõik" (Ava kõik). See lisab kihi maski. Te ei märka pildil mingeid muutusi, kuid kui vaatate kihtide paneeli, näete, et kihi eelvaatest paremal kuvatakse valge kast.

Sellel fotol leiate kihimaski kihtide loendist. Pilt ei muutu, kuid kui näete kihtide loendis muudatusi, siis tegite kõik õigesti.

Kui kihtmaski on lisatud, saame tooli väga lihtsalt üle värvida. Kihtmaskide kasutamine on praktiliselt akna lõikamine alumisse kihti. Valige pintsli tööriist ja värvige kindlasti mustaga.

Õige tulemuse saamiseks saate muuta pintsli suurust ja serva kõvadust. See võib olla pisut tüütu, kuid kuna me kasutame kihtmaski, pole ükski viga parandamatu. Peame vaid vahetama pintsli värvi valgeks ja saame taastada esialgse välimuse.

Pärast kihtmaski pealekandmist moodustab suurem osa selle õpetuse tööst tooli "üle värvimine". Pealmise kihi värvimiseks kasutame musta pintsliga valget kihtmaski, nii et taustakiht paistab nüüd läbi.

Kui teie pintsel jätab pildile lihtsalt mustad laigud, siis te ei tööta enam maski endaga. Klõpsake kihtide paneelil kindlasti valget kasti ja seejärel töötate uuesti maskiga. Kihtmaski valimine ja otse sellega töötamine on väga oluline.

Mõned fotograafid vaidlevad vastu, et lihtsalt pealmise kihi kustutamine kustutuskummiga on lihtsam viis sama efekti saavutamiseks, kuid mina eelistan kihtmaskide mittepurustavaid omadusi. Kui teeme vea, on seda palju lihtsam parandada, isegi kui me seda kohe ei märganud. Seega otsustasin kihtmaskide kasuks.

Lõplik pilt kujutab meie hõljuvat mudelit. Päike annab varju, mis tõesti suurendab efekti, tõstes esile ruumi mudeli ja maa vahel ning andes pildile sügavuse tunde.

Vaid mõne minutiga saate tooli üle värvida. Oma tooli kasutamisel tekkis meil väike probleem, kuna pealmise katte pehmuse tõttu vajusid modelli kingad istmesse. See kattis saapa põhja. Jällegi, sellised tehnikad nõuavad täiusliku tulemuse saavutamiseks pidevat harjutamist ja palju katsetamist. Selle probleemi lahendamiseks oma pildistamisel kasutage lihtsalt tooli või kõva pinnaga redelit.

Summeerida

See tehnika kasutab hoolika pildistamise ja järeltöötluse täpsuse kombinatsiooni, et luua efekt, mis suudab teie vaatajate kujutlusvõime tõeliselt haarata. Mõne planeerimise ja lihtsa töötlemisega saate saavutada kõige keerukama pildi.

Kas olete seda levitatsiooni laskmise tehnikat proovinud? Andke meile kommentaarides teada, mida te sellest arvate.

Ta jätkab meie lugejate tutvustamist kõige vapustavama fotograafiažanriga.

Niisiis, levitatsioon ... Teema fotograafias ei ole uus, aga minu meelest pole see veel nii “häkistatud”, et mitte keskenduda oma tähelepanu iseendale ja proovida seda veelgi rohkem paljastada, võib-olla tutvustades midagi oma oma, individuaalne ja iseloomulik. teie pildistamisstiil.

Neile, kes pole selle kontseptsiooniga tuttavad, väike väljavõte Vikipeediast:

"Levitatsioon (ladina keelest levitas "kergus, kergus") on vaimne või füüsiline nähtus, mille puhul objekt hõljub ruumis ilma nähtava toeta (st leviteerib) ilma tahket või vedelat pinda puudutamata. Levitatsiooni ei peeta lennuks, seda tehakse õhust eemaletõukamise tõttu, nagu putukate või lindude puhul. Religioonis ja müstikas mõistetakse levitatsiooni all võimet üleloomulikult ületada gravitatsioon ilma lisaseadmeteta.

Olen selle teema vastu olnud kirglik juba üsna pikka aega ja panen oma töös perioodiliselt modelle reaalsusest eemalduma ja maakera gravitatsiooni unustama. Alustasin levitatsiooni õigesti laskmist mitte nii kaua aega tagasi. Algul pildistasin lihtsalt modelli ja juba töötlemise etapis tekkis mingi idee oma töö jaoks. Muidugi on see palju keerulisem kui kõike algusest peale õigesti eemaldada. Täna püüan rääkida selliste teoste loomise mõningatest nüanssidest.

Ma tahan alustada laskmise tehnikast. Kõik on üsna lihtne, kuid kui soovite, et teie fotod jääksid vaataja silma jaoks realistlikud ja "püüdevad", peate pingutama ja kujutlusvõimet veidi rohkem pingutama, kui lihtsalt Photoshopis paari kaadri kombineerimisega.

Nii et esimene asi on fotograafia. Muidugi ideaalis oleks fotosessiooni ajal võimalik modell ka spetsiaalsete troppide külge riputada, aga mulle pole näiteks kunagi sellist võimalust antud. Soovitan tungivalt pildistamiseks kaasa võtta statiiv, kuid selle olemasolu pole nii oluline, kui mõnes õppetükis kirjeldatakse.

Kasutades näitena kahte oma fotot, räägin teile, kuidas töötasin levitatsiooniefekti kallal, ja jagan mõningaid saladusi.

Sellel pildil näib tüdruk (modell Alena Vodonaeva) õhus rippuvat. Tahtsin edasi anda mitte lendu, vaid just seda hetke enne lendu, mil mingi seos maapinnaga veel on, aga gravitatsiooni enam ei ole. Mulle tundus, et mudel peaks olema “seotud” mingi esemega, antud juhul on tegemist pingiga, mis sobib hästi üldsisse interjööri.

Esialgu pildistasin originaalraami, ilma mudeli ja pingita. Seejärel proovisime abilisega pingijala alla tuge panna, mis võimaldas seista nii nagu pildil asub, hiljem Photoshopis kahte raami kombineerides eemaldasin toe. Peale seda panime maketi pingile ja proovisime seda minu ettekujutuse järgi sellise nurga all toetada, milles see seisma pidi. Kuid üksainus hetk purustas kõik plaanitud. Kui mudel tegelikult pingil seisab, surutakse selle jalad niikuinii mõnevõrra pinna sisse ja vastavalt sellele kadus kaaluta oleku mõju kohe. Minu ettekujutuse järgi peaks mudel puudutama vaid veidi sõrmeotstega pinda, millel ta hetk tagasi seisis. Selle efekti saavutamiseks on võimalik ainult mudeli riputamine spetsiaalsetele troppidele. Siis lasin tüdruku lihtsalt eraldi kaadrisse, aga sama halli seina taustal ja sama valgustusega ja siis lõikasin selle lihtsalt välja ja panin sinna, kuhu tahtsin. Sellest lähtuvalt oli peamiseks raskuseks mudeli kvalitatiivne väljalõikamine ja selle "sobitamine" põhitaustale. Siin polnud seda nii raske teha, sest mudel filmiti algselt õige valgustusega. Lõpus viimistlesin veidi aknast langevat valgust, lisasin auru ja töötasin modelli kleidi kallal. Tegin selle tükikaupa sama komplekti fotodest. Tihti jääb mul üks kaader vahele, nii et kaunite kunstide stiilis tööde loomiseks pildistan esialgu palju allikaid.

Teise tööga (põhifoto) oli veelgi lihtsam. Esimene võte oli interjöörist. Seejärel panin voodile tabureti ja modell heitis sellele pikali, nagu me välja mõtlesime. Jah, Photoshopis kombineeriti ainult kaks kaadrit, kuid järeltöötluse ajal pidin neid detaile, mis koos taburetiga “ära lõigati”, üsna vaevaliselt viimistlema. Mudeli tagakülg oli vaja õigesti “painutada”, eemaldada mittevajalikud varjud, joonistada juuksed ettevaatlikult graafikalauale. Lisasin mingi müsteeriumi elemendi pilvedega, mis sarnaselt modelliga voodi kohal “hõljusid”.

Nagu näha, on palju tööd tehtud, eriti just järeltöötluse etapis, nii et saan kohe kummutada müüdi, et levitatsiooni pildistamiseks pole vaja muud kui statiivi ja paari kaadri kombineerimist Photoshopis.

Ja lõpetuseks tahan öelda, et oluline on mitte unustada loomingulist poolt, oma individuaalsust ja olla kindel, et lisaks levitatsiooniefektile endale looge oma pilt, oma pilt, mille autor äratuntav olema.

Kas olete kunagi mõelnud, mis tunne on lennata? Hõljuda õhus ilma gravitatsiooni pärast muretsemata?) Fotograafia ja põhiteadmised Photoshopist võimaldavad unistused reaalsuseks muuta!

Mida me vajame?

1. Kena ja ilus koht, soovitavalt ühtlane ja avar.
2. Ilus pikkade juustega mudel, et efekti veelgi tugevdada. Kerged kleidid ja seelikud on teretulnud - kõik, mis hea, puhub tuult)
3. Assistent, eelistatavalt meessoost.
4. aburett, mis toimiks toena.
5. Kaamera ja statiiv.
6. Algteadmised Photoshopist.

Kust otsida inspiratsiooni ja ideid?

Enamik esitletud töödest on fotograaf Ravshania tööd, ta pildistab ajakirjadele ja töötab paljude kuulsustega.

Okei, seal on esimene punkt.

Kuidas kohta valida?

Oleneb sinu ideest. Tahtsin midagi ebatavalist, maagilist + modellil Ilnaral oli vapustav türkiissinine kleit - hea kombinatsioon oleks rohelisega, seega valisime metsa. Reisisime, küsisime, vaatasime – ja peatusime väikesel metsalagendikul. Paljud tahavad näidata tavalist kodust õhkkonda - valik on ilmne - kas kodus, kus aknast paistab loomulik valgus (ainult nii, et päike aknast sisse ei paistaks), või interjööristuudio.

Kuidas valida mudelit?

Mul vedas sellega - mu sõber on modell) Aga üldiselt soovitaksin esimest korda proovida seda ideed ellu viia inimesega, kellega tunnete ja kellega teil on head suhted - nii on kõigil mugavam, ja isegi kui ei õnnestu, siis skandaali kindlasti ei tule :) Kui selliseid tuttavaid pole, siis saab otsida VK grupist - Tatarstani modellid ja fotograafid, seal on album algajate modellidega, kes võib nõustuda DFT-ga.

Miks vajate abilist?

Kui soovite teha midagi keerukamat kui "toolil seisev modell", siis vajate seda - võimalusel toetab see modelli käsi, jalgu või üldiselt taburetit, et tagada stabiilsus ja pooside mitmekesisus)

Kui oleme kohale jõudnud ja valmis töötama, valime koha ja nurga. Paigaldage kaamera statiivile ja lülitage see käsitsi teravustamise režiimi. See on tähtis!

1. Keskendudes mudelile
2. Modell lahkub
3. Tausta pildistamine

Seda tehakse selleks, et meil oleks taustast foto, kuhu mudeli kleepime, ja on väga oluline, et fookus oleks kohas, kus mudel hiljem levib.

Nagu näha, on taustal olevad puud veidi udused, nagu peabki.

Minu kaamera seaded:

1. Ava f/4,5
2. Säriaeg 1⁄200
3. ISO 250
4. Fookuskaugus - 35 mm (fikseeritud)

Nüüd kõige raskem osa- mudeli seadistamine. Sel juhul oli võimalik säilitada tasakaal kahel väljaheitel:

Veenduge, et riided langeksid vabalt, nii et väljaheide ei paistaks läbi, et kõik kehaosad oleksid nähtavad - selleks on kõige parem teha mitu võtet, muutes tugiobjektide asukohta. Minu viga oli see, et läbi kleidi on väljaheide selgelt näha ja isegi Photoshopis ei saanud ma seda täielikult eemaldada (

Ravi. Siin on kõik üsna lihtne - kollaaž. Avame Photoshopis oma tausta, sisestame sinna foto modelliga ja kustutame (kustukummiga või maskidega) väljaheited ja kõik üleliigse, mida modell toetab. Pühkime kõik möödalaskmised, kus liigesed on nähtavad, ärge unustage varju - see peaks olema nii, nagu mudel oleks kaaluta olekus. See on kõik) Siin on see, mida ma sain:

Ja siin on mõned katsetused ja telgitagused) Aitäh Ilnarale püsivuse, sääsekindluse ja mõistmise eest, Albertile toe eest selle sõna igas mõttes ja Verale vinge meigi eest!)

Leviteeriv inimene on üks neist fototrikkidest, mida vaadates tekib küsimus "Kuidas läheb?" Vastus on üllatavalt lihtne – tõeline oskus peitub õiges ettevalmistuses.

Fotol levitatsiooniefekti loomiseks vajame kahte võtet: üks mudel on stabiilsel toel, teine ​​- tühi lava. Mõlemad fotod peavad olema ideaalselt joondatud.

Tegelikult on kaameraga töötamine sama lihtne kui pirnide koorimine – pane statiiv paika ja tee kaks pilti. Seejärel ühendame need kokku, mis on üsna lihtne ülesanne isegi Photoshopi algajatele.

Aga siis on see lihtsalt efekt efekti pärast. Kompositsioonis on oluline luua atmosfäär. See on ainus viis vaataja tähelepanu köita. Visuaalsed elemendid tunduvad huvitavad, kuid lugu on palju kaasahaaravam. Seda saab teha erinevate tehnikate abil: atmosfäärivalgustus, kompositsioonielementide õige paigutus, loominguline ja erakordne lähenemine tööle, läbimõeldud poosid, lisarekvisiitide kasutamine – kõik see võib tulemust parandada. Isegi ilma saab kasutada. Paar võtet hiljem pidime vihmasaju tõttu töö edasi lükkama, kuid saadud fotol on kauni kontuurvalgusega tilgad ja esiletõstmised, mis lisavad kompositsioonile atmosfääri.

trikk levitatsiooniga

Spetsiaalsete rekvisiitide ja tilga võlu abil saate luua ujuva inimese.

1. Statiiv

Selle efekti jaoks peavad kaadrid olema ideaalselt joondatud, seega on oluline kasutada fikseeritud statiivi. Suurt rolli mängib ka statiivi asend – langetage see madalamale, et rõhutada inimese ja maa vahelist kaugust.

2. Tugev tugi

Modell peab lamama kindlal toel ujuvas asendis. Kasutasime selleks kokkupandavat töölauda, ​​kuid sobib ka tavaline tool, redel või tool. Kasutage seda, mis on teile kättesaadav.

3. Tühi ruum

Koos põhiobjekti hetkepildiga vajame fotot tühjast stseenist, millel pole modelli ja tuge. Et tulemus näeks välja realistlik, peavad kaamera seaded (säritus ja fookus) olema mõlemal fotol samad.

4. Tagumine tuli

Ööaeg ja sünge valgustus lisavad atmosfääri. Välja arvatud auto esituled, kasutasime ka kahte välku. Üks on paremal taustal ja teine ​​vasakul mudeli ees.

5. Riided

Riietus võib koostist kas parandada või rikkuda, eriti nendes kohtades, kus keha on toega kontaktis. Riietus peaks võimalikult vabalt hõljuma ega paistma kortsus. Peida rippuv kangas toe servade ümber või kinnita see niidi ja klambritega.

6. Käsitsi teravustamine

Pärast mudeli fookuse reguleerimist lülitage käsitsi teravustamisele, et see ei muutuks kaadrist kaadrisse. Kuid ärge unustage seda uuesti reguleerida, kui muudate mudeli või statiivi asendit.

Kuidas samm-sammult ujuvat efekti luua

Kasutage maski, et kombineerida Photoshopis kaks võtet, et lisada leviteeriv mees.

Tühja lavaga fotot pole?

Isegi kui te ei teinud tühjast lavast eraldi fotot, saame ikkagi soovitud efekti, kui taustal on piisavalt detaile, et rekvisiit peita. Tegime need fotod paduvihmas, nii et õnnestus jäädvustada vaid paar veidrate poosidega kaadrit. Hiljem aga selgus, et parima võtte jaoks pole vastavat fotot tühja lavaga (liigutasime pildistamise ajal kaamerat). Lahendus oli lihtne – peita rekvisiit Photoshopis, kasutades kloonitööriistu ja tervendavat pintslit.

1. Kopeerige foto

Avage Photoshopis mõlemad võtted (modelli ja tühja stseeniga). Minge tühja stseeniga dokumendile ja seejärel kihtide paneelile Aken- Kihid(Aken – kihid). Paremklõpsake kihil taustal(Taust) ja valige Duplikaatkiht(Loo duplikaatkiht). Menüüsse ilmuvas aknas Sihtkoht(Sihtkoht) valige mudeliga dokument ja klõpsake nuppu OK.

2. Lisage mask

Naaseme mudeliga esimese dokumendi juurde ja näeme kihtide paneelil kahte kihti. Valige ülemine kiht, hoidke all klahvi Alt ja klõpsake nuppu LisamakihtMask(Lisa kihimask) kihtide paneeli allservas. Selle tulemusena ilmub kihile täiesti must mask ja selle sisu on täielikult peidetud.

3. Toe peitmine

Nüüd taastame valgega osa taustast ja peidame toe. Me võtame PintselTööriist(B) (Pintsel). Esiplaani värvi valgeks muutmiseks vajutage klahvi D. Paremklõps lõuendil ja suumi välja kõvadus(Kõvadus) 0%-ni, seejärel tõmmake üle toe, et osaliselt taastada tühi stseenikiht.

4. Viimistlege mask

Suumige dokumenti (Ctrl +) ja jätkake maski täpsustamist. Kui olete taastanud liiga palju tausta, vajutage klahvi X, et lülituda mustale ja peita ülejääk. Kasutage harja läbimõõdu reguleerimiseks klahve ] ja [, samal ajal kui klahvi Shift all hoiate, joonistatakse täiesti sirge joon.

5. Eemalda riietelt liigne

Uue kihi loomiseks klõpsake kihtide paneeli allosas nuppu. Me võtame kloontempelTööriist(S) (tempel) ja ülemisel paneelil lülitage selle režiim sisse näidisKõikKihid(Kõik kihid). Läheneme kohale, kus riided puudutavad tuge. Hoidke all klahvi Alt ja võtke sobiv rõivanäidis, seejärel värvige sellega lisadetailid üle või lisage uusi.

6. Värvikorrektsioon

Lõpuks viimistlege vajadusel värve. Seda tüüpi tööde jaoks eelistame kasutada Camera Raw filtrit. Kõigi kihtide liitmiseks vajutage klahvikombinatsiooni Ctrl+Alt+Shift+E ja seejärel rakendage filter- KaameraToores(Filter – Camera Raw). Vahekaardil Põhiline(Basic) reguleerige toone, lisage kontrasti ja teravust. Kui olete lõpetanud, klõpsake nuppu OK.

Ujuv riietus või keep aitab rõhutada kaaluta olemise tunnet ja liikumist, eriti kui see on enne laskmist õigesti paigutatud. Poolläbipaistvad materjalid, nagu ka kolmandas otsas, näevad taustavalgusega, näiteks aknast, valgustatuna efektsed välja.

2. Peegeldused

Püüdke lisada kompositsioonile peegeldusi, kuna need aitavad teemat maandada ja vältida ebarealistlikku aplikatsiooniefekti, mis sellistel töödel mõnikord ette tuleb. Alternatiivina peegeldustele võid panna mudeli kergelt maad puudutama või jala näiteks seinale “panema”. Üldiselt luua mudeli kokkupuutepunkt kompositsiooni objektidega. Mõju on sama, mis peegelduse puhul.

Levitatsioon on võime hõljuda õhus, ületades Maa gravitatsioonijõudu, kasutamata selleks mingeid seadmeid ja mitte tõrjuma õhust, nagu lind või putukas. Võimalus leviteerida ilma gravitatsiooni kompenseerivate jõududeta on täielikult ja kategooriliselt keelatud kaasaegne teadus. Kuid tuleb märkida, et teadlased ei suuda endiselt paljusid nähtusi selgitada. Näiteks nähtus Siiani peetakse silmas versiooni, et tegemist on pigem hallutsinatsiooniga kui reaalse loodusnähtusega. Kuid see on ka levitatsioon.

Lendude võimalikkuse ideed on raske tunnistada

Teaduse esindajatel on raske tunnistada, et on asju, millest nad siiani aru ei saa. Lihtsam on eeldada, et paljud levitatsiooni tunnistajad olid hüpnoosi all ja ei näinud seda oma silmaga. Kuidas levitatsiooni õppida? See küsimus piinab paljusid meediume, mustkunstnikke ja parapsühholooge. See võime on tõestuseks üleloomulikkusest, nähtusel endal on maagiline või jumalik olemus. Nii kristluses kui ka paljudes ida religioonides nimetatakse levitatsiooni Jumala märgiks, tema ilmumiseks maa peale. Kui hõljub lihtne surelik, keda pühadus ei erista, siis usub kirik, et see on märk deemonlikust valdusest.

Esimesed lennud

Esimene inimese levitatsioon registreeriti Euroopas 1565. aastal. Siis lendas pühakuks kanoniseeritud karmeliit nunn. Seda nägid veel 230 munka. Lend ei üllatanud neid üldse, kuna Teresa oli pühak. Hüppeliselt tõusis ka kuulus itaallane Joseph Deza. Tal õnnestus levitatsioon ainult religioosse ekstaasi seisundis. Et lennud usklike meeli sassi ei ajaks, pagendati ta kloostrisse, kus ta suri.

Vene levitantidest on tuntuim Novgorodi ja Pihkva peapiiskop Sarovi Serafim. 19. sajandi 60ndatel demonstreeris kuulus meedium Home levitatsiooni imet. Ta ekskommunikeeriti, kuna ta polnud pühak, mistõttu tal polnud õigust levitatsiooni harrastada. Koju viis õpilased, kes tahtsid õppida levitatsiooni õppima. Erinevalt paljudest eelkäijatest ja järgijatest ei saanud teda käest kinni püüda ja süüdi mõista, et ta kasutas õhus hõljumiseks mingeid peidetud mehhanisme. Tänaseni on säilinud ülestähendusi ainult nendest hüppeliselt tõusnutest, keda kirik õnnistas (Kodu välja arvatud). Ja kui palju nõidu oli, pole võimalik kokku lugeda.

Lendude küsimus mõjutab mitmesuguseid tavasid

Tegeleb jooga levitatsiooni probleemidega, iidsete vaimsete ja füüsiliste praktikate kogumiga. India veedad sisaldavad juhiseid levitatsiooni õppimiseks. Probleem on selles, et keegi ei saa seda juhist sanskriti keelest tõlkida. Keegi ei oska seda keelt õieti. Ja selliste praktikate puhul on algse tähenduse moonutamine vastuvõetamatu. Pealegi pole iidsete India tarkade jaoks levitatsiooniseisund publiku trikk, vaid lihtsalt mugav asend enesemõtlemiseks. Lihtsalt nagu iseenesestmõistetav.

Tiibetis olid levitatsioonipraktika rajajad Shaolini kloostri mungad. Nad on omandanud keha energia kontrollimise kunsti. Mida me saame öelda Buddha kohta. Ta rippus tundide kaupa õhus. Indias ja Tiibetis on see oskus jõudnud meie päevadeni. Budistid usuvad, et teadmised levitatsiooni õppimisest on kättesaadavad ainult väga kõrgelt arenenud vaimsetele inimestele. See on munkade tase, kelle jaoks aeg, kaugus ei ole enam oluline. Nad ei pea isegi sööma ega jooma. Mitu aastat kulub oskuse omandamiseks, Tiibeti targad ei vasta, sest nende maailmavaate järgi elab inimene igavesti, üks elu lõpeb ja teine ​​algab. Elu on tühiasi võrreldes maailma ehituse suure müsteeriumi mõistmisega.

Illusionistid armastavad inimesi oma lendudega üllatada.

Inimese levitatsioon on kõigi lemmikteema maailmale teada mustkunstnikud. 2010. aastal tähistas Tšiili riigi 200. aastapäeva. Tšiili illusionistid, kaksikud Nicolas Luisetti ja John Paul Alberry hõljusid maapinna kohal ligi 7 tundi, õigemini 200 minutit. Liiklus pealinna tänavatel oli halvatud. Tuhanded inimesed vaatasid seda suurepärast saadet, kuid keegi ei suutnud seda trikki lahendada.

2011. aastal jalutas Briti mustkunstnik mööda Thamesi jõge otse alamkoja ees. Oma trikiga reprodutseeris ta kuulsa episoodi Piiblist. Usklike tunnete seisukohalt väga kahtlane tegu. 2009. aastal rippus Peruu pealinna - Lima keskväljaku kohal kohaliku kaunite kunstide kooli lõpetanud Claudia Pacheco või, nagu ta end nimetab, printsess Inca. Üsna sageli demonstreerib Sambia mustkunstnik Kalas Sviba nippi levitatsiooniga. Pealegi oskab ta juba hästi hõljuda, kuid seni pole ta lendamises kuigi hea. Sellepärast on ta püsiklient. meditsiinikliinikud. Sageli läheb sinna luumurdude või verevalumitega.

Miks võib lendudest unistada?

Meie kauged esivanemad uskusid, et kui inimene unistab õhus hõljumisest, tähendab see, et ta kasvab. Sellist unenägu näevad lapsed sageli. Kui täiskasvanud inimene unistab lendamisest, siis ootab teda vaimne, loominguline, sisemine kirgastumine. Teise versiooni kohaselt tähendab selline unistus soovi põgeneda pakiliste probleemide eest. Kui terve inimene unistab lennust, siis elab ta õnnelikult elu lõpuni ja kui haige, lahkub ta sellest maailmast varsti. Üles tõusmine ennustab karjääriedu, allapoole – vastupidi. Lend paaris vastassoo esindajaga on uus särav armusuhe.

Kas levitatsioon on võimalik?

Vapingukoolitus on jõudmas kaasaegsed tingimused suur populaarsus. Meil tekivad nagu seeni pärast vihma nn võlukoolid. Nad lubavad muu hulgas õpetada levitatsiooni. Võib-olla nad õpetavad. Igal juhul ei tee nad suurt kahju. Samuti on moes käinud Tiibetis või reisida mööda Indiat teadmiste järele. Nad elavad kuude kaupa India ashramites, õpivad mediteerima, parandavad end vaimselt ja füüsiliselt, saavad aru

Lennukoolitus

Levitatsioon tuleb läbi viia kehas olevate energiate teadliku kontrolli abil. Levitatsiooni õppimiseks peate silmad sulgedes täielikult lõdvestuma. Peate keskenduma, sirgelt seisma. Kogu tähelepanu tuleks suunata jalgadele. Keha raskust tuleks tunda võimalikult tugevalt ja alles pärast seda püüda seda kergendada.

Sel hetkel, kui tunnete end juba täiesti kergena, peate tekitama tunde, nagu oleksid nad teie jalge all, mis hakkab tasapisi teiega koos üles tõusma. Erinevates suundades liikumiseks peate lihtsalt ette kujutama survet. Näiteks ettepoole lendamiseks peate tundma, et keegi või miski surub teid tagant. Selline levitatsioonitehnika, kui see ei õpeta teile üsna lühikese aja jooksul hõljumist, võimaldab teil pärast rasket tööpäeva kindlasti täielikult lõõgastuda.

Kõiki teste saab kaalul alustada, et oma silmaga näha, kuidas kehakaal väheneb.

Lõpuks

Inimest on alati taevas köitnud. Ja ta püüab mõista levitatsiooni saladust, õppida, kuidas vee peal kõndida. Keegi ei saa kunagi teada, mis on nipp ja mis tegelikult.Kui teadlased just levitatsiooniks nimetatud nähtusele seletust ei leia.